原田マハのレビュー一覧

リボルバー

原田マハ

ゴッホが自殺に使ったものとしてオークション会社に持ち込まれたリボルバー。一般的には自殺と認識されていながらも、その最期には謎の多いゴッホの死に、足跡、作品、人間関係などから迫っており、簡単にフィクションとは言えないリアリティがあった。リボルバーの歴史が明らかになったところで話が収束していくと思いきや、付着していた絵の具や、ゴーギャンの絵の発見など、最後まで盛り上がる展開で、あっという間に読めた。まだまだ筆者の作品はたくさんあるので、少しずつ読み進めていきたい。

さいはての彼女

原田マハ

何か普段とは違うことをやってみたくなる。
また今の環境が全てでは無いことを教えてくれる。凪みたいな人に出会ってみたい。線は自分で引いてしまっているものである。出来ないとか、やれないとか誰が決めたのか？良い学びになりました。

あなたは、誰かの大切な人

原田マハ

【好きなシーン】
『最後の伝言』より
・父は母に｢化粧もしてない顔、あんたに見られたくない」と言われていたから、病室にも行けなかったのだということ
・父が葬儀場に到着し、トッコの名を叫ぶ場面

【好きな話】
『月夜のアボカド』
エスターとアンディの純粋な愛に涙腺が緩みました。


どれも上質な短編です。
人生の節目節目に読み返すと、また違った視点や感想が出てくると思います。

旅屋おかえり

原田マハ

素敵な作品でした。

元アイドルのアラサータレント、丘えりかが始めた「旅屋おかえり」。病気の依頼人の代わりに行く旅、社長の過去が関わる旅など、この先どうなってしまうのだろうとハラハラドキドキしながらページをめくりました。依頼人の人生や想いを背負って旅をするという設定がとても新鮮で、ただの旅の物語ではなく、人の人生そのものに触れるような深さを感じました。

主人公の丘えりかは、旬を過ぎたアラサータレントです。私はこの設定を見て、思わずため息をついてしまいました。30歳を超えると「売れ残り」のように扱われてしまう価値観が、どこか現実にも存在しているように感じたからです。特に女性は「旬が短い」と言われ、「クリスマスケーキ」という言葉まであるほどです。しかし、人生は100年時代と言われています。30歳はまだ人生の三分の一にも満たず、その後の時間の方がはるかに長いのです。

この物語の中で、えりかは決して「終わった人」ではありませんでした。むしろ、自分にしかできない役割を見つけ、人の想いをつなぐ存在として輝いていました。旅を通して誰かの心を救い、同時に自分自身も少しずつ前に進んでいく姿は、とても温かく、読んでいて胸がじんわりと満たされました。

人の価値は、年齢や肩書きだけで決まるものではないのだと思います。遠回りした経験や、うまくいかなかった時間も、すべてがその人を形作り、誰かのために役立つ瞬間へとつながっていく。その瞬間は人それぞれで、すぐに訪れる人もいれば、ずっと先にやってくる人もいる。でも、きっと誰にでも巡ってくるのだと、この作品は静かに教えてくれました。何度失敗してもいい。遠回りしてもいい。何度でもやり直せる。そう信じていたいと思いました。

読み終えた後、「自分の人生もまだまだこれからだ」と前向きな気持ちになれる、優しくて力強い物語でした。人生の途中で立ち止まってしまった人や、自分の価値に迷っている人にこそ、ぜひ読んでほしい一冊です。

生きるぼくら

原田マハ

ただただ、登場人物みんなが幸せになってほしいと願ってしまう話だった。

認知症が進んだおばあちゃんが「またおばあちゃんのおむすびが食べたい」と言った人生の言葉を覚えていて、おむすびを握ってくれたところは胸が熱くなった。

サロメ

原田マハ

さまざまな人間模様が書かれた作品。ヒューマン系が好きな人は読んでも損しないような気がしないでもない。

永遠をさがしに

原田マハ

あの有名な小澤征爾が指揮したボストン交響楽団の指揮者となるべくボストンに旅立つ父。一人残される娘、和音。
主人公和音には母が居ない。11歳の時、家庭かえりみない父と離婚して、和音を置いて一人出て行ってしまったのだ。そんな和音のもとに、新しい母が現れる。父が旅立った後、二人の生活が始まる。この女性がまたすごい人だった。

