三浦しをんのレビュー一覧

格闘する者に○

三浦しをん

面白かった。自分もちょうど就活の時期だったので読んでみたのだが、就活の不安が少し晴れるかのような、重い話ではなく楽しい話だった。主人公が就活を成功しまくるといったありきたりな話ではないのもgood。人生って自由なんだなと考えた。

ぐるぐる♡博物館

三浦しをん

全国の博物館もの。

自分も館は好きなので「はじめに」でも触れられているような旅先での巡りもわかるんだけど、そうすると旅先でゆっくりできなくなる罠笑。

館自体、ずっとそのままというわけにはいかないし、変わっていかざるを得ないのだけど、この本では特にコロナ対応がどうか、というところが補足されて素晴らしい。

ふむふむ―おしえて、お仕事！―

三浦しをん

明確な信念があってその職業に就いたというより、皆さん、時の巡り合わせや人との出会いの中で決まっていくのだな。ウェイトリフティングと漫画アシスタントの方が個人的にはグッときた。全体的にダメな人はいない。仕事ってどれも奥が深い。

むかしのはなし

三浦しをん

短編集かと思ったら実は各話が少しずつリンクしている。日本の昔話に着想を得たSFチックなストーリーで、伏線やオマージュの部分を探しながら読むのが面白い。

夜更けのおつまみ

東山彰良 / 吉川トリコ / 西川美和 / 田中啓文 / 安東みきえ / 寺地はるな / 森まゆみ / 甘糟りり子 / 市川紗椰 / 三浦しをん / 岡元麻理恵 / 美村里江 / 柳本あかね / 葉真中顕 / 蛭田亜紗子 / オカヤイヅミ / 和田竜 / 名久井直子 / 坂木司 / 広小路尚祈 / 芦原すなお / 綾崎隼 / 水生大海 / 日向夏 / 蝉川夏哉 / 望月麻衣 / 前川ほまれ / 友麻碧 / 倉数茂 / 久住昌之 / ブレイディみかこ

まさに夜更けにお酒をちびちびと呑むように、ちびちびと気分が良い夜に読んでいたら結構時間がかかったけど好きな本でした。このシリーズ、他のも読んでみたい。生活感が満たされる。

ビロウな話で恐縮です日記（新潮文庫）

三浦しをん

『のっけから…』で大爆笑してまたもや、しをんさんエッセイ。
度々登場する漫画に溢れた火宅をどんなだろうと想像していたけど、のだめの家よりしをんさんのほうが荒れているとは想像以上だった。
しをんさんの夢は凄すぎる。
前回に引き続き一気に読んで楽しかったけ『のっけから…』のほうが私は好きだった。

政と源

三浦しをん

主人公は73歳の政と源。水路のある墨田区の下町が舞台の人情劇。
特に何か事件があるわけでもなく、彼らの日常が穏やかに過ぎて行く。強いて挙げれば、源の弟子である徹平の結婚を機に、夫婦の在り方を言及した辺りが読みどころか。
73歳という年齢設定は、ちょっと微妙だったと思う。

政と源

三浦しをん

多くの人は政のような感情を抱え、源のような人に憧れ嫉妬しながら、でも自分の人生を変えられないのだと思う。
今私は社会人3年目だが、仕事を頑張って40年間経た後に何があるんだろうと考えるきっかけになった。政は決して仕事をサボってきたり、充実していない人生を送ってきたわけではない。ただ源と決定的に違うのはその充実が積み上がってきたかということなのではないかと思う。
源は好きなことを仕事にした。こなすだけの仕事ではなく熱中できてプライドを持てる仕事
政もそういう気持ちで会社に入ったのかもしれない。ただ、社会に揉まれる中で、日々忙しく過ごしていても、瞬間的な充実を感じていても、その充実は人生を振り返った時に積み上がるようなものではなかったのではないかと思う。
ストック型充実とはどんなものなんだろう、と思うとやはりそれは大切な人との時間と熱中できる好きな仕事なのかもなと思った。
でも、社会はお金があって地位があってというのが今も「社会人」たるものが目指すべき姿になっていて、いやそうじゃないんだと例え思ったとしても、社会が創造する「社会人」から脱することはとても勇気が必要なことだと思う。

