ビジネス・実用の高評価レビュー

山口周がXdeおすすめしていて購入。久しぶりに社会論的な本を購入したが、今までなんとなくぼんやり考えていた「社会」という概念が、人類の文明化の歴史の中で、血と涙の過程で育まれていったことを始めて学び、自分のこれまでの知識のなかではまったく新しい発見・発想で、新鮮だった。
恥ずかしながらドレフュス事件も大逆事件も名前を聞いたことがあるというくらいで、内容をほとんど知っていなかったが、事件の全貌や、それを取り巻く主義主張、そしてそれがフランスと日本それぞれでいかに異なる過程・結果を迎えたのか、そしてそれを象徴事例として、社会とは、他者が他者であると認め、尊重し、愛する、意識的な個人の集まりである、...続きを読むということが浮き彫りにされる。非常に面白い書籍だった。

p11 戦略とは本来、国家として何を目指し、どの時間軸で、どの手段を用いて実現するかを示す未来の設計図である

p14 戦争の対義語は平和でなく外交である

p16 同時の中国課長　浅井基文

p24 歴史は繰り返さないが韻を踏む

p29 戦略とhあ、国家として何を目指し、どういう時間軸で、どの手段を使い、いかに実現するかを、一貫性をもって設計し、運用することである

p39　日本は短期的な課題処理には優れているが、１０年単位の時間感覚には弱い傾向がる
戦略とは本来、短期・中期・長期を貫く整合性を要求する

p47 だからこそ日本外交が求められているのは、善意でも調整能力でもない。必要なのは...続きを読む、国家としての一貫した長期戦略を持ち、それを運用し続ける力である

p53 1905 東京の大倉喜八郎邸で孫文を中心に中国同盟会が結成された
中国同盟会は孫文が中心の興中会（広東グループ）、黄興や宋教仁らの華興会、章炳麟、陶成章らの光復会などの革命派が大同団結
その誕生には日本の支援者たち（頭山満、内田良平、宮崎？天）などの強力なあバックアップなしには不可能だった

日本政府はこの関係を外交戦略に転換しようとはしなかった
日本政府はつねに正統政府との関係を最優先した（清朝、袁世凱政権）

p54 欧米列強は、一国の将来をきめるアクターは一つではないという現実を熟知していたため、中国政治を単一の主体として扱わず、多元的な勢力が存在することを前提に、それぞれと情報交換交渉をすすめていた

p69 視点を変えれば、日本が戦略的視野欠いたまま対中全面戦争へ突入したことが、蒋介石の共産党討伐を中断させ、結果として中国共産党の生存と拡大助けた

p70 辛亥革命時期に日本が示した単線外交、想像性の欠如、民間資産の不活用という構造的弱点が、その後20-30年の対中政策に連続して表れた

p73 日本が戦略的計算に基づき、報告書の枠組みを微修正しつつ受け入れていれば、満州の高度な自治と日本の特殊権益の国際的承認を確保しながら、戦線を収縮させる道も残されてたはずである。言い換えれば日本はここでもどこでロマルカを定める戦略的選択肢があっていたのである

p74 国際連盟は、制裁規定の存在を背景にこれ以上の軍事行動は容認しがたいと日本に自制を求めていたが、熱河侵攻はまさにその警告を踏みにじる行動であり、調停派の立場を弱体化させ、対日批判の声を一気に強める結果となた。調査団報告書が提案した妥協的枠組みは現実性を失い、日本は自ら妥協案を破棄した国とみなされ、連盟側は態度を硬化させた

p75 しばしば日本は孤立を選んだと語られるが、より正確には、熱河作戦によって自ら退路を断ち、制裁回避と面子の板挟みで他の選択肢を失ったというべきである。
日本は、妥協可能な出口が用意されていたにもかかわらず、その足元を自ら掘り崩してしまったのである

p76bここでも欠けていたのは、満州問題をどの範囲で収め、どこで引き下がるかという長期的な国家戦略であった。日本は、偶発事と既成事実に押し出される形で、国際協調の枠組みから滑り落ちていった

p77 塘沽協定は日本にとって連略的退却戦を引き、対外軍事行動の拡大を限定する最後の機会だった。しかし現実的には、塘沽協定は終点ではなく、次なる新たな膨張の足がかりとして解釈されたところに、日本の戦略文化の欠陥が凝縮されていた

p89 1980年代から2000年代初頭にかけて、日本は中国の近代化も最も包括的かつ持続的に支援した国であった。それにもかかわらず、日本はその支援を外交的影響力として利用することも、また経済的利益として十分に回収することもできなかった

p94 日本の支援は完璧な実務として評価されたが、戦略的外交資産としては十分に評価されなかった

p96 もともと中国経済の地ならしをしたのは主に日本企業だったにもかかわらず、制度設計の果実を得たのは米国系企業であったのである

p99 日本外交は、善意や強力の積み重ねが相手の認識を変え、関係の安定につながるとの期待に依拠してきた。中国が戦略をもって対日外交を行うのに対し、日本は戦略的善意で臨んできた。この非対称性こそが、日中関係が長期にわたり噛み合わなかった根本要因の一つである

p120 しかし、戦略とは本来、何をやめ、何に集中するかを選び取る作業であり、既存の枠組みを前提とせずに国家全体の利益を再定義する行為である。前例踏襲と法令遵守が自己目的化した瞬間に、創造的な戦略思考は強く抑圧されてしまう

p127 問題は何を行くかではなく、いつ、誰が、どの立場で、いかなる文脈において語るかである

本来、戦略とは主張の正しさや理念の純度だけで評価されるものではない。時期、主体、立場、文脈、そして相手がどう受け止めるかまでを含めて設計されて初めて、戦略と呼び得る。こうした感覚が欠けている限り、日本における戦略的思考が再構築されることは容易ではない

p143 浅井基文氏、谷内正太郎氏

p155 国家が戦略を描くためには、官と民の力を結集し、多層的に国際政治に関与する仕組みが不可欠である

p161 塘沽協定によって、日本軍は長城線まで退き、満州事変はいったん停戦の形を取ることになった

むしろ石原にとっては当然の帰結、すなわち満州以外には深煎りすべきではないという長期的合理性の表れであった

p162 軍部では拡大路線を主張する勢力が強かったが、石原以外には不拡大を主張する重要人物が存在した。当時参謀次長であった多田駿である　石原と同様に対ソ戦を主眼とし、中国との長期戦を避けるべきだという冷静な戦略眼をもっていた

p163 石原の不拡大論は、しばしば転身、反省と理解されがちだが、実際は違う。石原は一貫して、満州確保→中国本土回避→国力温存→最終戦争への備えという直線的なロジックに忠実だった。けっして平和主義者だったわけではなく、国家戦略の合理主義者であり、その意味で満州事変と不拡大論は矛盾ではなく同じ戦略論の裏表であった

p164
満州事変を短期的成功に導いた石原は、一躍英雄と持てはやされた。ここで本来評価されるべきだったのは、どこまで進みどこまで止まるかという戦略的限界線の設定だった。しかし実際に組織が学んだのは、若手参謀の果断な行動が国家をうごかすという表層だけであった。

p169
軍事よりも経済、対外的誇示よりも国力の内実、過剰な自立よりも賢明な分業。吉田は、日本を身の丈にあった国家として再建することこそが、国民を貧困から救い、将来の存在を保証する道であると確信していた


p203 孫子の特徴は、戦わずして勝つを最上とする点である。正面衝突ではなく、情報戦、心理戦、外交戦などを通じて相手の判断を誤らせ、主導権を握るやり方である

これは現代に置き換えれば、武力行使に至る前の政治・情報・法の戦いに当たる。今日の中国が三戦、すなわち興論戦、心理戦、法律戦といわれる手法を重視することにそのまま通じる

