貫井徳郎のレビュー一覧

プリズム

貫井徳郎

それぞれの視点から描かれていた。でもね、ラストでえーっという感じ。ちゃんと、種明かししてほしい❣️というか、ラストの推理は無理があるんじゃない？罪を被せるためと言っても、その前に、殺人の理由が軽すぎない？モヤモヤ。途中の様々な人たちの心理描写は、楽しく読み進めることができたので、読書は楽しめたけれども。

不等辺五角形

貫井徳郎

登場人物それぞれの証言の告白の形で物語がすすんでいき、伏線もはられていて読みやすくはあった。
ただ、回収された伏線もオチも予想を超えたものではなかったし、犯行に及んだ理由も少し弱すぎるように感じた。

不等辺五角形

貫井徳郎

5人の幼なじみ。別荘で旧交を温めた夜、一人の女が一人の女を撲殺し、その罪を告白する。後日弁護士が残された2名の男と1名の女に真相を知るためインタビューする、その書き起こしという体裁のミステリー。
3名とも加害者は5人の中で最も殺人を起こすような人物ではないと語り、幼なじみ同士恋愛関係はないと語るがしかし…。

てっきり当夜何が起きたのかを検討して事件の真相を明らかにする展開になるのかと思ったら、始終グループ内の相関関係が二転三転明らかにされていくという展開だった。タイトル通り、5人相互の不当辺な距離感の関係が描かれてました。　　

ところで犯人の女性は父権主義など旧弊な価値観を嫌っていて、昔なじみの異性の友人の言動を望まれて注意するんだけど、友人は性格が素直だから言動を反省して改める、というのはいいなぁと思った。友人の助言を素直に聞くって中々出来る人少ないと思う。

不等辺五角形

貫井徳郎

ミステリーとしては変わった面白い手法だけど、あまりにグルグル、延々とそれぞれの独白。いったい、謎解きはどうなってるのかと焦れ始めた頃に、本人の懐古独白…。うーむ。自分の思いと相手の思いは一致しないという当たり前の帰結。それは不等辺でしょう。

不等辺五角形

貫井徳郎

タイトルが絶妙でした。
同じ出来事に対して、人によって捉え方が異なることもあるし一致していることもある。同じ理解ができていても他人に話す時にはどうしても主観や無意識の意図が介入してしまう。
そういう、当たり前と言えば当たり前だけど、普段意識していない人間らしい行いを客観視できるのが面白かった。

私に似た人

貫井徳郎

複数の人物からのアプローチ、無関係と思われる人物らの以外な接点、点が徐々に繋がり線になっていく展開は著者の得意とする手法であり、本作でも持ち味が発揮されている。

だが、部分的な繋がりを見せるが全てが完璧に絡まり合う事はなく、少しモヤモヤする章が多い。また似たようなエピソードがあり、必要性に疑問を持ってしまう章もあり後半で失速気味。

また、終盤で物語の肝である「最初のトベ」が明かされるが、違和感を覚える章があり多くの読者を途中で気づくはず。

消化不良の部分も多いが、テロを起こすレジスタントの行動心理には現代日本が抱える問題が数多く内包されており、フィクションと思えないほど真に迫った内容だった。

不等辺五角形

貫井徳郎

嘘をついているわけではないのに、それぞれの話が違う。
すり合わせてみないと気がつかないことは実際にもたくさんありそう。

慟哭

貫井徳郎

オチが綺麗すぎて、微妙だった。「時系列がずれている、主人公が犯人」というのは、なんとなく予想がついてしまったし、現実離れしすぎていてミステリーとしては無理があると思ってしまった。同列の時系列に見せるためのミスリードが荒く感じてしまった。「娘を殺された元警視課長が現警視課長の娘を狙う」というのが特にしんどすぎるなと。しかも単純に話に展開があまりなく、終始冗長に感じてしまった。謎が最初から最後まで、「犯人は誰か」のみだったため、物語に推進力がなかったのだと思う。自分の地元がこき下ろされていたのは面白かった。愛人の負けん気の強さと繊細さが魅力的だった。

乱反射

貫井徳郎

確かに捌けない殺人犯だと思う。
主人公の慟哭をどうやって受け止めたらいいのだろうかと考えた。
それほど考えさせられる内容だった。


幼い命を死に追いやった、裁けぬ殺人とは？　街路樹伐採の反対運動を起こす主婦、職務怠慢なアルバイト医、救急外来の常習者、飼犬の糞を放置する定年退職者……小市民たちのエゴイズムが交錯した果てに、悲劇は起こる。残された新聞記者の父親が辿り着いた真相は、法では裁けない「罪」の連鎖だった！

