太宰治のレビュー一覧

斜陽

太宰治

人間の心の脆く、醜い部分がありのままに描かれていて、苦ぁ〜い気持ちになる。独りになって、惨めになって、それでもそれを隠して、自分は幸福だって思えたら幸せに生きられるんかな。
────恋、と書いたら、あと、書けなくなった。

タナトスの蒐集匣 -耽美幻想作品集-（新潮文庫nex）

芥川龍之介 / 泉鏡花 / 江戸川乱歩 / 小栗虫太郎 / 折口信夫 / 坂口安吾 / 太宰治 / 谷崎潤一郎 / 夏目漱石 / 夢野久作

とても豪華な1冊。
求めていた文豪の短編がビッシリ詰まっていて、不気味！耽美！最高！
夏目漱石、夢野久作、江戸川乱歩、太宰治が入っていてとても嬉しい。
どれも面白くて良い。

人間失格

太宰治

別に大して読みたかったわけでもない。
なんでこの本を買ったかというと、デスノートを買おうと本屋に寄ると、たまたま夏休みキャンペーンだかなんだか知らないが、小畑健が表紙の絵を描いていたのである。
買っちゃったよね。
そんでたまたま、カラマーゾフの兄弟を読んでいる時期でした。宗教に深く関連づけられたテーマ、教育の重要性を常々考えている性質から、最近は日本の文化についてよく考えていたため、昭和初期くらいを生きた、それも危ない感じで生きた人の言葉に触れてみたかったってのも、まぁ、後からつけた理由だ。
太宰治が何回も自殺を試みたうえ失敗し、最後に自殺したってことは有名な話だもんね。
しかも妻だけじゃなくてなんかよくわからん関係の女と自殺未遂して、女だけ死んだ、みたいなこともあったみたいだし。
もっとたまたまだが、広島の原爆資料館に行った。もちろん、戦争の悲惨さ、理不尽さに苦しい思いも抱いたが、もっと心を打たれたのは、当時の日本人の考え方である。
そこには様々な遺書や手紙があった。手紙からはただひたすらに家族を思う気持ちがあり、どの時代も、親のこの性質は変わらないものなのだ、としみじみとした気持ちになった（その手紙が後に家族が吹き飛ばされることの理不尽さを際立たせているのだが）。原爆症に苦しめられながらも、疎開先の家族に心配させまいとする思いやりの精神に込み上げてくるものがあった。
また、父の遺書では、「自分たちだけでなく、皆も苦しんでいる。悲観してはいけない。運命である。」と家族にあててあり、強く生きてほしいという願いを感じとった。
この精神はどこから育てられるのか、非常に気になるところである。ここに、古くからの日本の道徳を感じざるを得なかった。
儒教的な、家族を愛せという思想、天皇を敬う思想、上下関係、男尊女卑、様々なことが資料から読み取れたのである。これはやはり日本の特徴的な価値観なのではないか。
さて、本題の『人間失格』についてである。
断っておくが、これはあくまで私個人の感想であり「〜と考える。」や、「〜と思った。」などという動作の主語は私であり、一般論を述べようとしているわけではない（これまでの感想全てに言えることではあるが）。
太宰治の自伝であり、遺書である、と紹介されているが、遺書というにはあまりに言い過ぎな気もする。ここまで聡明な子供が果たして存在するだろうか、という点にまずそれを感じた。
幼い頃から人を信じることができず、おまけに自分の意見を口に出す強さもない。それを自覚して道化を演じる。これができる子供が果たしているだろうか。
まあ、いるのかもしれない。一旦認めよう。
だとすると、なんとも生きづらい子供時代を過ごしてきたのだろうか。その苦しさはきっと想像を絶する。
しかし、自分の小、中学生時代を振り返ってみると、頭の中で言葉にできないにしても、人のそういう繊細さを察知し、己の繊細な心によって演じて来たことはきっと誰にでも経験のあることだと思う。
そこから己の強さを信じ、貫くことができるものもいれば、衝突を避け、争いを回避するように同調するものもきっといるだろう。
ここに、私は、まさしく日本が慣習と言えるレベルで作り上げてきた、文化というものを感じるのである。生きるために集団で農作業をしてきたその歴史。それゆえに違うものを排斥してしまう、無意識レベルの防衛策を、感じてしまうのである。
ここが、私の嫌いな日本文化だ。
きっと太宰治は幼い頃から賢く、様々なものによく気がつく人だったんだと思う。しかしその優しさから（もしくは人間らしい、もしくは日本人らしい弱さから）、衝突を避けるあまりに、意見を述べることをできなかったのではないか、と想像してしまうのである。
特に、小さいころなどは、周りと違うというただそれだけの理由からいじめが起こる、ということがよく起こっていたのではないか。
個人的には、これにはまさしく日本人的な（人間的な、とも言っていいような）教育のために起こることだと思うが、太宰治にはこれがとにかく怖いことだったのではなかろうか。
まだ太宰作品は『人間失格』しか読んだことはないが、私の、太宰治に対する想像はおおよそこんなところである。
まあ、およそ一般的な感想だと思います。
この作品が若者に受ける理由が、やはりなんとなくわかるような気がする。
太宰治は、己の弱さに向き合いながら、きっと人に肯定してもらいたかったのではないか。
私も、というか一般的にこのような承認欲求はあると思う。でなければ、人と何かを語らう、などということはする必要がないだろうし、いじめもないだろう。また、幼い子供に、変なことを吹き込むような罪深い大人も存在しないはずだ。
皆、こんなことを考えながら（たとえ言語化をしていない潜在的な考えであってさえも）、もうこれは仕方のないことであるとどこか諦めてしまっているのかもしれない。
そのような心に強く突き刺さるからこそ、この作品は多くの共感を呼び、名作と呼ばれるのだろうか。
いずれにしても、『人間失格』からは、道徳に訴えてやろうというような強い心は感じられない。むしろ、死に際にせめてこんなことを残してやろうというような思いを感じてしまう。

