宮内悠介のレビュー一覧

宮辻薬東宮

リレー小説って、テーマ型のアンソロジーにも、一人の作者による連作短編集にもない、独特の味わいがあるんだと知った。

宮部みゆきのパワーが半端ないのだけど、辻村深月も負けてはいなくて、どうなるかと思いきや、クローザー宮内悠介の絶妙なバランス感（笑）
あ、ちゃんと、一冊になったな、と。

個人的に好きなのは、冒頭二作だけど。
宮部みゆき「人・で・なし」。
社会小説かと思わせる出だしの、お前らが俺に合わせろ系社員栗田くんエピソードが、ある種、自分的には身近で怖い。『名もなき毒』みたいな。
ただ、そこから俺に合わせろ系「家」のホラーに変わっていく所や、居酒屋での絶妙な相槌に、スコーンと読まされました。

続く、辻村深月「ママ・はは」。
これも、前半の教育熱心なクレーマー保護者が、子供と大人の線引きや躾の在り方を滔々と述べるエピソードから。
それを友人が引き継いで、自分の家も親の支配下に私がいて……と語り始め、見事なホラーに持っていくところがすごい。

でも、こっちも本当に怖いのは、子供に過度な干渉をして、気持ちを省みずにいると、いずれ子供から「同等の」扱いが返ってくるんだよ、という示唆の方かもしれない。

遠い他国でひょんと死ぬるや【単行本版】

どうもこの作者とは相性が良くないようである。

読み終わって想起したのは飯嶋和一だった。
物語ることが、他の目的の手段になっているな、と。

違う言い方をすれば、作者が読者ではなく作者自身に奉仕しているな、と。

商業作家的には、なんであれ商業作品に仕上げていれば文句を言われる筋合いもないのではあるが、個人的には成功しているとは言いがたい。

大森さんが星４つなのが不思議だが、そこはそれ政治的な配慮もあるのだろう。（そもそも、これをＳＦ枠に含めていいのか、という話もあるはずだが）

月と太陽の盤～碁盤師・吉井利仙の事件簿～

流離の碁盤職人が主人公の連作短編集。普段触れる機会のない碁盤師という職業の過酷さや奥深さを知ることが出来た良い出会いの一冊。主人公よりもワトソン役の少年棋士や妙にキャラの立った仇役の兄弟子の活躍が目立つので、主人公・利仙の過去や人物像をもっと掘り下げて欲しかった気も。しかし、この如何にも本格ミステリですと言わんばかりのサブタイトルは余計な先入観を与えるようでむしろ逆効果なのでは。碁盤の材料となる樹木の聳えたつ森林の神秘的で壮大な描写には心惹かれるものがあり、もし機会があれば榧の大樹をこの目で見てみたいな。

月と太陽の盤～碁盤師・吉井利仙の事件簿～

デビュー作『盤上の夜』に続いて囲碁を題材にした連作集です。四肢を無くした棋士の闘いが描かれた「盤上の夜」はかなりハードなSFでしたが、本作は探偵役・ワトソン役・ヒロイン役・ヒール役といった分かりやすい登場人物で固められていることからもわかるように、比較的ライトな感じで読みやすかったです。
表題作はバリバリの本格ミステリ、「焔の盤」は贋作師とのコンゲーム、「サンチャゴの浜辺」は異国での出会いと別れというように、読後に受ける印象がかなり違うであろう作品が並んでいます。自分の場合はまるで複数の作家が共通のテーマをリレー方式で描いた作品集を読んだような印象を受けました。ネガティブな言い方をするとまとまりがないということなのですが、著者の守備範囲の広さが垣間見えますし、統一感の無さが逆に本書のオリジナリティになるようにも思えます。とはいえ個人的には全編を通して浮かんでくるようなものがあったほうが好みではあります。
ミステリやトリックに矛盾や破綻は無さそうですが、状況設定でちょっと無理してるんじゃないのと思えるところがいくつかあり、リアリティという点ではいまひとつでしょうか。まあ、本格ミステリにリアリティを求めるだけ野暮なのかもしれませんけど。あと、囲碁の対局で一対一の頭脳戦が展開されるのかなと予想していたのですが、対局の場面そのものがほとんど描かれていなかったので、そちらもちょっと残念。