不等辺五角形

貫井徳郎

え！？？
結局誰や！？
と、読み直す。
まぁ展開は予想通りなんだけど
実際に起こりそうな事件かもしれないなぁ
価値基準の背景が複雑に入り乱れて面白かった

微笑む人

貫井徳郎

モヤっとする終わり方。
貫井徳郎の他の作品でも味わったから、ラストになるにつれて、もしや…？やはり…と予想通りではあった。

我が心の底の光

貫井徳郎

主人公は、猫に対する罪悪感から｢自分は幸せになろうとしてはいけない、なってはいけない｣と、思い続けていたのじゃないかと感じた。似た境遇の日野に出会えたことですら、主人公の心は開かなかった。闇が深すぎて、ただただ猫の元へもう1度行きたいだけ、それだけで生きていたのかと思うと、胸が苦しくなる。

邯鄲の島遥かなり（下）（新潮文庫）

貫井徳郎

（上）（中）（下）まとめて。
氏の著作はこれまで少なくない数読んでいるが、おそらく大方が抱かれる感想と同じく、「これがあの貫井徳郎が書いた小説か…？」というのがまず、最初に感じたこと。
それほどまでに趣を異にする長編大河小説である。
なんだか登場人物の弁明を読んでいると、京極夏彦氏が書く文体を想起してしまった、それほどまでに。
もちろん叙述トリックの出番はない（笑）。
そして全編を通じ、そこはかとなくユーモラスというか微かではありながらも絶対的な陽気さのような空気が漂っていることもまた、これまでの氏の作品群とは一線を画す。
と言っても、その明るさは上巻が顕著、中巻以降はやや薄れていき、相対的にシリアスさが増していくわけだが…。
特に第五部、あまりにも物哀しい「夢に取り憑かれた男」を機に、その傾向が強くなっていく気がする。
また、そもそもが一ノ屋という特異な家系を軸としたクロニクルの体を取っている物語だが、薄まると言えばその"一ノ屋色"も同様。
限られた紙幅の中に戦争というものがもたらす深い闇を余すところなく存分に著しきった第十二部「勝ってくるぞと勇ましく」、続けてさらに直截的に絶対悪である戦争の悲惨さを訴えた第十三部「子供たち」あたりが象徴的であるように思うが、作中の時代が下がるごとに一ノ屋の血の重みは排され、日本という国の変容を描くことに重きが置かれていく。
終盤、第十六部で一ノ屋は名実ともに終焉を迎えることになるが、そこでは時代の変遷とそれに伴う社会の変質がダイナミックにぎゅっと凝縮及び集積され、実に端的に示されている。
長く紡がれてきた物語は続く第十七部で幕を閉じるが、著者が始めから決めていたというラストシーンは決して気負うことなくするりと、それでいて前を向き腰を据えているのがまた、良い。

ただ大河ではあるが、その全容は大きな一本の奔流というよりも、それぞれに独立した中編の集合体であるという印象が強い。
私見を申せば、時空を超越した有機的な連環による驚きがもっと得られていれば、さらに感慨は深まっただろう。

「苦手なことに諦めず挑み続けたこともまた、良太郎の才能だったのではないかと今は思える。」
「でも頭が切れる人間は、先が見えるから簡単に諦めてしまう。粘りがないんだ。意見が違う人間を説得することなんて、馬鹿馬鹿しくてやってられない。」
「小説家は掴み所がなかった。駄目と即断できない代わりに、これでいいという到達地点が見つからない。言わば、果てしない道のりを歩いているような行為だった。この、霞を手で集めるような空しさを、小説家はどのように克服しているのか。」
「アメリカも日本も、女が政治家をやってれば戦争なんて起こさなかったんだ」
「たとえメイ子が百歳まで生きようと、日本は才ある女を生かせる国にはならない気がした。」
「何が正しくて何が間違っているかは、戦争に勝った方がきめるんだよ」
「『馬鹿だねぇ』
　～中略～
　自分が一番聞きたかった言葉は、このひと言だったのではないかとすら思えた。」