孫子は次のようにも教えている。最上策は、謀を伐つ（智力で勝つ）こと、次善策は交を伐つ（相手方の同盟を断つ）こと、その次が兵を伐つ（野戦で勝つ）こと、そして最下位は城を攻む（城攻め）である

p225 西洋のリアリズムは、国際政治は無政府状態にあり、国家は生存と安全保障を最優先するという冷徹な前提に立つ。その系譜は、トゥキディデス、マキャベリ、ホッブスといった古典を経て、近代ではモーゲンソー、ウォルツらに受け継がれてきた

p265 中国はイラン産原油の主要な受け手であると同時に、長期強調枠組みを通じで同国への関与を強めてきた。こうした中での米国の軍事行動は、単なるイラン問題への対応だけでなく、中東における中国の影響力拡大に対する牽制という側面をもつ

p268 戦略とは、最悪を想定し、備えを怠らないことである。起きないだろうと願うことは戦略でない。想定しないことこそが、国家にとって最大のリスクとなる
戦略とは善悪の基準でも、勇ましさでもない。

最悪を想定しつつ、最善を静かに準備する


p273 日本の失敗　３つのパターン
目的欠如の適応、主導権欠如の後追い、善意と戦略の近藤
ゲームのルールには忠実であるが、自ら主体的にゲームのルールを決めていくことは考えようとしなかった

p276 戦略とは賢さでも、強硬さでも、ましてや善悪でもない。国家として掲げた目標を実現するために、何を最優先し、限られた時間と資源をどこに分配するかを冷静に設計する知的作業である。国家が厳しい国債情景背生存し、国民の安全と経済的繁栄を確保するための、いわばメソドロジー（方法論）である

p277 西洋リアリズムであれ、中国の戦略文化であれ、そこに共通する前提は、国家は道徳や理念だけでは動かない、という認識である。現実の国債政治は、善意や正論だけでは動く世界でh内。自らの価値を否定されないためにも、価値を守り抜くてめの戦略が必要である。善意と戦略を混同した時、日本は選択肢をうしなってきた。この点を直視しない限り、いかなる制度改革も空回りに終わるだろう

p278 高坂正堯　国際政治を理解するための基本的な枠組みとして、力の体系、価値の体系、利益の体系という３つの体系を提示した

p301 日本には、すぐれた人材がいる。技術がある。国際的な信頼も、まだうしなわれてはいない。欠けているのは能力でなく、思考の順序である
善意の前に戦略を
同盟の前に国益を
行動の前に情報を
戦略を持つ国家とは、強硬な国家ではない。時間を味方につけ、選択肢を自らの手にとどめる国家である。日本はまだ間に合う。なぜならば、戦略とは新たな資源を必要とするものではになく、すでに持っている力と時間の使い方を変える営みだからである。本書が、そのための思考の起点となることを願ってやまない

15～16世紀のイギリスの人々の生活について、ものすごく詳しく解説した本。
ファンタジー作品を書く方にも資料として強くおすすめしたい。

こんなに！！ というほど細かく情報が載っている。
法律。身分ごとの食事内容。トイレ事情。性格の傾向。
想像するだけでは分からない。あらゆる情報が網羅されている。すごい！

「都会の匂い」については驚きだった。その時代背景なら、そんなふうになるのも納得だ。

旅行のガイドブック風なのでその時代のイギリスを訪れる気分にもなれます。

我々とは違った「当たり前」のことがよく分かる。

　わたしは栗田さんの本ってものすごく面白いと感じる。真面目で深刻なのにどこか滑稽さがある。本書は、本書の執筆をうっかり引き受けてしまったものの、とても書けないと編集会議で号泣したというまさかの事態の告白から始まる。わたしがこう書いても何もおもしろくないし、むしろ引く話にしか聞こえないし、実際多くの人はもしかしたら本書のこの部分を読んで引いたかもしれない、と勝手な心配までしてしまう。でも私にはおかしい。小さなことに躓いてどうしようもなく悲しくなって大泣きして、泣いているうちに、こんな小さなことで大泣きしている自分のことが自分でもおかしくなって泣きながら笑えてくる、そんなときみたいなおかしさ。もっ...続きを読むとつらいめにあっている人はたくさんいて、自分の境遇は最低なんかじゃないしむしろ恵まれているほうだということもわかっている。要するに過剰反応なんだよな、とわかっているんだけど、反応しちゃうように出来上がってしまった今があるんだからしかたない。そんな感じ。

〈引用〉
・内側に入りこんだ否定が、方向を変えればそれは非常にわかりやすい暴力になるのだった。
・自分の感情をただただ打ち消し否定しようとして自殺を図ったし、「自殺をやめてほしい」と言った母に暴力をふるったが、怒りも悩みも悲しみの言葉も神に向けることは構わないということを知り、ようやく自他への暴力がストップしたのだ。
・悲しみや怒りを神にぶつけることそのものが祈りである。違う言い方をすれば祈りは、悲しみや怒りをぶちまけてストレスを発散させる手段ではないのである。

　「内側に入りこんだ否定」自体を取り除くことができれば、それが根本的な解決策となる構造である。しかし栗田さんの場合、そうではなくて「祈り」という対処療法を得て、救われた、という物語だった。わたしは「内側に入りこんだ否定」を溶かしていくことばかり目指そうとしていた気がするが、これは相当難しいということにも気づきはじめている。根本治療だけが正しい対処ではないのかもしれない。これが今回の発見だった。

仕事できる風の人と、仕事が本当に出来る人の違いについて紐解いていた。

1.実行力　2.決断力　3.コミュニケーション力
4.考え抜く力　5.働きかける力

1〜5のステップで進んでいた。

ファーストペンギンたること、主体的に動くこと、失敗を即修正する事の重要性を理解した。

また、やらない事を決めて、相手の価値観を合わせた伝え方をする、という点も学んだ。

仕事のできる人の正体とは、裏で地道に準備をしている事であると学んだ。

今後仕事でも本書を活かしていこうと思う。

1298円

373p

★再読
2026/08/19

ゴーギャンは絵より『ノア・ノア』っていうタヒチ紀行文の方が好きだな。絵よりも魅力的だと思う。アーティストが描く事実・神話・自己演出を混ぜた「タヒチという作品」なんだよね。現実のタヒチを記録するより、自分が文明を捨てて原始の楽園に入っていく芸術家だという神話を文章で作っている感じ。


福永武彦
フクナガ・タケヒコ
著者プロフィール
（1918-1979）1918年、福岡県生まれ。一高在学中から詩作を始める。東大仏文科卒。1948年、詩集『ある青春』、短篇集『塔』、1952年、長篇小説『風土』を発表、注目を集める。1954年、長篇小説『草...続きを読むの花』により、作家としての地歩を確立。以後、学習院大学で教鞭をとる傍ら『冥府』『廃市』『忘却の河』『海市』など、叙情性豊かな詩的世界のなかに鋭い文学的主題を見据えた作品を発表。1961年『ゴーギャンの世界』で毎日出版文化賞、1972年『死の島』で日本文学大賞を受賞。1979年、死去。

