平野啓一郎のレビュー一覧

小説の読み方

小説の感想が書けるようになるという煽りに惹かれて読んだ。確かに登場人物の変化に着目し、その変化過程や、感じたカタルシスという観点から語ることができるようになりそう。なお、恋空に関する分析が非常に秀逸だった。作者のなかで平野啓一郎ほど明確に言語化されていたとは思わないが、対人コミュニケーションについて「メールのせいで拗れるようになった」みたいな感覚はあったのかもしれない。

死刑について

【読もうとしたきっかけ】
袴田事件のドキュメンタリー映画「拳と祈り―袴田巖の生涯―」のパンフレットに本書の著者の寄稿を発見。そこに「死刑存置派から死刑廃止派に変わった」と書いてあり、非常に興味深いと思った。

【感想は】
一般的に割合の多い死刑存置派の考えの言語化をはじめて目のあたりにして、鋭い指摘を行っていると思った。とかく、死刑制度の是非というのはオープンに話される話題ではないため、該当する言葉を私は持ち合わせていなかったが、この本のおかげで可視化できた。目から鱗。また死刑存置100%の考えだったが、フィフティフィフティに変わった。
国家に人は殺せないし、また犯罪者の生育環境を考慮すると、死刑にしてはい終わり、という死刑賛成派の考えには同意しかねる。一方で、では自分の周りの人が何らかの事件に巻き込まれ、自分が被害者側になったとき、感情的な面で、死刑反対派に簡単に同意できない部分もあると感じている。
今後、えん罪や死刑に関する小説を読み進めていき、もう少し自分なりの意見を確立したいと思う。

【死刑に対する考えはどんな風に変わった？】
死刑存置100%の考えから、死刑存置50%、死刑廃止50%に考えが変わった。

【理解できる部分】
・なぜ死刑存置を望むかと言えば、命を奪った側の人生がこれから続いていくのに対して、被害者にはそれがなく「アンフェア」なため。
・加害者側に共感できるかどうかの感情論が先に立ち、共感できなければ極刑もあり、というのが日本人の死刑に対する心理構図。
・日本は人権教育が失敗している。

【死刑廃止50%】
・劣悪な生育環境に置かれ人を殺めた人を国家が殺していいというはずがなく、根本的な問題が解決されていない以上、同じ共同体の一員として支えなければならない。
・警察の杜撰な捜査で、無実の人が死刑執行されるということが起きている（飯塚事件）。本当にあってはならないこと。
・被害者遺族の中には、死刑を望まない人もいる。
・「全体に迷惑をかけるな」という考えが、「公益」を最優先にする。罪に対しては、徹底した自己責任論となり、その存在を抹殺しようという発想となる。（p89）

【日本で死刑制度賛成の割合が多い理由】
・切腹など自死をもって罪を償うという文化や、勧善懲悪の物語がアニメーション（アンパンマンがアンパンチという暴力行為を通してバイキンマンをやっつける行為）で古くから語られており、それが日本人に染みついているため。

【これから知りたいと思うこと】
著者によると、日本は被害者遺族のケアが足りていないとのこと。被害者側のケアとはどういうことか。「犯罪被害者と認識されながら生きることの困難（66ページ）」に通じるのかもしれない。

ドーン

16年前の作品だが、少し未来を予測しているような米国の政治情勢と技術からリアリティを持って今でも読み進めました。火星探査ミッションにおけるスキャンダルと大統領選、一見重ならないテーマを丁寧な描写で違和感なく合わせて感じられる。長大な作品でしたが、最終章の救いもあり、分人というテーマに集積しながら読み進むことができました。

マチネの終わりに

長編小説
クラシックギタリストとジャーナリストの
博識で大人で綺麗な愛が綴られていて、読み応えがあった

文学は何の役に立つのか？

密度の濃い文学論。小説にとどまらず映画、写真、絵画なども扱う。難しいところもあったが、著者の思考がギュッと詰まっていて興味深い。彼の知識や分析、感性、思索などのレベルが卓越していることに驚嘆。
オッペンハイマー論が特に印象に残った。

