谷崎潤一郎のレビュー一覧

谷崎潤一郎フェティシズム小説集

“フェティシズム”という括りで集められた6編の短編ですが、「刺青」「富美子の足」「青い花」以外はフェチと言うより精神分析の話のように思えました。

「刺青」
谷崎潤一郎のデビュー作。
初めて読んだのはおそらく中学時代。感想は当時とあまり変わらない。よく言えば様式美、悪く言えば頭でっかちな印象を与えるフェティシズム小説。
晩年の「瘋癲老人日記」まで足フェチを貫き通す大谷崎先生に大変失礼な感想だが、そう思ってしまったのだから仕方がない。

「悪魔」
後半は確かにフェティシズムの話なんだけど、前半の電車恐怖症とでも言うべき主人公の症状が気になってしまいます。今で言えばパニック障害？いや脅迫性障害？。なんか現代医学で治療を受けて欲しいような、、、
その強迫観念に後押しされて、後半主人公は一気にフェティシズムに取り憑かれます。対象は従姉妹の照子。
とは言え、やってる事は照子の鼻汁がついたハンカチを持ち歩き舐め回すというソフト？なもの。
やはりフェティシズムよりも、その発露の原因となった脅迫性障害のほうが気になりますね。

「憎念」
手代に折檻される丁稚の醜い鼻の孔を見た事をキッカケに、丁稚の小僧が虐められるところを見たくて見たくてたまらなくなってしまう坊ちゃんの話。幼少期の谷崎潤一郎の実家が裕福だったことから、実話？と勘繰ってしまう。成長と共にいじめの対象が女性に変わっていくのが興味深い。

「富美子の足」
絶対領域など足フェチの風上にもおけぬ。谷崎先生がこだわるのは踝より先、踵や甲、そして足指なのでございます。
「真直ぐな、白木を丹念に削り上げたようにすっきりとした脛が、先へ行くほ段々と細まって、踝の所で一旦きゅっと引き締まってから、今度は緩やかな傾斜を作って柔かな足の甲となり、その傾斜の尽きる所に、五本の趾､､､」以降６ページにもおよぶ富美子の足の描写がなんとも素晴らしいです。
なんでもこの作品、映画化されているらしいです。映像でこの谷崎の熱量を超えることは不可能にも思えるのだけど、はたしてどうなんだろう。

「青い花」
洋装というものはここまでフェティシュなものだったんですね。
「靴屋の店、帽子屋の店、宝石商、雑貨商、毛皮屋、織物屋、……金さえ出せばそれらの店の品物がどれでも彼女の白い肌にびったり纏わり、しなやかな四肢に絡まり、彼女の肉体の一部となる。――西洋の女の衣裳は『着る物』ではない、皮膚の上層へもう一と重被さる第二の皮膚だ。外から体を包むのではなく、直接皮膚へべったりと滲み込む文身の一種だ。」
大正時代に戻って、この高揚感を味わってみたいものです。

「蘿洞先生」
フェティシズム小説（と言うかSM小説？）として捉えるとなんとも物足りない。蘿洞先生と小女のプレイはラスト２ページにも満たずチラ見せで終わってしまう。金返せ！（笑）
だとすると、主題はその前の記者と先生のやり取りにあったのか？記者自身がコンニャク問答と言うだけあって、蘿洞先生は何を聞かれてもほとんど応えていない。私生活についても政治についても「う、」とか「あー」とか言うばかり。うーむ、答えないことに意味があるのだろうか。謎な作品。
なんでも「続蘿洞先生」という続編があるらしいのだが、、、

痴人の愛 アニメカバー版

　大正時代の若い娘との恋愛を描いたものであるが、なんだかとても現代的であると感じた。現代であれば、これほど女性に貢いだり市内のかもしれないが、精神的には女性に支配されている状態は同じだと思った。

悪魔 乙女の本棚作品集

しきみさんのイラストは、シンプルだけど可愛くて、怪しさもあり、どこか不安も感じる。しきみさんのイラストを見ながら古典文学が読める「乙女の本棚」シリーズは贅沢でとても良い企画だと思います（もちろん他の方がイラストの本も素晴らしいです）。