私がこんな感想を書けるのは、きっと人間関係に恵まれて来た故のことであるからでしょうね。本当の苦しさも知らない若造の、物知り顔の、偉そうな感想とでも思って全然構いません。
この作品から多くの共感を得、過去の自分と重ねた上での感想なんですが、流石に現在の考え方に至った経緯などはこんなところには書けませんから、仕方ないです。
まあ、人並みに悩み苦しんだ方だとは思います。

ヴィヨンの妻

太宰治

新潮社の太宰治の『ヴィヨンの妻』。最晩年の作品群です。太宰治の作品はいろんな出版社から出されているのですが、落ち着きのある体裁の新潮社を選んでみました。

「親友交歓」
昭和21年9月初め、疎開先の津軽で静かに過ごしていた「私」のもとへ、突然、小学校時代の同級生・平田と名乗る男が訪れてきます。顔にかすかな記憶はあったものの、ほとんど面識のない相手でした。 平田は小学校の「クラス会」開催の相談と称して、酒や金を要求します。最初は好意的に迎え入れた「私」ですが、平田の傍若無人な振る舞い、軽薄な自慢話、不愉快な態度に徐々に苛立ちを覚えていきます。 何時間も酒を飲み、妻にも無遠慮にちょっかいをかける平田の振る舞いに、「私」は我慢を重ねつつも心の中で軽蔑と呆れが募ります。 ようやく帰る気配が見えると、「私」は最後のウイスキーを差し出し、平田を見送るはめになります。玄関先で平田は耳元でこう囁きます。「威張るな！」

