中島京子のレビュー一覧

冠・婚・葬・祭

中島京子

どのお話しもよかったけれど、心に残ったのは「婚」かなあ。いまはあまり出会えなくなったお見合い斡旋おばさん。ちょっと前までは確かにあった。適齢期の男女は必ず１回は「お見合いしてみない」って聞かれたと思う。それが少なくなったってことはやっぱり人間関係が希薄にはなっているんだろうな。都会は特に。このマサ枝のようにしっかりしなさい！と叱ってくれる人もなかなかいないし。恋愛結婚と違って、お見合い結婚は短期決戦！というのがなるほどと思った。グズグズしてる暇はないんだな。決定力に欠ける現代若者には難しいのかもな。

さようなら、コタツ

中島京子

部屋とそこの住人にまつわる短編集。短編集は読みやすいからやっぱり好き。表題『さようなら、コタツ』の主人公女性の心の動き。自分を励ましてみたりつっこんでみたり。よく表現できている。恋をしてるとさ、どんなに強い人間でもフラフラ動いてしまうんだよね。周りの意見も妙に耳に入ってくるし。でも結局は自分で決めて、自分で行動していかないと変わらないしさ。この女性、ほんとよくがんばった。そして温かみのある結末でほっとした。よかった。ハッピーエンドは嬉しい。たとえ虚構の世界でも。絵に描いたような幸福、味わってみたい！

ツアー１９８９

中島京子

なかなかミステリアスで面白かった。「迷子ツアー」を巡る人間関係とその背後。だんだん真相が明らかになっていく過程、充分に楽しめた。バブル全盛期、たしかに何が合ってもおかしくなかったんだろうなあ。あの時代を生きた人たちの話を聞くとほんと面白いし。これが日本なの？って思う。そんな時代に一風変わった旅行をとのことで企画された「迷子ツアー」、最終日一緒にいた参加者が消える。他のツアー客の心には不思議な思い出が残る。それが売り。舞台は香港、文字を追ってるだけでも雑多。パワフル。魑魅魍魎。迷子になったら最後、消される。

平成大家族

中島京子

最近、中島さんばかり読んでいるけれどこの作品が今のところ一番面白い！計８人、後に９人の大所帯をとてもうまくまとめている。中だるみもない。それぞれに個性の強い緋田家の面々、長男が３０歳にしてひきこもりというのがすごく現代ぽいのに悲壮感まるでなし。長男はある時から悟り、むしろ外に出ないということを決断したから天晴。でもその長男がなんと。。タケおばあちゃんのエピソード、長女夫のエピソード素敵だった。山田洋次監督の『家族はつらいよ』を彷彿とさせる。話は違うけれど。誰も不幸にならない良質なホームドラマ、ここに有り。

竹取物語／伊勢物語／堤中納言物語／土左日記／更級日記

森見登美彦 / 川上弘美 / 中島京子 / 堀江敏幸 / 江國香織

竹取物語（森見登美彦）
伊勢物語（川上弘美）
堤中納言物語（中島京子）
土左日記（堀江敏幸）
更級日記（江國香織）
月報：小川洋子・津島祐子

FUTON

中島京子

p116
いろんな人に声をかけてる。その声を聞きとるかどうかが、まず最初の関門になる。同じ声を聞いても、それを形にする人間によって、どんな形になるのかはまったく違う。

別のテクストを暗示しながら進む文章に私はひかれてしまうらしい。タイトルでもしかしてとは思ったけど、田山花袋『布団』のスピンオフみたいな作中作。あと布団のストーリーをなぞるような恋愛をしているアメリカ人教授と、花袋の時代を生きていた老人。この微妙な接点を作り込まれた設定が良い。
小説として面白いかはオススメできる自信がないけど、技巧的だと思う。