痴人の愛 アニメカバー版

【2025年1冊目】
二十八歳の時、私こと河合譲治は運命的な出会いをしてしまう。カフェでウエイトレスの卵として働く十五歳のナオミに、夢中になってしまったのだ。ナオミが希望するまま、音楽と英語を学ばせ、新しい家にまで引っ越した譲治。彼女を自分好みに育てる過程で、二人は夫婦の誓いを交わすが――。

源氏物語をちゃんと読んだことはないんですが、失敗した光源氏みたいな話やないかと思いました。贅沢の限りを尽くさせ、堕落しないわけがないというか。そこに天性の魔性さを遺憾無く発揮させたんでしょうね、という感じ。馬鹿だなぁという気持ちよりも、生物として、多分最初から負けていたんじゃないでしょうかという推測。恐らくは出会った時から。

解説も読もうかと思いましたが本文が高カロリーだったのであきらめました。新年一発目からいろいろと濃かったです。

細雪（下）

4ヶ月かかって、ようやく読み終わりました。
両極端な妹たちに振り回される幸子さん、がんばれって応援したくなりますね。

盲目物語 他三篇

　1931（昭和6）年から1935（昭和10）年に初出の作品集。
　おなじ中公文庫で『盲目物語』のみが入ったのをずっと前に読んで持っているのだが、他の作品を含めて編み直し出版したらしい。
　谷崎潤一郎の文章は極めて流麗で美しく、しばしば文章そのものがエロティックな妖しさをも帯びるのがとても好きだ。『盲目物語』はさらに、極めて恣意的な「ひらがな化」が試みられている。さっきは漢字表記だったのが何故かひらがなで出てきたりする。ひらがなばかりで読みにくい（文意が瞬間的に認知できない）ところがたくさんある。谷崎はここで、字面の視覚的なリズム書法をでも試みたのだろうか。しかし、ここまで徹底した作品は他に無さそうな気がする。
　この作品集は谷崎のあの変態的な性のテーマが出てこず、歴史上の有名男性の影に隠れた女性を前面に出すという点で当時としては新しかったのかもしれないが、それでも歴史叙述のような面が多々あって、私には少々退屈だった。谷崎の小説としては。

刺青（乙女の本棚）

絵は綺麗だし内容も変態で好きだけれど、背中に彫られた蜘蛛と、刺青が入れられたことによって女が本来の性分になったと分かるシーンのインパクトが少ないかなと思いました。
あと清吉は刺青も入れておらず身なりは普通なのにふとした瞬間顔が怖くなる系の男だと思ってるので、この絵本の挿絵みたいに自分も顔にまで刺青入れてる清吉っていう解釈も新しいなと思いました。
「帰る前にもう一遍、その刺青を見せてくれ」と言う清吉と、朝日が差す中刺青を見せる女の描写で終わるところが、すごく好きです。

タナトスの蒐集匣 -耽美幻想作品集-（新潮文庫nex）

好きな作品集まってて、その中で泉鏡花、小栗虫太郎、折口信夫の話は未読だったので多分これらも好きだろうとウキウキで読んだけど結局これら全部ななめ読みで終わってしまった。むずいまだオレには
夢十夜、第一夜だけ一人歩きしているから第二夜以降新鮮な気持ちで読めた。
芋虫が本当に好きで何度も読み返しているのでここでも読めてよかった。

猫と庄造と二人のおんな

関西弁の会話が心地いい。
猫のリリーにデレデレの庄造と、それに振り回されながら庄造を取り合う品子と福子のお話。
もとはと言えば庄造のダメ男っぷりが根元なのだけれど、庄造って人は、何故か憎めない、のらりくらりの愛すべきへなちょこ 笑
品子の言葉を借りれば、
「子供を一人歩きさせているような、心許ない、可哀そうな感じ」
「そしてもともと、そう云う点にへんな可愛気のある人」
「妙にあたりの柔かい、優しい肌合があるものだから、だんだんそれに絆されて…」
なのだ。

