小説・文芸の高評価レビュー

ドラマきっかけで読みましたが、こんなに面白い作品だったとは！
意外な犯人の物語がたくさんあって、見事に騙されました。

てっきりそれぞれの話が完全な独立しているものだと思っていましたが、ちょっとした繋がりもあって、一冊で連作短編集となっているのですね。
そしてその一篇一遍がレベルが高い！

『老歌手』
ヴェネチアという舞台設定がもうロマンチックなんですが、内容もウェット。愛し合っているけど、これからの自分達の先のために別れる、という芸能界ならではの価値観も、元共産圏の主人公だからこそ、色眼鏡がつかずに、スッと読むことができました。

『降っても晴れても』
カズオ・イシグロはコメディセンスがある、と解説で言っていましたが、本作は確かに然り。切れ味のある台詞の応酬もそうですが、散らかした部屋を偽装するために犬の真似...続きを読むをして四つん這いになりながら本を噛み嚙みしているところを家主にみられる、といういたたまれない展開。ホームコメディドラマみたいな情景が浮かび上がってくるような倒錯ぷりでしたが、ラストのダンスは、なんだかんだ情感たっぷりで、展開の乱高下に頭がやられそうになります。

『モールバンヒルズ』
男女間の危機を克明に描いた一作。
背景の山々の情景が対照的に瑞々しくてよい。

『夜想曲』
「これは一種の泥棒じゃないですかね」じゃねーんだよ！演劇の演出のようなドタバタ劇。ほんとにユーモアのセンスが高いです。
そして、『老歌手』にも出てきたリンディが出てきますが、リンディ側の価値観も描写しつつ、改めて我々に問うてきます。
「人生は、ほんとうに一人の人間を愛することより大きいのだろうか」
答えは明示されません。
自分たち自身で、見定めていく必要があるということでしょうか。

『チェリスト』
また、舞台はヴェネチアに戻り。「才能」と「男女」に関する話をずっとやってきた短編集の〆。
ある若手の追想録だが、部外者の主人公から語っているおかげで、客観的でよいです。
結末として、ヴェネチアにふらっと現れた今の彼が現在どうなっているかも明示されず、お気楽に「話をしてみたいな」という感じで留まっているので、読後感も悪くないです。

短篇になっても、カズオ・イシグロの底力がありありと感じられてよかったです。

本を読む気になるのに時間がかかる人間ですが、この本は仕事の休憩時間や睡眠を削ってまで読んでしまったくらいおもしろかったです。その分期待してみた実写映画は、だいぶ端折られていて残念でした。

元看護師だからこそ描けるリアルで、そしてどこまでも温かいホスピスの日常。
今作もページを心がぎゅっと締め付けられて、最後には温かい涙が溢れて止まりませんでした。

今回の物語では、卯月が新人ナース・麗奈の教育担当に。感情を素直に出しすぎてしまう麗奈から投げかけられた、「患者さんが亡くなることに慣れるものですか？」という真っ直ぐな問い。
その言葉に、胸を突かれるような気持ちになりました。「慣れる」ことなんてないけれど、それでも目の前の「いのち」とどう向き合い、寄り添っていくのか。卯月自身が改めて自分の仕事や心と向き合う姿に、深く共感し、何度も目頭が熱くなりました。

作中で描かれる、夢を追いかけ...続きを読むて小説を書く患者さんのエピソードも本当に素敵で……どんなに短くても、その人が生きた証や「最期の望み」を叶えようとするナースたちの姿は、まさにヒーローそのものです。

心がちょっと疲れているとき、大切な人を思い浮かべたいときに、ぜひ読んでみてほしい1冊。

今年読んだ本の中でいちばんよかった
自然と涙があふれる場面が何度もあり、心を大きく揺さぶられました。

きょうだい児
（障害や重い病気のある兄弟・姉妹がいる子どものこと）
から見た現実を描き、「良心とは何か」を問いかけている作品です。

見て見ぬふりができますか。
これまで、どうしてきましたか。
あなたなら、どうしますか。

今までの自分を振り返り、世の中の見方が変わる、行動が変わる、そのきっかけになるかもしれません。（ミズアイス）

課題図書にしてくださり、ありがとうございます。この本に出合えて、本当によかった。

私の火もゆらめいた。
これからも、きっとゆらめくだろう。

だけど、葉澄の言...続きを読む葉を忘れずに生きていきたい。

「何の条件もなく、どんな人もひとりで当たり前に生きていける。わたしたちが生きる世界は、そういうところであってほしい、と。」

六編の短編集のどれからも、生きるってこういうことだよなぁ、と思わされた。
最後の「訪れ」は、いろんなことをこの短い物語に落とし込む村山先生の凄さを感じた。

イシグロカズオの本は最初はもったり、展開遅めで少々退屈する感じはあるものの、ところどころに？が散りばめられてて、思わず読んでしまうような、また読みあわった後に毎度スカッとするような不思議な世界観があるなと思う。
今回は特に講評の中で、日の名残のようなナレーター目線的な(今回でいうクララ)語り部がいる点、また私を離さないでで描かれたディストピア的要素がうまく絡み合ってるみたいなことが書いてあり、とっても納得した。この二つを読んでから、クララとお日さまを読むと、なんというかよりイシグロカズオワールドにあしを突っ込めたような感じがある。

