葉室麟のレビュー一覧

暁天の星

明治期に外務大臣を務めた陸奥宗光を主要視点人物に据えた時代モノの小説である。
作者は2017年に他界されているが、その少し前の時期、少し体調も好くなかった中で雑誌連載をしていたという作品で、雑誌に掲載された部分までが本に収められている。故に「未完」ではあるのだが、余り「未完」を意識せずに読むことが出来た。そして読後にその「未完」の経過を知り、非常に惜しい作家が他界してしまったと、改めて御悔み申し上げたくなる。
明治期の様々な事柄や、それに携わったという人物に題材求める小説は多く在るように思う。そういう中で「陸奥宗光」の題材を求めるという、そのこと自体に「近代史を見詰める作者の“主張”」のようなモノが入り込んでいるような感じもする。
陸奥宗光は、紀州徳川家中の武士の家の出である。紀州徳川家は“何十万石”というような「大名の中の大名」という大大名で、加えて“御三家”という「並み居る大名達の中で抜きん出た格付け」を有している。その家中に在って、陸奥宗光の家は「800石」という家禄を得ていた。家中の末席を温めているというような立場ではなく、それなりの大切な役職を拝命する場合も在るような家柄ということになる。格付けが高い大大名の家中でも、この「800石」というようなクラスは極限られた人達ということになる。
陸奥宗光は、この「極限られた人達」という場所から踏み出し、食み出し、色々な経過を経て明治時代に入って行くことになる。本作は明治期の陸奥宗光を描くことが主眼であるが、こうした陸奥宗光の来し方が作中で随所に出て来る。
色々な経過を経て外交官として活動するようになり、何度か閣僚に抜擢され、やがて外務大臣になっていく陸奥宗光が在り、陸奥宗光を含む閣僚達を率いる伊藤博文というような人物も在る。こういう世代の人達は、幕末から元号が明治になって新しい体制が登場する頃に中心的であった「第一世代」に対して、「第二世代」とか「第1.5世代」ということになる面が在るのかもしれない。本作では、か「第1.5世代」ということになる陸奥宗光、または伊藤博文が「第一世代」の人達を思い出すような場面も交じっている。
陸奥宗光にとって、思い出す「第一世代」の代表は坂本龍馬である。陸奥宗光は坂本龍馬が運営した＜海援隊＞に参加していたのだ。「こんな時、あの人なら?」というように思い出しながら考える場面が幾つか在る。更に本作は、聡明で美しく、社交的な女性であったという陸奥宗光の妻の出番も色々と在って面白い。
日清戦争という局面、不平等条約を解消して世界へ向けて日本が進んで行くことを願い、陸奥宗光は自身の在り方を問う。それが本作の題名に通じる。残念ながら、そういう辺りで本作は絶筆となっている…
必ずしも「主流」ということでもない陸奥宗光が、ブレずに理想を追って仕事を成し遂げて行くような様は、何か痛快だった。
そういう余韻に浸っていると、本書には『乙女がいく』という、少し笑える部分も在る、坂本龍馬とその姉の挿話という物語が収録されていて、それも愉しく読んだ。
なかなかに愉しい一冊に出会ったことを感謝したい…