もう一つ印象的だったのは、死後についての考え方。
「死んだ人間が行くのは死後の世界ではなく、親しい人の記憶の中」
スピリチュアルでもなくて、素敵な考えだと思った。ここでも大切な人の存在が、生きている間だけではなく死後も重要なのだと感じた。

三浦しをんさんの作品は、いくつか読んだが、どれも人の温もりを感じる。ワードチョイスも美しくて、特に大どんでん返しがあるストーリーラインではないけど、心の中にスッと入ってきたり、こんな考え方いいなと思うことがよくある。
また色々読み返したいし、他の本も読んでみたい！

夜更けのおつまみ

東山彰良 / 吉川トリコ / 西川美和 / 田中啓文 / 安東みきえ / 寺地はるな / 森まゆみ / 甘糟りり子 / 市川紗椰 / 三浦しをん / 岡元麻理恵 / 美村里江 / 柳本あかね / 葉真中顕 / 蛭田亜紗子 / オカヤイヅミ / 和田竜 / 名久井直子 / 坂木司 / 広小路尚祈 / 芦原すなお / 綾崎隼 / 水生大海 / 日向夏 / 蝉川夏哉 / 望月麻衣 / 前川ほまれ / 友麻碧 / 倉数茂 / 久住昌之 / ブレイディみかこ

原稿があがった後の枝豆とビール、秘密のレシピでつくる肴、大切な人との一皿…。31人の人気作家がおつまみにまつわる思い出を語ったエッセイ・アンソロジー。『asta*』掲載を文庫化。投稿コンテスト大賞受賞作も収録。

いろいろ試したくなるおつまみ。

しをんのしおり

三浦しをん

抱腹絶倒とまではいかなくても確かに笑える。
作者が書いた話にはよくお世話になっているのに、作者自身について触れる機会ってあまり無い。
三浦さんの逸脱した感性が光る一冊

政と源

三浦しをん

墨田区Y町、今どき舟で行き来できるところが東京にあるのかい！
そこに住む元銀行員、典型的昭和のオトコである国政。
戦争により天蓋孤独でありながら、破天荒で繊細なつまみ簪職人の源二郎。
幼なじみのふたりのやり取りが可笑しい。
源二郎の弟子、徹平とマミちゃんとの現代風カップルっぷりのあたたかさも心地いい。
国政の視線で語られる日常は、全然楽しそうではないけれど、仲人を引き受けるため、出て行った妻にむけて毎日書いたはがきがめきめき面白くなっていく。
やっぱり本心を相手に伝えないことには、なにも変わらないってことですね。

白いへび眠る島

三浦しをん

島の美しい風景が浮かぶ冒険譚。

悟史と光市、荒太と犬丸の絆や、
島のしきたり、人ならざるものの世界、
子どもと大人の境目の高校生が
これからの自分の人生を考える話でもあり、
盛りだくさんで、個人的にはおもしろく読めた。

冒頭の「あれ」への不安感を煽る描写は
じっとり、十分不気味で、
夜読んだこともあり、いい意味で結構こわかった。

三浦しをんさんの初期の作品ということで、
初期らしい稚拙さ？みたいな所を
評されることもあるみたいだけど、
たとえ表現が洗練されきってないとしても
書きたいもの、作りたいものが溢れているようで、
私は好き。
音楽とかもインディーズ好きなんですよね。

悟史と光市の関係性についても、すごくいい。
羨ましい。
一緒にいる時間の長さとか、
持念兄弟の契約とか、気が合うとか、
そういうんじゃなくて、それらだけでは不十分で、
誰かに言ったら笑われてしまうかもと
思うようなことも
こいつにだけは話せるって所が
1番、いい関係性だな、と強く感じた。

船で島に作ってところだけかもだけど、
「ぼくのなつやすみ」を思い出した。
きれいな絵になりそうだし、
冒険要素もたっぷりだし、
登場人物も魅力的だし、
ゲームとかにしたらおもしろいんじゃないかな。

ロマンス小説の七日間

三浦しをん

すらすら読めて面白かった。翻訳家のあかりの心の声が主で話が進むから読みやすい。彼女が翻訳した物語も創作が強く出て楽しめた。


〜2度目(2022/03/06)