初めて恋愛の小説をちゃんと読めた
正直、三谷が憎くて苦しかった。過ちと同じ分何かを失えばいいのにと思ってしまう自分もいた。
でも蒔野との間の子供だったりいろんなことを考えたとき、それはバッドエンドだよなって。
二人が再会できてよかった。
二人の今後が展開されると思っていたから終わり方にもびっくりした。

いつか読みたいな、と思いつつ10年も経ってしまった。
今年の直木賞の発表を機に読みました。
分厚い上に上下巻。
でも読み始めると引込まれてしまいダレることなくあっという間に読むことが出来た。

終始表紙のような色彩の映像が流れてくる文章。
でも三次予選前の4人で海に行くところ、三次予選2日目に塵が駅前に行くところ、最後に塵が海に行くところなどたまに入るシーンで彩度の低い映像が流れてくるのがとても印象的だった。
文庫版では最後にコンテストの結果が載っていたが、連載版では結果は載っていなかったようなのでその余白もとても素敵。
コンクールの勝敗よりも音楽を通した亜夜・塵・マサルの変化や関係性に惹かれ...続きを読むた。

物語の構造が面白い。それぞれのお話がどう進んでいくんだろうと思うんだけど、どのお話にも入っているドラマの展開も気になる。タイトルにハッシュタグがあるのはそういう意味かと合点がいく。

ままならないキッチン、ままならない人生…五十五歳の女性。夫は退職してボランティアで海外へ。子どもたち二人は独立。寂しさと人生の苦みを感じた。最後は「理想」の冷蔵庫ではなく、自分の欲しい冷蔵庫を買おうと新宿に向かう。読後感「前向き」

半殺し…社会人五年目。恵比寿で彼氏と同棲。何かにつけて彼女のすることなすことに難癖。同棲時に持ち込んだ「テレビ」にも難癖。最後は「自分の人生の計画を立てよう」と踏ん切りをつける。読後...続きを読む感「さっぱり。応援したくなる」

冷凍庫冷蔵庫合わせて五台…独特の価値観のある島に嫁いできた女性。夫には先立たれ、子ども二人は本土で生活をしている。最後は、それまでの二篇とは違う結末で何とも言いようがない。でもその島独特の価値観で、彼女がそういう行動を取っていたことがわかる。読後感「おぉ」

毎日、揚げ物…四人のシングルマザー。子どもや元夫への不満を、同じドラマを見てXで書き込んでいる人たちの不満に重ね合わせて、心がすっきりする。読後感「どよん」

犬のご飯、私のご飯…いい方向に進んだねー！

鎌倉の家…いい終わり方だねー！なるほど、そうやって各物語を収束させていくんだね。

主人公たちに共通していること→最初は何かに不満を抱えているけど、最後は前向きになっている。
みんな、最終的に望む家を手に入れている。

心が曇りの人、今元気じゃない人におすすめ。

「ウェルテル効果」という言葉を知らず、雑誌でたまたま知ったので。

これが300年前の話だというから、驚きです！
エキセントリックで、直情的すぎると思うべからずです。
近年の、メンヘラノンフィクションや作話に、頻繁に出るシチュエーションな気がします。
つまり、それだけ普遍的な価値観を描いているということですよね。
しごとも、こいも、何もかも思い通りにならず、絶望……いやむしろ「死」をある種の希望として命を絶つ刹那的な様が、若者に熱狂的な共感を呼んだのは、正直頷けます。
これは、受けるだろうなと。