「ポール・ゴーギャン、この呪われた画家については、既に多くのことが語られている。彼の伝記は、研究が進むにつれ次第に微細な点まで明かになった。しかし現在でも尚、この画家の運命について、誤った、或いは誇張した伝説が伴っていないわけではない。彼の生涯は、単に一個の天才的画家の行動という以上のロマネスクな波瀾に富んでいるし、その絵画はエクゾチックかつ華麗な作風で、た易く素人をも惹きつけるだけの魅力を蔵している。そしてゴーギャンの場合、生涯とその作品というものが、他の芸術家以上に密接に結びついていて、僕等はしばしば彼の一枚のタブローを眺める時に、その絵の背後にある「ゴーギャン伝説」を無意識に思い浮べ、それによって一種のロマンチックな雰囲気を敢てつくり出している。このことは、芸術作品の鑑賞に当って、必ずしも最も好ましい態度ではない。我が国の私小説と呼ばれる身辺雑記的作品は、常に、背後にある小説家の私生活を思い起させるが、それは同一作者の手になる幾つもの作品を併せ読んで、漸く隠された（貧弱な）生活を瞥見させるにとどまり、一作品ごとにパノラミックな生活の展望があるわけではない。すぐれた作家に於ては、一般に、その私生活は作品の蔭に消えているものである。「印象派」の巨匠たちのうち、ピッサロにしてもドガにしてもマネにしても、僕等はその絵を知ればそれで足りる。詩人マラルメの生涯を知らなくても、その一篇の象徴詩はパノラミックに作者の精神生活を内蔵している。が、その反対に、生活が分ちがたく作品と結びついた芸術家もまた存在する。ヴァン・ゴッホやゴーギャンのような画家、ポオやボードレールのような詩人に於ては、彼等の人生に対する僕等の知識の量が増せば増すだけ、作品鑑賞の度合が深まり、感動の質が高まって行くと言えるだろう。作品を実人生以上に重く見ることは、十九世紀ロマン派の遺産であって古めかしいが、しかし作品のために一つの人生が犠牲にされたと考えることは、今でも一般にロマンチックな共感を喚ぶだろうし、人をして一種の陶酔に誘うものを持つに違いない。作品に対する理想というものがあり、その理想のために人生が犠牲にされたとすれば、たとえ作品が遂に理想に達しなかったとしても、その行為を英雄的であり、芸術至上主義的であると考えることも可能である。その意味で、生活に於ても信念に於ても、ポール・ゴーギャンは恐らく最後のロマン派だった。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「ゴーギャンの魅力の中心をなすものは、多かれ少かれ、彼にある異常なもの、現実生活に於て見出されないもの、僕等の日常にとっての謎といった類である。それは彼の傑作の多くがタヒチ島やヒヴァ・オア島のような、未開の地方に題材を仰いでいることにも原因があるし、またそのような僻地に、自ら求めて移住したゴーギャンの生活からも生れ出ている。しかし一枚のタブローを作者の私生活から虚心に引き離して眺めたとしても、この明るくきらびやかな風景、夜でさえも華麗に彩られている南海の風景の中に、何かしら僕等を立ち止らせ、画面を注視せしめる一種の影が落ちていることに、僕等は気がつくだろう。一体なぜ画家はこういう題材を選んだのか、また如何にしてそれをこのようにえがいたのか。南の島々の風景はエクゾチックであるが、ゴーギャンがそれを選んだことは単なる旅行者の好奇心ではあるまい。その風景は彼の本質に密着し、謂わば彼の内部に存在しているようだ。彼がタヒチに行くまで、パリを中心として、ルーアンに、コペンハーゲンに、ポン゠タヴェンに、ラ・マルチニックに、ル・プールデュに放浪したのは、すべてこの内部の要求に基いている。彼がブルターニュ地方に滞在してそこに取材した作品には、既に傑れたものが多いが、しかしそれは摸索と研究との間に得られたもので、結果的に見れば、タヒチのための習作にすぎない。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「そして彼は以後の六年間を海上で暮し、水夫や火夫や舵手を経験し、成年以後は水兵となって、その間に南米やインドやスカンジナヴィアへ行った。それは恰もボードレールが、二十歳の頃モーリス島へと旅行し、その航海の体験が、後年のボードレールの詩作を彩っているのと似てはいないだろうか。こうしてゴーギャンが二十三歳でフランスへ戻った時に、母親は既に死に、姉は嫁ぎ、彼には家庭もなく家もなかった。後見人のギュスタヴ・アローザが、彼をパリの、ラフィット街の株式仲買商ベルタンに紹介した。ここから平凡な一人の株屋の生活が始まる。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「不意の決心というものはゴーギャンの性格の特徴だが、生活ということがどの場合にも第一に来ることを忘れてはならない。彼は芸術のために万事を放擲するような人間ではなく、何よりもまず生きることを望む人間だった。そこには夙く父親を喪った彼の独立心というものも作用している。既にこの時代までに、彼は父を、次いで母を、喪っている。嫁いだ姉も彼とは殆ど無縁になる。孤独は彼が自ら求めたのではなく、向うから彼にやって来る。そして彼が得たものは、その鞏固な独立心、生活慾、未来への楽天的な希望、そしてそこに潜在する原始生活への憧憬、こうしたものである。『海の微風』は常に彼の心の底に水夫の唄を響かせている。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「この間の事情を明かにするために、日曜画家としてのゴーギャンの経歴をざっと振り返ってみよう。 　六年間の船員生活と水兵生活との後で、母を喪ったポールがパリへ戻った時、彼をベルタン仲買店へ入れたのはギュスタヴ・アローザである。この裕福な銀行家は、嘗てフローラ・トリスタンの尊敬者だったが、美術に対してすぐれた鑑賞眼を持ち、現代絵画の蒐集家として知られていたし、そのサロンにはカミーユ・ピッサロなども招かれた。アローザのコレクションは、芸術家肌のポールの眼を開く第一のモチイフである。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「このようにして、アローザにより絵を見る眼を、シュフネッケルにより初歩の技術を、ピッサロにより印象派の公式或いは芸術家の精神を、それぞれ訓練されたゴーギャンは、次第にその興味を本格的なものに移し変えて行く。ピッサロは素人として見どころのあるこの青年を愛して、ピガル広場のヌーヴェル・ザテーヌに連れて行った。そこは印象派同人のたまり場で、ゴーギャンはマネや、ドガや、ルノワールや、シスレイや、ギヨーマンなどを識るようになる。例えばエドワール・マネは一日、ゴーギャンの家を訪れて、壁に懸けたゴーギャン自作の絵を見た。「よく描けています。」とマネが言ったので、ゴーギャンは「僕はほんの素人ですから。」と謙遜した。マネは断乎として、「そんなことはない、素人というのはまずい絵を描く連中のことです。」と答えたと言われている。 　ゴーギャンはまた印象派の絵が陳列されているデュラン゠リュエルやタンギイの画廊へも足を運び、そこでポール・セザンヌの作品を発見したりした。彼は絵を見ると共に端からすぐれた作品を買い集めたが、その蒐集はモネ、ピッサロ、マネ、ルノワール、セザンヌ、シスレイ、ギヨーマン、ドーミエなどに及び、数年経たぬうちに一万五〇〇〇フランの値打を持つようになった。それにはピッサロが、貧乏な印象派の画家たちを助ける意味合いもあって彼に蒐集をすすめたことも影響しているが、しかしゴーギャンに、鑑賞家としての眼識があったことも明かである。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「一八七七年、結婚後四年目に、彼はアトリエの附いた前よりも大きな家に引越し、一層印象派風の絵を描き続けた。恐らくその年の第三次印象派展覧会に招待されることを予期していたのだろうが、この期待は裏切られた。彼はその代りに隣人の彫刻家ブイヨから、粘土をこねることを習い覚え、妻や子供たちをモデルにして彫刻をつくった。ゴーギャンの絵画に於ける形態の力強さ、マスの表現には、彼の彫刻技術が大きく作用して来る。 　ゴーギャンが初めて招待されたのは、一八八〇年、結婚後七年目の、第五次展覧会である。これにはピッサロの尽力が与って力があったし、ドガもまた彼を支持した。モネとルノワールとはこの素人画家の出品を不満として参加しなかった。印象派同人の軋轢は漸く此処に始まっている。ゴーギャンは七点の絵画と一点の胸像とを出品したが、反響は乏しかった。批評家（同時に神秘的自然主義の作家でもある） Ｊ・ Ｋ・ユイスマンスは、この年の印象派展覧会の批評に、一行もゴーギャンに触れず、その翌年の一八八一年印象派展覧会の批評の中で、「昨年、ゴーギャン氏は初めて出品した。それは一聯の風景で、ピッサロの未だあやふやな作品を水増ししたようなものである。」（ユイスマンス『現代美術』 P. 237）と言ったにとどまる。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「確にゴーギャンは素人の風景画家にすぎなかった。たとえピッサロが彼の出品を斡旋したからといって、ピッサロ自身も彼に画家としての将来を認めていたわけではない。ユイスマンスの評したように、彼には個性がない、上手な日曜画家というだけのことだ。モネやルノワールが彼と同席するのを潔しとしなかったのは、専門家として当然である。セザンヌも、その油絵に於ける水絵的効果、淡青色の輪廓を残したフォルムの纏めかたの秘密を、ゴーギャンが教えてほしいとピッサロを介して頼み込んだために、その厚かましさにひどく感情を害していた。芸術は自らの努力によって血涙を注いで得られるものだ。このような一般的な意見が、恐らくはメットの良人に対する評価にも現れて来ていたのだろう。風景画家としてピッサロの域を抜き得ないと感じたゴーギャンは、そこで子供たちの女中に傭われていたジュスチィヌをモデルに、新しく裸体画を描き始めた。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「彼は収入の多い職業を自ら棄てた（但し前にも言ったように、一年間の猶予期間つきである）、がこの事務に明るい株屋が、全然無鉄砲に無一物の生活に飛び込んだとは考えられない。そこには、不幸にも誤算があった。即ちゴーギャンは、彼が絵に専心して印象派風の絵を描けば、その絵が売れる、絵を売ることで従前通りの生活が出来ると考えていたのだ。その年の夏、ピッサロがルーアンにあって好評だと聞かされた彼は、自分もそこへ行って暮したいとピッサロに頼み込んだ。ルーアンはパリよりも生活費が安いし、そこでは絵の売れる可能性が多いと見込んでいた。それ迄の貯えがあったとはいえ、長く生活を保つのに充分な筈はない。ゴーギャンは背水の陣を敷いたが、彼はまだ事を楽天的に見ていた。その年の十一月に彼はルーアンへ行き、師のピッサロとよく似た絵を描いていた。こういう方法を採る限り、師には及びもつかないことを充分に意識していなかった。翌一八八四年一月には妻子を彼の許へと呼び寄せた。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「妻のメットが不満だったのは当然だろう。彼女は良人が芸術家だとは信じていなかった。家庭の幸福（それは経済的な基盤の上に立っている）を破壊してまで好きな道楽をしようとする良人を、自分勝手で残酷な人間だと考えた。ただもし絵が売れれば。良人は自信の強い人間だし、大丈夫だと明言している以上、ひょっとしたらその可能性はあるのかもしれない。彼女は半信半疑だったが、良人の商売人的な才能だけは認めていたのである。 　ルーアンの生活は惨めな失敗だった。一枚の絵も売れなかった。ゴーギャン一家は危機に直面し、一八八四年の十一月、一家はあげてデンマークのコペンハーゲンへ移った。ベルタン仲買店の猶予期間は既に切れていた。 　そこは妻メットの里であり、ヘーゴール家のような有力な後楯もある。そして何よりも、そこにはフランス印象派がまだ輸入されていないから、従って競争者もないわけだ。この処女地でなら彼の絵もきっと売れるだろう。ゴーギャンは単純にそう考えた。しかし魚が水を得たように、コペンハーゲンでは妻の権力が増大し、遂には彼が妻子を喪うに至る懼れがあることを、彼は少しも予想していなかった。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「ポールがいつも同居を夢みていたのに反し（かの祖父アンドレ・シャザールの場合と何と似ていることだろう）、メットにしてみれば宗教的な見地から離婚しなかったというにとどまる。そこに一種の復讐の気持さえあったかもしれぬ。ヴィクトル・セガランが彼女に会った時の印象に拠れば、「ゴーギャン夫人は、一言で言えば、徳によって全く腐敗した、かつ厳格な基督教によって全く堕落した、北欧プロテスタントの完全な権化」なのである。恐らく彼女は自分を、暴君のために忍従の生活を送らせられた殉教者とでも考えていたのだろう。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「ポール・ゴーギャンの芸術的完成は、彼の第一次及び第二次タヒチ時代に求めなければならないが、少くともその才能が独自の方向に決定づけられたのは、前にも述べたように一八八八年、彼の四十歳の時である。そこに至る自己形成の期間を、しばらく伝記的に追って行ってみよう。 　一八八三年、ベルタン仲買店の職を辞した時の彼は、謂わば自由に絵を描きたいという無邪気な願望を行動に移したにすぎなかった。しかし十年間の、裕福な日曜画家としての経験よりも、覚悟をきめた短い年月の方が、遥かに芸術家としての眼を内部に見開かせるだろう。それまでに習い覚えた印象派的技術とは違った、もっと内部的な衝迫として誕生すべき技術が必要なことに、彼は既に気がついている。コペンハーゲンにあった時に、彼は早くも、勤めの上でも絵の上でも彼の長年の同僚だったエミル・シュフネッケルに宛てて、次のように書き送っている。「久しい以前から、哲学者たちは超自然的に見える現象を論じて来た。にも拘らず、我々は超自然なものについての感覚を持っている。この感覚なる語の中に一切がある。ラファエロとその一派は、物を考えるよりも以前に、感覚が明かに浮び上って来た連中だが、研究に研究を進めても決してこの感覚を破壊してしまうことがなかった。それで芸術家として大成したのだ。私にとって、偉大な芸術家とは偉大な理智の方式化されたものだ。それを通して感情が生れ、頭脳による最も繊細な、従って最も肉眼に見えぬものの翻訳が生れて来るのだ。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「「自然のなす大いなる創造を見たまえ、そうすれば君は、外見は全く別個の、しかも効果に於ては同じに見える様々の姿かたちを以て、すべての人間感情を創りあげるために、何等特定の方則というもののないことが分るだろう。大きな蜘蛛を見る、森の中で大木の幹を見る、そのどっちもが君にはなぜだか分らないのに、強烈な感覚を惹き起す。なぜ君は鼠とか、それに似た多くのものに触るのが厭なんだろう。こうした感情の前に理窟は立たない。我々の五感は直接に頭脳から来る。それは数限りない物ごとに印象づけられたもので、如何なる教育も奪うことの出来ないものだ。」（ 14/ 1/ 1885）」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「「親しいメット。私は木曜日にポン゠タヴェンに出発する筈だ。今、平静な気持でお前に返事を書きたいと思う。明かに冬の長い国は私の健康にとって面白くないのだし、私はどうしても七八ヵ月は、その国とその住民との性格の内部に没入して仕事をしなければならないのだ。それが良い絵を描くためには重要なことだ。この点に関して、お前の手紙はお前の中に常に壁があること、率直に言って、どの中産階級の婦人にも見られるような壁があることを私に教えた。社会には二つの階級がある。一つは生れながらにして財産を持ち、金利生活者とか、会社の高級職員とか、自分の店を持つ商人とかになることを許されている階級だ。しかし財産を持たぬもう一つの階級は、一体どうやって暮して行けばいいのか。それは自分の労働が実らせた果実によってだ。前者に於ては、仕事（会社でも商売でも）の上で長らく辛抱しさえすれば、多かれ少かれ人並の結果を得ることが出来る。後者では、独創的な創造精神（美術や文学や）は、確に長くはかかるだろうが、独立した、成果の多い地位を得るに至るのだ。（……）」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著