散り椿

夫婦、仲間、家族のそれぞれの思いが強いほど誤解もあるもの。思いが複雑に絡み合うなかそれぞれの心情を丹念に描いた傑作。映画もいいがぜひ原作を。

『散る椿はな、残る椿があると思えばこそ、見事に散っていけるのだ。』

おもかげ橋

二人の武士の純な心を弄ぶかのような人妻になった初恋の人の思わせぶりな態度。
あれ、これは誰の作品だっけと思わせるような葉室麟らしからぬ恋心や嫉妬心がちりばめられた作品。でも底流には男の友情が流れている。
藩一の剣の使い手である草場弥一と頭脳明晰な小池喜平次は幼馴染で、上司である勘定奉行にそそのかされ、藩政を壟断しお家乗っ取りをたくらむ重臣を襲い顔に瑕を負わせる。重臣は失脚するが二人も藩を致仕することに。それから16年、弥一はは江戸で町道場もどきを開いているが閑古鳥がなき旗本の剣術指南で糊口をしのいでいる。一方喜平次は、飛脚問屋の主人に見込まれて婿入りし商人に。そんな中、失脚した重臣が復帰し、勘定奉行の娘であり二人の初恋の人である萩乃が父の密命を帯び江戸へ。二人は今は人妻になってしまった萩乃を匿い守ることに。再びのお家騒動に巻き込まれていく二人。若き日の恋心を蘇らせつつ萩乃のコケティシュな言動に惑わされる。
やきもきするような話だけど老中を巻き込んだ藩の騒動や関係する人たちの魅力的な人物像に物語の中にぐんぐん引き込まれていく。
舞台となった「おもかげ橋」は現在の面影橋。自分の住まいからもそう遠くなく、現存する南蔵院（この東隣に萩乃を匿った喜平次の店の寮があった）や山吹の里の逸話と併せて親近感も感じながら楽しんだ。

潮鳴り

先が読みやすい勧善懲悪のストーリーながら、人を思いやる気持ちの大切さに改めて気付かされる小説である。ともすれば自分本位となりがちな現代において、人を慈しむ慈愛の心こそが人の共感を呼び、連帯感を強くすることを再認識させられた。読後感も爽やかである。

風のかたみ

よくできたお話しです。
見栄っ張りな亭主と息子二人が　上意討ちにあって

殿様から攻められ　火をかけ自害してしまいます。

残された女たちは　混乱の前　白鷺屋敷に移されます。

そこに　伊都子という女医さんが　住み込みで派遣されました。

女たちが死なないように見張れ！という命令のもと

一緒に住み始めます。

秘密がいっぱい。家に入ってくる男の人が死に　毒薬も

誰がなにを企んでいるのか

本当はみんなどうしたいのか

面白い本でした。

オランダ宿の娘

江戸の一大疑獄、「シーボルト事件」時代を動かす、若者たちの熱い恋。オランダ宿「長崎屋」の美しい姉妹と、蘭学に命を捧げた男たちの、極上の歴史ミステリにして清冽な青春小説。

銀漢の賦

大満足。とても良い話だった。心が洗われるというのは、こういう読書体験を言うのだろう。子供の頃からの親友が成長する過程で、それぞれの苦難に遭い、絶交状態になるが、最後は友情の力で乗り切ると言うサクセスストーリー。こんなに読後に満足感を覚えるのは久しぶり。時代小説を避けている人にも超オススメ。

乾山晩愁

各々に実在した近世の芸術家をモデルとする主要視点人物が据えられている5篇が収められている。
以下、何れも少し難しい漢字の題を冠した5篇の名と、各篇の主要視点人物のモデルとなった芸術家の名、伝えられる生没年を挙げる。尚、これ位の時代の人は自称、他称で色々な呼び名が在る場合、何かの契機で改名する、青年期と壮年期や老境というように人生の中で名乗りを変えるという例も多い。そこで「多分、最も広く知られているであろう」と見受けられる、百科事典的なモノで調べると直ぐに出て来る名を挙げておいた。

『乾山晩愁』(けんざんばんしゅう):尾形乾山(1663-1743)

『永徳翔天』(えいとくしょうてん)：狩野永徳(1543-1590)

『等伯慕影』(とうはくぼえい)：長谷川等伯(1539-1610)

『雪信花匂』(ゆきのぶはなにおい)：清原雪信(1643?-1682?)

『一蝶幻景』(いっちょうげんけい)：英一蝶(1652-1724)