光文社古典新訳文庫、酒寄進一さんの比較的新しい訳は、読みやすかったです。

親戚のたけしおじちゃんが亡くなったのは、
社会人2年目の冬だった。

私の実家は一階が車庫で、
その中に小さな事務所があった。
父の実家がやっていた電器屋の名残りみたいなもので、そこにはいつもたけしおじちゃんがいた。

ひいおばあちゃんの血の繋がらない息子。
私の親戚で、一番好きなおじちゃんだった。

学校から帰ると玄関に入る前に、
たけしおじちゃんのいる事務所に向かった。

おじちゃんは、当たり前のように「おかえり」と
言ってくれてその頃はディアゴスティーニが出してた戦艦大和の模型を作っていた。

「これおじちゃんが作ったの！？」
「そやで。綺麗に塗れとるやろぉ」

そう言って頭を撫でてくれ...続きを読むた。
その手が分厚くて柔らかくて好きだった。

私が中学か高校の頃には仕事は辞めて、
事務所も潰して大きな車庫になった。

おじちゃんに会うのは、おじちゃんの孫が産まれた時とかそれくらいになった。

「たけしおじちゃん、大腸癌だったんだって」

おじちゃんが亡くなった連絡を親からもらった翌日。仕事を早退して行ったお葬式でそう聞いた。

あんなに近かったはずなのに、
気づいたらおじちゃんがどんなふうに生きて、
いつから癌と闘っていたのか、何も知らなかった。

日々の忙しさに自分が死んでいって、
大事な月日を忘れてしまっていたこと。

細くなったおじちゃんの体や顔、手を
まっすぐ見れなかった。

本作「ソリティアおじさんがいた頃」は、
深い接点のなかった会社の元社員「ソリティアおじさん」の訃報を聞いた主人公が、その死から自分の人生を考える物語だ。


ずっと、主人公は考え続けている。
考えている頭の中の声を聞かされているような物語の進み方に、妙な親近感が湧く。

「あー確かにな」
「それはちょっと違うんちゃうん？」

なんて、私も頭の中で考える。
主人公はソリティアおじさんの過去やプライベートな人生は知らない。

ただ、少しだけ身近な人の死を前にして、
どう生きてどう考えていたのかに思考を馳せて、
じゃあ私って？じゃあ私の恋人って？と付随させた自分の人生を考える。

私が知らなかったたけしおじちゃんの時間。
家族がいて、仲がよかったおじちゃん。
私たちのことも大事にしてくれたおじちゃん。

棺桶に入った「おじちゃん」だった身体。
もういない「おじちゃん」という人の考えや人生。

30歳。恋人と二人暮らし。
社会人に復帰できて半年。

たけしおじちゃん、私どんなふうに生きていくのが
いいと思う？

そんなこと聞かれても困るかもしれないけど。
子供の時、本当に仕事してんの？ってずっと思ってた、ごめんね。
ディアゴスティーニ、すごいと思ってたけど仕事いいの？って思ってたよ。

この作品のおかげで、
私もふと蘇る思い出があって、
少しだけ今の私に新しい気持ちが生まれる。

そんな思いにさせてくれる作品でした。

下巻もめちゃくちゃ面白かった。映画でさらっと流されていて（なんかわからんけどとりあえず上手くいったんだな）と感じていた部分の試行錯誤がふんだんに描かれていて、それがとても面白かった。
地球に戻れるだけのアストロファージをロッキーが分け与えてくれるシーン、映画ではハグをしていてそれがとてもよかったが、原作にはない映画オリジナルであることに驚いた。映画を先に観ておいてよかった。原作が先だったら余計なオリジナルだったなと思っていた可能性がある。映画でのハグは、３時間という短い時間で彼らの親密度を描くのに効果的だったと思う。
アストロファージを採取し分析、そしてタウセチで釣りをして大気を採取。この採取...続きを読むでヘイルメアリーの船体に異常が起こり、緊急事態になる。Gがかかりすぎて動けなくなったグレースを、自分が生命活動できる大気状態ではないにも関わらず、ロッキーが助けてくれる。そして意識を取り戻したグレースが、ロッキーをどうにか助けるためにロッキーの生命活動領域まで押し戻す。映画ではさらっと行われていたが、原作では29気圧のアンモニアが一気に押し寄せてきてグレースが火傷していたので、そりゃそうだよな、と思った。いい納得があった。
映画ではこの釣りでの危機的状況が一番の「転」だったなと思うが、原作はそこから更に採取した細胞達の調査研究パートが豊富にあり、それもまた面白かった。タウメーバの発見、タウメーバは金星の環境では生きれないことの発覚、窒素の耐性がない、生物には免疫があるから少しずつ耐性を持つタウメーバを培養していく、という過程がつぶさに描かれていて、とても面白かった。
ロッキーの超技術を映画で映像として見ているので、複雑そうな物体を作っている場面を難しく考えることなく「なんか複雑なものを作っているんだな」と流せたのも読みやすかった。
窒素に耐えるタウメーバを開発した二人が喜ぶシーンや、別れの前の宴のシーンも当然めちゃくちゃよかった。
別れた後、最後のハプニング。タウメーバが逃げた。ここも映画だとかなりさらっとしていたが、「なぜ逃げたのか」「どこから逃げたのか」「どうしてそうなったのか」についてひとつひとつ思考して明らかにされていてよかった。キセノナイトの分子構造をすり抜けられるようにタウメーバが成長してしまったという真相判明までの道筋も面白かった。
これまた映画ではするっとロッキーを助けに行っていたが、助けに向かったら自分の食料が尽きてしまうというジレンマも書かれている。そういやそうだな、と原作読んで気づいた。そのジレンマを抱えた上で、ロッキーを助けるためにグレースは地球に戻る道を手放すわけで、原作だとより痛切な覚悟とロッキーへの強い愛を感じることができた。
ロッキーの宇宙船を見つけるまでの過程も面白い。映画で省かれていた数々の理屈の部分がすべからく面白かった。
そして最後に、問題となっていたグレースの食料について、タウメーバはどうかという回答が出る。これもまた気持ちのいいものだった。エリドに着いた後に栄養失調で脚気やらなんやらが大変だったというのもそうだろうなと思ったし、いい落としどころだなと思った。ファンタジーの部分もありつつ、しかし説明できうる限りの部分は科学的で、SFの面白さが詰まっているなと思う。
ラストシーンは映画と変わらず、とてもいいものだった。
上下巻を通して、ロッキーとグレースの異種族交流・文化理解の部分もとても面白かった。互いの星で使っている単位の違い、技術の違い、食べ物の違い、食べ方の違い、人間にとって味は大切、寝る時は見守る、繁殖方法の違い、放射線に耐える必要がない環境だから放射線を知らない、相対性理論を知らない、など、SFでの異種族交流の見どころがこれでもかというほどに詰まっていて、その点でもとても面白かった。
ロッキーがグレースに対して「君はぼくが出会った中で一番勇敢な人間だ」と言ったジョークが映画オリジナルなことに驚いた。ジョークという体裁で本気で称えているところがとてもいいなと思っていた。
そして何よりハッピーエンドなことがよかった。グレースとロッキーがどちらも善性に溢れた生命体だったことがとてもよかった。

