ほしおさなえのレビュー一覧

銀河ホテルの居候 また虹がかかる日に

ほしおさなえ

千色ものインク瓶が並んでいる…
もうこれ読んだだけで
素敵すぎる
本当にあったら絶対行きたい場所。

登場人物たちが書く手紙は、
未来の自分宛てや、家族宛て、もう会えなくなった家族宛てだったり…。それは届けなくてもいいし、いつか受取りに来てもいい。持ち帰ってもいい。

それをそっとお手伝いする苅部さん。

それぞれが、手紙を書く事で本当の自分の気持ちが整理されていく感じがとても心地良く読めた
心の整理は大事だなと思った

かなり謎めいてる　苅部さん
シリーズ化されているので　だんだんと
苅部さんの素性も明かされていきそうで
次作も読んでみたいな〜と思える作品だった✨

銀河ホテルの居候 また虹がかかる日に

ほしおさなえ

こんなホテルがあったら行ってみたい！手紙室にも入ってみたい！
私だったら誰に宛ててどんな手紙を書こうか…。つい考えてしまうくらい、魅力的な場所だった。
苅部さん、何者なんだろう…。シリーズ化されているようなので、また読んでみたい。

銀河ホテルの居候 また虹がかかる日に

ほしおさなえ

普通に良い話でした。最後の『怒りも生きる力』って良い言葉だ。

読んでる感覚は阿部暁子さんの『カフネ』に近い。カフネは料理で人の心を解きほぐすが、本作は手紙で心を解く。
大きな違いとして、カフネは主人公の弟の死を辿りつつ、他の人の悩みを描くが、銀河ホテルは語り手単一の悩みとひたすら向き合うイメージ。なにより描写も心情も書き方が丁寧。

インクってそんな沢山あるんだなぁ。インクの名前が良くいえば洒落てる、悪く言えば厨二臭い。それも良い

活版印刷三日月堂 庭のアルバム

ほしおさなえ / 中村至宏

　「活版印刷三日月堂」第３弾。
　2弾で出てきた「我らの西部劇」の話が引き継がれ、弓子の祖父母や父母の話も出てくる。
　活版印刷を通じた人と人との温もりが、今までの作品より強く描かれている。
　各章の扉の写真もとても興味深い。
　活版印刷を体験してみたくなってしまった。

活版印刷三日月堂 海からの手紙

ほしおさなえ / 中村至宏

　「活版印刷三日月堂」第２弾。
　４編の連作短編集。

　活版印刷と銅版画を融合させて豆本を製作する「海からの手紙」
　亡き父の想いを受け継ぎ、それを息子へ引き継いでいく「我らの西部劇」が心に残った。
　悩んだり、迷ったり、揉めたり、いろいろな壁はあっても、最後には気持ちがほどけるような結末に癒された。

銀河ホテルの居候 光り続ける灯台のように

ほしおさなえ

それでもここが同じ姿であり続けるなら、記憶のなかの灯台になるだろう。
位置を変えずに光り続ける灯台のように、みなの記憶を照らしてくれるだろう。

灯台のようにいつでもそこにいてくれる安心感。
そんなホテル羨ましいな。

私は3作目が好きでした。

私は、色が好きで興味があってこのホテルの壁紙がそれぞれ違うことや手紙室のインクの種類にも弾かれてるところです。

続編も早く読まないと。。

梅、香る 琴子は着物の夢を見る

ほしおさなえ

シリーズ第二弾。
今回は喧嘩別れとなった恋の記憶が宿る着物のお話。切ないけども、その後縁に恵まれたのは良かった。
梅の意味の忍耐がなかったと持ち主は言っていたけど、しっかり子育てもしたのだから梅ですよ。絶対。恋はタイミングと価値観だと思うな。

活版印刷三日月堂 星たちの栞

ほしおさなえ / 中村至宏

「活版印刷三日月堂」の第1弾。

　活版印刷の活字拾いと言えば、宮沢賢治の「銀河鉄道の夜」のジョバンニ。
　この作品にも描かれていて嬉しかった。

　ひとつひとつの文字を並べ、文にして印刷する。膨大な手間と時間をかけた作業は、今では考えられないことだが、その手間や時間の中に、人の想いや温もりがたくさん詰まっている。
　タイパ重視の現代だからこそ、経験してみたい作業だ。
　ひらがなを全文字、一文字につき一回使った「いろは歌」のような文章を私も考えてみたい。