何れも自身の創作の他方に在る人生の課題に向き合い、各々の“時代”の中での生き様が描かれるという物語で非常に面白い。
尾形乾山は彼以上に知られる存在と見受けられる尾形光琳の弟である。陶芸家であり、兄の光琳が画を入れるという共作も知られているという。兄の光琳が逝去して暫く経った頃、光琳に縁が在った女性と、光琳の子である少年が乾山の前に現れる。そんな中で展開する人生模様と創作活動との物語が『乾山晩愁』である。
狩野永徳は天才の名を恣にしたような時代の寵児であった絵師だ。「天を翔ける画」というようなモノを目指して、創作を追求する。他方で後継者の育成等にも配意している。そういう天才絵師の生き様を描くのが『永徳翔天』である。
長谷川等伯は地方から京に出て、絵師として声望を高めるのはやや遅めであったが、有力な後援者も得て立場を高めて行った。画壇の主流のような感であった狩野派に対し、長谷川派というようなモノを確立することを目論んで、創作活動に勤しみ、後継者の育成にも配意していた。そういう生き様と、等伯がやがて至った境地というようなことが描かれるのが『等伯慕影』である。
狩野探幽の高弟の娘であった雪は、探幽の下に画を学び、やがて母方の姓を採って、加えて師に許された“信”の字を入れて「清原雪信」と号し、絵師として活動をすることになる。この清原雪信が自身の幸福を追いながら創作活動に勤しもうとする中、狩野派一門の派閥争いのようなモノの影が彼女の人生に掛かる。そういう受難も在る中での生き様を描くのが『雪信花匂』である。
現在知られる「英一蝶」という名は、年齢を重ねて絵師として声望を得て活躍した以降の号であるという。寧ろ小説では多賀朝湖(たがちょうこ)という若い頃の名で登場している。狩野派に学んだ絵師であった朝湖は画業に飽いて放蕩の暮らしをしていたが、そんな中で「世の中の裏に在る争い」というようなモノの片鱗に触れることになる。そんな様子や、数奇な運命や、自身の創作に開眼して行く様の物語が『一蝶幻景』である。
何れの作品も、伝えられる有名な作品が生まれた経過や、作品そのものに関する話題は少ない。各々に人生と創作に向き合った芸術家達の生き様というようなモノ、彼らが生きた時代の様相というようなモノが主題であると思う。
読み易い分量の5篇は何れも佳い。広く御薦めしたい。

洛中洛外をゆく

興味深い内容を色々と詰め合わせたような一冊になっていると思う。
何か、雑誌等に掲載されているような感の内容を集めて文庫本にしたというような感じである。
葉室麟は、京都で活動した芸術家を題材に、或いは主要視点人物とする物語を幾つも綴っている。そうした作品を取上げ、人物や所縁の場所の話題を展開するという内容が最初に在る。
葉室麟は仕事場を京都に構えて住むようになって行くのだが、そういう関係で京都新聞にコラムを寄稿した経過が在るようで、それらが収められている。
更に色々な型との対談が纏められているというモノが在り、それらがこの文庫に収められている。
こういう多彩な内容だ。
作者自身が加わる小説の解説と紀行、作中に登場するような所縁の地を訪ねる関係の情報は、本当に興趣が強く沸き上がった。コラムと対談の内容もなかなかに好かった。
広く御薦めしたい!

秋霜

「春雷」の続編として読むと大きな流れでわかりやすい。
終盤ちかく、兵衛にはかせた「秋霜のごとく、ひとに苛烈にあたるからには、おのれにも厳しくあらねばなるまい。遅れれば未練がます。」の言葉が染み入る。

約束

平成の高校生が明治に転生！現代っ子４人の意識が、維新直後を生きる青年らの身体に入り込んだ！西郷、大久保ら偉人達の側で、生きた歴史の授業が始まる・・・。『蜩ノ記』で直木賞を受賞した葉室麟氏の没後に発見された　”幻のデビュー作”　がこの青春歴史小説。

天翔ける

これまでに幕末から明治維新のあたりを描いた小説を何作か読んでいましたが、本作ではまた違った面から見えるものがあり、とても面白く興味深く読み進めました。
物語の主人公によって、同じ時代のお話でも印象が変わってくるものです。
時代の流れやいろいろな登場人物に振り回されたり、かき回されたり、、、春嶽さん、どうするんだろうとドキドキハラハラする場面もたくさんありました。
西郷さんの方も読んでみたくなりました。

千鳥舞う

春香が描く博多八景の一つひとつが短編小説になっており、ストーリーの深さに加え想像で見る絵に輝きを持たせている。作風が高田郁の作品にも似ており心打たれる内容だった。最後は春香の願いはかなわなかったのが
辛く感じた。