単純な物語だが好みだった。私も少し共通する部分もありつつ読み進められた。生まれつきのハンデを乗り越えるという点ではありきたりではあるがそれまでの過程が深く濁っていて面白かった。恐怖の淵にいる時人は恐怖を感じないのではないのだろうか。彼の祖母が言ったかわいいモンスターとはきっと必要な言葉だったのだろうか。

ゴッホの絵が好きで、知り合いに勧められて買ってみました。すると、ゴーギャンがメインのお話で驚き、でも、すごく楽しめました。惹き込まれました。

絵って、描いた人の人生を知ることで、また見方が変わるなぁと感じました。この話はフィクションですが、でもなんか、こうやって「ゴーギャンはきっと、こんな思いだったのかもなぁ…。」と想いを馳せるのって、すごく芸術的で、美しいものだと感じました。

この本と合わせて、ゴーギャンの絵もじっくり見てみたいです。

高山の春慶塗り。
高山に行きたくなる

親子孫三代で親のルーツをさぐる旅なんていい

母の春慶塗りのかんざしを元に孫である真緒が高山の漆の森を訪ねていく

最初に漆を見つけた人はどんな人なんだろう
漆のような伝統工芸を守ってきた人たちに感謝である

「苦しいとき、よくひとりであのかんざしを出してみてたんだ。漆の艶のうつくしさを見てると、いろんなことがどうでもよくなる。この世にはこんなにきれいなものがあるんだ、と思うと元気が出た」
母が心を保っていられたのは、漆の力なのかもしれない。母の子供時代が母の壊れそうな心をつなぎとめていた。P303

金継ぎも一度経験してみたい

やあやあ、これは面白かった！！
けんぐぁい、圏外、いわゆる普通とされるものから外れているもの。それがなんだ！いのち、ここにあること、持って生まれた味。辛いこともあったけど、自分は自分でいい、持って生まれた味と、環境と。しなやかに強く生きていこう。

「神様のカルテ」が、現場の泥にまみれて葛藤する若き夏川先生の原点であり、「スピノザ」、「エピクロス」は到達点（理想と達観）である、と強く感じるのである。

「スピノザ」、「エピクロス」を読む前にこちらを読んでいたかった、と思ったが、それもタラレバに過ぎないか。まだどちらも読んでいない方は、本書から先に読んで欲しい。そして「１と２」は一気読みをオススメする。

三津田先生、作家生活25周年おめでとうございます。好きなシリーズの新刊が読めて嬉しい。
冥婚がテーマ。
死後、幸せになるために結婚させるってところにある意味時代を感じる。
最近ネットで等身大の人形と結婚する人を見て、とても幸せそうに感じたけれど、のめり込みすぎると色々大変なのかもしれないと感じるラストでした。

今回も、一気読みだった。
名探偵・怪盗の双方の視点からシリーズものを出せるってすごい。
多角的な視点で物語を書くのは難しいと思うから。

RD、今でいうAIみたい。
2002年の時点でこの発想が出ていて、時代を先取っていたのは驚き。
小見出しがサーカスのシーンになると細かく設定されており、緊迫した状況が伝わってきた。
見出しは内容を示すだけでなく、臨場感を伝えることもできることを学んだ。