彼女がエスパーだったころ

宮内悠介さん初読。
SFの人というイメージだったけど、この短編集は、信仰と超現象と偶然の境界を巡る小説だった。

彼女がエスパーだったころ

もっとオカルトな内容でぶっとべる話かと思えば、いたって冷静な静かな小説。
同じテーマで短編を並べるスタイルは嫌いじゃない。語り手が作者本人なのか否か、読み手からすれば混同するような感じもディック的で悪くない。あくまで多分作者本人ではないが。
ちょっと、自分で期待値を別な方向に上げてしまってから読んでしまったかなあ。
ただ、ラストは微かに光が見えるような感じで良かったけどね。

エクソダス症候群

アイデアは面白いけど、終始内容が暗いのと、ストーリーにクライマックスがあまりないのがちょっと寂しいかも。
タイトルが派手なだけに病的ななにかを期待してしまった。
SFではあるけど、いたってまともな小説。

Ｇｅｎｅｓｉｓ 一万年の午後

魅力あふれる6つの異世界。没入した頃に物語が終わるので現実世界に取り残された気持ちになる。
年1,2回ペースで続刊予定ということで楽しみ。

人工知能の見る夢は AIショートショート集

人工知能学会誌で連載されていたAIショートショート集。AI専門家の解説がついているのが面白い。ロボットや自動運転、AIに心はあるか？といったテーマのなかで、新井素子さんの「お片付けロボット」が好き。お掃除じゃなくてお片付けね。共感。

アメリカ最後の実験（新潮文庫）

天才日本人ジャズピアニストがアメリカで活躍、というだけで個人的には垂涎モノなんだけど..そこにネイティブアメリカンなどの歴史の話がかさなってくると、これは面白い。

彼女がエスパーだったころ

初宮内悠介作品。
とっつきにくい部分もあるが、興味深いテーマが取り上げられた一冊。
最後の「沸点」はうらぶれたサンクトペテルブルクに希望が灯されて好きなエンディングでした。

エクソダス症候群

10棟からなるその病院は、火星の丘の斜面に、カバラの『生命の樹』を模した配置で建てられていた。
亡くなった父親がかつて勤務した、火星で唯一の精神病院。
地球の大学病院を追われ、生まれ故郷へ帰ってきた青年医師カズキは、この過酷な開拓地の、薬もベッドもスタッフも不足した病院へ着任する。
そして彼の帰郷と同時に、隠されていた不穏な歯車が動き出した。
（あらすじより）

SFで精神病をメインに取り扱うのって珍しい。
地球では機械とAIと豊富な薬によって、的確な診断と薬物投与が行えたが、火星では設備も薬も人も足りずに、対話を中心とした全時代的な治療が行われている。

現在の治療でも（たぶん）行われている薬物による症状のコントロール。
「どうして発症するのか？」は分からなくても、原因物質は分かるので薬物でコントロールできるという危うさ。

中世から科学黎明期の、現代から見ればありえない治療も当時の技術水準では根拠があり、最先端だったりする。

つまり、未来から見れば現在の治療が「科学的にありえない」かもしれないという指摘が透けて見える。

医師の精神状態や先入観によって患者の診断にバイアスがかかったり、社会情勢なども影響してくるなど、外科や内科と違って目に見えない病なので精神病って難しい。

思えば、「正常」の定義も結局は大多数と言うだけであって、個々に見れば誰でも少しは異常性を抱えているのではないか。

なーんて考えながら読んでみました。

病院最古の患者チャーリーってハンニバル・レクターがモチーフだよね？

人工知能の見る夢は AIショートショート集

人工知能に関するショートショート集。カテゴリー毎に専門分野の第一人者からの解説が加わる。SFだと思ってた話が現実味を帯びている。楽しみであり、不気味でもある。2018.11.7

ディレイ・エフェクト

表題作は芥川賞候補作品。
太平洋戦争当時の過去が半透明に現れて現在と重なってしまった東京。こちらからは過去の出来事が見えるが、向こうからは感知されない。主人公の家には半透明なまだ幼い祖母とその両親が住んでいる。もうすぐやってくる昭和２０年の下町空襲で曾祖母は焼け死んでしまうはずなのだが…
SF的な設定だがそこは深く突っ込まず、この特殊な状況下での人々の生活や心情を描いた話。中編なのが惜しい気がする。
他「空蝉」、「阿呆神社」を収録。

