坂口安吾のレビュー一覧

恋愛論（乙女の本棚）

坂口安吾 / しきみ

人間には「魂の孤独」という悪魔の国が口を広げて待っている。
これは、強者ほど、上に行くものほど悪魔を見、争う。
人は、生きていくためにも衣食住は必要だが、他になくてはならないものは
人からの「愛情」なのではないだろうか。

タナトスの蒐集匣 -耽美幻想作品集-（新潮文庫nex）

芥川龍之介 / 泉鏡花 / 江戸川乱歩 / 小栗虫太郎 / 折口信夫 / 坂口安吾 / 太宰治 / 谷崎潤一郎 / 夏目漱石 / 夢野久作

とても豪華な1冊。
求めていた文豪の短編がビッシリ詰まっていて、不気味！耽美！最高！
夏目漱石、夢野久作、江戸川乱歩、太宰治が入っていてとても嬉しい。
どれも面白くて良い。

白痴

坂口安吾

表題作「白痴」について！

伊沢は、繊細で周囲の空気に馴染めず、戦時中の同調圧力にも乗れない人だったと思う。
生きづらさを感じながらも、自分の感性や価値観を大事に抱えながら生きてきた人で、他の人が命や家族や財産、立場を守るために普通ではいられなくなるように、伊沢も自分の価値観を命がけで守ろうとした結果が、終盤の異常性に繋がったんじゃないかなと思った。

周りの人や映画仲間、女たちへの辛辣な物言いは、ただの見下しだけじゃなくて、自分とのあまりにも違う価値観や空気感に対する拒否反応で、疎外感や孤独感から来てるのかなって思う。

そんな中で白痴の女が現れ、それを所有物のように扱うようになった。
人間としては見ていないが、大事な物としては扱っている。

周りの人間達に比べ、その女は戦時中の価値観や空気感から切り離された、唯一の無垢な存在に見えて、それを自分自身の無垢さと重ねてたんだと思う。
ただの所有物として見下す一方で、自分の価値観や感性を守るため、この無垢さを所有していることが、伊沢の価値観の肯定になっていたのかもしれない。
小さい子がぬいぐるみを抱きしめて手放さないみたいな感覚で、伊沢にとって唯一の安全地帯のような存在だったのかなって思う。

伊沢の呼びかけに女が頷いたシーン。
はじめて女に意思を感じた瞬間、伊沢は妙に嬉しそうで、ワクワクした感じで女に夢中になっていた。
それまでは、ずっと抱えてはいるものの無価値で浅ましい人形のように思っていた存在が、自分が思ってたより価値があるものに感じて、自分が肯定されたような気持ちになったのかなって解釈した。

伊沢は特別な異常者というよりも、他の人が命や家族を守るのと同じくらい、自分の感性を守ることが大事だった人なんだと感じた。
女に対しての執着部分については共感はできないけれど、その自分の感性に対する切実な気持ちは、なんとなく分かる気がする！

桜の森の満開の下（乙女の本棚）

坂口安吾 / しきみ

勘違いしていました。桜の樹の下に屍体を埋める話かと思っていました。まさか、ほとんど今昔物語とは。

山賊と妖しげな姫との話。どちらも人でなし。その彼らが、満開の桜の下だと、更に「気違い」になるという話でした。

初出は「いづこへ」真光社1947（昭和22）年5月15日発行だという。だとすれば、此処に出て来る数多の殺戮、首遊びの大元は、その数年前の戦争だと思います。

ペチャペチャとくっつき二人の顔の形がくずれるたびに女は大喜びで、けたたましく笑いさざめきました。
「ほれ、ポッペタを食べてやりなさい。ああおいしい。ああおいしい。姫君の喉もたべてやりましょう。ハイ、目の玉もかじりましょう。すすってやりましょうね。ハイ、ペロペロ、あら、おいしいね。もう、たまらないのよ、ねえ、ほら、ウンとかじりついてやれ」

これを絵に描いてくれるかと一瞬期待したのですが、出版コードに引っかかったのかしら。意気地のない‥‥。

ほんの数年前まで南方の国で腐った死体の側を歩き、西方の国で村一つ分を殺戮し尽くした人が、うじゃうじゃいた東京で、書かれたお話です。

桜の森の満開の下で正体を現した鬼婆は、本当に鬼だったのか？きしみさんの解釈は、「元に戻れば」また、鬼の角を持った美しい姫君、でした。坂口安吾の描写に角はありません。果たしてどちら？私は後者です。鬼の正体は、人間だったのです。

桜の下で、2人は「ひとりの男と女」に戻ったのです。つまりは、そもそもの世界が正気でなかったのです。そんな時桜の下に行けば、この世のものとは思えない「美」に触れます。2人とも「気が狂い」人間になったのでした。