「トカトントン」
「私」は26歳の青年で、青森県の花屋の次男として生まれ、中学卒業後は横浜の軍需工場で事務を3年間、その後軍隊に4年間所属。敗戦を迎え、故郷・青森に戻り、祖父が局長を務める郵便局で働きながら日々を過ごしています。
ある日、「私は」を取り巻く世界に変化が起きます。兵舎で玉音放送を聞き、戦争終結という現実と直面した瞬間、「トカトントン」という「金槌で釘を打つような音」がどこからともなく響いてきます。その音を耳にした途端、彼の胸に迫っていた生きる緊張や感情がすっと消え、すべてが白々しく感じられるようになります。
それ以来、彼は何かに熱狂しようとする度に、同じ「トカトントン」の音が聞こえてきてしまいます。小説を書こうと原稿を執筆していたときも、仕事に打ち込もうとしたときも、恋愛に胸をときめかそうとしたときも、音が響けば途端にすべてがどうでもよくなり、熱意が一気に失われてしまいます。
例えば仕事中は、郵便局での円貨切り替えの多忙さに全力を傾け、 “半狂乱のように”働き続ける集中力を発揮するものの、まさにそのピークの瞬間に「トカトントン」が聞こえ、翌日は何もかもが急にどうでもよくなってしまいます。
また、片思いの女性・花江さん（小さな旅館の女中）との触れ合いでさえ感情が昂まる直前に「トカトントン」が響き、たちまち気持ちが冷めてしまいます。このように、人生のあらゆる場面で彼の熱意は音に打ち消されてしまうのです。
そこで「私」は、自分をよく理解している存在、「無学無思想の作家」として尊敬する人物に宛てて手紙を書き、相談をします。この手紙の中で、幻聴のような「トカトントン」について訴えます。
その作家からの返事は次のようでした。
「真の思想は智恵より勇気を必要とするものです。マタイ10章28、『身を殺しても霊魂を殺せぬ者を恐れるな』この言葉に霹靂（へきれき）を感じることができれば、君の幻聴はやむはずです。」

「父」
語り手は旧約聖書のアブラハムとイサクの話を取りあげます。アブラハムは神への信仰（“義”）のために息子を犠牲にしようとしたが、直前で止められたという出来事です。語り手はこれを通して、「義」のもつ過酷さに思いを馳せます。
次いで、日本の伝承にある佐倉宗五郎（宗吾郎）が、渡し舟で子どもと別れる場面を回想します。涙を堪えながら渡し場を離れていく宗吾郎の姿は、「義」と「慈しみ」が交差する瞬間として、語り手の心に深く刻まれています。
その後、語り手は自身の経験と重ねて語ります。幸福の予感は裏切られるのに、不快な予感ばかり当たる、と。
39歳になった私は遊びをやめられません。地獄のようなやけ酒と、恐ろしい女たちとの浮気です。
べらぼうに金をかけて、家族に迷惑をかけています。どうしても炉鍋の幸福が怖くてたまらない。父はどこかで義のために遊んでいます。地獄の思いで遊んでいます。戦果のあと苦しい生活の中でさらに子供が生まれるというのに。
前田さんという女性が訪ねてきます。そして遊びにいきます。おでん屋に飲みに行き、今度は前田さんのアパートに飲みにいきます。友人たちと前田さんのアパートで飲む中で、こたつに潜り込んで寝て、帰ろうとしません。
日々の生活の中で繰り返される別れや失敗は、まるで宗吾郎と同じように、「義」によって縛られているかのようだ――と自嘲的に振り返ります。

「母」
語り手は終戦後、津軽の生家で約1年3ヶ月間疎開生活を送っていましたが、ほとんど家に閉じこもっていました。友人の小川くんの招待で、ようやく小旅行として津軽半島の港町に出かけ、ある旅館に一泊する機会を得ました。どうも女中が客を取っていることに語り手は気づきました。そこで、夜中に隣室から漏れ聞こえてきた男女の会話を聞いてしまいます。
隣室で話していたのは、戦争から帰還したばかりの若い兵士と、その宿の女中でした。主人公は思わず聞き耳を立ててしまいました。そして女中が「お母さんは、いくつ？」と尋ねたとき、兵士が「三十八です」と答える声を耳にします。女中はその年齢が自分の年齢と重なり、一瞬ショックを受けたことに語り手は気づきました。
翌朝、主人公はこの出来事を小川くんに伝えて彼を狼狽させるつもりでしたが、結局やめてしまいます。そして静かにこうつぶやきます。「日本の宿屋は、いいですね」「うむ。しずかだ」と。