ありがちなハッピーエンドなロマンス小説を、その時の気持ちに合わせて創作して訳してしまう翻訳家あかり、勢いがあって面白かった。

石をヒットさせた神名が「oh!レーザービーム！」って自分で言ったシーンの元ネタが今回はちゃんとわかったから嬉しかった笑

秘密の花園（新潮文庫）

三浦しをん

面白かったです。
女学園ものでしたが、どこか影があってヒリヒリする空気が好きです。
みんな秘密を抱えてて…那由多も淑子も翠も好き。司書教諭の笹塚も好き。
那由多と翠のふたりの間にある感情がとても好きです…翠の方がちょっと片想いが多いですが。恋慕でもないし、友情では足りないし…ただただ尊い。
那由多が抱えた秘密、これ気色悪いオヤジの自業自得なのであって、彼女が病む必要ないのに…那由多の取った行動、すごくスカッとしたので。高校生でこれが出来るって、強いな。。

ぐるぐる♡博物館

三浦しをん

とても面白かった！博物館はスタッフさん、地元の方々の熱い想いで成り立っているのだなと改めて感じた。
知識だけでなく、案内人が実際に経験されたことやこれからの展望等が描かれていて最後まで楽しく読めた。しをん先生のエッセイはどれも面白く、読んだ後優しい気持ちになれるのが良い♡

ぐるぐる♡博物館

三浦しをん

楽しかった！文楽の時も思ったけど、三浦さんの文章は、知らない世界を知ることがとっても楽しいということを教えてくれる。
博物館の楽しみ方ってきっとひとつじゃないし、正解もなくて、自由でいいんだ！って思った。

マナーはいらない 小説の書きかた講座

三浦しをん

　身も蓋もないことを申せば、小説を書く際に要求されるのは「センス」です。でもそんなことを言ったら話が終わっちゃうし、「私にはセンスなんてない……」としょんぼりしてしまうかたもおられるでしょう。
　早計だ！　センスを才能（もっと言えば「天賦の才」）のことだと考えるのは、早計だ！
　よろしいですか、みなさん！（自分で勝手に話題を振っておきながら、勝手に詰問口調になる）「あの人、ファションセンスあるねー」と言うじゃないですか。でもそのセンスって、生まれ持ったものでしょうか？
　否！　服を着て生まれてくる赤子など一人もおらん！　ファッションセンスがいいひとは、たぶん雑誌を眺めたり、直接お店に足を運んでいろんな服を見たり、失敗を重ねつつも果敢に服の組み合わせを試みたりしながら、自分に似合う装いを見いだしていったのだと思うのです。
　つまり、センスっちゅうのは天賦の才などではない。向き不向きはちょっとはあるかもしれないし、天才もごく一握りはいますけど、センスの内実は、「後天的に獲得するもの」なのです。
　小説を書くのも同じです。試行錯誤して後天的に身につけたセンスで書くのです。天賦の才で書くのだ、と勘違いして、努力も研究も読者への心くばりもせず、ボーッとしてる（ように思える）やつを見ると、あたしは胸ぐらをつかんでがくがく揺さぶり、「目ぇ覚ませ！」と言いたくなる。貴様は、鼻くそほじりながらパソコンに向かってれば、いつか傑作が書けるはず、なぜなら才能があるから、とか思ってんのか？　才能なんかだれにもねえよ！　あるのは、たゆまずセンスを磨きつづけようとする意志だけだよ！

「この小説好きだなあ」「これが小説ってもんなのか、すごいなあ」と思えるような理想像と、読書を通して出会っているからこそ、「自分の書いたものには、なにがたりないのか」「どうしたら、斬新だったりおもしろかったりする小説を、自分なりに工夫して書けるのか」を、判断し実践していくことができるのです。
　あせることはないので、「好きだな」「楽しいな」と感じる小説を、思うぞんぶん味わってください（小説にかぎらず、創作物全般で、ご自分の性に合うものでいいのです）。ときに、「どうして私はこれが好きなんだろう」「この小説の楽しさは、どこから醸しだされているものなんだろう」と、分析してみることも大切です。「分析」といっても、むずかしくとらえる必要はありません。「考えてみる」「言語化してみる」というぐらいの意味です。
　創作物を味わい、考える、ということを繰り返していると、だんだん自分の好きなものや書きたいもの、自作に欠けていることなどが見えてくると思います。

