小説・文芸の高評価レビュー

気長に予約を待ち、やっと読めた作品。
鮎川哲也賞で、デビュー作。

救急搬送されてきた患者が、医師である自分と瓜二つで身元不明。
最初から引き込まれた。文章も読みやすかったし、専門的な話もわりとわかるように書いてくれていたので、次の展開が気になってどんどん読み進んでしまった。なんかすごかった。

私の語彙力では全然うまく感想が書けないのだけど、当事者みんな辛かったなと。めぐり合わせというか。やりきれない彼らの気持ちが辛い。

禁忌の子。そうかもしれない。でも愛されていたら、いいじゃない。望まれて、祝福されて、生まれてきたのだから、幸せになってほしいよね。

城崎先生の次の作品が出ているようなので、そちらも読みたい。

やはり良い。
「俺みたいになるな」も、ホームレスのシェルターも、九州のおじいちゃんも、ソウルクイーンも。
私にとっては身近でない誰かのリアルを、この本を通して知れる贅沢さ。

彼らがいるから、未来は明るいかもな、と思わせてくれる

読み終わってぐったりした。想像できない展開がずっと最後まで続いた。始まってはいけない世界がそこには広がっていた。

「クリーン」とか「浄化」とかって、その裏にあるはずの「汚い」をそもそも存在しないかのように振る舞うことを指すなら、逆に最も汚いんじゃないか。
怒りが「汚い感情」とされる世界はかなり不健全。

ピョコルンの鳴き声とか、波の叫ぶ声とか、出てくる音の表現がとにかく毎回怖かった。まずは目で読んでみる。そして、次にカタカナで表現されたそれらの擬音を脳内で音声にしてみると、その場面の気味悪さがより際立った。

大正時代、その頃は文学の花が咲き乱れていた時代だ。数々の個性的で素晴らしい小説や芸術作品が誕生した。
しかしその中で「猫目線で物語を語る」というのはあまりにも画期的で面白いものだった。
本書に登場する猫は夏目漱石の飼い猫をモデルにしているという。
本書にも主人公の猫が主人が自分をモデルにした文学作品を書いた、とある。
登場人物の何気ない日常　また恋も描かれている。
大正時代という時代が異なる作品であるのにも関わらずとても面白い。
お勧め

ゆめさんの小説、初読みしました。
どんなに世の中の福祉や社会制度が良くなっても、それを当事者が知らなきゃ意味がない！ってことを感じた。
作中にもあったが、無戸籍者が「ただただ無知でした」とか「彼らは、罪を犯してるのではなく、当たり前のことが与えられてこなかった」などの言葉にすごくグサっとくるものがあった。
決して裕福ではないけど、生活に困らない家庭に生まれただけでなく、当たり前のことを整え育ててくれる環境が当たり前にあった自分。でも、それさえもなかった人もいると改めて突きつけられた気がする。
この作品は、忘れられない一冊になりました。

ユニークなタイトルに興味を持ち読むことに。
借金を重ね、どんどん額が増え返済できずにまた借金をする泥沼生活が恐ろしかった。
もしやこういうトリックなの？と気づいた時は自分も罠にハマってたな〜と…
意外性もあり面白かった！

1人のコンゴ人の人生を綴った物語。呪術や非現実的な現象、氏族の伝統への縛りから、アフリカ各国が経験した植民地主義と抵抗の歴史まで、とにかくそういったことに翻弄される主人公の、力と知への探究心が凄かった。そして、無敵だった主人公に「老い」がやってきた時、少し胸が痛くなった。

私の推しである高野秀行氏が、大学時代に作者の弟と知り合いだった関係で、ひょんなことから原稿を読む機会があり、めちゃくちゃ感動してそのまま日本語に訳したのがはじまりだそう。

作者はこの物語を15年かけて書いたという。
こんなスピードで読み進めていいのか、作者に失礼ではないか、と思うが、とにかくページをめくる手が止まらなかった。素晴らしい作品。

