日下三蔵のレビュー一覧

夜のアポロン

「夜のリフレーン」と対を成す単行本未収録短篇集。７６年から９６年の１６作。
改めて言うが単行本未収録でここまでのクオリティ。全然書き散らしていないのだ。
「小説の女王」と呼ばれる所以もここで、小説への愛が小説を書かせているのだ。
一作ごとに語りの形式を工夫し、作者の好みや興味を突き詰めることで熟成される、短編小説の粋、まさにここにあり。
ある時代のある女性が感じていた感情のフレイバーが、数十年後のおっさんに、ここまでびんびん響くとは。
少女的な厭世観に浸されたいという願望が、あるんだ。それを皆川博子が、満たしてくれるんだ。
しかし皆川博子は甘美な少女時代に読者を封じ込めない。「かつて少女だった成人女性」の視点も忘れないのだ（「閉ざされた庭」）。
そしてまた、「兎狩り」に描かれた、青年をこじらせたおじさんの恐ろしさよ。中高生のころに「兎狩り」を読んでいたらヤバかっただろう。中上健次レベルの毒。
それなのにインタビューを読むと、大変チャーミングな御方なのだ。恋しちゃうよ。

夜のアポロン　兎狩り★　冬虫夏草★　沼　致死量の夢★　雪の下の殺意　死化粧★　ガラス玉遊戯　魔笛★　サマー・キャンプ　アニマル・パーティ★　ＣＦの女　はっぴい・えんど　ほたる式武秘抄　閉ざされた庭★　塩の娘

夜のアポロン

日下三蔵氏の執念が生んだ短編集、とでも言うべきか、版元を超えてタッグが組まれ、「夜のリフレーン」と対を成す一冊。
いわゆる幻想小説にカテゴライズされる作品が主だった「夜のリフレーン」と異なり、少しヴォリュームがあるミステリーを中心に収められている。
とは言いつつ幻想的なテイストが横溢するものがあったり、古典芸能の裏側を描いた作品があったりと、中世～近代欧州を舞台とする長編群とはまた趣を異にしながら、実に皆川博子氏らしい物語が並んでいる。
個人的には、小粋なタッチで遊び心が満載の「ほたる式部秘抄」が秀逸で、強く印象に残った。

夜のアポロン

短編集１６編
忘れられていた原稿がみごとに蘇って読むことができた幸い．どれも素晴らしく皆川ワールドである．特に表題作，兎狩り，死化粧が好きだった．ほたる式部秘抄は軽妙でシャレっ気があって結末が明るくこういうのもいい．

赤い猫 ──ミステリ短篇傑作選

無駄がない良質な短編集。発行から随分時間が経っているのに、古くささではなく懐かしさを感じる。良い本です。

夜のアポロン

主に1980代に書かれた短編を収めた短編集。

「夜のリフレーン」と対になっているらしい。

昭和の香り高く、近年の著者の作風とはやや違い濃厚で湿り気が強く、「性」と「死」がモチーフとなっている。

最後に納められた一編は最近のもので、他の編との対比が面白い。

夜の終る時／熱い死角 ──警察小説傑作選

1963年かー、「夜終わる時」。
さすがにそんな頃の昭和は知らない。でも、読んでいて、昭和のあの夜の暗さがじんわり迫ってくる感じがよかった。
だからさ、夜が蛍光灯の白くまばゆい明かりでなく、白熱電球の赤みがかった灯りだった頃…

と、なんだか前に片岡義男を読んだせいなのかw、妙に文章を飾っているようで自分で笑っちゃうんだけど、それはそれとしてストーリーといい、登場人物といい何とも言えない哀感があって。妙にメランコリックになってしまうというか、ついそういう文章になってしまうというか、そういう本だったなぁーと。

