異邦人

原田マハ

「美しさ」は、これほどまでに人を狂わすのか。たかむら画廊の青年専務・篁（たかむら）一輝と結婚した有吉美術館の副館長・菜穂は、出産を控えて東京を離れ、京都に長逗留していた。妊婦としての生活に鬱々（うつうつ）とする菜穂だったが、気分転換に出かけた老舗画廊で、一枚の絵に心を奪われる。強い磁力を放つその絵の作者は、まだ無名の若き女性画家だったのだが……。彼女の才能と「美」に翻弄される人々の隆盛と凋落を艶やかに描く、著者新境地の衝撃作。解説：大森望

• カテゴリ: 小説・文芸
• ジャンル: 小説 / 国内小説
• 出版社: PHP研究所
• 掲載誌・レーベル: PHP文芸文庫
• ページ数: 432ページ
• 電子版発売日: 2018年03月30日
• コンテンツ形式: XMDF
• サイズ(目安): 1MB

[ブクログ · ★★★★★]

京都旅行に行く電車の中で読みはじめた。京都の名所や祭り、四季の折々が繊細に描かれており、京都小説として申し訳ないと感じた。葵祭や祇園祭はぜひ一度お目にかかりたいと思っている。川端康成『古都』をなぞって書かれているようで、そちらの作品への興味もそそられた。
主人公への「美」への執着心が羨ましくも恐ろしいと感じた。『「美」は魔物』と言う言葉が物語に出てくるが、そのとおりで、のめり込むと抜け出せない妖しさが魅力なのだと思った。女流画家、白木樹の美しくもミステリアスな魅力に虜になった。よくわかっていると思っている人でも見えてないだけで謎があり、自分自身もそれに違わずだと思う。

[ブクログ · ★★★★★]

久しぶりに夢中で読んだ。

京都が舞台の小説はもともと好きで、京都ならではの葵祭などの行事や川床を思い浮かべながら読み、季節の描写に夏の暑い京都の空気感などを感じ取りながら読んだ。
主人公が気が強く好きになれないキャラクターだったので、どちらかというと夫の一輝に共感しながら読んでいたので、ラストは少し残念。

[ブクログ · ★★★★★]

怒涛の後半3~4チャプター、読み始めた時に思ってた、この本こういう本かな？、この登場人物なんでこんな関係性なんやろっていうのを、全部回収して全部想像と違った締められ方してた。

タイトルに異邦人って付けられてるように、京都に嫌々やってきた菜穂(=異邦人)が、京都でせん/朝子/書道教室の友達/樹達と出会って、徐々に京都とそこに住む人と彼らが作る街の文化に惹かれて、それが彼女の発言/態度、特に京都の街の見方や描かれ方を通して、鮮明に変わっていくことが描かれてた。

挙げ出すとあり過ぎてキリないけどここが面白かった。

・一輝と菜穂の似てるようで全く似つかない、自分にとっての芸術の存在。
→読めば読むほど菜穂が純粋に芸術を愛してることが、一輝との考え方のコントラストで表されてる。

・菜穂の心情と街の見え方/関わり方とのリンク、またそれを可能としてる、その時の風景や情景を鮮明にイメージさせてくれる言葉の並べ方。
後は章ごとのタイトルと内容が見事にリンクしてて、その章の内容を的確に表してる。

・何よりもストーリー展開が面白い！
菜穂と一輝、菜穂と克子(一輝も克子の発言に引っ掛かってたとこ)、菜穂と樹、こうやって考えても章毎に菜穂と一輝目線で交互に描かれてるダブル主演であるように見えて、全ては菜穂を中心に引き立たせるために人間関係が構築されてるね。

“本日は~”もめちゃくちゃよかったけど、同じ作者でもこんなにテイスト違う作品作れるん！っていうびっくりと、自分も生まれ育った京都がテーマな作品が最高でした。

[ブクログ · ★★★★★]

めちゃくちゃ打たれた心を。こんなに面白いと思わなかったのは痛恨の極み。WOWOWのいりびとが始まり、でもこれを見たら映像が頭の中に残り良くないと思い、買って読んだんだ。帯でサスペンスの殺す様なイメージだったので3年後回しにしてたのは大間違い、樹が愛人の様に支配されてると思い、菜穂もワガママだけの様に思っていたが、全然まるで逆だと、むしろお金に執着する克子智昭の冷酷さと一樹の最後まで離婚した会社が落ちぶれた理由がわからない浅い人間性。結婚出来たのも奇跡だし失っても浮気してるとか頓珍漢な哀れ。最終章一樹がなぁ