坂口安吾初読み。
乙女の本棚シリーズ初読み。
未読のもののみ、偶には読みたいと思う。所謂、古典読みの手段の一つとして。

白痴

坂口安吾

やはり戦争を生きていない私には理解できない価値観や、気づいていない真意などもあるのだろうが、それを抜きにしても面白い作品だと感じた。戦争の荒波の中で嵐のように絶えず変化していく価値観。その中でひとり、芋虫のように横たわる女。その果てしなく無限の孤独に主人公は救われるが、それは周囲から孤立している主人公自身の自己愛に過ぎないのではないか。

白痴

坂口安吾

正直難しくて完全に内容を理解できた気がしないが文章のリズムが良くて綺麗で読んでて楽しかった。外套と青空が1番好き

道鏡

坂口安吾

[じゃがいも]

読みやすくはないが

平将門や足利尊氏と並んで「日本三悪人」にあげられている道鏡の話である。安吾だけあって道鏡を悪人 朝敵ではなく、無邪気で純粋に孝謙天皇に仕え 慕う人 という設定にしている。悪人説は藤原氏の陰謀と説はそれはそれで面白い。作者坂口安吾の思想 考えがあちらこちらに述べられていて、読みやすくはないが、敗戦後 天皇に対して遠慮なく物が言えた時代を象徴していて面白い。

白痴

坂口安吾

[じゃがいも]

迫力がある

東京大空襲前後の東京下町 スラム街の様子を独自の語り口で描き出している。この時代の庶民の様子が大変によく分かる。前半の住人の紹介部分は悲惨さや醜悪さが目立ってやや読みにくかったが、後半の空襲場面は随分と迫力がある。作者坂口安吾の実体験が反映されているのかな。

恋愛論（乙女の本棚）

坂口安吾 / しきみ

はい、42おネェ

坂口安吾が「恋愛」について考えた随筆になります
内容は「恋」と「愛」の違いから始まって…

ん？

ちょっと待って

わい、随筆って書いたけど、ものによってはこの『恋愛論』はエッセイと紹介されてたりするんよね
なんとなく違うもののような気もするし、でもそもそも「Essay」の日本語訳が「随筆」じゃなかったっけ？ってことは同じもの？

「恋」と「愛」の違いの前に「エッセイ」と「随筆」の違いが気になってきたー！

わいのイメージとしては、「エッセイ」はちょっとポップで、日常の出来事をユーモアを交えて語るみたいな感じ

一方、「随筆」はもっと重厚で、深い考察と共に、普段思ってることを語る感じ

ということで、検索してみました！

「随筆とは、本当にあった出来事を書いたもの、日々の暮らしに役立つ実用の文学、エッセイとは、心のありようを描いたもの、人の豊かな心、感動に触れられる真実の文学。（コピペ）」

むぅ

よく分からん（分からんのかい！）

で、結局『恋愛論』はどっちなんだい？

うーん、よく分からん

いっそ、あいだ取って高橋一生（たかはしいっせい）ということで！

いや、何と何のあいだやねん！( ﾟдﾟ )ｸﾜｯ!!

島原の乱雑記

坂口安吾

[じゃがいも]

キリスト教内部の勢力争い

島原の乱の取材に長崎を訪れた作者坂口安吾のエッセイである。以前読んだ菊池寛の島原の乱と比較すると、遥かに現代的な考え方であり、表現 語り口である。すんなり読めてしまう。作中に描かれていた天主堂の担当者の不可解な態度が、キリスト教内部の勢力争いを連想させて、ちょっと引っかる。

桜の森の満開の下

坂口安吾

>桜の森の満開の下の秘密は誰にも今も分りません。あるいは「孤独」というものであったかも知れません。

桜の下に人の姿がなければ、桜は怖しい。なぜなら　あの下を通る時、果てしない孤独を感じるから。
そういえば、「花見」文化の始まりは、豊作祈願の神事ですよね。桜の木に、神様が降りてくるからだとされています。桜の木の下の怖しさに、一種の神々しさみたいなものを感じて、神事を始めたのでしょうか。それとも、神様がいるから神々しくて怖しい？

不連続殺人事件 附・安吾探偵とそのライヴァルたち

坂口安吾

文体が古く(それでも断然読みやすい方)、登場人物も多かったが、登場人物たちの特質がとにかくすごくて、この先どうなるのかと気になって読むのをやめられなかった。

スラよみ！現代語訳名作シリーズ 堕落論

坂口安吾 / 松尾清貴

「堕落論」「続堕落論」「日本文化私観」「FARCEに就て」「風博士」を収録。
「堕落論」と「続堕落論」はわかりやすかったが、「日本文化私観」は終着点がどこなのかよくわからず、読解に難を擁した。「FARCEに就て」は言いたいことは伝わってきたものの言葉を重ねるほどに回りくどさが増し、「風博士」については悪趣味とも思えたが、解説に曰くそれが坂口安吾の目指し見直されることを期待した「ファルス」というものとのことなので、安易な批判は避けた方が賢明なのかもしれないが、少なくともわたしの好みではなかった。
「堕落論」「続堕落論」では、所謂国体というものについても話が及んでいるが、「続堕落論」に描かれる「政治家」の姿が今で言う所謂「ネトウヨ」を描いているようで、いつの時代にも変わらずこういった人間がいるのかもしれないとため息をつかされた。
「堕落論」で言われている「堕落こそが人間の真の姿に立ち返ることなのだ」という内容については、これからその意味を噛み締め考えていきたいと思う。