作品冒頭にある手紙作戦が功を奏し、まずはリリーを手元に呼び戻すことに成功した品子。
これに釣られて庄造も呼び戻す算段だったけれど、リリーの世話をするうちに情が湧き、己を省みることになる。
「誰が悪かったのでもない、みんな自分が至らなかったのだ」
それでもやっぱりいつかは庄造とリリーと三人で暮らしたいと願っている品子。

リリーの様子が丁寧に描写されているからか、いつのまにやら私もリリーを可愛らしく感じながら読み進めた。
まったく、あっちへ行ったり連れ戻されたり、落ち着かないよねぇ、リリー。

リリーを中心に、福子も庄造もまた、様々な思いを心に巡らす。
ただ、庄造、品子、福子には意地やプライドもあって、皆共に素直になれないんだな。
こうなってくると他の周りの人でさえ信用ならなくなってくる。
作中、「どっちだす？なあ、どっちだすいな。」と問いただす似たようなセリフが、福子からも庄造からも発せられるのが印象的だ。
「○○と私、どっちが大事なのよ！」って、今も昔も変わらずよく聞くセリフ。
一匹の猫に振り回される人間を三者三様に描いていて、その様には面白味を含んだ悲哀さえ感じる。
ホントしょーがないなぁ。。。
この三人のドタバタは、この後も続いていきそうだ。

刺青・秘密

性癖の目覚めの話。

苦手意識から長らく忌避していたけど、やっぱりあまり自分に合う分野ではなかった。

人魚の嘆き（乙女の本棚）

話としては、まず、語彙力と言葉の選び方がすごい。
前半、すべてを手にした貴公子のつまらない日々について書かれていて「人魚全然出てこない…」って思ってたら、中盤、謎の魅力的なオランダ商人が人魚を売りにやってくる。
オランダ商人から人魚を買ったあと、怒涛のスピードで人魚を地中海に返して物語が終わる。
作者は途中で書くの飽きたのかな、と思うぐらい人魚と貴公子の生活ストーリーがほぼなかった。あと、七人の絶世の美女たちの特徴について、最初の４人ぐらいはちゃんと書いてるのに、３人ぐらい端折っててちょっと笑った。
人魚が本当に貴公子のことを恋しく思ってたとは思えず、上手く騙して地中海に帰ったんだと思うけど、結果、貴公子は行ってみたかったヨーロッパに行けることになったし、Win-Winな感じで終わったのは良かった。
最後、貴公子は人魚を手放したことを嘆いてる感じしないし。
人魚とオランダ商人の関係はどうなんだろうと思う。別れを惜しむ感じしてたけど、人魚としては自分を捕まえて売る悪い人のはず。二人はぐるだったとは思う。読解力ある人は全部わかるのかもだけど、一昔前の小説って全てを語らない手法(？)で読者を引き込みますね。
実際に金持ちが風俗嬢を高値で水揚げしたのに逃げられた、みたいな話を元に書いたのではないかと私は思います。笑

絵について、全てがとてもきれい。
裸体の人魚が性的でなく神秘的で、水彩画みたいな淡い色合いが上手なねこ助先生が描いてくださったのは大正解だなと。
貴公子がダウナー系な見た目なのは最近っぽいなと思ったし、オランダ商人の背景にはやはりチューリップがあった。

細雪（中）

風邪をひいたので、あまり事件が起こらない「細雪」を少しずつ読むのはちょうどよい。
大人になって読む「細雪」は妙子への印象が違う。家父長制の犠牲者だなあと思う。
谷崎は松子賛歌として「幸子」を描いているのね、というのもよくわかる。自慢なのね。

タナトスの蒐集匣 -耽美幻想作品集-（新潮文庫nex）

耽美幻想文学のアンソロジー。いくつか読んだことのあるものもあり、名前はよく聞くものの実際読んだことのなかったものもある。
やはり、桜の森の満開の下は断トツで好きなのでこれが冒頭に来てしまうと後がちょっと弱い気がする。いや、あくまで個人的にはだが。江戸川乱歩は「蟲」の方が好きだしな～。みたいな個人的にこのテーマで耽美幻想文学を編むなら何を入れるかみたいなのを考えるのも楽しいかもしれない。あと太宰治の「駈込み訴え」がガチ恋同担拒否反転アンチの詰んでるヲタク描写すぎて解像度高ぇ～ってなった。