本当に面白かった！！！！
全てがちゃんと繋がっていて、違和感も全て伏線で回収された時のスッキリ感はこの上ない。

校閲。校べて。閲して。初めての読み方をまずタイトルで回収できた。
校閲の仕事に興味はあったものの、自分が想像していたものとはかなり違っていたし、奥が深いのだなぁと酷く感じた。
続きもあるとの事なので見つけたら買いたいと思う。
文章への向き合い方。漢字への向き合い方。事実との向き合い方。
校閲の中にも色々な人がいる。
奥付にも出てこない人がどの本にも存在するのだとこの本を読んだことで実感できた。
この後読む本の中でもそのことを忘れずに向き合いたい。

それから誤植などを見つけても、直ぐにミスだと決めつけず自身の無知を先に疑いたい。実際誤植だったならば疲れていたのだろうなと意識を向けたりすることもできるようになったなと感じる。
（売った）

映画を見ていたので話の展開はわかっていた。それでもこの本を手に取ったのは、どのような描写だったのか気になる場面があったからだ。まぁ最後の場面なのだが。それと。最後の最後に映画では気が付きもしなかった場面が書いてあり、今後どうなっていくのかとても楽しみになった。それにしても蘭ねぇちゃんの声優さんがこの映画を最期に亡くなってしまったのがなんとも辛い。アドリブだったらしい鼻歌に関してもしっかりと記載があって嬉しくなった。
（友人へ寄贈）

私の想像力は、浅はかだった。
単純なご馳走と友情の物語だと思って読んでいた。
人を拒絶するような言動や、笑顔の裏に辛い過去や、闇を抱えている人達。
孤独の中に手を差し伸べるのは、それでも一人では生きていけない、誰かを助けたい深い人間愛。
美味しいおにぎりとプリン、私も一緒に頂きました！！

忘れられない本の一冊、都築響一の「Neverland Diner 二度と行けないあの店で」を読んだのは2021年3月でした。そうかコロナ禍の真っ最中だったのか…調べてみると同じ年の最後の方でサントリーが「人生には、飲食店がいる。」というコロナ禍で苦しむ飲食業界を応援するキャンペーンを開始していたようです。でも、そういう大スポンサーのパワープレイよりも「Neverland Diner」が心に刺さったのは、ちょうどその時、結構足繁く通っていた立石のスナックが再開発で閉店したという極私的悲しみがあったからです。コロナを超えて個人店は永遠じゃない、という切なさはどんなお店に行っても覚悟しておかなければならないものと思うようになっていたし、そこを都築響一に突かれたのです。この本も、同じ切なさを掻き立てる本でした。なんとなくの感覚がはっきりしたのは、あとがきでこの本に出てくるお店の多くが実はもう閉店していることに触れられたことによって、です。この著者の本は「深夜高速バスに100回ぐらい乗ってわかったこと」以来２冊目でした。前の本では近道を選ばない時間のリッチさ（プラスお金のかけなさ）が日常生活を面白くしているのに羨ましさを感じましたが、今回は、それに加えて一緒に付き合ってくれる仲間の存在の豊かさに心奪われました。目的もなく大きな段ボールを川沿いで運ぶ、なんてことに声掛けれる知り合い、なんて自分にはいません。でも、それが出来るのは著者の緩やかでガツガツしない人との交わり能力があるのだろう、と思います。その節度のあるコミュニケーションがインタビューにも滲み出ています。自分の興味関心を他人の人生にちっちゃくちっちゃく結んでいく、この本、自分の心にもちっちゃく結び付けられました。

