遠藤周作のレビュー一覧

死海のほとり

遠藤周作

死海およびエルサレム周辺の、イエスにまつわる地を巡礼する現代の話しと、遠藤周作の解釈によるイエスの伝導と処刑されるまでの当時の話しが交互に進んでいく内容。

愛のみを実践したイエスとしての解釈が新しくもあり、とても考えさせられました。

「沈黙」＝　赦されている人間の話し
「死海のほとり」＝　同伴者としてのイエス

個人的には「沈黙」よりも「深い河」よりも好き。

深い河 新装版

遠藤周作

若松英輔『日本人にとってキリスト教とは何か＿遠藤周作『深い河』から考える』を読んでいる時、将来入団するつもりでウオッチングしていた近所の合唱団が、黒人霊歌『深い河（ディープ・リバー）』をたまたま練習しているのを知って、不思議な縁を感じながらこの本も読むことにした。
少年時代に洗礼を受けた遠藤周作は、キリスト教は肌に合わぬ、出来合いの洋服を無理やりに着させられたような、違和感にたえず苦しんだという（『日本人にとってキリスト教とは何か』）。その遠藤が人生の終盤でどんな考えに至ったか。この本から、それを読み取りたいと思った。

読後、作者は「神という言葉を使わずに」、「神」または「神の愛」ということを表現したかったのだと感じた。
人の愛を知らぬ女性、美津子が、小説の終わり近くで、ガンジス河に沐浴する場面がある。

「入りなさい。この河は気持ちいい。」
美津子はうなずいて河の中に片足を入れ、もう一つの足を沈めた。死と同じように、直前はためらったが、体をすべて沈めたとき、不快感が消えた。
⋯
生と死とがこの河では共存している。
⋯
視線の向う、ゆるやかに河はまがり、そこは光がきらめき、永遠そのもののようだった。

あるいは、この場面に、作者の言いたかったことが、象徴的に描かれているのかもしれないと感じた。

沈黙

遠藤周作

日本人信者のその拷問に耐える姿、悲惨な死を受け入れる姿を前にして神は沈黙を守る。信念を貫き死を選ぶことは正しいのか、自分の命を惜しむことは間違っているのか弱いのか。絶対的な正義を地の奥から揺さぶるような厳しい歴史小説。

深い河 新装版

遠藤周作

大切な人との別れや、自分自身の死に対する恐れが和らぎ、心が穏やかになりました。
読後に深い安心感と癒やしを与えてくれる一冊です。

沈黙

遠藤周作

とても難しい本だった。信仰の形は国によって違うけど、確かに日本人は形にこだわる部分が強いから、司祭たちが違うと感じたのも頷ける。でも、そんな司祭たちも転ぶ転ばないの形にこだわっていた。だから転んだ後の方が本当の意味での信仰になった気がする。ロドリゴのキチジローに対しての見方も転んだ後の方が寄り添ってる気がする。キチジローは初めは嫌な感じに写っていたけど途中からは弱さを認められる強い人にも見えた。転ぶ事を失敗と捉えるなら、失敗を重ねた人の方が強く優しくなれるんだと改めて思った。

悲しみの歌（新潮文庫）

遠藤周作

海と毒薬含めて面白い作品でした。
面白いというかずっしりと心にのしかかるというか。
私もそうであるが、読者の大半は折戸と矢野に苛立ちともどかしさを覚えるのと思う。しかし、いざ自分や社会を俯瞰して見てみるとほとんどが、折戸や矢野のようなことを知らず知らずのうちにしているはずである。だからこそ、わかっているからこその苛立ちやもどかしさである。

勝呂は生体実験に携わったことが原因で、過去が知られる度にその街から追い出されるように転々としている。
海と毒薬では気胸のおじさんが引っ越した街で医師をしていた筈だが、あの街は今回の舞台の新宿ではないはずで、海と毒薬の後に追い出されたということが分かる。

「故郷の小さな村で自転車に乗って診察に行き、道行く人と挨拶を交わす」
あの生体実験さえなければ、勝呂はささやかで幸せな人生を歩んでいたのかなと思うと人生の分岐はあまりにも残酷であると思いました。