本心

普遍的なテーマだけども、想像できないストーリー展開、細部まで作り込まれた設定、丁寧かつ端正な美しい文章のお陰で、最後まで期待を裏切らなかった。

近未来という設定で、格差社会、仮想現実、AIなど、今もある舞台装置を拡張しているのが絶妙すぎる。
主題が、格差、死、分人、性、愛、外国人、など色々入り組んでいるが、やはりメインはタイトルの本心なのかな、という気がする。色々なテーマが絡み合って一つのストーリーになっているので厚みがあり、読後の満足感が大きい。これが、2時間の中で完結させる映画では味わえない、読書の醍醐味だと思う。

「もう十分」と言って自由死を望んだ母の本心は？
「平気なの？」と三好に問われて抑制的な返答をした朔也の本心は？
その回答を聞いて“「そう‥」とだけ頷くと、自分の勘ぐりを、そっと僕の目には触れぬ場所に片付けた”三好の本心は？

何が本心なのか？
自分の本心も、誰にも知られぬままになるのかな、と思っていたが、もしかしたら自身もわかっていないのかもしれない。

死刑について

僕は、死刑は廃止にすべきと思っている一方で、死刑存置派の人から遺族感情はどうするんだと問われると、いつもゴニョゴニョと誤魔化すことしかできていなかった。
この本は、この点についてもっと深く考えるきっかけを与えてくれた。
死刑の存否にかかわらず遺族のケアが十分に行われていないこと。
死刑と加害者を赦すことは不可分一体ではないこと。
罰ではなく赦しも尊重できる社会にすること。
いずれも僕が十分に持てていなかった視点であり、自分の高慢さを反省しながら読み進めた。

また、僕は、死刑囚の境遇を知り、自分も同じ立場であれば同じことをしてしまっていたかもしれないと共感することこそが、死刑廃止につながると考えていた。
しかし、平野さんは、共感により刑罰の当否を考えることは、共感できない対象の存在によって相対化されてしまうため、絶対的に犯すことが許されない基本的人権から考えるべきだとしており、この点ももっともな指摘だと思った。

当事者でも、政治家でも法律家でもない、他者の視点で物事を書くことができる小説家だからこそ書ける、とても良い本だった。

空白を満たしなさい（下）

最後の最後まで結末がわからず、ハラハラしすぎて本当に見てられない、、眩しくて残酷な運命の中でどう行き、どう死ぬのか。分人主義を切り口に、人が生きるとは、死ぬとはを深く感じさせる小説

文学は何の役に立つのか？

平野啓一郎の「文学は何の役にたつか」を読み終えた。エッセイや評論集の類いで、中には僕には難解のものがあったが、大半は興味が惹かれるものだった。
三島由紀夫、ドナルド・キーン、瀬戸内寂聴、大江健三郎、安部公房、古井由吉、ハン・ガン、ドストエフスキー、森鴎外などたくさんの文豪が登場する。
寂聴さんにはかなり可愛がって頂いたようで、お酒の席で寂聴さんからたとえば甘粕正彦のリアルな話を聞いていたなんてことが書かれていると僕までなんかワクワク楽しくなったのだ。
この本を通じて、まだまだ読みたい本、読まなければならない本がたくさんあると実感した。
ちなみに平野啓一郎は「正気を保つため」に文学は役に立っていると書いている。

トーマス・マンはなぜ日本で愛されるのか

実は、トーマス・マンを読んだことがない。そろそろその辺を読もうかと思い始めた頃にたまたま出会ったのが本著だ。
分野を問わず、マニアがその世界を語りあうのを見るのが好きだ。そんなに面白い世界なのかと気になり始める。
冒頭の対談が九州大学で行われたのも興味深い。これまで、トーマス・マンの勉強会がずっと行われてきたのだそうだ。また、平野啓一郎の講演は、同世代の地方出身として、多くの共感があった。

空白を満たしなさい（下）

すごく面白い小説でした。
前半と後半が別の話のような展開ですが、最初から最後まで展開が多くて一気に読み進められました。

「死」とは何か？
「肉体的に無くなること」「人の記憶や様々な記録から無くなること」など、色々と定義されますが本の中でも登場人物が様々な解釈をしています。解釈は人それぞれで答えなんて無いのかもしれないですね。