竹取物語／伊勢物語／堤中納言物語／土左日記／更級日記

森見登美彦 / 川上弘美 / 中島京子 / 堀江敏幸 / 江國香織

好きな作家さん目白押しで、これは読むしかないなと。

伊勢物語おもしれえええってなっている。
川上弘美の作品かと思うくらいどんぴしゃの訳にうっとり。余韻。
竹取物語はポエム調の和歌がたまらん。これも森見作品かのよう。すばらしいテンポ感。
堤中納言物語はおもわずニヤリ。
土左日記は前段と括弧書きの注釈に痺れるし、更級日記は瑞々しくて女の日記感がさすが江國。

この全集、ほんとぴったりな人に訳を頼みますよね。さいこう。

竹取物語／伊勢物語／堤中納言物語／土左日記／更級日記

森見登美彦 / 川上弘美 / 中島京子 / 堀江敏幸 / 江國香織

自分がいかに古典にいい加減に接してきたかを思い知らされることになった。
かぐや姫の話は誤解が多かった。もっとも、絵本の印象が強くて、かなり違訳を信じていたのかもしれないけれど、それも原典をきちんと読んでいない証拠。
伊勢物語では、こんな太古から微妙な男女の機微があったのだと感銘を受けた。

眺望絶佳

中島京子

東京の片隅でおきたエピソード８編をあつめたもの。冒頭スカイツリーの【往信】、巻末に東京タワーの【復信】が入っているけれど、スカイツリーは書き下ろし。
東京タワーは東京に建ち、東京を眺めているけれど、「私」にできるのは「立つ」ことだけ。でも、それがなにより大事だと「彼女」は言う。この擬人化されたツリーたちのそれぞれの感覚が面白い。やはりスカイツリーはまだ若いから、なんて思ってしまう。
物語は東京に起きた現実や、ファンタジー、ありそうなこと、なさそうなこと、ハッピーエンドもあるし、不安も。どれかひとつは、心に触れる話が見つかると思います。
どの話も短いのに、描写の巧みさに感心しながら、物語の世界がどんどん広がっていく気持ちがしました。
どの話もよかったけど、私は「よろず化けます」や、「亀のギデアと土偶のふとっちょくん」「おさななじみ」好きでした。

竹取物語／伊勢物語／堤中納言物語／土左日記／更級日記

森見登美彦 / 川上弘美 / 中島京子 / 堀江敏幸 / 江國香織

「こんな、おちゃらけの文学なんてあり得ない！」とも思うけど、50年後でも意味が通じる本として残せたので、これぞ文学なのかも知れない。
全30巻の中で、この3巻だけを選んで読んでみたけど、結構当たりだったかも・・・！

竹取物語／伊勢物語／堤中納言物語／土左日記／更級日記

森見登美彦 / 川上弘美 / 中島京子 / 堀江敏幸 / 江國香織

森見登美彦訳『竹取物語』
川上弘美訳『伊勢物語』
中島京子訳『堤中納言物語』
堀江敏幸訳『土左日記』
江國香織訳『更級日記』

こんな、宝石の詰め合わせがあって良いのか⁈
発刊を待ちわびていたし、読むのもドキドキ。
それぞれに訳者の持ち味があって、とにかくすごい。

きちんと全文収録されているのも、嬉しい。

中でも、川上弘美の『伊勢物語』は鳥肌モノ。
歌物語の真骨頂というか、とにかく、和歌の訳し方が素敵すぎる。
言葉の数を少なくしながらも、今の感覚を添えてくれて、色っぽいし切なくなりました。

お気に入りは二段。


起きもせず寝もせで夜を明かしては春のものとてながめ暮らしつ


起きるでもなく
ねむるでもなく
夜は明けてゆく
春の長雨がふっている
わたくしはただ見ている


そして三十段。


逢ふことは玉の緒ばかり思ほえてつらき心の長く見ゆらむ


逢うのは
一瞬
恨みは
永遠


更に月報の小川洋子が、この川上弘美訳を上手く伝えてくれているので必見。
そうそう！ですよね！ってなりました。

あとは堀江敏幸の『土左日記』も、すごく考えられていて、参考文献を見ても納得のラインナップで、仕事の仕方に尊敬を覚える。
江國香織の『更級日記』は、とにかく可愛い。そうして、姉や父の描写を通した家族としての作者がよく描かれていて楽しかった。