[ブクログ · ★★★★★]

いや〜圧巻。面白すぎる。
アート小説の巨匠・原田マハさんと、京都が掛け合わさるとこうなるんだ。

「一枚の絵が、ふたりの止まった時間を動かし始める」

というキャッチコピーだが、僕の中では、読む前・途中と読後で「ふたり」が誰を指すのかが変わっていった。作中の季節が流れるにつれて。

文庫版のキャッチコピーは「美しさはこれほどまでに人を狂わすのか」
これはまさにピッタリだと思う。絵の美しさだけでなく、登場人物の美しさ、京都という町とそこに暮らす人々の美しさも含めて。

京都の地名がバンバン出てくる。鴨川の川床と貴船の川床の違いも知らなくて、川の上で食事するなんて驚いた。また祇園祭や五山送り火のシーンも印象的で、京都に行った気分にさせてくれる。同時に本の中から、夏の盆地の暑さまで伝わってくる。

創作的には、各章の終わり方が上手すぎる。主人公のふたり、夫・一輝と妻・菜穂の目線（三人称）で、交互に入れ替わりながら書かれているんだけど、同じ物事を体験していても必ず相手目線ではどう思ったのか、どう感じたのか書かれていて、物語の理解が深まっていく。時系列を少しだけ遡ったり、回想シーンも効果的でめちゃくちゃ勉強になる。

本当に読んでよかったと思わせてくれる一作。

[ブクログ · ★★★★★]

京都が持つ様々な顔を
ここまで美しく描けることに感嘆する。

いつも著者の作品を読むと
比喩表現が誰にでもわかりやすく
そして美しいと感じる。

まるで清流を遡る鮎のように
するりするりと抜けていった後ろ姿

美しい包装紙をひもとくように
糊のきいた浴衣を広げた

一方でつくつく法師が狂ったように鳴いている
という表現は著者にしては
珍しく強い言葉で表現されているなと感じた。
それだけで京都のうだるような暑さが
伝わってきたわけだが。

[ブクログ · ★★★★☆]

クライマックスの畳みかけるような展開にページを捲る手が止まらなかった。伏線が回収されていく様が見事だった。
この本を通じて、文化、芸術を嗜む人々にとって、京都は特異な場所であることがありありと感じられた。菜穂は、恵まれた環境で育ち、周りに流されない奔放さと強かさを持っている。菜穂が京都での生活で、心奪われる一枚の絵と出会ったこと、せんとの出会いを通じて、茶道、華道、香道、画壇などのさまざまな家元、師匠、名家と通じる「縁故」を得たこと。それらすべては必然だと思わざるを得ない。彼女の研ぎ澄まされた感性、才能を開花させるのに、京都は最適の場所なのだろう。私自身、そのような場所で素養を身に付けたいと思いつつも、菜穂のような縁故もなく、所詮は「異邦人(いりびと)」にしかなり得ないため、菜穂に対して憧憬の念を抱かずにはいられなかった。
人の様々な欲望が渦巻き露呈する、想像以上にドロドロとした展開。最後は、各人が収まるべくところに収まったと解釈することにし、読後の何とも表現し難い気持ちを鎮めようと思う。

[ブクログ · ★★★★☆]

作品と作者に対する情熱が静かに、でもとても熱く伝わってくる。
きっとものすごい熱量を発散させる作品なのだろうと想像できる。
2人が惹かれ合う理由と真実が、また熱い。

[ブクログ · ★★★★☆]

ストーリーは面白くて一気に引き込まれたけど、最後、気になる点を多く残した終わり方が惜しいと思ってしまった。こういう終わり方が好きな人にとっては満点だと思う。一輝はもちろん、登場人物それぞれの続きが気になりすぎる！

[ブクログ · ★★★★☆]

原田マハの作品という事で、もちろんこれもアート小説。とはいえこの作品は、アートにかかわる人たちの生き方が描かれています。

しかも、『異邦人』と言えばカミュですが、これは“いほうじん”ではなく、【いりびと】という読み方。よそから京都に来た人の事を言うらしいです。あんまり言うとアレですが、確かに、京都の敷居は高い気がします。

その高い敷居を、あっという間に超えてしまったのが主人公の妻菜穂。まぁ、この菜穂を中心に物語が進むわけですが、アート小説味もあり、サスペンス味もあり。流石です。