太宰治のレビュー一覧

津軽

太宰がこれ書いた年齢に
自分が追いついてしまった衝撃

34,35歳。
自分の原点探したくなる気持ち、
今ならわかる(浅い感想)

「ね、なぜ旅に出るの？」
「苦しいからさ」

ぐらついてくるんだよね、自分が。
だからなのかな。
最後の言葉がぐっときたのは。
「元気で行こう。絶望するな。では、失敬」

おめーに言われたくねーよ。と同じ歳になった今だから真っ直ぐ受け止められた。

あと5,6年で不惑と言われる歳。
無理だね。
きっと人生終わるときまで迷いまくりだし、
苦しくなるだろうけど。

そのときは、
大切な人たちに会いに、大切な思い出に会いに
旅に出てみようかな。


歳を重ねてまた読んでみる行為はいいね。

パンドラの匣

以前に読んだ、古賀史健さんの本のなかで『正義と微笑』が紹介されており、とても気になったので読みました。

思ったよりとても読みやすかったです。太宰治の文章って、こんなにスムーズに頭に入ってきやすかったっけ？と思うほど。書簡体小説だからでしょうか？

主人公の芹川進くん。無事に志望する劇団に入れて良かったです。試験後のやりきった感じは読んでいるこちらにも清々しさがひしひしと伝わってきました。
初任給で、お兄さんに万年筆をプレゼントしたのかな？

最初のほうに出てきた黒田先生のセリフは名言でした。
カルチべート。この言葉をしっかり胸に刻みました。
なんで勉強なんかしなくちゃいけないんだ？と悩んでいる、小中高校生に是非読んでいただきたい。

魚服記（乙女の本棚）

二度の自殺未遂の後、24歳で書かれた『魚服記』。太宰治の作品です。ねこ助さんのイラストが、物語の雰囲気をうまく伝えてくれているように思いました。

東北の人里離れた村で父親と暮らすスワ。日中過ごす滝のそばで、ある青年の不慮の死を目撃します。その後もこの場所で父親の帰りを待つ毎日。そして成長し···。という感じでした。

物語は、全体的に重苦しさを感じました。スワが父親に放った言葉が、この物語ではとても印象的でした。

最後に、生まれ変わって自由と解放を手に入れたスワが、滝壺に吸い込まれていったことで、なんともいえない気持ちになりました。

ねこ助さんのイラストのスワの眼に、思いが込められている感じがしました。

晩年（新潮文庫）

著者の物語と著者自身の関わりについて、よく言われていることがあるけれども、ここでは、そのことについては触れない。あえて僕が、それを語る必要がないと思うからだ。皆で同じことを言うなんて、言い方は悪いかもしれないけれど、馬鹿げていると思う。いまさらなのですよ。悪しからず。
人というのは、どうしようもなくて、それは誰しも心当たりがあると思う。浮かぶも沈むも、本人次第、と言ってしまったら身も蓋もないけれど、その心当たりが人一倍強く思いあたる僕としてはなおさらだ。堕ちるときは堕ちる。言い訳だってするし、他人のせいにもするかもしれない。妥協だって肯定するし、いつだって逃げ道を用意する。ここまで思い当たることがあると、自己嫌悪を通り越し、諦めの境地に踏み込むことも厭わない。
そんなものですよ、人なんて。
読書の際は、常に僕自身のことを平行して考えているような気がする。確信は、あるような、ないような、曖昧な感じがするけれども、それは、きっと共感ということにつながっているのかもしれない。読書を始めるまで、共感という感覚には馴染みがなかった。想像力が足りなかったのかな。共感って、想像力だと思うから。想像して、自分のこととリンクするから、共感に至るわけでしょう？著者の物語を読むと、いつもそう思う。想像が生々しく思えるくらい。それだけ共感の度合いも高まるというもの。
『晩年』という短編集は、物語のバリエーションに魅力があると思う。著者の物語につきまとう重さが幾分薄らいだ、物語としての面白みに富んでいる印象。物足りなさを感じるなら、それはあまりにも著者のイメージに引かれ過ぎだと思う。固定観念は、ほどほどに。でないと、見逃しているものが、あるかもしれませんよ。

著者の人生を知るからこそ、それを覗き見しているような気がして、愛おしくすら思えてくる。自らの人生などと重ねてみたりして、ぼく自身の不甲斐なさに頭を抱えてしまうこともあった。そのうえで、何らかの発見があるのでは、と期待してしまう浅はかさ。

いや、自分のことは棚に上げてしまおう。あくまで読者は傍観者。距離感は思いのほか近いけれど、鵜呑みにしてしまうことなどは、分をわきまえつつも、どこか熱狂を抑え切ることが難しい。ある意味で自虐なのかもしれない。自身に重ねてしまう。
省みては、ため息をもらす。

どこかの物語に登場する、何をとっても完璧な主人公は一見気持ちがいいけれど、果たしてそれは、傍観者である読者との関係をより鮮明にするだけで、いわば他人行儀な熱狂の先には、結局何も残らない。