「ヴィヨンの妻」
戦後間もない東京で、若い妻「私（さっちゃん）」は、放蕩癖と借金癖を持つ詩人の夫・大谷、そして病弱な幼い息子と共に、貧しく不安定な暮らしを送っていました。大谷は酒や女に溺れ、家にはほとんど寄りつかず、時折戻ってきては金をせびり、また出ていきます。
ある晩、近所の小料理屋「椿屋」の夫婦が訪ねてきました。大谷と一悶着を起こしたとのことです。大谷が店の金を持ち逃げしたというのです。
さっちゃんは翌日、「必ず返しますから、それまで私を働かせてください」と申し出て、料理屋の手伝いを始めました。皿洗いや配膳をしながら、彼女は客たちの様子を観察しました。酒を飲み、愚痴をこぼす男たちの顔には、それぞれ何らかの罪や影があるように見えました。自分もまた、その一人だと感じていました。
数日後、クリスマスの夜に夫がふらりと現れ、豪遊してきた様子のまま椿屋に金を返し、また姿を消しました。さっちゃんはそのまま働き続け、椿屋の看板女中となりました。
時には椿屋を訪ねてきた大谷と共に家に帰ります。大谷は女には幸福も不幸もないと言います。男には不幸だけがあると言い、いつも恐怖と戦っていると語りました。
ある夜、終電を逃した客を泊め、酔いと成り行きのまま関係を持ってしまいました。しかし、さっちゃんは翌朝は何事もなかったように店に立ち続けました。
やがて、夫の記事が新聞に載りました。そこには「人非人」という文字が踊っていました。夫はその記事を見て弁解しました。妻はそれに答えるように、「人非人でもいいじゃないですか。私たちは、生きていさえすればいいのですよ」と静かに言いました。

「おさん」
物語の主人公は戦後の混乱した時代に生きる女性。彼女は夫と結婚し、共に生活していました。しかし、いつも夫は音もなく家から出て愛人の家に行きます。娘のマサコには、いつも夫の出かける理由について嘘をついています。
夫は雑誌社で働いていましたが、戦後職を転々とすることになります。家庭は戦禍の中でほぼ全てを失い、崩れかけた家を補修して使っていました。
夫は戦前は優しい人でありましたが戦後は人が変わったように心が家庭になくなります。いっそ発狂してしまった方が楽だと言います。ある時、家を出て「温泉に行ってくる」と告げて出かけますが、その後、長野県の諏訪湖で心中を遂げます。妻は夫の死を知り、子供を連れて呆れ返ったような気持ちで、死骸を受け取りに行きます。

「家庭の幸福」
家庭を顧みずいつも外で遊んでいる語り手。ある日家に帰ると、妻が子供のためにラジオを買ってきていました。ケチな語り手は、文句を言いつつラジオに夢中になります。
ある日ラジオでは、政府の官僚と民衆が意見を交わす番組が放送されており、語り手は官僚の要領を得ない態度に憤りを感じます。そして官僚の人柄を夢想します。
彼の夢想の中で、官僚は東京都の町役場で戸籍係として働く主人公・津島修二（太宰の本名）です。彼は必死に家族のために働く官僚。彼は常に家族のため必死に働き、壊れたラジオも手配していました。そのラジオが家に届く夜、出産届けを持参した女性が津島に受理をお願いするも、彼は急いで帰宅したいためその手続きを断ります。その女性はその後、自ら命を絶ちますが、津島はそのことを知らず、家族と共にラジオを楽しむことに没頭します。
語り手は、自分の夢想から「家庭の幸福は諸悪の本」と結論づけます。