とはいえ、たかが本の感想なわけで、とりあえず本のタイトルになている「夜の終わる時」は現在進行的なストーリー展開がゾクゾクしてくるような緊迫感を出しているなーと思った。
「夜の終わる時」は２部構成になっているんだけど、特に１部の冒頭、徳持刑事がどうなったかわかるまでと、菅井部長目線でストーリーが進む２部の緊迫感は圧巻だった。
本の裏表紙にある内容紹介で、徳持が殺されちゃうことが書かれているんだけど、冒頭の緊迫感を思うと、なんとかそれを明かさずには出来ないものなのかなーと。
それくらいこの現在進行的な展開はいい効果をもたらしていると思った。

ただ、２部についてはちょっと不満も。
安田の後をつける菅井を密かに腰木が尾行していることは、読者としてはなんとなく気づいちゃうわけだ。
なら、尾行のまま展開させて、最後の最後安田が確証を掴んだところで、後ろから腰木が声をかける、みたいな感じの方がよかったんじゃないのかなーと思うのだ。
ただ、それはすれっからしの現在の読者だからそう思うのであって。
当時の読者は今みたいに色々読んでいるわけではないから、素直に「おぉー」となったのかな？
うーん…、ていうか、もしかしたら、そんな風にサスペンスな展開を望んじゃうのは現在の読者の悲しい性(悲しいかどうかはともかくw)ってことで。著者(orその頃の読者)としては、菅井(の、そして当時の人たち)の哀しさが描かれることの方が、そんな陳腐なサスペンスなんかより大事だったのかもしれない。
そんな風に考えると、横溝正史(の長編)にある、あのなんとも言えない哀感は横溝正史独自のものではなくて。昭和の初めや中頃を生きた人たちの日常に普通にあったものなのかもしれないなぁ…。

と、そんな風に考えてしまうくらい、この話に出てくる人は、刑事たちもやくざ者たちも誰もが哀しくて夜が暗い。
1963年といえば、東京オリンピックの前の年。たまたま来年またオリンピックが開催されるわけだけどどうなんだろう？その頃と現在の世情って…。
とか言ったって、1963年といえば例の「こんにちは赤ちゃん」がヒットした年だ。つまり、ここで描かれたような生活もありつつ、でも映画の「三丁目の夕日」みたいな、つつましくも幸せな暮らしもあったわけだ。
そう考えると、どんな時代も日常は大変で、だけど人はそれぞれそこに何かしらの幸せを見つけるということで。つまり、1963年だろうが現在だろうが、人の営みに大きな違いはないということなんだろう。
ま、殺された徳持刑事を同僚の刑事が「童貞のまま死んだんだとしたら、可哀そうだからな」なんて哀れむ辺りは、世の中相当変わったよなぁーと思っちゃうんだけどさ(笑)
ただ、日常全体で見れば多少は変わったという程度(ま、白熱電球よりLED電球は明るいくらい？w)で、それは誤差の範囲みたいなもんってことなんだろう(1963年にボウリング場があって。しかも深夜営業していたというのには驚いた)。
ていうか、たかだか50年ちょっと前と比べて、何が違うからどうだとかこうとかグチを言うのは意味のないことなんだろうな。

この「夜の終わる時」は２部構成にしたことの妙を評価されることが多いらしい。
確かに、それは実際成功していると思う。
ただ、そういう形式の小説って、今はあまり見かけない気がような？
ただ、現在はそれを１部２部ではなく、１部の視点と２部の視点を交互に出して話が進んでいくみたいな風に書かれることが多くなっているのかな？
確かに、視点を交互に出して進める形式の方がなんとなくスマートな気はする。ただ、１部２部と分ける形式はぶっきら棒である反面、２部に変わった瞬間の段差が激しいせいか、すごく劇的な効果を生んでいるように思う。
ただ、視点を交互に出して進めていく方が、展開を次々に変えていくことで話を長く出来るメリットがあるのかなーと。
また、この話で言えば菅井側の視点を誰の視点かわからないように書けば、ミステリー(謎)が読ませるエンジンになるという点もあるだろう。
つまり、今の小説が“すらすら読める”ということを求められる傾向を考えると、視点を交互に出して物語を進めるという書き方の方が読者にウケやすいということで。
その辺りがこの「夜が終わる時」みたいな形式の小説を見かけない理由なのかもしれないな。