邯鄲の島遥かなり（中）（新潮文庫）

貫井徳郎

（上）（中）（下）まとめて。
氏の著作はこれまで少なくない数読んでいるが、おそらく大方が抱かれる感想と同じく、「これがあの貫井徳郎が書いた小説か…？」というのがまず、最初に感じたこと。
それほどまでに趣を異にする長編大河小説である。
なんだか登場人物の弁明を読んでいると、京極夏彦氏が書く文体を想起してしまった、それほどまでに。
もちろん叙述トリックの出番はない（笑）。
そして全編を通じ、そこはかとなくユーモラスというか微かではありながらも絶対的な陽気さのような空気が漂っていることもまた、これまでの氏の作品群とは一線を画す。
と言っても、その明るさは上巻が顕著、中巻以降はやや薄れていき、相対的にシリアスさが増していくわけだが…。
特に第五部、あまりにも物哀しい「夢に取り憑かれた男」を機に、その傾向が強くなっていく気がする。
また、そもそもが一ノ屋という特異な家系を軸としたクロニクルの体を取っている物語だが、薄まると言えばその"一ノ屋色"も同様。
限られた紙幅の中に戦争というものがもたらす深い闇を余すところなく存分に著しきった第十二部「勝ってくるぞと勇ましく」、続けてさらに直截的に絶対悪である戦争の悲惨さを訴えた第十三部「子供たち」あたりが象徴的であるように思うが、作中の時代が下がるごとに一ノ屋の血の重みは排され、日本という国の変容を描くことに重きが置かれていく。
終盤、第十六部で一ノ屋は名実ともに終焉を迎えることになるが、そこでは時代の変遷とそれに伴う社会の変質がダイナミックにぎゅっと凝縮及び集積され、実に端的に示されている。
長く紡がれてきた物語は続く第十七部で幕を閉じるが、著者が始めから決めていたというラストシーンは決して気負うことなくするりと、それでいて前を向き腰を据えているのがまた、良い。

ただ大河ではあるが、その全容は大きな一本の奔流というよりも、それぞれに独立した中編の集合体であるという印象が強い。
私見を申せば、時空を超越した有機的な連環による驚きがもっと得られていれば、さらに感慨は深まっただろう。

「苦手なことに諦めず挑み続けたこともまた、良太郎の才能だったのではないかと今は思える。」
「でも頭が切れる人間は、先が見えるから簡単に諦めてしまう。粘りがないんだ。意見が違う人間を説得することなんて、馬鹿馬鹿しくてやってられない。」
「小説家は掴み所がなかった。駄目と即断できない代わりに、これでいいという到達地点が見つからない。言わば、果てしない道のりを歩いているような行為だった。この、霞を手で集めるような空しさを、小説家はどのように克服しているのか。」
「アメリカも日本も、女が政治家をやってれば戦争なんて起こさなかったんだ」
「たとえメイ子が百歳まで生きようと、日本は才ある女を生かせる国にはならない気がした。」
「何が正しくて何が間違っているかは、戦争に勝った方がきめるんだよ」
「『馬鹿だねぇ』
　～中略～
　自分が一番聞きたかった言葉は、このひと言だったのではないかとすら思えた。」

邯鄲の島遥かなり（上）（新潮文庫）

貫井徳郎

（上）（中）（下）まとめて。
氏の著作はこれまで少なくない数読んでいるが、おそらく大方が抱かれる感想と同じく、「これがあの貫井徳郎が書いた小説か…？」というのがまず、最初に感じたこと。
それほどまでに趣を異にする長編大河小説である。
なんだか登場人物の弁明を読んでいると、京極夏彦氏が書く文体を想起してしまった、それほどまでに。
もちろん叙述トリックの出番はない（笑）。
そして全編を通じ、そこはかとなくユーモラスというか微かではありながらも絶対的な陽気さのような空気が漂っていることもまた、これまでの氏の作品群とは一線を画す。
と言っても、その明るさは上巻が顕著、中巻以降はやや薄れていき、相対的にシリアスさが増していくわけだが…。
特に第五部、あまりにも物哀しい「夢に取り憑かれた男」を機に、その傾向が強くなっていく気がする。
また、そもそもが一ノ屋という特異な家系を軸としたクロニクルの体を取っている物語だが、薄まると言えばその"一ノ屋色"も同様。
限られた紙幅の中に戦争というものがもたらす深い闇を余すところなく存分に著しきった第十二部「勝ってくるぞと勇ましく」、続けてさらに直截的に絶対悪である戦争の悲惨さを訴えた第十三部「子供たち」あたりが象徴的であるように思うが、作中の時代が下がるごとに一ノ屋の血の重みは排され、日本という国の変容を描くことに重きが置かれていく。
終盤、第十六部で一ノ屋は名実ともに終焉を迎えることになるが、そこでは時代の変遷とそれに伴う社会の変質がダイナミックにぎゅっと凝縮及び集積され、実に端的に示されている。
長く紡がれてきた物語は続く第十七部で幕を閉じるが、著者が始めから決めていたというラストシーンは決して気負うことなくするりと、それでいて前を向き腰を据えているのがまた、良い。

ただ大河ではあるが、その全容は大きな一本の奔流というよりも、それぞれに独立した中編の集合体であるという印象が強い。
私見を申せば、時空を超越した有機的な連環による驚きがもっと得られていれば、さらに感慨は深まっただろう。