読者である自身との境界の曖昧さこそ、著者の物語に惹かれる理由だと確信している。

新樹の言葉（新潮文庫）

昔、晩年の短編集を読んだけど
これは中期の短編集ですね。
文章の相性としては読みやすく感じたけど
内容のほうは、え〜ちょっとそれ
どうなん〜みたいなところ。

中では『葉桜と魔笛』に少しホロリ。
『新樹の言葉』も旧知の人の
子供にあたる兄妹との小さな酒宴が温かい。
『春の盗賊』も妙な展開だけど
なんだか可笑しみがあって好きでした。

乙女の本棚 女生徒

はい44オネェはおさむちゃんです

TheSECOND見るの忘れちゃったんだよなー誰かマジでスケジュール管理してほしいwってそっちのお、お、お、おさむちゃんじゃなーい

どうなの？

なんか最後に最果タヒさんが、違うんだけど共感するみたいなこと書いてましたけど

いや、そんなこと言ったら東京タワーにいるインチキ占い師と一緒でこんだけ色々言ったら何かしら当てはまるわ！って言う

特に『女生徒』なんか、すぐ「あ〜それわたし〜」とか言いそうじゃない（ド偏見）

かの太宰治をインチキ占い師呼ばわりです

でも、なんか分かる
このあっちこっちに揺れて、ぐるぐるしながら膨れ上がる、なんか醜い気持ち
乙女やなー

( ﾟдﾟ)ﾊｯ!

でもそうか！
別に太宰は、あなたの気持ちを言い当てます！とか言うでないわ
読み手が勝手に言ってるだけだわ

ごめん
インチキ占い師とか言ってごめん
ただの妄想日記を書いただけなのにインチキとか言ってごめん
猛省しとります

いやただの妄想日記て！
失礼か！( ﾟдﾟ )ｸﾜｯ!!

人間失格

結局、令和も昭和も
人間は何を信じて生きていけばいいかわからないものなんだね。
誰も信じなくても、誰でもを信じても結局酷い目に遭うなら、
好きに生きるしかないね。
27年、濃い人生だ。
まともな人間とはなんだろ。
狂った主人公の周りにいたまともな人間は、果たして人間だったのか。あくまで、人間ぽかっただけでは？

あと、カフェーは風俗店の意味だったんだね。
カフェ酒池肉林はネーミングセンス草

待つ（乙女の本棚）

乙女の本棚シリーズの一冊。
太宰治といえば『人間失格』「走れメロス」のイメージが強い。しかし、この本を読めば、太宰治に対するハードルがだいぶ下がるのではないだろうか。

晩年

“「ほんとうに、言葉は短いほどよい。それだけで、信じさせることができるならば。」”(p.11『葉』)

お伽草紙（新潮文庫）

浦島太郎とカチカチ山がとにかく面白い。作者の批評精神が全開で、この人はずっとこう言う世間と人間に対する不満というか醒めた見方を何処かで持ち続けて居たのだなと思う。斜陽等の長編にも通底して、この世の中に対する虚無めいた見方が流れているように感じる。
反面、この文庫に収録の他の作品はあまり面白いと感じられなかった。特に新釈諸国話は正直、読むのがつらい。いかに作者のエッセンスで翻案したとは言え、余りに元の西鶴のストーリーと合っていないと感じ、読んでも何ひとつ感じるものがない。
お伽草紙は良かったのだが、他が上記なので、個人的には文庫全体としての評価は低めとなってしまった。残念。

タナトスの蒐集匣 -耽美幻想作品集-（新潮文庫nex）

　耽美とは何なのか未だ理解できていないが、収録作から思うに愛憎、背徳、情念、倒錯、フェティシズム、幻想、狂気etcが入り混じったものか。そこにタナトス≒死への衝動が加味された、名だたる文豪らによる10編。

「桜の森の満開の下」（坂口安吾）や「瓶詰地獄」（夢野久作）は本書のコンセプトをまさに体現している作品か。作家のフェチ全開「刺青」（谷崎潤一郎）、美しくニューロティックな幻想「夢十夜」（夏目漱石）、サスペンスからの意外な結末「影」（芥川龍之介）もそこに沿ったものかと。
"美"という点では泉鏡花の「浮舟」、折口信夫「身毒丸」なのだろうが、個人的には独特の文体含め作品世界にハマれず味わいきれなかったのが正直なところ。「芋虫」は愛憎や倒錯という点ではそうかもしれないが、乱歩の"耽美"な作品というなら「人でなしの恋」辺りでもよかったのでは。

　上州の山間に住む逼塞した一家。落盤事故からの生還後変貌した夫に疑念を抱く妻の執念がやがて……という「白蟻」（小栗虫太郎）は異彩を放つ一編。終始陰鬱な情景描写、狂気を帯びた女性の独白と晦渋で読み辛い地の文が続き（一体何を読まされてるんだ……）という思いを抱えたまま一家の運命を見届けることになる。何となくだが平田弘史氏の画が非常にマッチしそうな気がする。ただし異形の息子だけは日野日出志風かも。