「「友よ、ここに同封した手紙を読んでみて下さい。そしてポールの住所へ廻して下さい、私は番地を忘れてしまったから。私はポールに稀にしか手紙を書きませんし、一層稀にしか彼のことを考えもしません。しかし彼がお金を握ったことを私が知った時に、あの人には五人の子供があり、私ひとりではとてもやって行けないことを、あの人に思い出させるのは私の義務だと思うのです。ああもしも私に、親切にして下さるお友達の方々がなかったなら、私はどうなっていたでしょう！ 　本当ですわ！ 　でもポールが悪人じみたエゴイストであると考えるたびに、私の心は苦悩でいっぱいになってしまうのです。私はこんなことは今迄に一度も見たことも聞いたこともありません。けれどもこんな愚痴をこぼすのは宜しくありません。私はパリにいずに此処にいるということで幸福なのですから。ただ私の子供たちが、いつの日にか彼等の父親を恥ずかしく思うでしょうし、それがあの子たちにとって辛いことになるでしょう。……」」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「三年後の一八九四年、タヒチからパリへ戻ったゴーギャンは、個展のために自分の作品を買い戻そうと思い、特に嘗ての所有だったセザンヌを惜しんでメットにその旨を書き送ったが、ブランデスによって手厳しく拒絶された。ブランデスは次のように書いた。「私はこの二年ばかりの間に、メットから一万フランばかりの絵を買いました。従って今やささやかなコレクションを形ちづくっています。私はそれが好きですし、どんな値段ででも手放すつもりは毛頭ありません。あなたの芸術家的気紛れは私にもよく分りますが、あなたの頼みが全く度が過ぎたものであることは、あなたにもお分りでしょう。」ゴーギャンは相手が単にメットを助けるために、謂わば担保代りに絵を買っていたものと信じていたのだが、この手紙であっさり諦めた。「芸術家としての挨拶を送る」というような返事を書いている。しかしブランデス以外にも、メットは多くの人に絵を売っただろう。ゴーギャンの作品に限っても、コペンハーゲンで売り払われた作品は意外に多く、現在、コペンハーゲンやストックホルムの美術館は、フランス、イギリス、アメリカ、ソヴィエトなどに劣らない程のゴーギャンの作品を収めている。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「ゴーギャンは猛然とその仕事を始めた。彼は自分の小舎を、マネ、シャヴァンヌ、ドガ、レンブラント、ミケランジェロ、ホルバインなどの複製、子供等の写真、またルドンから貰った油絵などで飾った。これは彼のヨーロッパである。小舎の近くでは原住民たちが、或いは斧で樹を切り倒し、或いは網で魚を捕えて生活している。手始めの仕事は、まず彼の周囲の一切をノオトやクロッキに取ることだった。「今日まで、私はまだ目立った仕事を何もしていない。私は、自分自身の内部を探ることで満足している、自然をではない、そして少しばかりデッサンが出来るようになったことで満足している。ただデッサンばかりだ。それから、いずれパリで描くための資料を寄せ集めている。」（モンフレー宛て、 11/ 1891）従って到着後半年経っても、彼はまだ、本格的な仕事に取掛っていなかったのだし、彼の中に「いずれパリで」仕事をする気持、つまり材料を漁りに来た旅人の気持があったことを忘れてはならない。彼の夢想がタヒチに於て実現したとはいえ、それはやはり一種のエクゾチスム、嘗てのブルターニュやラ・マルチニックと格別変ったことはなかった。問題は如何にして彼がタヒチに捉えられ、次第に深みにはまり込み、遂にそこから逃げられなくなったかという点にある。ゴーギャンがタヒチを摑んだのではなく、タヒチの方が彼を摑んで離さなくなった点にある。その重要な因子の一つは女である。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「これらの絵画作品の説明は次章に於て試みるからここには触れない。要するにテフラが彼の霊感を著しく刺戟したことを強調すれば足りよう。早くも翌一八九二年五月のメット宛ての手紙には、「私はこの十一ヵ月間に効果的な仕事をし、かなり大事な作品を四十四点仕上げた。一年間に少くとも一万五〇〇〇フランを稼いだわけだ、買手がつけばの話だが。」と書いている。しかし実際には買手なんかつかなかったし、楽観的な予想を裏切って彼の貯えは日に日に尽きて来た。加えるに病気になった。一八九二年三月にはモンフレーに宛てて、「私は全くかなり重い病気だった、──考えてもみてくれ給え、日に四分の一リットルも血を吐くのだ、──どうしても止らない、両脚に芥子泥を塗布したし、胸には吸い玉をかけたが、どうにもならないのだ。病院の医者はひどく心配して、私がもう駄目だと思ったらしい。」と書いている。その二週間後にはポール・セリュジエに宛てた次の手紙がある。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「そのマラルメの詩風から見れば、ゴーギャンは全く異質的で、そこに相容れるものは何もない。ゴーギャンは色彩を愛し、それも華かな、混りけのない赤や緑や黄の原色を愛した。彼に於ては、すべての色彩が交響曲的に鳴り響き、白と黒とのトーンなどというものはどこにもない。彼の場合、モノクロームの版画でさえも、それは背後の色彩を感じさせる。（現に『ノアノア』の版画を見ると、彼はしばしばその上に薄い彩色を施している。）従ってマラルメがタヒチ作品を評して、「これほどの輝きの中にこれほどの神秘を置く」と言ったのは、お世辞抜きの実感であったに違いない。マラルメにとって、神秘とかニュアンスとかいうものは、白と黒との微妙な色調の中にあるべきで、極彩色の絵模様の中にあるべきではなかった。しかしゴーギャンの絵の中には紛れもない神秘が息づいているのだ。それはマラルメの内部のエクゾチスムを、烈しく揺すぶったであろうと思われる。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「この、映像を喚起し、主題を暗示するという方法は、もとよりボードレールに始まっている。そしてボードレールの思想も、特に美術批評家としてのボードレールの思想も、ゴーギャンの上に影を落していないわけではない。しかしこの一八九一年に直接にマラルメの話を聞き、マラルメ的美学の洗礼を受けたゴーギャンが、詩に於ける象徴主義の方法を、絵画の上に試みようとしたことは必然の成り行きだったと僕は思う。タヒチ時代の彼の作品を、それ以前のブルターニュ時代のそれと区別する特徴の一つは、明かにこの方法である。しかしこの変化は、マラルメによって突然変異として起ったのではなく、ゴーギャンの中にひそかに育まれていたものが、タヒチの自然に於て、マラルメの記憶と共に、明瞭化されたと言う方が正しい。詩と絵画とは同じではないし、ゴーギャンは文学的象徴主義から一つの教訓を得たにとどまる。それを絵画的象徴主義に転化するには、彼自身の当然の努力を必要とした。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「『ノアノア、或いはタヒチ紀行』は、一八九一年六月八日、ゴーギャンがタヒチに到着するところから、一八九三年五月、タヒチを出帆する迄を描いた、二年間にわたる滞在の記録である。しかし既に前章に於て述べたように、それは必ずしも事実に忠実な記録ではない。書かれたことは事実に近いかもしれないが、書かれなかったことも亦多い。主人公である「私」は、実際のゴーギャンに較べて遥かに省略され、美化されているし、彼の新しい内的体験は詳しく説明されているとはいえ、例えば彼の病気とか、貧困とか、妻との葛藤とか、画商たちとの交渉とか、そういった現実面の苦しみはことごとく抹殺されている。ここに描かれたのは、「すべてが美しい時に、すべてはよい、」という牧歌的な記録である。楽園としてのタヒチとその風習、一人のヨーロッパ人と原住民の少女との夢のような生活、絵画的主題、文明人の眼に映った未開の、野蛮な美とその解釈、などである。要するにここにあるのは詩であって真実ではない。というよりも、これは一つの詩的な真実、理想化された、エクゾチックな真実なのである。「私」は旅人としての眼で風景や人物を見ている。彼は結局に於て、タヒチの真の生活の中に身を委ねることが出来ない。真実のタヒチはもっと醜悪であり、楽園の一種の代用品、つまりは植民地というにすぎない。彼はそのことを、第二次のタヒチ滞在に於て理解するだろう。しかしこの時は、彼にとって（今迄の夢想の実現として）タヒチは美しく、かつ詩的であらねばならなかった。