追記:生体実験も断れば良かったとかそんな簡単な話じゃないよね

さらば、夏の光よ

遠藤周作

なんか切なくなった。野呂の優しくて、誠実で堅実な性格は人としてすごく魅力的な一方で、自分が女性側に立った時に、その愛情を受け取れるかと言ったら無理だろうと思った。そう考えると結局愛だのなんだの言いつつ、外見で人は判断してるのか？とか思ったり…でも、彼女が自分と南条しか見てなかった一方で、きっと彼も彼女のことを考えているようで自分のことしか考えていなかったんだろう。ハッピーエンドではないんだけど、読みやすくていい作品。自分がどん底に落ちた時はきっとこの小説に救われるだろうと思った。

新装版 わたしが・棄てた・女

遠藤周作

すごく読みやすい一方で、神や愛、運命とは何かを考えさせられた作品だった。作品自体が良かったことももちろん、特に解説が素晴らしかった。あの時のこの表現はこういう意味だったんだ！という気づきがたくさんあって、この解説を踏まえてもう一度読み直したらまた新しい発見があるだろうと感じた。主人公の吉岡と森田ミツのリアルな男女関係と人間性の違いを反映していて共感しやすかった。でも読み終わった後に振り返るとその対比が鮮やかで、さすがなと思う。
醜く、教養のない家庭で育ったがために無償の愛をもらえず、孤独に苦しみ、病気になった時は周りの恵まれた人間を妬ましく思うミツ。病気で体が変形した患者を忌み嫌いながら、自分も同じ運命になることを知って絶望を感じるミツ。彼女の気持ちが痛いほどわかった。変に綺麗事で包むのではなく、人間の生の心理を描写する方法が本当にすごい。

海と毒薬

遠藤周作

戦後、一人称の肺を患った男が勝呂医師と出会うことから始まり、徐々にその闇に迫ったところで回想に入るが、その後物語の終わりまで回想から出てくることなく綴られる。初めて読む構成で驚いた。
戦時中の異様な空気感を肌で感じる。病院の屋上の夜の景色、空気、音が、読後も心細くてやるせの無くて気持ち悪い感情と共に想起される。
どろどろとしていて爽やかではないが、透き通っているような雰囲気を纏った作品。

沈黙

遠藤周作

むごい……ただその一言に尽きる……。
そして内容があまりにも深すぎて一読では味わいきれないので、また再読したいと思う。
ただの信仰の話ではないのは確か。

日本という閉鎖的な国家はやっぱりどこかおかしいらしい。キリスト教の本来の信義を曲解して日本流の宗教にしてしまっていたり。
そもそも信仰する習慣そのものがない気がする。
お正月の初詣だって、都合よく神様にお祈り。
クリスマスなんてそもそもキリスト教徒でもないのに今や国民全員に染み付いてしまって。
すぐにいろんなことに対して、神だ！神だ！といったり。

読んでて苦しかったのは、日本人を救いたい一心でキリスト教を布教をしようとしたのに、その行為がかえって日本人を苦しめるに至ったこと。
自分がキリスト教の司祭をやめないばかりに、目の前で日本人信徒たちが殺されていく。
できるだけ苦しめられるようなやり方で。
それでも司祭は折れなかった。
神を信じ、救いを信じているから。

役人は決して司祭に対しては直接手をあげない。
痛みを与えられ殺されるのは、日本人教徒だった。
しかもその教徒がキリスト信仰をやめると言っても、司祭が転ばないことを理由に拷問は継続された。
それでも折れないのは、本当に信仰なのか、それとも自らの弱さか。

強い弱いでいうと、キチジローの存在が大きかった。
キチジローは、踏み絵は踏むし、司祭の存在を役人に告げることもした。そのことをキチジローは『自分は弱い人間だ』と赦しを請い、その弱さに苦しんでいた。
司祭は言う。『強い者も弱い者もないのだ。強い者より弱い者が苦しまなかったと誰が断言できよう』

そして何より、さいごに知らされた事実。
前段にも書いたが、日本人は本来のキリスト教を信じていないこと。
このことを知って、自分の存在意義まで否定され、何をしにきたのかすら分からなくなる。
そして祈っても祈っても神は救ってくれない。
その神の沈黙も最後に分かる真実があって。

転んで仏教の信仰となった、かつてのキリスト教司祭は言う。
『ここで転んだほうがよっほど人民のためになる』
キリストの言う真の救いや愛とは、本当に転ばないことなのか。無用な死を増やすことなのか。