　三日月堂の弓子さんの人を見る目も良かったなぁ。雪乃さんと友明くんの船出にも胸が熱くなった。

金継ぎの家 あたたかなしずくたち

ほしおさなえ

器を補修する手段、金継ぎ
金継ぎをする祖母、それに関心を持つ女子高生の孫
祖母の過去を辿りながら、孫は自身のやりたい事を探す物語、漆に詳しくなれる

木が生きているときには見えない、木の奥底の姿。木の骨を木の血液で覆う凄まじさ。

菓子屋横丁月光荘 文鳥の宿

ほしおさなえ

月光荘という「家」から始まって、
それを囲む、
人の輪が、縁が、どんどんと大きく
ふくらみ、つながってゆく。

そして、その輪がさらなる豊かさを
連れてきて。

主人公の、自分への問いかけは、
ときに、読者の私自身への問いかけにもなる。

よりよく生きたい。
人とあたたかく、やさしく、嬉しく
つながっていきたい。
自分にできることとは。

その思いが、不思議な力に導かれていく。

さて、次が楽しみだ。

琴子は着物の夢を見る

ほしおさなえ

着物を着る生活って、丁寧な日常を送っているかんじがする。とてもできる気がしないけど、憧れるなぁ。
戦争の表現が生々しかった。

琴子は着物の夢を見る

ほしおさなえ

主人公の琴子はリユース着物の本庄の蔵で古着の査定をしている。

琴子は査定の依頼で訪ねたお宅で、一枚の椿柄の銘仙と出会う。
その一枚の銘仙から持ち主の記憶が蘇えっていく物語です。

着物というアイテムは奥が深いと思った。
物語の中に出てくる銘仙も戦争を経験をしている事により、更に物語に重みが増していると思った。

『記憶が重さを持つのは、持ち主の気持ちを移しとるからだろう。着物は持ち主の身体と同時にその気持ちも包みこみ、人間とはちがうが、着物なりに持ち主の気持ちと同調していくのだろう。』というフレーズが記憶に残った。

銀河ホテルの居候 落葉松の森を歩いて

ほしおさなえ

シリーズ3作目。
大学教授がゼミの生徒ひとりひとりにその人に合う色を探して手紙書くなんて素敵〜。
いつもながらほっこり。

しかし苅部さんについてはまだまだミステリアスですなぁ。

銀河ホテルの居候 光り続ける灯台のように

ほしおさなえ

手紙、1000色のインク、また万年筆で書くことを始めた自分には魅力的なアイテム。このアイテムをホテルにまつわる人々を通して作品が進む。
この作品が初めての著者との出会いになった。
老舗と呼ばれる企業、団体にも関わる人もまた新陳代謝がある人生を送る。3人のお客中心にその世界がホテル時間でリセットだったり、整理のきっかけつくりになる。
スマホ依存へのオマージュか、私は、紙ページを巡りながら読んでよかった。
どの世代にも引っかかりがありながら、年齢や経験によってはまだ想像も難しいところもある。
児童書を書かれている著者だからか
特に3話目、ひらがな表記も多様されている、たいへん、ひらがな表記は久々にみて、柔らかさというか作風に彩りになっていた。
すでにサブタイトル違いの著書があった。
シリーズものになるのかもしれないな
本を読み、自分の頭の中も整理していけるようなこの出会いに感謝する

活版印刷三日月堂 雲の日記帳

ほしおさなえ / 中村至宏

三日月堂の完結編。弓子に関わった人たちで三日月堂を盛り上げていく。みんな優しくて全てにおいてハッピーエンドではなかったが心休まる作品でした。

歌う家 菓子屋横丁月光荘

ほしおさなえ

作者の川越のお話をもっと読みたくて
手にとった。

「家の声」が聞こえる、ということに
入っていけるかな、と、思ったが、
あぁ、こういうことってあるな、と
すんなり世界に入っていけた。

川越の街並み、歴史が、より広く、深く
知ることができ、
登場人物も、一人ひとりとても魅力的。

本を片手に、川越の街をぐんぐん歩いて
いきたくなる、
人と街の魅力がたっぷり溢れる好きな世界。

これから、どんなふうに展開していくのか
読みながら、ワクワクしてしまう。

銀河ホテルの居候 また虹がかかる日に

ほしおさなえ

軽井沢にある趣あるホテル舞台にした3つのお話からなる1冊。

どの作品にも自分の人生に対して、「本当にこれで良かったのか？」というモヤモヤを抱えてる。
劇的な展開などはないけれど、それぞれの主人公が手紙を通して自分を知り、前を向く過程が胸にストンと落ちた。

受動的では気づけないことがあって、望んでるものも、もしかしたら既に持っているのかもしれない。

自分を振り返り「足るを知る」ことが人生に満足することに繋がるのかもしれない。

活版印刷三日月堂 空色の冊子

ほしおさなえ / 中村至宏

活版印刷三日月堂シリーズの番外編。本編では描かれなかった場面の物語。時系列もバラバラだがあの時にこんなことがあったのかとスッキリした。

銀河ホテルの居候 落葉松の森を歩いて

ほしおさなえ

人生のターニングポイントに優しく寄り添ってくれる銀河ホテル。どのお話も心がホカホカするステキなお話たちでした。私もぜひ泊まって、手紙のワークショップを受けてみたいな。

銀河ホテルの居候 落葉松の森を歩いて

ほしおさなえ

今回もジーンとくるお話が3遍。
両親からの手紙、好きな本の書き写し、生徒への手紙。
言葉を綴るということは、自分と手紙の相手、あるいはその本との関係性をじっくりと見つめる時間。
そんな時間を、日常から切り離された空間（旅先のホテル）で過ごせる贅沢に憧れる。
ブックホテルが流行っているけど、それとも親和性が高いんじゃないかしら。
人と、本と、自分と、じっくりと向き合う静かな時間が、この忙しすぎる現代には必要な時間だと思う。