つまり彼はタヒチに賭けたのだから、この賭に勝たなければならなかった。必然的に『ノアノア』は、未開の美という主題を持ち、それを暗示的に喚起するという方法を持つ。この場合に、作者であるゴーギャンが完全に対象を知悉して、その幾分かを示すことによって主題を提示したというより、彼が対象を不完全にしか知らなかったために、主題は暗示的にしか示されなかった、その他には方法がなかった、と言うことが出来る。つまりは怪我の功名である。しかし一人のヨーロッパ人にとって、このような方法による以外に未開人を捉え得ないことは、シャトーブリアンや、ロチや、メルヴィルや、スチヴンスンや、モームなどの作品が証明している。『ノアノア』の場合にも、作者が対象を熟知できなかったことから生じるもどかしさが、一種の神秘となって、この作品の魅力をつくっていると言うことが出来よう。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「再びタヒチに渡ってから、ゴーギャンとモリスとの仲は次第にまた悪化した。約束通りに『ノアノア』が出ないことも、ゴーギャンを憤慨させたに違いない。それが漸く日の目を見たのは、一八九七年十月十五日号の「ルヴュ・ブランシュ」誌で、それもごく一部にすぎなかった。（リストの ）「私はモリスからほんのひと言ふた言の便りを貰ったが、それによれば私の本は「ルヴュ・ブランシュ」に発表され、それから一巻に纏められるそうだ。そこで済まないが編輯長に会いに行って、雑誌と単行本との印税はどうなるのか調べてもらいたい。特に印税はモリスに払わずに、出来る限り早く私に送るよう編輯長に頼んでくれ給え。」（モンフレー宛て、 11/ 1897）これは雑誌発表と入れ違いになった手紙だが、ゴーギャンが「私の本」と言っているところに注意したい。実際にはこの雑誌所載のものも、またその単行本出版である一九〇一年のラ・プリューム版（リストの ）も、その内容は寧ろモリス版とも称すべき位で、モリスが勝手に文章を按配し粉飾している。ゴーギャンがその出来栄えに不満を持ったことは想像に難くない。しかも単行本の方は遅延に遅延を重ねた。漸くそれが出版された時に、モリスはゴーギャンに宛てて、「私の『ノアノア』を自費で出版したところです。簡素な小さな本です。（……）この本をどう思うか意見を聞かせて下さい。物質的には全く大したことはありませんでした、それは承知です。これが私には精いっぱいでした。ただ文学的見地に立って、あなたの意見を知りたいのです。……」（ 22/ 5/ 1901）というような手紙を書いた。それに対してゴーギャンは、「全くの季節外れとなった『ノアノア』の出版は、今日の私にとって何の関心をも喚び起さなかったことを告白する。一体何で私に百部も送ってよこしたのだ。此処では焚きつけに使う位のものだ。」（ 7/ 1901）と手厳しい返事を書いている。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「　 Ａ「私は仕事を始めた、あらゆる種類のノオト、クロッキ。風景の中の一切のものが、私を盲にし、私を眩惑した。ヨーロッパから来て、私は色彩に関して常に不確かだったので、正午から十四時まで探し求めた。けれどもそれは実に簡単で、当然のことだがカンヴァスの上に赤と青とを置けばよかった。せせらぎでは黄金色の形態が私を魅了した。私のカンヴァスの上に、あらゆるこうした黄金を、あらゆる太陽の歓喜を迸らせることに、どうして私は躊躇したのだろう。恐らくはヨーロッパの古びた風習だ、堕落した我々民族の持つ、表現へのあの臆病さだ。」（ゴーギャン自筆ノオト、 f. 8） 　 Ｂ「私は仕事を始めた、あらゆる種類のノオトとクロッキ。しかし風景は、その明確な、燃えるような色彩によって、私を眩惑し、私を盲にした。その頃私は常に不確かだったので、正午から十四時まで探し求めた。しかしそれは実に簡単で、私は見たままをえがき、私のカンヴァスの上に、何の計算も無しに、赤や青を置けばよかった。せせらぎでは黄金色の形態が私を魅了した。私のカンヴァスの上に、あらゆるこうした黄金を、あらゆる太陽の悦びを迸らせることに、どうして私は躊躇したのだろう。──ヨーロッパの古い因襲だ、頽廃した民族の表現への臆病さだ！」（ゴーギャン自筆清書版二章、 P. 43、定本では P. 46）」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「　キリスト教的な意味での宗教画は、既にブルターニュ時代、一八八八年代に於て、ブルターニュ風俗と結びついて描かれていた。そのような題材の選びかたに、マドレーヌ・ベルナールへのプラトニックな愛情があったのではないかと推察したが、ゴーギャン自身のうちに宗教的傾向があったことは否むことが出来ない。ここに言う宗教的とは生得のもので、無神論者であったり、宗教に反逆したりしても尚人間は宗教的であり得る。ドストイェフスキイやボードレールの場合はその例だと言い得よう。ゴーギャンはキリスト教に対して格別の関心を持たなかったし、妻のメットの北欧的プロテスタンチスムに、一種の反感を持っていたことは明かである。しかも彼はブルターニュ時代に、『ヤコブの天使との闘い』や、『黄色いキリスト』や、『キリスト磔刑像』のような作品を作った。従ってこれらの作品は、宗教的というよりも神話的であり、信仰的というよりも民俗的であるように見える。それはブルターニュ地方の古い習俗と切り離しては考えられないような、一種の宗教的作品と呼ぶ他はない。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「　タヒチへ送金〔帰国のための借金〕 　四〇〇フラン「お前にこうした勘定書を送らなければならないとは不思議な話だ。（……）「その時が来たら、ごく必要なものを購うための一〇〇〇フランをお前に送ろう。私の個展が済んで幾らかでも稼げるようになったら（せっつかれなかった場合に）、額に応じてお前を助けよう、しかしお互いの予算がどういうものかはきちんとする必要がある。従ってお前の売った絵に関して、正確に報告してもらわなければならぬ。二月ごとにきちんと勘定がつくなら、私は私のなすべきことをしよう。この義務のためには、いいか悪いかをきめるのは私ひとりだ。「誰にだって分ることなのだから、お前にも分ってもらう必要がある、私がごまかされずにちゃんとした報告を受けなければならないことを。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「この決心は単なる一時的な失望に基いたものではない。彼はフランスに帰って、真にタヒチを、タヒチの良さを理解した。彼は文明国にあって、かえって自分が異邦人にすぎないことを知ったとも言える。此処には生活がなかった。職業としての絵画を取り巻いて、画商や画家や素人や弥次馬がいた。流派もあれば展覧会もあり、巨匠もいれば画学生もいた。しかしゴーギャンの欲していたものは、彼個人の自由な生活であり、その生活から溢れ出して来る芸術、つまり何物にも拘束されない純粋芸術だった。彼はもう前のように若くはなかったし、夢想の限界もよく知っていた。しかし彼が自分自身に忠実であるためには、どうしてももう一度タヒチへ行って、彼の芸術を試みないわけにはいかなかった。以前の経験によって、タヒチは今や植民地にすぎず、文明人がそこで生きて行くためには、原住民のように裸のままで暮し、斧とカヌーとを持って樹を切ったり漁をしたりすれば足りるものではないことを、彼は百も承知していた。貧乏になれば食うものもなく、病気になれば病院にはいる費用が要ることも、もとより承知だった。しかし彼はやはり決心したのだ。ここにあるものは最早エクゾチスムではない。もっと内心の欲求、自己の生活をいまだ摑んでいないことへの不満、そしてヨーロッパ的な倦怠であろう。野心もあったし、芸術的な主張もあった。しかし一番強かったのは、母国へ帰っての異邦人としての感情だったように思われる。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「「ヨーロッパに於ては、男女間の結合は愛の結果である。オセアニアに於ては、愛とは交合の結果にすぎない。どちらが正しいか。「己れの肉体を与える男もしくは女は、小さな罪を犯したものだ。しかしそこには尚論議の余地がある。どんな場合にも、罪は、この世に於ける最も美しい行為である創造によって、充分に贖われる。それが創造主の作品の延長であるという意味で、創造は神の行為である。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