アメリカ最後の実験（新潮文庫）

本屋で見かけて購入。
ジャズ専門校の入学試験は結構面白くて好きだなぁ。この方の、世界とか音楽の構成とかを文章で構築する表現方法は好きだな。

ただ本編は主人公が4人ぐらい居るのでちょっと話が飛ぶ感じがするのと、いつの間にか入試よりもパンドラ、パンドラよりも父親の話と殺人事件に中心が動いてしまってなんか少し物足りない感じ。個人的にはジャズ専門学校という世界観だけの小説でも良かったんじゃないかと思ったりしました。

アメリカ最後の実験（新潮文庫）

最近ハマりつつある作家さん。
こんな話も書くんだなあ、とちょっと意外。
（一緒に須賀しのぶの文庫新刊も買ったので、てっきり須賀さんのピアノものだと思って読んでいた節もあり、あれ⁈ってなりました。）

アメリカの難関（かつクレイジーな）音楽学校を受験する脩。
そこでライバル兼良き仲間と出会い、父の後を追うのだが、というストーリー自体は裏側でありながらも、王道な展開。
アメリカという国の行き着く先を「仮想実験」するという部分も、面白い。
ただ、脩にあんまり感情移入が出来なかったからか、（なんだよ、アンリミテッドブレイドワークスの使い手め）と、分かる人には分かるだろうツッコミを入れて終わってしまった私なのでした。

「同じ曲を、日本のテーマパークで耳にしたことがある。
父がいなくなったあと、新たにできたガールフレンドと足を運んだ場所だった。作りものの空間のなか、子供たちを模した人形が、人間の壁を越えて手を取りあうアトラクションだ。いわば、アメリカの一つの潰えた夢。アトラクションを観ながら、脩はこんなことを思った。」

「イッツアスモールワールド」には二種類の歌詞が存在すること（ちなみに、私は、おとぎーばーなしのようなーから始まるバージョンで覚えていた）を初めて知ったのだけど。
ディズニーランドにあって、あのアトラクションの意味って何なんだろう、と思ったことをふと思い出した。

彼女がエスパーだったころ

「わたし」が似非科学と対峙する連作短編だ。
と言っても、「わたし」は決してその似非科学を暴いてやっつけるようなヒーローではない。
ただそれを「見る」だけだ。

SFともミステリーとも言い難い本作。
スプーン曲げや代替医療など扱う題材は面白い。
しかしながら、どうにもうまく表現できないが、私にとっては読みにくく、そこまで厚いとは言えない文庫本を読むことにいささか難儀した。
著者と私との波長が合わない、それが最もぴたりとはまる表現なのだろう。

シンクロニシティと崇拝、言霊と水質浄化、プラセボと終末医療．.....。
どれもこれも弱った心にするりと入り込んで狂信的とも言える信仰を集める。
それゆえに私の心はその描かれた疑似科学を拒んだのかもしれない。
知れば洗脳されてしまうかもしれない。
第六感、それも似非科学だろうか、本能が危険だと知らせた。
これは作り話、そう思っていても、簡単に人の心は流されてしまうものだから。

そんな考えこそが、いや、真実を突いているかも、いや、それも科学じゃない、いやいや、科学だって万能じゃない、仮定の話ばかりだ.....。
堂々巡りが、「かも」が、私の頭を埋め尽くしていく。

ディレイ・エフェクト

3作から成る短編集。
評価の星を3にしたが、3作通しての評価だ。1作目の「ディレイ・エフェクト」のみだったら、迷わず星5をつけるのに。

ディレイ・エフェクト

色々なアイデアのある短編集。表題のディレイ・エフェクトが一番印象に残った。戦時中の過去が現実に同時進行しているという設定が面白い。バンドの話も風変わりで面白いが多少わかりづらい気もした。やっぱり独特な感性の作家さんなのだろうか。

彼女がエスパーだったころ

【疑似科学シリーズ】と銘打たれた超常現象が題材の連作短編集で、フリーライターである主人公の視点を通して事件の顛末がルポタージュ調に語られる展開が何とも新鮮。序盤はライターという立場から事件を俯瞰していた主人公だが、中盤から徐々にその渦中に巻き込まれていく。前半二作品にはブラックユーモアの要素も感じたが、全編通してSFというよりも超常現象を題材にしたミステリーという印象。お気に入りは「ムイシュキンの脳髄」と「水神計画」の二編。エピローグ的扱いの「沸点」は特にそうだが、全体的に哲学的要素の強い作品でもあった。