マハさんらしく、読みやすいストーリーだけど、アートミステリーではなくて、音楽(チェロ)で結ばれた母と娘の物語だった。(ちなみに私が買った本のカバーは、ゴッホのヒバリの飛び立つ麦畑で、麦畑を飛んでいるヒバリの絵が永遠を探すというイメージにぴったり！)
マハさんのアートの表現も好きだけど、音楽の表現もいいなぁと思う。
いろいろ有って、母が出て行った後、4歳から弾いていたチェロをやめていた和音が、ピアニストを目指す同級生と、音楽マネージャーを目指す事になった同級生の3人でミニコンサートを開くまでに成長していく過程と、それを支えてくれる新しい母(実際は違ったのだけれど)、プロとして、父として、的確なアドバイスをくれた父、読みながら涙がこぼれて仕方なかった。離れていても、やっぱり娘を愛して見守ってくれているのはさすがだなぁ。

読み終えた後、無性に聴きたくなって、YouTubeでG線上のアリアをずっと聴きました、パブロ•,カザルスとヨーヨー・マ。久しぶりにチェロの世界に引き込んでくれる作品でした。

異邦人

原田マハ

京都に長く住んいるが、絵画と言う芸術の世界から観た京都の良さや閉鎖的な部分が良く理解出来る内容だった。美に対する菜穂の慧眼やブレない信念など菜穂の魅力がいっぱいの中、最終章では驚きの展開に色んな疑問が溶けて行くように感じた一冊でした。

たゆたえども沈まず

原田マハ

　ゴッホという少し変わり者の画家がいて、ひまわりの絵を描いた人というぐらいの乏しい知識で読みました。まるで自分がゴッホが生きていた時代のパリにいて、加納重吉、林忠正とセーヌ川を眺めているかのように錯覚するほど世界にのめり込む事ができた。ゴッホを献身的に支えた弟のテオ。ゴッホに影響を与えた浮世絵、日本人画商の話。
　ゴッホ、テオは生きている間には評価されなかったが、今世界中であなたの絵が愛されていると思うと何とも言えない切なさが押し寄せ、後半は涙が…。ゴッホとテオに伝えたい。読む前と読んだ後に絵画を見る目が変わりました。これから美術館に行くのが楽しくなるそんな本です！また人生に一度フランスのパリやアルル、オーヴェルを訪れたくなりました。

本日は、お日柄もよく

原田マハ

読後感がすっきり、ほっこり♪
読みやすく、テンポが良く、スイスイ読めました。
スピーチ部分では何度もうるっと来てしまい、職場での昼休み読書リストから外しました(笑)

さいはての彼女

原田マハ

読み終えた後、清々しい気持ちになりました。
旅に出て、誰かと出会い、また日常に戻っていく。優しさにふれて。
自分も誰かと出会いたくなりました。
自分と相手の間に線がある、私もたまに感じる時があります。確かにそう、越えていけばいいという強い言葉、きっと忘れません。

本日は、お日柄もよく

原田マハ

スピーチライターという耳慣れない職業に奮闘する女性のお仕事小説…というより、1人の女性がスピーチライターという職に出会い、成長していく物語。
その職故に、登場人物たちの心揺さぶるスピーチが何本も収録されているのだけれど、それらが素晴らしいのは言うまでもなく、主人公の心情の表現もとても豊かだった。
感情の変化を雨や波で表現するのとか、勝負のスピーチ前夜、胸の高鳴りを恋する瞬間に例えるのとか、希望とちょっぴりの不安を含む素敵な表現だなぁと。
最後の重要な局面、ワダカマの「…了解？」に心が震えた。
単純なその言葉に込められた、心配や思いやりの気持ち。これまで培ってきた関係によって、言葉は本来の言葉以上の意味をもって相手に届く。
それは単純な言葉の力を超えて、人同士の繋がりがもたらす温かさとなって奮起する力になる。
こうやって物語の感想を残すようになってしばらくたつけれど、もらった感動を十分に言語化できたと思えることはない。
もっと読んで、もっと語彙を蓄えて、本からもらった感動を、より伝えられる言葉を紡げるようになりたいと思わせられた作品だった。

本日は、お日柄もよく

原田マハ

スピーチライターという題材に惹かれて。

トウタカ製菓でお気楽OLライフを送る(こと葉談によるものであり、これは決して自分がそう捉えたわけではない)二ノ宮こと葉は、片思いをしていた親友の今川厚志の結婚式で、スピーチ中にスープに顔を突っ込むという大失態を犯す。しかしこれをきっかけに、伝説のスピーチライター、久遠久美と出会い、言葉の持つ魅力、世界を変えるスピーチの魔力の虜になっていく。若手ながら凄腕のコピーライター、和田日間足との熾烈な争い、そしてこと葉の想いからも目を離せない。