「これは文明に対するゴーギャンの呪詛の一つの表現であろう。『アリーヌのための手帳』はこうした感想で埋っているから、必ずしもアリーヌを（彼は子供の時の彼女しか知らないのだから）念頭に置いて書かれたものではない。それはまさに彼自身のために書かれている。しかしゴーギャンが絶えずその娘を身近に感じることで、タヒチの孤独な生活の慰めとしていたことは明かである。彼は子供たちからの手紙を常にどれほど待ち受けていただろう。パリに帰った一八九三年の冬、メットからの手紙に同封されていた子供等の便りを、どんなに彼は貪り読んだことだろう。彼はアリーヌに宛てて返事を書いているが、その中に、「お嬢さんは舞踏会に行く。お前はダンスが上手かしらん。」という一行がある。また、「私の可哀想な子供たちよ、お家にお金がたくさん無いからといって、どうかお前たちの父親をあまり怨まないようにしておくれ。いつか恐らく、お父さんはこの世で一番いい人だとお前たちの知る日が来るだろう。」とも書いている。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著


「純粋さという点で、ゴーギャンが彼の理想とした芸術に寄せた熱情には、まやかしのところは少しもない。彼は十九世紀の最後のロマン派らしく、ひたむきに行動し芸術に殉じた。しかしヴァン・ゴッホのように純粋だったか、セザンヌのように純粋だったかと言われると、やや躊躇を覚えざるを得ない。師のピッサロから山師あつかいされただけのものが、ゴーギャンになかったわけではない。そもそもの初め、彼が日曜画家をやめて一人立ちの画家たろうとした時に、彼はそれを生活の手段としての職業と考えていた。絵を描くことで妻子を養いたいという希望がそこにある限り、絵を描くことの他に何も考えなかった、印象派の他の純粋な画家たちよりも、多少とも俗っぽく見えたことはいたしかたがない。しかしそれだから彼の動機が不純であり、彼の芸術家としての心構えが不足していたと言い切ることは出来ないだろう。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著