続く短編４つは、読むからに雑誌に連載された小説なんだろうなという感じ。どれもあっけなく終わる。
最初の「殺意の背景」もまさにそんな感じの話。
ただ、読み終わってみると、妙に今っぽい事件の話だったなぁーと。
これ、舞台を現代にして。小説では語られていないこの事件の前にあった出来事を例の『火車』みたいなストーリーにして、本編と同時並行で走らせたら、今でも結構いけるんじゃない？w
ていうか、そんな風にこういう埋もれてしまった短編を今の作家が視点を入れ替えたり、話を膨らませたり、今風のストーリー展開にして小説を書いたりしてるってことは結構あるんだろうな。

あっけないといえば、２つ目の「熱い死角」はもっとあっけない。
そのあっけなさは、いつも通り家の駐車場に車を停め、ドアを開けて足を出したら断崖絶壁……、みたいな感じ。

３つ目の「汚れた刑事」は読ませる。
読みだしてすぐ、なんだ？何が起きたんだ？と一気に引き込まれる。
やっぱりあっけなく終わるのだが、登場人物それぞれに魅力があって、ちょっともったいない感じ。
暴力事件を起こした刑事の周りにいる人、３人とか４人ピックアップ、もちろん病気の娘さんも登場させて、それぞれのパートで語らせて長編にしたら読ませる話になった気がする。

あっけないのは、最期の「裏切りの夜」も同じ。
ていうか、これはあっけなさすぎw
ただ、その結末をあっけないと感じるわりにやっつけ仕事感がないのは、前半がじっくり描かれているからなんだろう。
ていうかコレ、後味がいい。これを最後に持ってきたのは編者の妙。

この作家は初めて読んだけど、短編も読ませてくれるのでよかった。
ま、書かれたのが「夜が終わる時」が1963年、他は1970年前後と昔なので、現在の至れり尽くせり小説と比べるとさすがにぶっきら棒な感じがするんだけど、それを補って余りある物語の深み…、というよりは、やっぱり“昭和の夜の暗さ”ってことかなぁ…。
昭和の夜の暗さとまだまだ日本人が貧しかったゆえの哀しさが、短編であっても話に深い陰影をつけているように思う。

夜のアポロン

初期作品群が中心の未単行本化の短編を集めた第二弾。こちらはより「こういうのも書いておられたんだ」というまっすぐなミステリや官能色強めなものもあり、やはり作者の懐の広さを感じるものばかりでした。
表題作や「致死量の夢」、「魔笛」あたりが艶めいていて個人的にはとても好きです。幻想混じりというより、人間の業の深さをえぐった話が多いように思います。「死化粧」は謎解きとしての物語の面白さのほかに、飄々とした語り口が良い意味で「らしくなく」、凄く新鮮でした。
近作の技巧と知識と幻惑さが極まった長編作品はもちろん大好きですが、こういった過去作品があってそれらがあるのだと思うと、大袈裟のようですが確かな「歴史」を感じられたような気持ちにもなれました。

赤い猫 ──ミステリ短篇傑作選

短編集。
殺人やら誘拐やらが起きるのに、なぜか読んでいて不快な気持ちになる描写に出会わない。登場するこどもたちへの視線が温かい。おなじみの兄妹、鷹揚な雄太郎とママになった元気な悦子にも会える。大満足の一冊。

丹夫人の化粧台 横溝正史怪奇探偵小説傑作選

横溝正史『丹夫人の化粧台 横溝正史怪奇探偵小説傑作選』角川文庫。

横溝正史の初期短編14編を収録。角川文庫から横溝正史の新編集本が刊行されるのは15年振りらしい。30年前は本屋に行けば必ず角川文庫の横溝正史作品が並んでいた。当時は書棚に並んだ黒い背表紙に緑色のタイトルに目を引かれ、読み漁ったものだ。本作の場合は黒い背表紙に白文字タイトルだった……