2回目

序編はつまらなさすぎて閉じようかと思った。だが、本編に入って小説が始まった。
「ね、なぜ旅に出るの？」
「苦しいからさ。」
この書き出し、かましすぎてやばい。ここから最高の小説が始まった。ほんとに色んな人にすすめたい。
基本は「である」調で、穏やかな印象がある。津軽を行脚しながら、N君やSさん、たけなど、自分の愛する人たちに会っていく。津島修治という人間が、自分を形づくってきた人たちに会い直していくドラマのように感じた。
好きなのは、N君の家でのアトフキと、最後にたけを探しに行く場面。うまく話せず、ふてくされたようになり、照れたり意地を張ったり。その感じがものすごく人間くさい。
というより、この小説は終始、主人公・津島修治の人間くささに溢れている。N君もSさんもたけも、みんなめちゃくちゃ人間だ。読んでいると妙に嬉しくなる。
昔の人間関係は温かかった、という単純な話ではない。めんどくさくて、不器用で、それでも確かにつながっている。今ではもう失われつつあるのかもしれない。そんな寂しさも抱えた。
忘れていた何かを受け取った気がする。
自伝にかなり近い小説なのだろう。作品ごとにスタイルを確立する彼は唯一無二の存在だろう。
もし、彼が今も生きていたら、どんな小説を書いていたのだろうと思う。
彼が亡くなったという事実に、寂寞たる思いをいだく。
こんなに死が惜しまれる小説家に、これからまた会うだろうか。（伊藤計劃は除く）

―ゴウダトオルを探してほしい―

4日後に百年の歴史に幕を下ろすことが決まっている「東亜ホテル」。
探偵は正体不明の人物〈アリス〉の依頼によりこのホテルを訪れる。
閉館までの4日間このホテルに滞在しているということしかわからない、ゴウダトオルという人物を探すために。


超超超超面白かった。

国籍も性別も年齢も不明、名前しかわからない幽霊のような存在。
日比谷公園の向かいに位置する、国家を代表する高級ホテル。
クローズドな舞台の中、正体不明の人物の手がかりを求め濃霧を歩くようにまるで筋道の見えない調査を進める探偵。

そこで起こる殺人事件、関与が疑われる巨大企業グループの一族、背景に浮かぶ国家規模のプロジェクト。
幾度も展開され、その度に盤上の駒の様に敗れ散っていく推理の数々。

あまりにも壮大で複雑なドラマが描かれていくのに、物語の抑揚に反し徹底して温度感を排しているように感じられる文章。
主人公の一人称視点で書かれるその端的で、淡泊で、知的で、気の利いた文章がとにかく好みでした。
読者を物語に引き込む強い引力がありながらもとても静かなその主人公の視点が、百年の歴史に幕を下ろす高級ホテルという舞台の、華やかさや厳かさ、そしてそこにいる主人公の場違いさなどを小説全体に漂わせている。
そんな、一人称でありながらどこか客観した語りだからこそ、無数の人間の人生が絡み合いやがて百年近い時代に渡る群像劇の様相を呈してくる壮大過ぎるこのストーリーが、すっと自然に飲み込めてくるのだと思う。

筆致も、トリックも、伏線も、心情描写も圧巻。
個人的には今年読んだ本の中で一番好きです。

おもしろかった！！！
各章でも起承転結があり、全体通しても繋がっていて、次巻へつながる面白さ。
一冊の本の中での構成が素晴らしい。
一冊なのに3話くらいアニメ観た感じ。
登場人物もそれぞれキャラクターが個性豊かで魅力的だし、虫や毒の知識も興味深いし、推理的な部分も楽しめる。
続きが気になる～～～

あんな有名な大作や画家を使って、よくぞこんなすごいミステリー、書けるなぁ！！！って思っちゃいますよね。
特に、動物園のシーンがよかったなぁ。
ルソーが見つめた世界を、共に体感し、かけがえのないひとときを分かち合えた二人。
そこからもう一山も、二山もあって、「どうなっちゃうのー？」となったところに最後、見事な謎解き。ルソーを真に愛する人への作品の継承。別れと再会。見事だー！
原田マハさん、さすがです。