「我々は美術に於て、物理学や、実験化学や、自然探求によって惹き起された、長い錯乱の時代を堪え忍んで来た。美術家たちは彼等の野蛮性をすべて喪い、最早本能を持たず、（想像力を持たず、とも言い得る）生産的要素を見出そうとしてあらゆる迷路をさ迷い、肝心の創造力を所有していなかった。従って、恐怖を感じながら無秩序な団体として行動するばかりで、個人として行動する際には茫然自失する有様だった。その故に、誰に対してでも孤独をすすめるということをしてはならない。というのは、孤独に堪え単独で行動するためには、力が必要であるからだ。従って私は、誰も私に何一つ教えてくれなかったと言うことが出来る。確に、私はほんの僅かのことを知るばかりだ！ 　しかしこのほんの僅かは私自身が生み出したものだし、私はそれが好きだ。しかもこの僅かのものが、他の人たちの手で更に開拓され、いずれは偉大な成果を収めないと、誰が言えるだろう。進歩のうわべだけを創り出すために、何と幾世紀も過ぎ去ったことだろう。」（ 4/ 1903）」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著


「原始美術、或いは未開美術は、二十世紀になってから急速に注目を浴びつつある。特にアフリカとオセアニアの未開人の制作は、あらゆる文明人が嘆賞を惜しまないものだ。世界の隅々から蒐集されて来た作品は、博物館に陳列され、或いは複製写真による書物の形態で、瞬時に文明人を異質の時間の中に連れ込んでしまう。それは呪術と死と欲望との芸術である。本能によってつくられたものだが、しかも技術がそこに伴わないわけではない。アマチュアの芸術という言葉があっても、これら未開人の作品はアマチュア的ではない。それらは伝統的であり、形式的であり、かつ純粋に精神的である。彼等の作品は、彼等の魂を抜きにしては考えられないから、しばしば文明人のつくった、小手先だけ技術だけの腑抜けの作品と較べると、遥かに芸術的なのだ。しかし未開人は芸術的であろうとして、作品をつくるわけではあるまい。だいたい作品というような呼びかたがおかしいので、仮面にしても、トーテムにしても、神像にしても、織物にしても、或いは食器や釣の道具などにしても、すべて実用品なのである。ただこれらの実用品には、彼等が祖先から継承した魂が封じ込められていて、謂わば野蛮な魂の形象化されたところに、僕等の測り得ない神秘と謎とを見ることが出来る。それらが芸術であるのは、感嘆する僕等の側、つまり鑑賞者である文明人の側にある。作品そのものは、制作者の側から言えば、単なる実用品にすぎない。」

—『ゴーギャンの世界 (講談社文芸文庫)』福永武彦著

論文引用などを適切にされているため根拠があって信頼がおける内容になっています。
内容もはじめはよく聞くような話が多いかなと思っていましたが、運動による海馬の成長(?)など、新たに学びになる話も多く、モチベーション向上と学びのどちらの面でもいい本でした。

◯読後感想

1人の人生を左右するスマホの話

〈内容整理〉
　「人間の脳はまだサバンナにいる」だから、人間の脳は、サバンナを生きていくための脳になっている。そのための機能がいくつもある。例えば、ドーパミン。これは、脳が「生き残るために必要と判断した」言動を人間が何度もするために出す物質。食事、セックス、情報を得るなどを人にたくさんさせるためにドーパミンが出る。また、不安やストレスも人が危険を回避して生き残るために必要なことだった。ストレスホルモンが出ると人は「闘争か逃走か」の判断を迫られる。それが危険回避につながっていた。
　そして、スマホは人間に備わったこれらの性質を利用して悪影響を与えて...続きを読むいる。例えば、情報を手に入れることや「もしかしたら」という期待感が利用されている。そのせいで人はスマホに取り憑かれる。
　スマホに取り憑かれた人はどうなるのか。スマホに支配される。集中力や睡眠時間、運動の時間を奪われる。SNSを見て他人と比べ、自信を奪われる。子供から自制心や人とのリアルなつながりが奪われる。人はスマホに、大事なことを奪われている。
　では、スマホの悪影響にさらされず、幸せに生きることはできないのか。できる。そのためには、まずはスマホから距離を取ること。そして、これまで人がずっと行ってきた運動や睡眠などをしっかり取ること。それが大事。そうすれば、過度なストレスや鬱からは解放され、睡眠、集中力、自制心、人とのつながりを取り戻すことができるだろう。