紀貫之ではないけれど、言葉について、とても考えさせられる一冊だった。
私たちは、その息吹に今尚こんなに鮮やかに触れられる。

さようなら、コタツ

中島京子

ちょっとが永遠になりませんように、
一人でいるときに嫌なことが起こりませんようにと、

自分の人生をまだ
自分の手では切り開けない
年頃の女の子は、
いつもいつも胸の中に抱えている不安を、
小さくぽつんと口に出して、
それから星のまばらな空を見上げる。

（ﾊｯﾋﾟｰｱﾆﾊﾞｰｻﾘｰ/さようなら、ｺﾀﾂ/ｲﾝﾀﾋﾞｭー/陶器の靴の片割れ/ﾀﾞｲｴｯﾄｸｲｰﾝ/八十畳/私は彼らのやさしい声を聞く）

さようなら、コタツ

中島京子

色々な「部屋」に暮らす様々な人たちの人生を切り取って、時にユーモラスに、時にほろ苦く描いた短編集。

相撲部屋の「かわいがり」、児童虐待・摂食障害など、重いテーマも淡々と織り込んである。

個人的には昔の彼女との再会を描いた「陶器の黄色い靴」と隣室の子供の話である「ダイエット・クイーン」が興味深かった。

イトウの恋

中島京子

イトウこと通訳伊藤亀吉、I.Bこと旅行家イザベラ・バード。
年齢も国籍も文化的背景も違う２人の出会いと別れを綴った手記と、それを見つけた中学教師久保耕平と、イトウの曾孫田中シゲル。
いくつもの平行した視点でもって進むストーリーだか、派手すぎず寄り添っているように読み進められる。
余韻のある読後感も、童話のように穏やかで心地よい。

均ちゃんの失踪

中島京子

「均ちゃん」をめぐる３人（正確には４人？いや５人？）の女性がそれぞれ新しい道を切り開いていく過程が描かれていておもしろい。ありそうでなさそうな設定や、落ち着いた感じの文体も好み。

ツアー１９８９

中島京子

１９８９年の香港への「迷子ツアー」
旅客の中の目立たない誰かがひっそりと「迷子」になるという奇妙なツアー。他の客は、ぼんやりとした喪失感を覚えながら帰途につく。
何かを置いてきたような気がする…。だけど、それが何か分からない…。
時間が流れ、さらにその記憶は失われていく。
すっかり忘れていた香港での時間を、日記を通して思い出す男女。かつて迷子ツアーがあったことを、思いがけず知り、そのなぞを解き明かそうとする一人の少年。３人のそれぞれの、１９８９年のあの日に向けられた物語。

他の人の記憶と経験と、自分のそれの区別がつかない。
自分の輪郭になるはずの記憶と経験が、多くの人に共有されるものであったならば…。バブルまっただ中のこの頃に、集団の記憶を見ようとしているのだと思う。８０年代の村上春樹が区別の付かない双子の姉妹を描いていたのを思い出した。ああいう感じが、ここでは、“記憶”として描きだされていると思う。

歴史へと物語を接続していく中島京子の小説に、最近ハマッてる。

FUTON

中島京子

これがデビュー作だとは！中島京子恐るべし。
花袋の「蒲団」と対をなす「蒲団の打ち直し」（デイブ・マッコーリー）が実に秀逸である。作中作と主人公をめぐるよしなしごとをラップさせての進行が良い。何より，複層構造とした本作の中で核となる東京大空襲や第二次世界大戦にまつわるウメキチの話が何ともせつなくって，良いね。文句なし！