今読み返すと流石に時代を感じるし、今では差別用語となった言葉も登場し、少しドキリとする。

横溝正史の作品は江戸川乱歩の作品とも似ているが、江戸川乱歩よりも陰湿で底知れぬ不気味さを感じる。いつも事件を颯爽と解決してしまう神出鬼没の明智小五郎に対して、金田一耕介が扱う事件の一族や狭い地域の泥々した因縁であったり、事件を解決するのが常に一連の猟奇的犯行が終結してからというのが、陰湿さを感じる原因なのかも知れない。

丹夫人の化粧台 横溝正史怪奇探偵小説傑作選

大好きですね、こうゆう雰囲気の怪奇探偵小説。
横溝さんは、乱歩とはまた違うんですよ。それがそそるですわ。
こうした短篇集は大歓迎。

あるフィルムの背景 ──ミステリ短篇傑作選

小市民が悪事に手を染める瞬間と人々の破滅を描く。強姦被害者がトラウマに翻弄されて暗鬱な人生を送り最後は犯人に報復、強姦されかけてプライドを取り戻すも殺人する不美人、妻が出ているポルノを探し求める男(まるで赤い教室)、オリンピック反対者の殺人犯という正体、不気味な少年による殺人など不安が根底にある短編集。不気味で面白い。

日本ＳＦ傑作選５ 光瀬龍 スペースマン／東キャナル文書

『百億の昼と千億の夜』に代表される光瀬龍の世界とは、私が思うに、とどめようのない衰退と絶望、そのなかでひとり抗う主人公というものだ。

かつて栄耀栄華を誇った世界である事が前提となるものの、必ずといって良いほど、作品のあちこちに、その世界が今吸いたいに向かっていること、滅びつつある事がうかがえる。

一方、短篇が多い光瀬龍の未来宇宙では、しばしば「東キャナル市」という火星の街が登場する。
この街もまた、かつては太陽系の中心都市ですらあったのに、今は見る影もない場所として描かれる。
たとえば、いったい誰を表したものとも知れない銅像の下でたむろする、老いさらばえたスペースマンたち。彼らの多くはサイボーグでもあり、もはやその時代では探検は行われなくなり、サイボーグの登場を必要とする場面もなくなってしまったのだ。
巻末にも収録されている、光瀬龍の幾つかあるあとがきの中で、この東キャナル市は、明確な設定がなく、夢の中に登場する街のように、どういう場所だかわかっているのに、どこか曖昧である、そんなところであるのだそうだ。

この選集には、『東キャナル文書』をはじめ、東キャナル市が登場する短篇や中編が選ばれているようで、その明確さと曖昧さがいずれも際立ち、読者を幻惑する。
幻のような火星人の存在が、東キャナル市と、「火星人の道」とともに現れては消え、消えては現れる。
いったいどれが真実なのか。それはなかなか読者の前に現れてはこない。

そのつかみどころのなさが、寂漠とした世界とともに、読む者を魅了してやまない。

日本ＳＦ傑作選５ 光瀬龍 スペースマン／東キャナル文書

光瀬龍『日本SF傑作選5 光瀬龍 スペースマン/東キャナル文書』ハヤカワ文庫。

隔月刊行の全6巻。現代日本SF誕生60周年記念シリーズの第5弾。700ページを超える圧倒的なボリュームで、光瀬龍の傑作15編を収録。

収録されてる短編の何作かは既読であった。思い出せば、かなり大昔に『夕ばえ作戦』を読み、光瀬龍の作品を何作か読んだ記憶がある。あの頃は日本SF小説が全盛であり、光瀬龍の他、多くのSF作家が面白い作品を書いていたのが懐かしい。

夜の終る時／熱い死角 ──警察小説傑作選

火曜サスペンス劇場の再放送を楽しんだという感じ。
♪さあ～、眠りなさい～とエンディングテーマが流れてきそうだった。♪いつか～来た道～な方かな？

横溝正史集 面影双紙 ―怪奇探偵小説傑作選２

怪奇、幻想、耽美という感じで私の好みドンピシャだし文章も読みやすくて面白かった。
金田一耕助シリーズを書く前にこういったものも書いていたというのは知らなかったので、読めてよかった。