　裏切者の代名詞として歴史に名を残す男の訴え「駆込み訴え」（太宰治）。ラストに男が名乗るが大半の読者は前半部で彼、そして"あの人"が誰なのか気付くだろう。敬愛を募らせた余りの独占欲からの憎悪。2000年前の裏切りの真相は最早知るべくもないが、収録作中で"愛憎"を明確に最も描いているのはこれかもしれない。

　レーベルはライトノベル、YA向け中心の新潮文庫nexではあるが、「桜の森の満開の下」「芋虫」「瓶詰地獄」ら有名作品と共に「影」「白蟻」「駆込み訴え」などややマイナー？な作品も収録する凝った構成。10代のそれも早い内にこんなのを読んだらその後の人格形成に影響が出そうな気がしないでもない、が。

新ハムレット（新潮文庫）

乞食学生は良かった。その他は刺さらず。新ハムレットは原作の記憶がすでに曖昧なためもあって、そこまで⋯。

タナトスの蒐集匣 -耽美幻想作品集-（新潮文庫nex）

なかなか手を出すのを躊躇ってしまう、私にとってはハードルが高いと思ってしまう文豪たち。
こういったテーマに沿ったアンソロジーは、手を出しやすく助かります。
江戸川乱歩の「芋虫」と、太宰治の「駆込み訴え」が好きでした。

津軽

個人的に苦手意識があり、太宰治作品は人間失格と走れメロスくらいしか読んだことがなかった。
名紀行文というワードに興味が湧いて手にとってみた。
この作品に関してはちょっとウジウジした感じがシュールな笑いを誘っているところもあり、とても楽しめた。
鯛が切り身になった話が特にすき。
数年後に自殺をしてしまうことが頭にちらつきつつも、大人になって故郷をめぐり、自分を構成しているものを丁寧に見つめ直していく姿にじーんときた。
これを機に他の作品も読んでみたい。

お伽草紙（新潮文庫）

初めてしっかりと太宰治を読んだが現代の作家たちとは何もかも違く読みにくかった。個人的に面白い話も多々あったためまた太宰治の作品を読んでみたいと思う。昔話を面白く作り変えるのはとてもユーモアがあり、彼しかできないのではないかと思った。

もの思う葦（新潮文庫）

星３と４の間といったところ。
太宰治の随筆集。最後の志賀直哉批判は面白かったし、所謂文豪というだけで崇める体制への批判はなるほど感じるところがあった。
その他、酒のくだりなど共感できるところもあり。
小説の中で見える太宰の思想、私生活を補完するようなまとめ。

グッド・バイ（新潮文庫）

太宰治は夕刻、黄昏のイメージ。とぽりと落ちそうな夕日。興味本位でのぞいてみたが、やはり合わない。人間失格と斜陽はすき。

太宰治短編集 走れメロス・女生徒など

恥ずかしながら太宰作品初読み。この本は児童書なのでルビもふってあるし、難しい表現や現在ではあまり使われないような言葉の解説が下段に乗っていて非常に解り易い太宰初心者でもとっつきやすい本でした。短編集が８編、読むまでは太宰と聞くと固いイメージだったのですがかなり砕けた表現で、ジャンルも様々。全体的に思ったのは言葉遣いなどは約80年前なので仕方ないが表現方法は普通に面白く読みやすく、それと創造性というよりは自分の経験を面白可笑しく創作した感じを受けました。短編なので長編はまた違った感じなのかもしれませんが。

初読みと言ったら語弊があるかもしれません、少し前に太宰版昔話の「お伽草紙」を軽く読んだ覚えがあります。それと「走れメロス」は昔々、教科書に載っていたような覚えがあるが、まともに読んだことがなく最初から最後まで読むのは初めてでした。

魚服記（乙女の本棚）

内容を完全に理解できてないけど、絶望的な話だった。
冒頭の植物採集中に転落死した学生の話が、こういう風にストーリーに関わってくるとは…。
その学生も魚になったかも？

思春期特有の「なぜ生きるか」みたいな不安を持っている女の子にとって、父親からの「そだべな、そだべな」だけじゃ足りなかったんだろうな。

フナも金魚みたいに長生きしたりするし、別に大したことない魚じゃないと思うけど、蛇には見劣りするもんね。

もの思う葦（新潮文庫）

最初に手に取った太宰治さんの本。
中学2年生だっただろうか。
今から40年以上も前のこと。

選ばれてあることの
恍惚と不安二つ我にあり

この作品に使われた言葉ではないが、そういうことを、割と端的に書いていて、そういうところに惹かれたんだと思う。

この作品を皮切りに、手に取れる作品は凡そ読み、ものによっては覚えるまで読んだ。

今となっては、なにより懐かしさを覚える。