主人公ほど若い頃ではないものの、私も父親を亡くしています。大切な人が死ぬことで悲しみ苦しみますが、それを最初に癒して慰めてくれるのは作品でも言及がある通り「ある程度の時間」でした。そして、いつまでも悲しんでいられずに、大切な人の死を受け入れて普段通りに仕事をしなければならない。強引に戻した日常に揉まれて、少しずつ大切な存在が薄れていく。
残酷な現実の中で働いて生活していかなければならならい、感情のコップに水が溢れそうなときに大切な人の死を思い出すと水が溢れてしまいます。

上手く言えないけれど、思い出すタイミングは残された人が決めて良いのだと思います。何かに迷ったときは「あの人ならどうするか？」、少し心細いときは「あの人なら何て言葉をかけてくれるか？」、生きている日常で感情がいっぱいいっぱいのときは思い出すトリガーとなりそうなものから少し距離をおいておく事も大事なのかもしれないです。

そうやって死者との距離感が上手くなっていくことで、人はやっと大切な人の悲しみや苦しみを乗り越えられるのだと思います。

空白を満たしなさい（上）

「生き返る」という皆が喜ぶであろう架空の現象に対して、それが本当に起こった場合「本人や周りの環境が果たして受け入れてくれるのか？誰しもが喜ぶのだろうか？」など、主人公と家族、周囲の人々のリアルな感情の中で展開されていく上巻の話は、ハラハラして引き込まれるように一気に読んでしまった…！

登場する佐伯という人物は胸糞悪いが、もしかしたら佐伯のような人物は物言わぬだけで周りに居て、知らない間に私の生活を侵食して壊しているのかもしれないと感じるような、首にまとわりつくような気持ち悪さだった。

謎が謎を呼んだ上巻。
下巻をこれからすぐに読み始めます！笑

死刑について

自分の価値観が変わった本を読んだ時は星を5つ付けることにしている。この本もまさにその対象だった。
文量は多くなく、1時間もかからず読める。その中で、いかに今まで私が犯罪をした人、その被害にあった人、もっといえば「人間」と分類される生物そのものに対する解像度が低かったのだと気付かされる記述が多かった。まさに私は人権教育の失敗の成果物だったのだと思う。
一朝一夕で真逆に考えを変えることは難しいが、どんなに理解できない存在であっても、人間である限り人権があるという感覚は育てていきたい。本当に助けが必要な人は助けたいと思う姿をしていないと、誰かが言っていた言葉を心に停めておきたい。

本の読み方 スロー・リーディングの実践

▼再読するもの
・夏目漱石　こころ
・森鴎外　高瀬舟
・三島由紀夫　金閣寺

▼はじめて読むもの
・カフカ　橋
・シャルル・ド・モンテスキュー　法の精神

マチネの終わりに

天才ギタリスト・蒔野聡史と、聡明なジャーナリスト・小峰洋子。細胞レベルで惹かれ合う二人の恋模様を描いた本作は、読み終えた後も、胸の奥で心地よい余韻が鳴り止まない一冊でした。

特に印象に残ったのは、「言葉の旋律」「現実と虚構の融合」「ラストシーンの希望」という三つの要素です。

1. 音楽のように響く、言葉の旋律
この作品に散りばめられた言葉の数々は、まるで蒔野が爪弾くギターの音色のように、美しく気高い旋律を奏でていました。中でも、私の心に深く刻まれた二つの言葉があります。

「人は、変えられるのは未来だけだと思い込んでいる。だけど、実際は、未来は常に過去を変えてるんです。」

この本を貫く最大のテーマです。私自身、かつて「素敵な思い出を壊したくない」という理由で20年ぶりの同窓会を欠席したことがありました。今思えば、それは過去を固定されたものとして守ろうとする臆病さだったのかもしれません。「過去はこれほどまでに繊細で、変容しうるものなのか」という新たな視点に、強い衝撃を受けました。