　基本的には、小説を書くうえで人生経験はさほど重要ではないと考えます。だってさぁ、「人殺しの小説を書くためには、人を殺した経験がなければならぬ」って理屈は、どう考えてもおかしいだろ。殺人を犯したことがなくても、人殺しの小説は書けます。なぜなら我々には、想像力が備わっているから！
　では、想像力の源泉とはなんなのか考えてみると、他者への思いやり（共感力）と、なりきり力と、知識だと私は思います。そして、それらを統御し蓄積するための言語能力です。

　好きな小説から影響を受けるのは当然で、影響を受けて「真似っこになっちゃったかな」と思っても、あなたの脳が生み出したものなのだから、それはあなただけの文章になってます。自信を持ってください。
　でも「真似かも」って気にしちゃう気持ちもわからなくはないです。なぜなら小説は、言語だけで表現するものだから。
　言語は、あなたや私が生み出したわけではないですよね。つまり、「オリジナル」ではなく、すでにあるものを使って表現しているということになる。それで不安になるのだと思います。
　たとえば「漫画を描く」という行為は、より身体性が直に画面に出ます。それぞれの漫画家さんの筋力とか目のよさとかが、各人固有の「線」になって表れる。ほんの一コマ、いや、人物の体の一部を見ただけでも、「あ、これは◯◯さんの漫画だな」ってわかることはしばしばありますものね（ありますよね？　私が漫画オタクだからってだけじゃないですよね？）。
　とはいえ、「この人は〇〇先生の漫画が大好きで、影響を受けたんだろうな」と推測されることはあるし、コマ割りなどの漫画文法から完全に解き放たれたら、それはもはや漫画ではなくなってしまう。漫画も、すべてがまったくの「オリジナル」ってわけではないのです。あらゆる創作物は、先人たちが築きあげてきたもののうえに成り立っているためです。

『風強』（と略す）は、構想と構成がほぼ同時に頭に浮かび、それをもとに取材を進めつつ、少しずつ書いていきました（これまた連載ではなく書き下ろしだったので、時間は充分に取れました）。
　まず、「弱小チームががんばって、箱根駅伝出場を成し遂げる」という構想が浮かんだ。『がんばれ!ベアーズ』や『シン・ゴジラ』も、要約すれば同じタイプの話なので、まあ物語の常道ですよね。お話を思いついたとき、「ありがちかな」って悩みすぎなくてもいいということだと思います。「ありがち」な話が、なぜ「ありがち」なのかといえば、多くの人の胸を打つ「なにか」がそこにあるからです。

　個人の感情面を掘り下げてみるのは大事で、まあぶっちゃければ、自分自身のなかにひそむルサンチマンとか怒りとか、あるいは喜びとか感動とか「こうなるといいな」という希望とか、そういった気持ちのなかに、物語のタネ、小説を書かずにはいられない原動力のようなものが眠っています。その意味では、感情型も悪いことばかりではなさそうです。ま、身近にいるひとにとってはまじで迷惑だろうから、ぷんぷんはなるべく控えたいですが。
　もちろん感情面を取っかかりに発想するのが苦手なかたもおられるでしょう。その場合、やはり「考える」ことが大事だと思います。自分いついて、友だちや家族などの身近なひとについて、街でふと見かけた光景について、社会について、この世のありとあらゆることについて、気にするなることがあったらいろいろと思いめぐらし、調べ、考えつづけるのです。そこからきっと、「ああ、私はこういうことを書きたいんだな」という物語のタネが芽生えていくでしょう。

ぐるぐる♡博物館

三浦しをん

三浦しをんさんのエッセイ。
目の付け所が面白い。博物館って大人になってからは行ってなくてなんとなく学校の社会科見学のようなイメージだったけど印象が少し変わった。

ぐるぐる♡博物館

三浦しをん

学芸員や説明をして下さるの皆さんの熱量を浴びてノリノリだったりタジタジだったりするしをんさんに思わずクスクスしちゃいます。そして、博物館の何かが琴線に触れて舞い上がるしをんさんにはこらえきれずに吹き出しちゃいます。

ふむふむ―おしえて、お仕事！―

三浦しをん

さまざまなところで働く女性16人に三浦しおん氏がインタビューする構成。

2011年刊行なので、時折時代の変化を感じるところはあるが、それぞれの方の仕事に対する情熱や面白みが感じられる。三浦氏のインタビューもいい意味で真面目ではなくて、旧友にカフェで話を聞くような雰囲気で良い。

なんであれ、極めることができれば職業になるのかも。。と自分のやる気も刺激されたのであった。