「桜桃」
主人公「私」は小説家で、妻と3人の子どもと暮らしています。家庭では冗談ばかり言い、育児も家事もすべて妻任せです。執筆も進まず、家庭の外に「女友達」がいます。妻にはどこに汗をよくかくかと聞くと、乳と乳の間の涙汗と答えられます。長男には知的障害があると示唆されており、夫婦はその事実に向き合えず、話題にすることすら避けています。
ある日、妻との夜の子供の番をどちらがするかという口論がきっかけで、主人公は家を飛び出します。妻は病気の妹を見舞う予定で、主人公が子どもの世話をするはずでしたが、それを放棄して逃げます。彼は原稿料の入った封筒を持ち、馴染みの酒場へ向かいます。
酒場で「女友達」に桜桃（さくらんぼ）を出されます。主人公は「子供は桜桃なんて見たこともないだろう」と思いながら、まずそうに食べては種を吐き出します。その行為は、子どもへの罪悪感と自己嫌悪を象徴しているようです。
そして心の中で虚勢のように呟く──「子供より親が大事」。
桜桃を雑誌『新潮』に発表した1カ月、太宰治は愛人山崎富栄と玉川上水で心中します。桜桃は遺書のような読まれ方をすることが多い作品です。

太宰治を読んでいると悲しくなります。
その衝動性、強烈な感情、逃避、そして自己破滅的な行動。「幸福や安定を維持する」より「壊れること」を選択してしまう人生。
誰もここから逃げ出したい、愛人と旅に出かけたいと思うことはあると思いますが、それを極端に赤裸々に実行してしまう弱さに、逆に圧倒されます。なんて物語的な人生を生きた作家なんだろう、と。

人間失格

太宰治

人間でありながら、人間の感情や生活が上手く飲み込めない男・大庭葉蔵。彼の半生を、彼の残した手記をもとに辿っていく。道化を演じて人間の営みの中に溶け込もうとした少年期。東京に出て、酒と女で自身の空白を埋めようとした青年期。まともに生きようともがきつつも、それがかえって酒毒と薬に蝕まれる要因となっていく青年後期。

生まれながらにして他人とどこかズレている。そんな葉蔵にとって、世間とは夜の海に等しかった。見通しがきかず、何が出てくるのか見当もつかない暗い海。そのただ中にある彼にとって、唯一の防衛手段が道化を演じることだった。笑わせれば、少なくとも危害は加えられない。だが、世間が分からず、結果として自分自身も分からず、ズレた歯車は永遠に噛み合うことがない。
傍から見れば葉蔵は、無責任で世間知らずで、調子のいいことばかり言う生活破綻者だ。でもそれが怠惰によるものだけでないと思わせる筆致はさすがである。葉蔵は葉蔵なりに、まともであろうとした。それだけに悲しい。

最後に、関係を持った女性が「葉ちゃんは神様みたいな人でした」と呟くのが、なんとも言えず切なかった。ある時、葉蔵は「罪」の対義語を「神」や「信頼」であると定義した。しかし、ある側面では類義語であるとも考えていた。傍から見ていて、葉蔵の存在は「罪」だったのだろうか。「神様」だったのだろうか。それらは対極に位置するのだろうか。それとも隣合っているのだろうか。「人間失格」を読む上で、大事なテーマである気がしてならない。

斜陽

太宰治

「しくじった。惚れちゃった。」
を観測したくて読んでみた作品だけど、想像とは全然違う場面で出てきた。
全ての瞬間が刹那的な作品。

津軽

太宰治

・「大人とは、裏切られた青年の姿である。」
・「一生だめかもしれない。ひびのはいった茶碗は、どう仕様もない。どうしたって、もとのとおりにはならない。津軽人は特に、心のひびを忘れない種族である。」
・「人からおだてられて得た自信なんてなんにもならない。知らん振りして、信じて、しばらく努力を続けて行こうではないか。」

・正直いうと、津軽の土地だったり、歴史が書かれている部分は退屈だった。次回は読み込みたい
・特に「三　外ヶ浜」「四　津軽平野」「五　西海岸」が面白い。外ヶ浜は友人と太宰がまるで学生のような言動をしているので笑ってしまった。津軽平野と西海岸は感動した。いままでは友人との楽しい旅だったが、ここでは自分の生い立ちと向き合う。太宰の少年時代のことや、父親の話は微笑ましかった。
・最後、タケに会えてよかったねえ、、(´°̥̥̥̥̥̥̥̥ω°̥̥̥̥̥̥̥̥｀)
・どこでも酒、という感じでずっと飲んでいるイメージ。芭蕉のくだりといい、さすがだなと思った笑　でも、「このような自己嫌悪を、お酒を飲みすぎた後には必ず、おそらくは数千回、繰り返して経験しながら、未だに酒を断念廃す気持ちには慣れないのである。」より、「太宰も二日酔いあったんだ〜人間だ〜」と思ってしまった笑
・太宰のこういう、さっぱりした明るい本も好きだと改めて思った。