「神様が戯れに折って投げた紙ひこうきみたいな才能ね。……その軌跡自体が美しい。」

最初、この一節を読んだときは立ち止まってしまいました。しかし、何度も読み返すうちに、その知的な比喩に込められた深い情愛がじわじわと染み渡り、戦慄を覚えるほどの感動を覚えたのです。

2. 現実とフィクションの巧みな交差
本作のもう一つの魅力は、フィクションとノンフィクションの境界が溶け合うような精巧な描写です。実在の事件や社会情勢が巧みに織り交ぜられているため、「蒔野や洋子が、世界のどこかに実在しているのではないか」と錯覚してしまうほどのリアリティがありました。この圧倒的な没入感こそが、平野啓一郎さんの筆力の賜物だと感じます。

3. 沈黙の先に待つラストシーン
物語の最後、多くの過酷な試練を乗り越え、二人はついに再会を果たします。その後の二人の会話や運命は、あえて文字にはされていません。しかし、再会の瞬間の静謐な描写を読めば、もう誰にも、何ものにも、彼らを引き離すことはできないのだと容易に想像できます。
未来が過去を書き換えるのであれば、彼らが離れていた空白の数年間さえも、これからの二人の幸福によって「必要なプロセス」へと変わっていくのでしょう。

本心

Ai版の分人

話す相手が違えば、性格が変わる分人説を、Aiに当てはめてるのが面白かったです。
Aiに学習させて、そういう分人が複数作られていく中で、統合された人格が変わっていくのも興味深いです。
そういう変化は、作りたてのAiだからわかりやすくて、大人の人間では表現出来なかった部分だと思います。

主人公がAi(生前の母)をよく知ろうとして、分人すべてを知ろうとします。それがうまくいくのかどうかを、僕たちに問いかけてるようでした。

マチネの終わりに

大人の恋愛小説として儚くもあり、美しくもある小説。一方で、運命なのか自由（選択）なのかという切り口で、自身の過去と今、そして未来を少し考えさせられた小説。

本心

こちらを読んですごくおもしろくて、ある男、マチネ…と同じ作家さんの本3冊一気読みした秋。最終的に私は「ある男」派だけれど、こちらの作品もお母さんの不気味さと主人公の不安定さに最後までドキドキした。救いのあるラストでよかった。

サロメ

私の中で『サロメ』といえば、ビアズリーの悪魔的で蠱惑的なあの絵、あるいはモローのあの幻想的でアイコニックなあの絵。どちらもインパクト抜群でつい見入ってしまう歴史に残る絵ですが、当の文学作品は読んだことがなく、結局このワイルドの『サロメ』に私を導いたのはやはりビアズリーでした。ビアズリーの生涯を知るにつけて、ワイルドのサロメを読まずにはいられないわけだったのですが、もうひとつ、オスカー・ワイルドという人間への興味も、そこにはありました。
本書はオスカー・ワイルドのサロメを平野啓一郎版新訳として、現代に生きる私たちに馴染みやすい文体で読める、という楽しみ方だけでなく、平野氏によるサロメの解釈、さらには本作にまつわるさまざまなことがらについてのとても充実した解説がついてあって、実際、本編よりこちらのほうに多くの紙面があり、大変読み応えがあります。なんというか、ワイルドもすごいけど、平野氏もすごいというか、さすが一流の文学者だなと。私なんかは、聖書のことなどまったくの無知ですから、ただ本編をはじめから終わりまで読むだけでは、わかったようでほとんどわかっていなかったのだなと解説を読むと感じます。また、平野氏も述べていますが、私のようなビアズリーの絵から入った人間にとっては、ここに描かれるサロメの人物像はビアズリーの絵から連想されるそれとは違った印象を受けます。そこにあるのは、少女の幼気な悪の囁き。たぶん私はまだ本作の半分も理解できていないのだと思います。いろいろ知って、読めば読むほど、景色が広がる作品なのだと思います。

文学は何の役に立つのか？

ぶっちゃけ、難しかった。ふわっと読めるような本ではなかった。わかりやすい、でも結局色々理解はしたけど、それといった結果には辿り着けなかった。ふわぁっとした概念（？）が生まれた（？）
面白かった…。