墨龍賦

海北友松の若年時代をメインに描いた作品。彼の名前と代表作の「山水図屏風」は知っていたが、彼が大器晩成型の画家だったこと、表紙の「雲龍図」は知らなかった。
 
澤田瞳子さんの解説にもある通り、本作は武士に戻りたくてたまらない友松が人生の目標に悩み続けた結果、絵に全てをかける思いに至る過程を描いていく叙情的な作品。数々との戦国武将との邂逅もあるが、明智光秀での出会いと別れには読む手に熱がこもった。裏切者として歴史から姿を消した明智だが、友松曰く「雲龍」となり、民を救うために立ちあがったとして出来上がった「雲龍図」を見て空でどう感じているのだろうか。斎藤利三の首を奪取した後は、細かい描写をスキップして第三者視座からその後の友松の活躍を描くという構成も好きだ。この歴史的大事件を経て友松は早くも悟りに達したのではないかと私は思う。画家として目指した「美しさ」。武士の散り際の美しさと変わらず美しいもの。そこから生み出された狩野派にも負けぬ数々の作品。静かに、しかし熱く、想いがこみあがってくるようだった。
また、冒頭と最後にある春日局と忠左衛門の会話で「父にとって、昔のことは夢幻のごときものだった」と語られるが、読者からもすぐ前に読んだ話なのに遠い昔の出来事に感じられるようで、内容もさることながらそう思わせる構成も流石の一言に尽きる。

影ぞ恋しき 上

やっぱり間違いない面白さですね。新しいキャラクターも登場。千代と藤左衛門。この二人、いいですねぇ！ 下巻でも期待しています。 歴史に絡めながら、これだけ多くの人々が絡むストーリーを作っていく葉室先生の手腕に今回も感嘆しています。 次で雨宮蔵人シリーズも最後かと思うと、ちと、いや、かなり悲しいです。

銀漢の賦

本当に良いお話でした。絶対、一度は出会ったほうが良い作品です。
読んでいる途中はハラハラしたり、涙がでたりと、すこし忙しい感情の変化もありましたが、読み終わった後は、なんともいえないすがすがしい気持ちでいっぱいになりました。
登場人物3人の身分の違いを超えた友情が時がたっても崩れず友情は友情のまま硬い結びつきだったことに感動しまくりでした。友というのはこういう関係をいうのだと思い知らされました。作品の時代背景もあるかもしれませんが、3人の友情とそれぞれの人生が絡み合い、それぞれが思い描く人生の中で生き抜いていく様が、映像として頭の中に現れ、心に響いてくる感じを受けました。この時代の男同士の友情に熱くなりました。
藤沢周平さんに似ていると感じる型もいるかと思いますが、読んで見ると、また違う読後を味わえます。

紫匂う

ネタバレを嫌うので装丁から時代モノとわかるような本は手に取らなかったのだが、とりあえず読み始めた。身持ち軽そうな澪がむかし結婚に至らなかった男に思いを寄せる出だしなのだが、なんとなく藤沢周平っぽいようないい感じで、さらに夫の萩蔵太というのがなかなかの好男子で、全般的に読みやすい時代小説というところ。他の作品も読んでみたい。

山桜記

戦国の世を生き抜いた武将大名夫婦を主人公にした短編集。巻末解説で澤田瞳子も書いている通り、短編小説としての面白さも去ることながら、葉室小説の核心はその美しさにある。

その美しさも絢爛豪華というものではなく、キレのある素とした美しさ。読んで心が洗われる清涼感のある美しさである。

きちんと生きる、筋を通して生きる、真心を行動に表す…そういった少し古いかもしれないがきっと普遍的で道徳的な大切なことを、葉室小説に教えられることは多いが、この短編集もその例に漏れない。

ここ1年以上世界は窮屈で生きづらく我々の心は荒み切っているけれど、そんな中でもきちんと生きていこうと、改めて思えた貴重な読書時間を与えてくれた。

花や散るらん

傑作です。西に東に物凄い勢いで物語が動いていきます。忠臣蔵の物語を背景にしつつ、数多くの登場人物が動きます。有名な史実や歴史上の人物を背景にした葉室作品は初めてでした。解説で島内さんが書かれていましたが、（ある意味で）醜い人々が、蔵人と咲弥（という鏡）に接することによって、自分の本当の姿を見つけていく。後半にどっと物語が動きますので、登場人物を整理しながら読むことをお勧めします。お気に入りの葉室さんにまたしてもやられました。また大好きな葉室作品が増えました。

潮鳴り

再起をはかる人々の物語。
地べたから始まっていることを考えれば、何事も諦観をもって前を向いて取り組める。