きりぎりす（乙女の本棚）

太宰治 / しまざきジョゼ

周囲の反対を押し切ってまで結ばれた、うだつのあがらない絵描きとの貧しくも幸福な結婚生活から一転、妻から夫への三下り半。
あなたは絵が売れてお金を手にしてすっかり変わってしまったわね、と。思いがけない好転と裕福さは、彼女を怯えさせた。（寄り添うようにずっとそばにいてくれる黒猫ちゃんがめちゃ可愛い。）
別人のようになった夫の一挙手一投足にそら恐ろしさを覚える日々にいよいよ限界がきた様子で、そのときの心情が淡々と綴られていく。

「あなたは、気違いです。」はちょっと辛辣すぎて笑ったけど、でもとても心の綺麗な奥さん。夫よ、これは失ってから気づかせるタイプの大切さだぞ……。
読み終え、「おわかれ致します。」という、冒頭の一文に込められた強く凛とした決意がとても美しかった。

〈この世では、きっと、あなたが正しくて、私こそ間違っているのだろうとも思いますが、私には、どこが、どんなに間違っているのか、どうしても、わかりません。〉

斜陽

太宰治

平等や旧来の道徳、それらをめぐる同調圧力の存在を、没落華族の視点を借りることで、より痛切に、アイロニカルに浮かび上がらせる筆致。すさまじい。まるで今の世の中にいる自分の身の周りについて指摘されているかのようで、胸がざわざわする。

生まれながらに手にしていたステータスを剥奪され生身の人間として再出発するのには、裸を晒すかのような抵抗感を伴っただろう。
かず子2.0。
だからこそ、生き抜くことが革命だ。

惜別（新潮文庫）

太宰治

両作品とも読み切るのきつかった。これは時間に余裕のある時でなければ読めない。
右大臣実朝の物語が頭になかなか入ってこなかったのは登場人物の数が多いのと登場人物の呼称が一貫してないためだった。wikiであらすじ、登場人物表見ながら読んだ。ここで古典の苦手意識が再起されるとは。ただたまにはこういう文章も読みたくなる。
惜別も解説で言われていたが文章に勢いがなく読むのがキツかった。ただ一文一文は面白い。魯迅著の藤野先生、故郷を読みたい

斜陽 アニメカバー版

太宰治

戦前戦中の価値観が、敗戦という日本人にとって大きな出来事の影響で、とてつもなく大きく変化した時代。
これはもう、想像するしかないのだが、その時代に身をおいた人々の混乱はいかばかりか。

太宰治のイメージは、女々しくてグダグダ考えすぎ…な部分もある、なんて若い頃は思ったけれども、歳を重ねた今読むと、また違った印象になるのかもしれない。

上原のあのセリフはちょっとドキッとする。

晩年

太宰治

初めての太宰治、岩波文庫でした。
正直な感想は言葉遣いや言葉そのものも難しく、ひとまず読み切ることを目標にしておりました。
注釈も多くついているので、じっくり１章を読むことが必要だと感じました。
ただ、昨今のスラーっと読める本も素晴らしいですが、後世に残っている本や語り継がれる本はこういった文学なのだと感じました。

ヴィヨンの妻

太宰治

詩人としてそこそこ活躍しているが、酒場でツケを踏み倒して暴れる夫。そんな芸術家肌の夫に振り回される献身的な妻が主人公。献身的とはいっても自我は案外冷めていてかつ大胆だ。この掴みどころがない妻の性格が妙に魅力的に思え、太宰治の書く女性の語り口も『女生徒』同様達者だなぁと感じ入る。戦後直後の混沌としたムードも作品の世界観に存分に貢献しており、そのなかでもたくましく生きるというメッセージ性も（たぶん）ある。最後の妻のセリフ「人非人でもいいじゃない。生きていさえすればいいのよ」にすべてが込められていると思った。