堕落論 アニメカバー版

坂口安吾

読んでよかったと心底思えた。彼の言葉には全て噛み砕かれた理由があった。左翼思想でありながらも、決して伝統自体は否定していない。彼が言っていたのは、何も考えず古くからあるものが正しいと思い込み生きることへの批判だった。このように個人的には腑に落ちるようなことが多々あり今まで言語化出来なかった自分の心のモヤモヤが晴れた気がした。
戦後の日本は特攻隊故なのかやはりどこか"死"に対する美徳精神のようなものがあったのだろう。ただ、坂口安吾は自殺はしょうもないという。この彼の芯の強さとそこにある悲しみにものすごく胸を打たれた。
限度を知ること。これは現代日本においても学習で得るべき重要なことだと思う。

桜の森の満開の下（乙女の本棚）

坂口安吾 / しきみ

森見登美彦と文スト経由で坂口安吾、初めて読みました。『桜の木の下には死体が埋まっている』イメージはあったものの、予想を超える恐ろしい話だった。ラストが幻想的でとても好き。タイトルもいいし、ちなんでピンクが基調なのもよかった。イラストがいいのはもちろん、このフォント正解。文字がうっすらピンクだったり、黒や赤のページとか、薄気味悪さと綺麗さが表裏一体の別世界にいるみたいだった。
乙女の本棚シリーズいいですね。

堕落論 アニメカバー版

坂口安吾

これを読むと敗戦直後の日本にタイムスリップします。
読んだその日から私のバイブルになりました。とりあえず生きろ！とこの作品で坂口安吾はずっと言っています。口悪いのにめちゃくちゃ頭良くて、器デカいのに鬱で、なんかとても魅力的な人物でした。
まんが版もあるので難しくて読む気失せそうという方はまんが版から入るとエッセンスが分かりやすいです。私も最初はまんが版で読みました。墜落論、続墜落論と２つで一つの作品と思います。
「不良少年とキリスト」では友人だった太宰治の死を受けて悔しい気持ちが感情のままに綴られているようで涙が出ました。ここでも、「自殺なんてするなよ、俺はお前の分まで生き抜いてやるからな！」と。
坂口安吾のエッセイは難しい表現も多いのですが時々すごく感情的でそこがとても刺さるのです。

タナトスの蒐集匣 -耽美幻想作品集-（新潮文庫nex）

芥川龍之介 / 泉鏡花 / 江戸川乱歩 / 小栗虫太郎 / 折口信夫 / 坂口安吾 / 太宰治 / 谷崎潤一郎 / 夏目漱石 / 夢野久作

妖しげな姫様（？）の絵が好みでジャケ買い。近代文学史に名を残す文豪たちによる怪作集。「桜の森の満開の下」「芋虫」「夢十夜」は以前読んだことがありましたが、今回も変わらずおもしろくて好きな作品です。個人的には「白蟻」のいい意味で「何を読まされているんや…？」という気持ちになり印象的でした。

タナトスの蒐集匣 -耽美幻想作品集-（新潮文庫nex）

芥川龍之介 / 泉鏡花 / 江戸川乱歩 / 小栗虫太郎 / 折口信夫 / 坂口安吾 / 太宰治 / 谷崎潤一郎 / 夏目漱石 / 夢野久作

改めて読むと、夏目漱石や江戸川乱歩の文章のなんと読みやすいことか。

個人的には夢野久作の瓶詰地獄が、短編のなかに、考えさせられる構成の工夫があり、謎解きのようで面白かった。
わかりやすさや時系列がシンプルな今時には見られない昨日だった。、

白痴

坂口安吾

自分に重ねて、主人公の反省がまるで自分のように感じるのを楽しんだ。欲情に埋もれる過程が生々しくも表現され、それが別れを際立たせる。

不連続殺人事件 附・安吾探偵とそのライヴァルたち

坂口安吾

作品そのものの面白さは説明するまでもないのでおいといて、不連続に関連して、安吾の友人達（ライバル探偵たち）の回想・証言が巻末におまけとしてくっついてきているのがすばらしい。戦中戦後の辺りのあの時代、安吾達が愉快に過ごしていた様子が語られており「不連続執筆に至った安吾」の話が堪能できる。
また、この不連続関係者に特化した関連年表も凄いですね。あちこちの書簡から引用してきて、当時の時系列みたいなのがよく分かる。