そして、ついにその時が訪れた。
司祭は"転び"を今までとは違った形での愛だという。

何事もきっと、源流はシンプルなところにあって、それを叶えるための実行手段で幾多の分流ができていく。

こだわることが愛ではない。真髄を理解して、その核を捉えられたら、それはまたひとつの信仰なのだろう。

沈黙

遠藤周作

この小説と同格の小説はあれどこの小説を上回る小説はこの世に存在しない。この作品を読むことができただけでもこの世に生まれた価値があったと感じさせてくれるほどの作品。小説という表現型が到達しうる最高到達点の一つ。
普遍的な命題を扱いメッセージの方向性は提示しながらもすべてを解説することは避け解釈に余白を持たせる、いくつかの矛盾を矛盾のまま残しておくなど、意味のつながりと余白のバランスが後世に残るマスターピースとなるための条件の一つであると考えるが、この作品ほど精緻なバランスを高い密度で実現している作品を私は知らない。信仰という普遍的なテーマに対し江戸時代長崎のキリシタン弾圧というドラマティックな舞台を選び、熱心な信者たちの悲痛な声になぜ神は沈黙を貫くのか、過酷な弾圧に真っ向から立ち向かう強い意志を持った殉教者達と(少なくとも形式的には)信仰を貫き通すことのできない弱いキチジローの対比、日本人キリシタンたちが命を賭してまで守ってきた信仰は実はカトリックの教えから乖離してしまった別の何かなのではないか、などの命題を物語にのせて描く。いずれも答えらしきものは提示されはするものの解釈の余地は十分に個人に委ねられている。
やはりこの作品を解釈する上で重要なピースだと個人的に考えるのはキチジローとイノウエである。誇り高く殉教していく者たちよりも、脅されればすぐに棄教し、かと思えばちょっとした手柄ですぐに図に乗って声高に権利を主張し、旗色が悪くなれば神父すらも売る、ひたすらに弱く卑しく醜いキチジローだが、私としては殉教者よりも断然人間味を強く感じる。全ての人間の中にキチジローは存在し忌むべき対象に見えるが、この弱さも含めて愛し寄り添うことこそ真のキリストの教えなのではないかと。
対するイノウエは非常に知的で狡猾で宗教への造詣も深い。日本で根付いたと思われていたキリスト教は元来のカトリック教会の教えとは似て非なる全く別の物に成り果てていることをロドリゴに理解させ、巧妙に仕組んだ段取りで棄教まで持っていくその手腕には舌を巻くが、この物語をロドリゴの信仰の変容(理想や形式を重視する教会で教育されたスタイルを捨て、キリストが弱い者達に実践した愛の行いを真の信仰と捉えるようになる)を描いた話だと解釈するならば、イノウエの存在は単に奉行として治安を守るため最も合理的な手段をとっているだけの人物なのか、それとも神父がより深い信仰に到達するためのキーマンとして配置されているのか、どちらともとれると個人的に考えている。前者の要素が強いのは当然ではあるが、カトリックという腐敗権力の象徴ともいえる存在とそこで洗脳教育を受けた神父を痛烈に批判しつつよりプリミティブな信仰へと導いてくれる人物と捉えられなくもない。
読めば読むほど理解が深まるとともに新たな視点が出てくる、何度でも読む価値のある作品であるが、スコセッシの映画もまたこの作品により具体的な画を与えてくれた素晴らしい作品だった。私個人は、小説、映画、漫画、アニメなどその媒体にしかできない表現方法があるがゆえにそれを以て名作となっているような作品においては媒体の移植は作品の良さをスポイルすることが多く基本的に許容しない立場であるし実際に原作が名作であればあるほどその落差に落胆することが殆どだが、スコセッシの沈黙だけは原作を愛する私でも文句がつけづらいほどの名作だったと言える。そして原作を読み返すときにあの圧倒的な画が浮かぶ体験は本当に素晴らしい、特にロドリゴが転ぶ場面のカタルシスはもはや原作を超えているとすら感じる。プロットの上では原作に徹底的に忠実に描きつつ、映画としての表現を上乗せする。そこには原作への愛も映画という媒体への愛も溢れている。そしてやはり何と言ってもキチジローである、窪塚以上の適役が居ただろうか。
最高の小説として安部公房の砂の女、夏目漱石の門、ヘッセのデミアンなどに並んで私の本棚に残り、これからも死ぬまで何度も読み返すことでしょう。

沈黙

遠藤周作

「沈黙」というタイトルは神の沈黙だけを指すか？
→違う。3つの意味がある。

キリシタン禁制時代の布教活動の話が本書のストーリー。
しかし、その舞台設定で描いたのは、「人間の思いの強さ」「生の意義（あるかないか含め）」「守るべきもの」「人間や社会の残酷さ」。