人間失格 グッド・バイ 他一篇

太宰治

人間が好きでたまらない自分と
人間が怖くてたまらない。何も信じられない葉蔵
人と話すことが好きで、人は話せば分かり合えると心の奥で思っている自分との違いに驚く。
ぐるぐるぐるぐる考え続け悩み続け深く潜っていく様が、自分の浅さを突きつけてくるように感じた。

人生を深く味わいたいと思っている中で、この本を読めたことは、意味があると思う。

噛んで噛んで深く味わえるものかもしれない。本棚に置いておくことにする。

人間失格

太宰治

一人の人生を読んだ。正直、重いし薄いし楽しくはないけれど、案外そんなものなのか、と思う。
どこか安堵。

斜陽

太宰治

とりあえず『斜陽』という題名の素晴らしさに感じ入った。斜陽という美しくも悲しい響きと、生活能力のない元貴族が落ちぶれていく様がリンクしていた。貴族なんて縁のない私でも、要所要所で共感しましたよ。親を失う恐怖、些細なきっかけでズブズブはまる恋、生きていたって何になる、という投げやりな気持ち。心の機微が文章に乗っていてふと、泣きそうにすらなってしまった。『人間失格』ほどではないが暗い気持ちになったので次はユーモアのある太宰治の本を選びたい。

きりぎりす（乙女の本棚）

太宰治 / しまざきジョゼ

はい、というわけで47オネェは治ちゃんの『きりぎりす』ですよ

これで『乙女の本棚』は既刊全部読んで追いついちゃったのかな？
作品集はあるけど、それはまぁ読む（見る？）気は今のところありません

はいはい、治ちゃんね

これはね〜
なんか非常にすっとした
清貧のこころよね
ひと言で言うと

成功してなんか卑しくなっちゃった夫に、こんなはずじゃあとがっかりした妻が別れの決意表明！というお話です

俗に言う「がっかりこん」ですな（初耳！）

いやでも、うんうん治ちゃん分かるわ〜となりました

『乙女の本棚』なので、絵にも触れたい
絵のタッチとしては非常に好み！なんだけど、切り取り方がね
うーん、そこじゃないよな〜とあまりピンと来なかった

なんていうか、文章読んで簡単に思い描けるシーンを絵にしてもらう必要ないのよね
わいが『乙女の本棚』に期待するのは、担当した絵師の方々が、その物語をどう解釈してどう表現しているのかなのよ
その絵をさらにどう解釈するのかというやり取りなのよ
勝負なのよ絵師さんとわいの

オネェってそういうことだからね！
オネェってつまり勝負師ってことだから！

（うん、ぜんぜん違うし、そもそもオネェって誰も言ってない）

晩年 アニメカバー版

太宰治

初期の太宰治作品で、その多くが太宰自身の実体験に基づいて書かれた小説。作中に、小説を書いた際の心情や苦悩などが詰まっており、太宰がどんな思いで綴ったのかを文章から想像できる。

グッド・バイ（新潮文庫）

太宰治

戯曲もおもしろかった

現代でもおもしろい、表現や着地がすごい

グッド•バイも完結してほしかった

あの時代で書くことへの執念がすごい

猿ヶ島（乙女の本棚）

太宰治 / すり餌

太宰治文学忌、桜桃忌
1935年　昭和10年の作品

1896年ロンドン
はるばると海を超えてこの島に着いた私
不安の中島を巡り歩く
島は孤島ではなく動物園らしき内側
孤独〜不安〜島での安寧を知るも
好奇の目はある、自由はない
太宰治、まさかの叙述トリック

すり餌さんの和風の色合いデザインが素敵
まさかの描出トリック？
太宰治と一緒に騙してくれます
さて、束縛の安寧か
不穏な自由か

ロンドン博物館附属動物園で2匹の猿の逃走から
の着想