〈読んで思ったこと〉
　スマホの悪影響は低年齢になる程大きいと感じた。大人は、まだ自制心が育っているが、子供はまだ自制心が成熟していないのだそうだ。だから、スマホを使い過ぎてしまう。しかし、子供にとってこそ、スマホの時間によって奪われた時間が大切。睡眠、運動、人とのつながり、集中力、自制心、自信など。それらを奪われた子供は大人になって、生きていくことができるのだろうか。生きることはできるだろうが、しんどい暮らしになるだろうな。睡眠運動不足が慢性化して、体調を崩す。人とのつながり方や関わり方がわからず孤独を感じる。集中力や自制心がなく、自分の成し遂げたいことを達成できない。人と比べてばかりで自信をなくす。特に、うつなどになることは悲劇だろう。そんなことにさせないためには、やはり親が鍵となる。スマホ以外の楽しさを見つけさせてあげたい。スポーツ、習い事、友達と遊ぶこと。なんでもいいから。
　自分としても、子供にはスマホではなくスポーツや読書、友達とのつながりを大切にしてほしい。なぜなら、それが生きていく力になるから。でも、これからの時代子供でもスマホなしで過ごせるのか、、、。友達が持ってるからなどと言われかねないな。

下呂温泉に旅行へ行った際、水明館に泊まった時に買いました。社長さんが書いた本だったんですね。観光の振興には官民連携や地域を巻き込んだ活動が欠かせないこと、何より民が能動的に取り組むこと、データの活用や改善にも取り組んだことを紹介してくれています。何より温泉地や観光業の復活や振興にかける熱量の高さ、熱い思いが伝わってきます。観光業に携わる方や、関心のある方だけでなく、いろんな分野にも応用や活用ができることもあると思います。

宇宙のことをやさしく語ってくれる本。優しい語り口でわかりやすく、これだけの内容を語ってくれるのは相当のことだと思う。筆者の方の思い出のエピソードから天文の歴史、最新の宇宙の話題まで多岐にわたる。読むと学ぶことの大切さや、その学べる環境すら当たり前ではないことがわかる。
印象に残ったのはアルクトゥールスの話と、もし宇宙人がいたら地球人同士で戦争ばかりしているこの星に近づきたいと思うだろうかという話。人類はほんとうに戦争とかしている場合ではないのでは。私はペシミストなので宇宙生命体に出会える前に地球人類は争いの末自滅すると思ってはいるのだけど、そうならないことを願いたい気持ち。人類の中にはこんなに...続きを読む素敵に星空のことを話してくれる人もいるのだから。専門家と呼ばれる人の中には門外漢にも分野のことを魅力的に語ってくれる人が時々いて、生物学の福岡伸一先生もそうなんだけど、そういう人の著書に巡り会えることをああ僥倖だなあと思う。

ニーチェって何した人？ 名前は知ってるけどあと何も分からん。という状態ならまずこれを読むべし。
ニーチェの思想を丁寧に辿ってくれて、どういう経緯でこの考えが生まれたのか、というのがすごく分かりやすい。
2023年に読んだベスト書籍の3本の指に確実に入る作品。
こういうのが読みたかったんだよ！！！！ と思った。

私は用語の意味とか薄っすら知った上で読んだけど、それでもナルホド！ がいっぱいあった。

永劫回帰ってそういう経緯で出てきたんや！
何となく知ってたけど、この本の説明でやっと何なのか分かった。
人生一度しかないから今を大事に！ って言われても正直ピンと来ない人間なので、「また同じ人生を...続きを読む何度も何度も歩むかもしれないから今を大事にしよう」って言われたほうがしっくりくるなぁ。

個人的には永劫回帰的な発想はあり得ると思う。物質が一定量という解説が分かりやすかった。
超人もそういう意味なんやな、と思った。

今を大事にって、意外とシンプルな条件なんだなぁ。
それが難しいんだけど。

私は超人とはかけ離れたタイプなので、それに近づけたらいいよねと感じた。

ワールドシリーズMVPには訳がある。自分の信念を貫きつつも、周りの意見にも耳を傾ける。よいと思うことは徹底的に継続する。学業にも仕事にも通じるプロフェッショナルの真髄が垣間見れました。

デカくてヤバい謎の本。本屋にニョキっと平積みされてました。

分かりやすさ全フリなので、説明が「ここに何かヤバい国があって」とかそういう言い回しが多い。そこがマジで好き。
すごい頭よくて説明がうまい友人が、ユーモアを交えて教えてくれる感じです。
日本のところが一番ふざけてて（？）信頼できた。
歴史はこの本みたく「流れ」で見るのが大事だね。

私は歴史は暗記科目だと思ってたんだけど、自分でそのスタイルを選択しながらもそんな軽い扱いでいいのか？ と疑問を持っていた。そのモヤモヤを前書きのところで言語化してくれた感じ。
中高生時代に出会いたかった本だなー！

説明の中でルギアやホウオウが何故か出てく...続きを読むるので、その世代の大人も楽しめる一冊。

ぴよぴーよ速報さんはYouTubeの解説動画にもお世話になっています。動画のテンションそのままでラフに解説してくれるのうれしい。

また本出してほしいな。次は哲学の話とか。

この夏遠野に行くので読んでみる。
天狗、オシラサマ、ザシキワラシ...。現代の常識では全く以ってありえないと思える。でも確かに100年前の人々にとってそれは現実だった。全国各地の物語を知りたくなる。

実務レベルでのエクセルスキルを学べて、実にコスパが良かったと感じた。
今後再度見返して、エクセルスキルの向上に努めたい。

キムチョヨプさんの作品が好きで前から気になってはいたもののSF小説ではなかったので読むのを躊躇っていました。

耳が聞こえ難い事は何かの情報で読んだ記憶があり知っていましたが、具体的に音楽のEQで例えてくれたので深く理解する事が出来ました。とはいえbass音が突いて聴こえるのは確かにチョヨプさんの仰る通り気持ち良いでしょうが、日によってはキツイなぁと感じました。

この作品を読んで、あぁ！だからこういう内容になったのか‼️と色々なお話と繋がってもう一度チョヨプさんのSFを読み返したい気持ちになりました。

イスラエルという国の成り立ちから現代まで、イギリス、アメリカ、ロシア、アラブ諸国、そして、パレスチナ人。それぞれの言い分と行動、それに対する反応、プレーヤが多すぎて理解が追いつかないが、争いは争いしか生まない。距離的にも歴史的背景への理解も遠い分、複雑だから揉めるのは仕方ないくらいの認識だったが、これが現代における最大の人道危機と言われる理由に恥ずかしながらようやく触れることができた。
イスラエルに批判的な内容だが、これを書いたのはイスラエル出身でイギリス在住のユダヤ人、自身も当事者でありながら膨大な調査から、発信し続ける勇気がすごい。

お世話になっているので加点あり
発達障害でADHD（注意欠如・多動性）の著者が
仕事編と生活編に分けてよくある困り事を
見開き2ページで解説
挿絵が多様されているので（ほぼ1ページ分）
文字ではなく絵だけでも解決策がわかるように
心配りがある1冊

変えられないこと（変えられなくもないが、
現実的ではないこと）を変えようとしない
変えられることにはどんなに小さくても
努力を惜しまない

ハードルが高いのだろう
心の解決策に運動が全くないのが著者らしい

経営戦略のフレームワークを人生をより豊かにするための戦略に適用して分かりやすく解説してくれる本。個人的には最初の章にある、唯一コントロールできる時間を投資して何を得るかという考え方がとてもしっくりきた。そして結局は自分が何に幸せを感じるかを自分で掴み、そこに辿り着くための力を構築し続けることが重要なのだなと。盲目的・受動的に目の前の仕事を捌いているうちに人生はすぐ終わる。自分の人生を自分でデザインしてやろうという気概を改めて持たせてくれる良書。

物語調で読みやすかった。
エンパワーされた組織にしていくための3つの鍵、どのようにしてエンパワーされた組織にしていくかということが書かれているが本にも書かれているように実践していくのはかなり困難な道だと感じだた。