『面影双紙』『蔵の中』『双生児』が特に好き。

あるフィルムの背景 ──ミステリ短篇傑作選

ミステリ短編集。でも実は、それほどミステリっぽくない印象のものも多い気がしました。だけど特に事件が起こるわけでなくとも、心理的にじわじわと嫌な感じが漂う物語があって、その結末に驚かされるのでこれはやっぱりミステリなのだなあ、と認識させられます。一見地味だけど、読めば読むほどじわじわ来るなあ。
お気に入りは「みにくいアヒル」。とにかく主人公は気の毒なのだけれど、それでもまあまあうまく生きられていると思っていたのに。まさかそんな選択を！　でもそれが幸せと思えるのかあ、と何ともいえず切ない気分になりました。同じような印象で、「老後」も幸せの意味を考えさせられますね……。
「絶対反対」にもやられました。とても短い一作。なだけに、これに気づかなかったよ！　と驚愕。あまりにシンプルなだけにガツンと来た感じでした。

グリーン車の子供

え～それほどのものかな？というのが「グリーン車の子供」を読み終えた感想。それよりももっと面白い短編が雅楽シリーズの中には幾つもある。歌舞伎や義太夫の演目の中で知らなかったものや、その基になった作品や故事を調べながら読むのも結構楽しい。

團十郎切腹事件

「グリーン車の子供」が読みたくて雅楽シリーズを読み始めた。かなり面白い。しかしそれは推理や探偵物としての面白さではなく歌舞伎や義太夫など、毎回取り上げられるネタと蘊蓄がとても興味深く面白いのだ。切っ掛けはともかく、雅楽シリーズはアタリだった。

あるフィルムの背景 ──ミステリ短篇傑作選

前半と後半で趣の違う短編集。前半はイヤミス寄り。後半はサプライズ重視。後者が好みであった。

惨事
いきなり悲惨な話。ラストの葛藤は、どうぶつタワーの時間切れかと思ったわ（失礼
時代背景あり、インパクト絶大のはじまりだった。
蝮の家
予想は容易く、清々しい。証拠のひとつが素晴らしかった。
孤独なカラス
教育環境が人格形成の大元。狂いそうな時間が流れた異質な作品。
老後
全然見合わない老後でもの哀しい。もっと弾けてほしかった。
私に触らないで
誘惑。違う未来。自分の判断って大事でねー。
みにくいアヒル
私も自分の容姿に自信がないが、この物語は哀しくも彼女が選んだ道なのだ。
女の鑑
読みにくい？？？いやいや、寒気のするラスト。本作の推し。
あるフィルムの背景
感情をぶつけるところもなく、後悔しかない。胸が痛い話だ。
絶対反対！！
おう！？第二部ときていきなりシャープなどんでん返し！！
うまい話
には裏がある…見えやすいがニヤリのラスト。
雪山賛歌
素晴らしい。イかれた犯人の容赦のなさといったらもう…これも推し。
葬式紳士
これはまた洒落た話である。殺しの話なのにほっこり。
温情判事
1番辛い短編。またやり直すことはいかに不可能なのか。

高水準の作品群。ミステリでありサスペンス。ハードボイルドな文体。
今後も読みたい作家であった。

日本ＳＦ傑作選３ 眉村卓 下級アイデアマン／還らざる空

眉村卓『日本SF傑作選3 眉村卓 下級アイデアマン/還らざる空』ハヤカワ文庫。

隔月刊行の全6巻。現代日本SF誕生60周年記念シリーズの第3弾。眉村卓の記念すべきデビュー作を含む、全22篇を収録。700ページを超えるボリュームに圧倒される。

第一部は異種生命SFを13編、第二部はインサイダーSFを9編と構成に気を使った感はあるが、同じテイストの短編ばかり並び、飽きてくる。出来れば、もう少しバラエティに富んだセレクトにしてもらいたかった。

眉村卓はジュブナイル向け作品を皮切りにだいぶ読み込んだ記憶がある。昔、NHKがまだまともだった時代に眉村卓の初期代表作である『なぞの転校生』がドラマ放送されていた。この傑作選を読んで、日本SF小説に胸をときめかせていたあの頃を思い出した。