私のようないわゆる普通の宗教感（≒無宗教）を持つ日本人に、宗教の話は伝わらないと思っていた。でも、同じ日本で行われていたキリシタン迫害について、こんなに物語として魅力的で早く続きを読みたくなるように描けるのは、遠藤周作、凄まじい。。
そして、この歴史という存在の過酷さに絶望する。


そして、「沈黙」というタイトルが指すのはなにか？
（以下ネタバレ含む。これらは、ジャスト私の解釈）

1. キリスト含む神の沈黙
これはストレートなミーニング。ここが物語の主題だし、おそらく古来も現代もこの神の沈黙について悩み、死に、棄教した人は多くいただろう。

2. ロドリゴの沈黙
これは、物語の結末後に残るミーニング。棄教に「転んだ」後に、貫いた沈黙は、果たしてなにも意義のない沈黙だったか？何も祈らずという意味の沈黙を彼はしてたのか？
これが3のミーニングにつながる。

3. キチジローの沈黙
これがすごい。これまでのストーリーから感ずるこのキチジローという醜く、絶望的に弱い存在は、常に沈黙と真逆の行為をしてきた。
しかし、最後の最後、死を前にしてもなお、ロドリゴを守る、という沈黙の形を取った（のかもしれないが、直接的にはわからない）


これはすごい本だ。読めて良かった。

海と毒薬

遠藤周作

戸田は罪悪感が湧かないと言っていたけど、最後の「世間の罰だけじゃ何も変わらんぜ」という言葉が印象に残った。
勝呂は罰を受けることを怖がっていたけど、戸田はやってしまった事実は変わらないことを、どこかでわかっていたのかもしれない。
だから本当は戸田の方が重く受け止めていた可能性もあると思った。

人は誰でも「やるしかなかった理由」を探して自分を納得させることがあるけど、ただ蓋をするだけでは、それは何かの瞬間に顔を出してまた自分を苦しめるのかもしれない。誰が悪いかではなく、人間の弱さや複雑さについて色々考えさせられた。

女の一生 一部・キクの場合

遠藤周作

あまり読み慣れない歴史小説だったけど、スラスラと読み進められた。内容は重いが、日本人として知っておかなければならない事実だと感じた。当たり前に何かを信じることができて、それを共有することができる現代の幸せを、改めて実感するとともに、何かを信じることがどれだけ人間の心を救うのかと考えさせられた。家族よりも大切なものなんてこの世にないと思っていたが、信じるものを裏切ることは、その家族も裏切ることなのだと、当時の価値観には今と違うものがあるのだなと、強く思った。正直、うわべでも信じてませんって言えばいいのに。と思ってしまったが、きっとそれは自分の人生を否定することに等しいのだろう。その気持ちを理解して寄り添って、同じように自らを犠牲にしてまで好きな人が信じるものを大切にする気持ちは、私は一生理解することはできないと思う。
キクは天国でどんな気持ちなのだろう。満足していて欲しいと強く願う。

沈黙

遠藤周作

圧倒的に素晴らしかった。

江戸時代前半の話。
それよりちょっと前からイエズス会は、その版図を広げるために東へ東へ布教していき、ついぞ日本へ辿り着き、日本でもその版図は広がりました。
貿易で利益を得ていた切支丹大名がいた一方で、勢力の拡大から、侵略を危惧した日本は鎖国、キリスト教の禁制を行いましたね。
政治的にはそういう背景があったと思います。

末端の司祭達はどうかというと、純粋に、東の果ての日本においても、キリスト教を求めている人がいて、救われることを信じている。
日本の信徒はというと、貧しく厳しい生活の中で、確かに救いを求めているが、ヨーロッパでのキリスト教とは違う理解が進んでいそうで、何やら苦役のない極楽浄土へ行きたいね、という感じ。

逃亡生活に、裏切り、監禁、拷問…
地獄のような状況を前にしても、なぜ、神は救ってくれず、沈黙したままなのか、という疑念が祭司によぎる…

祭司の信仰の葛藤と、最終的な神へのスタンスも大変興味深いけど、神という装置が、人間の世界でどう働いたのか、色んな立場から描かれている。
これは、本当に凄いところだと思う。
イエズス会の、日本の奉行側の、祭司の、村民の信徒の、棄教した祭司や信徒の…