陰翳礼讃

日本の美学は光と陰のコントラスト。
まわりとの協調をはかるのもここから来ているのか？
昔から白を貴いとするのはなぜなんだろう。

西洋の美学に関する本も読んでみたいと思った。

人魚の嘆き（乙女の本棚）

勝手知ったる自分の文化圏の贅沢に飽きた主人公が、未知で慣れない異国と異形に触れた瞬間、途端にその表現が精緻に活き活きとしてくる。　
慣れすぎて辟易すらする自国の美女の媚態や宝物のきらびやかさよりも、得体の知れない人魚の容姿、肌の冷たさが細かく美しく描かれている。
パッと見知らぬものへの興味、興奮で視界が広がる主人公と同じ感覚を味わえるような文章。
しかし、その行く末は、何だか恐ろしい気がする。
ある世界で巨万の富をもち、称えられる美貌や若さをもっていたとしても、世界が変わった途端に唾棄される存在に変わる。
極東から、白人が多数派の欧州。
そのきっかけが人に破滅をもたらすとも噂される人魚。美しく儚い恋物語か、そのさきの暗雲か。
オランダ人商人のいうライン川上流のそれは、歌で人を誘い破滅させるローレライのことだろう。

ねこ助さんのイラストは毎回かわいいが、今回はかわいいながらも妖艶。人魚の肢体の描き方が実にいい！

人魚の嘆き（乙女の本棚）

巨万の富を手にして地上の美味と美色とに飽き、支那の国でひたすらの退屈を持て余した、孟世燾という名の貴公子。
噂を聞きつけた阿蘭陀人が、そんな彼のもとに連れてきたのは遠い熱帯の海で生き捕らえてきたという、世にも艶やかに照り輝く眩しさの人魚。

「私は此れ迄、心私かに自分の博い学識と見聞とを誇っていた。昔から嘗て地上に在ったものなら、いかに貴い生き物でも、いかに珍らしい宝物でも、私が知らないということはなかった。しかし私はまだこれ程美しい物が、水の底に生きていようとは、夢にも想像したことがない。私が阿片に酔っている時、いつも眼の前へ織り出される幻覚の世界にさえも、この幽婉な人魚に優る怪物は住んでいない。恐らく私は、人魚の値段が今支払った代価の倍額であろうとも、きっとお前からその売り物を買い取っただろう。………」

「………私は地上の人間に生れることが、この世の中での一番仕合わせな運命だと思っていた。けれども大洋の水の底に、かくまで微妙な生き物の住む不思議な世界があるならば、私はむしろ人間よりも人魚の種属に堕落したい。あの瑰麗な鱗の衣を腰に纏うて、このような海の美女と、永劫の恋を楽しみたい。―――この美女の涼しい眸や、濃い黒髪や、雪白の肌に比べると、私の座右に仕えている七人の妾たちは、まあ何という醜い、卑しい姿を持っているのだろう。何というか平凡な、古臭い容子をしているのだろう。」

久方ぶりの有頂天の歓喜と恋心に打ち震えて涙する貴公子の様子と、人魚の描写がとても幻想的だった。
この時代の作品には差別用語がばんばん使われてて痺れるねぇ。

人魚の嘆き（乙女の本棚）

　乙女の本棚シリーズから、谷崎潤一郎さんとねこ助さんのコラボ作品『人魚の嘆き』です。ねこ助さんのイラストは、息を飲むほど素敵…繊細で緻密、そしてどこか怪しげな印象です。

　ストーリーは、家柄もよく巨万の富を手に入れた上に、容姿にも恵まれ博識でもある中国南京の貴公子が主人公です（天は二物を与えずとは言いますが、二物どころではないですよねぇ…）。世の贅沢を味わいつくした貴公子、やがてそれが魅力的なこととは感じられなくなってしまいます。そんな時、人魚を伴ったオランダ人の商人が貴公子の元を訪れます。法外とも言える対価で人魚を手にいれた貴公子は…。