「苦手なことに諦めず挑み続けたこともまた、良太郎の才能だったのではないかと今は思える。」
「でも頭が切れる人間は、先が見えるから簡単に諦めてしまう。粘りがないんだ。意見が違う人間を説得することなんて、馬鹿馬鹿しくてやってられない。」
「小説家は掴み所がなかった。駄目と即断できない代わりに、これでいいという到達地点が見つからない。言わば、果てしない道のりを歩いているような行為だった。この、霞を手で集めるような空しさを、小説家はどのように克服しているのか。」
「アメリカも日本も、女が政治家をやってれば戦争なんて起こさなかったんだ」
「たとえメイ子が百歳まで生きようと、日本は才ある女を生かせる国にはならない気がした。」
「何が正しくて何が間違っているかは、戦争に勝った方がきめるんだよ」
「『馬鹿だねぇ』
　～中略～
　自分が一番聞きたかった言葉は、このひと言だったのではないかとすら思えた。」

微笑む人

貫井徳郎

ここで終わりかー、物足りない！と思うのは自分がまだ読書初心者だからだろうか。

展開は面白くてサクサク読めたから「最後これどんな結末になるんだ、仁藤はすべての殺人に関わってるのか」など真相を楽しみに読み進めてしまったから少し残念。

犬を怖がる話はいるのか？自分が分かってないだけであれはあった方がいいのかな。

プリズム

貫井徳郎

担任の女先生が殴殺された。
そのことを小学生、同学年の担任の女先生、大学時代の元彼医師、不倫の医師
4点から解明していく

最初の主の小学生の父親が不倫相手だとは思わなかった。

且つ小学生が担任の先生を殺した可能性あるのもへーと思った
犯人は各々に任される

慟哭

貫井徳郎

前半は全くハマれなくて眠い…と思ってました。が中盤からラストまで怒涛の如く読み耽りました。
切ないいいいと思っていたら最後の最後に衝撃の一言で終わるなんて。こんな終わり方嫌だ。となる作品でした。寝る前に読み終わってたらモヤモヤして無理でしたね。。

愚行録

貫井徳郎

★★★☆☆イヤミス。一家四人惨殺事件。殺された田向夫婦について近所のおばさん、ママ友、大学時代の友人や恋人が語る物語。中盤くらいで、あれ？これはずっとこうなのか？と気づく。時々出てくるお兄ちゃんの件もどういう意味か最後の最後までわからなかった。

悪の芽

貫井徳郎

最近、時代の早さについていけないと感じる。

気づけばネット上で人を判断、評価してありもしない憶測や正義感で人を傷つける様を嫌でも見るようになった。

なんて愚かなんだろうかと、思う。

私は、心無い言葉や、人の気持ちを阻害する人間の気持ちが心底分からないし気持ち悪いと思う。

「私は人間だ」と高尚な生き物みたいに言葉を並べて物を語ってはいるが、やっていることは人間のしていることとは思えない。

本作「悪の芽」に出てくる斉木の言葉を借りるのであれば、弱肉強食の理屈の間違った使い方をしていると思う。

この作品は、アニメのイベントで無差別大量殺傷事件を犯し、自殺した犯人と犯人の人生を壊した人間、そして犯人と関わった人間たちの物語だ。

一見、そんな事件を起こす犯人の動機を探る物語に見えるが、この物語の本質はそこではない。



物語の主軸となるエリートサラリーマンで斉木の同級生、いじめが始まるきっかけを作った男、安達は自分が上流の人間の中にいることで安心している。

斉木の気持ちなんて考えず、バカみたいなあだ名をつけてそうなったのは斉木のせいだと言った。

斉木の同僚たちは、金欲しさに安達に情報提供をした。女にいれあげたてたとか、キャバ嬢と絡んでたと真実を知りもしないで人を見下した。

斉木に娘を殺された女性は、安達を晒すことで自分の傷ついた心を癒そうとした。女性の息子は母の気持ちをゲームのようにもっとやれと簡単に言った。

斉木の反抗現場を撮影した学生は、一過性の人気と自分の承認欲求のために浅い情報だけで誰かを傷つけようとした。

この、登場人物たちの行動こそが重要だ。

出てくる全ての人たちが、自分本位の行動で誰かが傷つくことを考えていないのだ。

これは、現代と同じではないか？

女だから。アホだから。キャバ嬢だから。
ブスだから。デブだから。頭が悪いから。

そうやって、自分以外の人を見下して、何も考えずに人を傷つけることに歯止めが効かない。

そこのお前だよ。

気をつけろ。
その考えなしの言葉の結果、誰かに火をつけられるぞ。

その時のお前は本当に被害者か？

弱肉強食の世界で自己責任だなんて言わせない。
絶対に言わせない。勝手に人間の放棄をさせない。

この作品はそう訴えているように思える。

この作品が、今年の角川文化夏フェアに選ばれたことに大きな意味があると信じたい。


そんな作品だった。