なかなか、この解像度で描くことはできないと思います。
そして、文体も読みやすく、描写も綺麗で、展開もよく、おそるべし一冊です。

海と毒薬

遠藤周作

戦争について考えた作品で1番好き。ミソジニーらしいと色んなところで聞いたし作中でそれとなく感じるところもあったけど、だからと言って作品も嫌いにはなれないくらい良かった。地続きになっている病棟をずっと歩いている感覚

海と毒薬（新潮文庫）

遠藤周作

戦中実際に起きた事件をベースに書かれたもの。
当時の空気感、病院という閉鎖空間の空気感の中で、運命に流されるがままに実験に参加することになった主人公たちの罪の意識・倫理観を通して、日本人の罪や罰の捉え方とはいかなるものかを作者は問いかけてきてるのではないかと考えさせられる一冊。
登場人物のバックボーンと関係付けながら、登場人物各々の実験への感情のアプローチがあり、今後登場人物たちはどのように生活をしていくのか、非常に気になる作品でもある。

新装版 海と毒薬

遠藤周作

太平洋戦争中に、捕虜となった米兵が臨床実験の被験者として使用された事件（九州大学生体解剖事件）を題材とした小説。
重いテーマなのでなかなか手に取りにくかったが、文章自体は読みやすく、あっという間に読めた。
戦後の人の視点から始まり勝呂(すぐろ)医師の視点、加害者達の視点から感情を描写する。自分の事情や感情に囚われながら殺人に加担していくところに恐怖を覚えたけど、勝呂の気持ちだけでなく、一見冷酷に見える戸田や上田の気持ちも分かる気がする。表面的な正義感では語れない。極限状態におかれた人間の心理は実際には戸田に近いかもしれないとも思う。呵責や罪悪感を感じないようにすることで精神的重圧から耐えれたのだろうし。それだけ人から理性、倫理観を奪って心を変えてしまうのが「戦争」なんだろうな。
それでも戦後も医師として生きることを選んだ勝呂の心情はどんなものだったのだろう。

新装版 わたしが・棄てた・女

遠藤周作

ミツという女は、愛を与える行いを考える上で自分の中から消えないものになると思う。

登場当初からこの女は鈍臭く頭が弱そうに卑下し、目の前を通る人たちがどうしようもない弱さや辛さを抱えているとみえるや否や、自分を犠牲にして尽くす。
そこまでするところか？自分がなさすぎる、自分が地に足をつけて健康でいて初めて人を愛し救えるのではないのかと苛立ちながら読み進める。

しかし福祉や看護など奉仕を生業とする仕事をしている人には浮かぶのではないか。自分ももしかしたら、カーディガン諦めて戻ろうかとよぎるのではなかろうか。自分ももしかしたらハンセン病でなかったと知ってももう一度御殿場の輪に戻ろうとよぎるのではないか。

または、自分はそんなことできるだろうか。

たった1人ぽっちになることの苦しみ悲しさを、よくよく思い知らされる。
孤独、孤立の恐ろしさ。
利他行動をとるということは、孤立しないための進化心理的な工夫かもしれない。

この本を勧めてくれたのは、児童福祉の支援者の立場の方。
社会的な強者と弱者の立場について
本当にそうなのかと、問いかける。
支援者はどうしても相手にとって優位に立っているという視点を忘れずにおかなければならない。
しかし人として優れているということはどういうことかと内に問う面を話されていた。

目の前の相手に何か自分の時間をさいて行うことや支援することに、どういう意識で関わっているのか、いつもドキリと自分の底にある意識を問い直す本。

海と毒薬（新潮文庫）

遠藤周作

再読。神を持たない日本人の良心のあり方が描かれている。神なきがゆえに、罪を罪として拒絶することもなく、罰を受けることもないかわりに救いもないような。アメリカ人の捕虜を生体解剖して殺した、そのことへの呵責に苛まれる勝呂はまだ良心があって、罪の呵責を背負って生きている。彼にはまだ救いがある気がするけれど(その救いは描かれてはいないけれど)、全てに無感動で己の出世のことしか考えないような医師たちには何があるんだろうか。呵責の念の起きない戸田は戸田で、何も感じない自分を不気味に感じ、勝呂がうらやましいのだと思う。寂寞とした海鳴り。
作品冒頭では、腕は良いが機械的で人間味を感じさせない変わり者として登場する後年の勝呂が、本当は一番人間味がある。