　なんとも、読みにくい！！読めない漢字ばかり…多分こう読むんじゃないかなぁ～と予想しながら、予想もつかない場合は、とばして(汗)！！本当は調べなきゃならないのかもですが…まぁ、自分がよければそれでいい！と自己肯定しながら読みました。読後は、儚くも切ない気持ちでいっぱいになりました。

細雪（上）

最初は飽食家庭の小さな悩みを読まされて苦痛だった。
時代背景が把握できてからは、戦争に移ろう生活感の変化に興味が湧いた。
最後の10ページからは、雪子の縁談がどうなるのか気になり勢いで読んだ。

医療、結婚、文化、生活、土地、全てが今とは異なるが、いつの時代も万人が雪子に情を持たずにはいられない。

台所太平記

谷崎潤一郎の、文豪、磊吉の家で働く代々の、個性豊かな女中たちを描いた話。
癇癪までもが結婚で治るなど、女性の幸せは結婚で決まる的な、古い考え方満載だが、当時の捉え方、地域による文化や考え方の違いなどがよくわかる。

磊吉夫妻は、迎えた女中たちの結婚の仕度など面倒をみたり、後々まで彼女たちのことを気にかけたりしてくれる雇い主で、彼らのもとで働けるのは女中たちにとってはラッキーだったことと思う。

陰翳礼讃／吉野葛 〈大活字版〉

読んでいて、実は文字通りとっていいのか、迷う。
伝統的な日本家屋の美的ありかたと新しい利便性を生かすそれぞれのものが、調和しがたく全体の調和にそぐわない、ことになりがちなことは理解する。
誰も、閑とした青い畳の床の間にパソコンのケーブルが大量にのたうっていて、それを差してこれが私たちの慣習で理想的な和室のありかただと胸を張る気持ちにはなれないだろう。
しかし、それが日本人の肌の浅黒さや、闇と光の室内における受け入れかたの西洋との違いによるとなるとどうも感覚的にそぐわない。
そして、書き手は、どうもそんなことはわかって書いている感触がある。
白人たちが一層肌を白く見せるために、黄粉をぬり、例えば新しいところでいえば、何作品か前のバットマン映画の画像の暗さは気紛れに出来上がったものではなくて、伝統的に闇の演出というものが成立しているからだろう。
そして、それらの風情を知った上で、わざとかいているような感触がどうもあるのである。
コナン・ドイルを読んだり、彼は向こうの古典を相当読み込んでいるようにみえるのだ。
和式トイレの外界に通じる小さな引戸ばかりでなくて、完全に暗くならない紙一重の暗さやそこから日の当たる障子の白い反射まで段階を踏む光の色の微妙な色合いに対する感性は恐らく紙の戸をつくる文化のあるところには、共通してあるだろう。中国とか、韓国とか、それ以外にもアジアでは。
しかし、西欧とアジアで線を引くのかといえば、そうではない。アジアはアジアでその文化を大事にしているようにみえる、と文章中にはみえるからだ。
すると、何か別の像を結び始めるような気がする。
詰まるところ、当時の西洋的な文化を同質化するには、進みすぎている日本独自の実用性と美的センスの調和を捨てるにも捨てられず、かといってこのままでは廃れ、いつかはなくなってしまうかもしれない言葉で言い尽くせないものをどうするか、そこが肝であり、問題意識なのではないか。
そして、このような外界からくる衝撃は、古くて新しい問題である。
目の前の利便性を受け入れるために、拠り所になる価値を少しずつ犠牲にせざるを得ない。ところが、犠牲にせざるを得ない価値が日本の場合、じつは一般的でない、世界的といってもいいが、日本人がわかって使っている分には、よっぽど進んでいるものを犠牲にしなくてはならない。これが、繰り返されている歯痒さのようなものが根底にある。このなんとなく、損した感じを含んでいる感じがするのだ。
これは、選択の上に進歩が上積みされる、進歩のためにそれに合致するものを選び、他を棄て去るというありかたに対する一般人が抱いている抵抗感をさりげなく取り出している。
恐らくそういうことなのだ。