挫けそうな時にそっと寄り添ってくれる言葉、人の心に強く訴えかける言葉、進むべき道を示し、明るく照らす言葉…。様々な場面で登場人物たちが印象的なスピーチを行う。舞台は選挙演説、結婚式でのスピーチ、弔辞など。もちろん、結婚式や弔辞などは特定の個人に向けてのものであり、その個人とのエピソードがふんだんに盛り込まれる。また、選挙演説に関しても、限られた人にとってのみ感情移入ができる題材である。しかし、作品の中で描かれた登場人物の魅力をさらに磨き、輝かせる役割をスピーチが担っていたように感じた。

話ができ過ぎている感は否めないが、原田マハさんはこのテイストの作品も書けるのか、とその守備範囲の広さにただただ驚かされるばかりである。

楽園のカンヴァス

原田マハ

短編ばっかり読んでいたので、前半はページ数の多さになかなか読み進められなかったが、後半は先が気になって読む手が全く止まらなかった。正直今まで絵画に興味がないわけではなかったものの、余り触れてはこなかった。ただ作品の中に登場する絵画をひとつひとつじっくり眺めたくなるような、絵画沼に引き摺り込まれる作品だった。

ジヴェルニーの食卓

原田マハ

アートフィクションというジャンルらしい。
穏やかで、各章読み終えるとじんわり目を閉じて浸りたくなるような温かい気持ちになる。
モネ、マティス、セザンヌ、ドガそれぞれの短編エピソード集で、
傍で支えた女性目線。

最後の『ジヴェルニーの食卓』に出てくるガトー・ヴェール・ヴェールというケーキを食べてみたい。

"ガトー・ヴェール・ヴェールは緑色のケーキで、モネの大好物だ。新緑に包まれた庭のイメージをそっくり映したようなうつくしいお菓子で鮮やかな緑色はピスタチオの実で色づけをする。"

想像するだけでうっとりする新緑のケーキ、、！

それぞれの作品をみにすぐ美術館に行きたくなった！
→いった(2026/2/22)

特に、モネとマティスの関係性も素敵だった

あなたは、誰かの大切な人

原田マハ

言葉は足りないし、理解もたぶん完璧じゃない。

それでも、そのぎこちない距離の“間”に、ちゃんとかけがえのないものがある。

まぐだら屋のマリア

原田マハ

人生につまづいたり、うまくいかずに絶望した時、どのように生きるのか。
何かを信じる、何かにすがることができる、つまり信仰があれば、生きがいをもって日々を続けることができていずれ道が開けるのかもしれない。家族、恋人、友人、客、つながりをどこに作れているか。意識して生きていきたい

本日は、お日柄もよく

原田マハ

言葉って最高の芸術だと思った。これからいろんな言葉に出会うのが楽しみだし、言葉を通してあったかい空間を味わっていきたい

太陽の棘

原田マハ

終戦後の沖縄のことが分かる物語でした。
歴史知らなすぎて、沖縄が終戦後にアメリカの領土になってたことすら知らなかった。今の素敵な沖縄に戻るまでにどれだけ大変だったんだろうと、考えさせられました。

そんな中で、沖縄の人達とアメリカ人兵士たちとの素敵な交流があったんですね。絵という芸術を通して、繋がる絆が深くて尊かった。でもそこにはアメリカ人には理解出来ない、戦争を経験した日本人ならではの苦悩も垣間見れて…主人公が分からないながらも、きちんと理解しようとしてた姿が印象的でした。

戦争を経験したアメリカ兵の中には、PTSDに苦しむ人達もいて。酒に溺れたり、自暴自棄になったり。ほんと戦争って何なんだろうなと、こういう作品を見る度に思う。

翔ぶ少女

原田マハ

阪神淡路大震災の日に出会ったゼロ先生と3人の兄妹。震災で両親を亡くした兄妹はゼロ先生の養子になり、復興の中心理的な傷を抱えながら成長していく。逸騎、丹華、燦空はゼロ先生、仮設住宅や商店街の人たち、由衣、妙子たちに支えられて、逸騎と丹華はやりたいことも見つけ、目標に向かってすすむようになる。
ゼロ先生に起きたことをきっかけにおきるファンタジー的なところはちょっとひっかからないでもないが、震災で大事な人を亡くしながらも、その経験と折り合いをつけながらも乗り越えていくのはよかった。