平田オリザのレビュー一覧

ポストコロナ期を生きるきみたちへ

　内田樹さんんが呼びかけて「中高生向き」に書いてもらった，オムニバス本。わたしが知っていた人は6～7人だが，それぞれの呼びかけが面白かった。
　本書のメッセージは，30代～70代の年代別に分かれていて，70代なんて，中高生が大人になった頃はほとんど現役ではないわけで，だからこそ，なにを呼びかけているのかが，気になる。
　新型コロナによって暴き出された現代社会の矛盾は，コロナ禍が過ぎ去ったとしても，なんらかの修正を迫られるはずだ。会社に行かなくても仕事ができる…と分かったからには，満員電車に乗って会社へ行くこと自体が，すでに「必要なこと」ではなくなってしまった。密を避けることは，過疎地域では当たり前であり，過疎であるわたしの地域で影響を受けたのは「年に一番密になる地元のお祭」ぐらいだ。
　指導者たちは，巨大な経済システムの中で，無駄を省くことを第一条件として進めてきたことのツケが，あまりにも大きかったことにやっと気づいたのだろうか。もっとも，10年前の東日本大震災の津波による原発事故のときにも気づいたはずだったのだが…それが，いつのまにか，どっかへいってしまっていた。今回，また，違う形で自然が教えてくれたんだが。
　内田さんがいうように，今後の社会は決して楽観的に過ごせるわけではないだろう。高齢化率や出生率などを見ても，その大変さがよく分かる。
　じゃあ，今後はだれがどんな社会を作ってくれるのか…いや，君が作っていくんだよ，それは君がやりたいことを選んでやっていくんだよ…というメッセージが，少しだけ勇気を与えてくれる。
　60代のお爺ちゃんは，孫たちの世代に何を残せるのだろう。まだわたしにできることはたくさんありそうだ。

２２世紀を見る君たちへ これからを生きるための「練習問題」

21世紀に求められる力・学力観をもとに、入試問題作成の過程やその内容を例に挙げながら出題意図について述べられた本。「21世紀型スキル」である対話力をはかろうとしている考えられた入試方式・内容で、その裏側と思いが分かりやすくまとめられていた。アクティブラーニング化する高等/中等教育機関での授業に応じた試験内容でかなり勉強になるポイントがたくさんあった。

演劇入門

演劇のはじめ方の本。タイトル通り。
ダメな戯曲を書かないためのコツが分かる。

テーマより自分の世界を表現することが大事。
テーマに触れることで自分の世界の表現方法が見えてくるみたいな…。

情報の格差を持たせることがリアリティに繋がり、
格差を持たせるためにはセミパブリックな場を用意するとよいらしい。納得。

色んな舞台をいっぱい観たくなった。
財力が足りない………。

「自由」の危機 ――息苦しさの正体

忖度か、同調圧力か、権力の逸脱か。最近、表現の自由が失われつつある風潮がある。26人の研究者、作家、芸術家、ジャーナリストが自由について考察し、声をあげる。

幕が上がる

高校の演劇部が舞台の小説でとても読みやすかったです。
この小説を読み終わった後、私もこんな青春を送りたかったと思いました。初めての演出で悩んで、悩んでいい舞台にしていこうとするさおりに心を打たれました。
ももクロがでている映画も見てみたいと思いました。

私も演劇がしてみたくなりました！　

「自由」の危機 ――息苦しさの正体

まず著者群の面子を見て、少なくとも既知の名前において、それぞれの発信することばを追いかけている人が多いことを確認。演繹的に、その他の著者についても、かけ離れた立場にはないであろうと判断。あわよくば、今後の人生指針になり得る存在と出会えることも期待。前置き長いけど、そんな考えの下、発売前から気にかけていた本書。日本学術会議任命拒否問題についても、どこかでちゃんと読まなきゃと思っていたけど、その欲求も本書で満たされた。中曽根時代から綿々と受け継がれて今に至るってのも、何とも根深くて嫌な感じ。そのあたりまで遡って、ちゃんと勉強しなきゃ。あとは、己でさえままならない自由の取り扱いを、更に次世代に伝えることの困難も、改めて実感。自分も不断の努力を続けることにしか、それに対する答えはないですわな。

「自由」の危機 ――息苦しさの正体

26名による日本学術会議任命拒否問題に端を発した、自由への権力の介入に関しての論考集。息苦しさの正体にはさまざまな形での！自由を禁じようとする動きがあったことに改めて気がつく。
それぞれの立場で見た自由への介入は、幅広いものがあり、私たちの生活がじょじょに狭められてきていることが分かる。
誰かの問題なのではなく、自分の問題として、さまざまなやり口で介入しようとしてくる権力にはNOを突きつけたい。

下り坂をそろそろと下る

四国学園大学の入試、城崎国際アートセンター、日本では、失業者が映画館にいくと「なんでそんな余裕があるの」ってなる海外では失業者には、失業割引があって「そんな大変な状態なのに芸術を見に来てくれてありがとう」というカルチャー。引きこもらなくなるし、それがあるべき姿。子育てをするお母さんも、子供を預けて映画を見に行ったり、美術館に行ってもいいと思う。日本の固定概念を打ち破らないといけない。

演劇入門

私は演劇やTVドラマ、映画などは見る一方なのだが、手に取って読んでみて、なるほど、TVドラマと演劇とでは似て非なるものであることがよくわかった。たしかに映画やドラマ、演劇では全くちがう感覚で見ていることに改めて気付かされて自覚的に改めて演劇を見たいと思った。このコロナ禍で、オンラインでのライブ配信などさまざまな取り組みがなされてはいるが、やはり生ならではの良さが演劇にはある。改めて演劇の奥深さを感じた。