ココ・マッカリーナの机

中島京子

シアトルの近くの小さな街で臨時講師をした日本人女性のエッセイ。小学校（？）を中心にしたローカルな世界が舞台ですが、全編を通じて'90年代末らしい感じがそこはかとなくとなく出ています。
軽やかな文体で数ページずつのエピソードが続き、読みやすかったです。観念的な描写がなく、大人も子供も生き生きとした形で描かれていました。

ツアー１９８９

中島京子

「１９８９年の香港ツアーで一人の青年が消えた」

そんな一文に惹かれて購入。
あまりにもど真ん中のストーリー展開に心臓を打ち抜かれてしまった。
あああ、何でこんなに惹き込まれるんだろう……！
どの章のどの登場人物にも奥行きがあって、妄想が止まらない！
そんなはずはないのに、まるで自分が伝え聞いたことのように思えて、すでに自分があやふやになっておる。

まだ余韻に浸っていてうまく書けないが、一応以下覚え書き。

始め、「迷子つきツアー」自体がミステリー要素を含んでいたから、「吉田超人」章にて迎えた解決に、ちょっと物足りなさを感じた。
けれど、すぐに吉田氏の話を反芻して、この小説にとって謎解きはさほど重要な要素ではない、と思った。
それよりも日常生活の中に浮かび上がる他者との希薄さ、アイデンティティの脆さ、だからこそ他者に勝手に己を作りこまれ、そしてそれに飲み込まれてしまうという一見ミステリーのような現実感を楽しむべきなのだ、と。

そういうものを香港という場所設定が、とても引き立てていたと思う。
九龍城とか、迷い込んでる感じにぴったりだ。
あんな、都市全体が生き物みたいな場所で、人いきれの中に突っ立っていたら、私だって自分が何だか分からなくなりそうだ、などと思ってしまう。

うーん、書きたいことはまだあるのに、上手く書けない。

ぶっとんだ設定だとも思ったけれど、技量があるから最後まで書ききれるんだろうなあ。
これ以上設定をがちがちにしてしまったら、矛盾なんかが増えるし、それを消化するためだけの説明なんかが増えてつまらなくなってしまうだろう。
中島さんはそういった取捨選択の駆け引きがとても上手いなあ、と思う。
また解説でも語られていたけれど、中島さんの発想は、思わず「ルーツにあたりたくなる」感じが楽しい。
「迷子つきツアー」は私の中でたぶんずっと”余韻”を伴って残るだろうなあ。

でも、テディ章のブログのところだけちょっと不可思議。
あれは、彼女の他にも全く同じような人間（自分）が存在している、ということでいいのだろうか。

そしてめちゃくちゃ余談だが、クレしんファンとしては、クレしんあたりでこんな話がありそうだし、また、観てみたいと思ってしまうほど本当に好きな設定だった。なんつて。

FUTON

中島京子

花袋の『蒲団』では脇役として影を潜めていた主人公の妻視点で『蒲団』の打ち直しを行うアメリカ人日本文学研究者とその周辺の人々の物語。
誰が語るかによって世界がこんなにも変わってしまうというのがすごくおもしろい。

主人公のひとり語りで進む『蒲団』で存在していたたくさんの壁、例えば年齢、性別、価値観など、そういう隔たりに橋がかけられたような印象を受けた。

『蒲団』で主人公が抱いていた人生に対する圧倒的なさみしさを思い出す。

そのさみしさは『蒲団』を打ち直す研究者にもおじいさんにも絵描きにも共通していて、誰か何かがその空白を埋めてくれるんじゃないか、自分が誰かのさみしさに寄り添えるんじゃないか、どこかにきっとそれはあるはずなのにいるはずなのにと探し回るけれどそれはなかなか見つからず、見つかったと喜んだ途端それは幻に変わり、皆、途方にくれているようだった。

物語のそのあとに『蒲団』の夫婦が思いっきりぶつかりあえてたらいいなー。