ポストコロナ期を生きるきみたちへ

高校3年生の私でも分かりやすい文章が多かった。新型コロナによって振り回される私たちの未来を前向きに考えていこうと思った。まずは正しい知識を得ること。そしてタテ、ヨコ、算数（本書より）の多角的視点から問題をみつめる。これから大学に進学する上で役立ちそうな知恵を得ることができた。

経済成長なき幸福国家論 下り坂ニッポンの生き方

とても素晴らしい本。何が素晴らしいって、お二人が具体的に実践されていることに心打たれる。その点においては、僕はまだまだ。自分でもコミットして行動していかなければと熱い気持ちにしてくれる。

２２世紀を見る君たちへ これからを生きるための「練習問題」

演劇家平田氏の教育改革への提言　兵庫県豊岡市で行われている演劇的手法を用いたコミュニケーション教育の実践を紹介しながら、職員採用や大学入試改革などこれからの教育について問題提議をしている。

ポストコロナ期を生きるきみたちへ

色んな立場における識者の手による、今の時代ならではのアンソロジー。内田樹編ってところで、それなりのバイアスがかかっていることは間違いないけど、氏の慧眼に心酔している身としては、その選択には疑念の余地なし。通読した後も、その気持ちに変わりはなかった。いくら博覧強記でも、単著では、その言論にそれなりの限界があるものだと思うけど、その点本作は、根っこの部分でのブレをほとんど感じさせることなく、だけどそれぞれに違った見地からの論旨が展開されていて、感じ入ることしきりだった。

幕が上がる

典型的な女性が書いた本。一人称で、主人公は心の中で色々なことを取り留めもなく考えており、それが読者に筒抜けパターン。こういう語り口が一番苦手です。だらだらと考えていることや行動がいちいち書かれているので読みにくいところもあり、イライラしました。途中までは。

主人公が考えている不必要とも言える雑音は、後半になるにつれて徐々に無くなっていきます。最後は完全に演劇のことだけになる。その叙述によって、主人公が演劇に夢中になり、真剣になっていくという心情の変化を見事に表しています。それを狙っているのかは分かりませんが、いずれにしても素晴らしい作品です。とても面白い本を読んでしまったので、次の本を選ぶのにめちゃくちゃ悩みます。

下り坂をそろそろと下る

日本はもう成長しないのは薄々みんな感じているのに、目をつぶってみないことにしている。それに真っ向から向かって、いや、もう今までと同じではダメですよ、というところから始まる。
実に誠実な態度だと思う。そして、その認識に立った上で、どのような社会が考えられるのかを示唆する。
これからの社会についてしっかりと考えなくては本当にこの国は滅びるだろう。そうならないためにはどうしたら良いか、考える縁となる一冊。

幕が上がる

演劇にかける高校生たちの熱量がひしひしと伝わってきました。舞台関係の人しか感じることが出来ない緊張や、静寂、感嘆、澄んだ空気みたいなものを私は現実に体感することが出来ないのだろうけど、すごくその場に居たい気持ちになりました。ラストの疾走感がくせになります！

２２世紀を見る君たちへ これからを生きるための「練習問題」

　著者の教育論は他にも読んだことがあるがそれらには一貫したものがある。現状におもねることなく、しかも実現可能であることを重視する考え方であるが
　現代の教育論が個性重視といいながら、結果的に環境要因を無視した不平等な現実を容認するものだという考え方は概ね首肯できるものだ。自己責任論が平等の皮を被った階級主義であるのと同様に子供の個性を定量化して評価の対象にする教育の方法には根本的な誤りがある。
　この中で何度か出てくるディスカッションドラマを作らせる演劇的手法は多様化する現代のあり方を他者の視点を通して考えるために設計されている。他人の痛みを知るリーダーを育成するためには使える方法だと考えた。
　演劇的な手法を実現するためには指導者の誘導が大きく影響する。演出家ならでは考え方であるとも考えられる。ただ学校の教員が試してみる価値はありそうだ。

幕が上がる

高校演劇部を舞台にした青春モノです。スポーツでも文化系でも、熱中している高校生が主人公だと、キラキラ輝いて本当に楽しい！そして平田オリザさん。小説は初めて読みましたが、さすが演出家だけあって、登場人物のキャラクターが際立っていました。映画にもなっているようなのでぜひ見ます！

演劇入門

現代演劇は、観客とのコミュニケーション。つまりコンテクストの擦り合わせである。

作家は戯曲の中で、対話が起こるようなしかけを用意しないといけない。会話ではダメ。

場所を選び、問題を起こす。
他者を存在させ、様々な人物を右往左往させる。

という仮説を検証する。

演出家は権力者であるが、コンテクストの擦り合わせにより、民主的に集団をマネジメントし、かつプレイヤーからのフィードバックにより、コンテクストの精度を高めていく。

対話は西洋特有のものであるが、そのことに意識的になることで、何かインパクトを与えることができるかもしれない。

２２世紀を見る君たちへ これからを生きるための「練習問題」

平田オリザさんについては、演劇関係者という認識しかなかったが、大学で教鞭を取られていることもあって、かなり詳しい。
データに基づいてというよりは、ご自分の信念と経験に基づいて、論を展開されているのだが、とても分かりやすい。
教育の専門家ではないが、かなり調べたり実践されたりしている中で得られた知見は、私が普段考えているような見方とは違って、いろいろな見方で大学入試について、子どもたちのことについて考える必要があると感じた。
今の大学入試制度改革のどこが問題か、どのようなものを目指すべきなのか、納得させられることも多かった。