柴田元幸のレビュー一覧

ガラスの街（新潮文庫）

チラホラ見かけた、「脳がバグる」という感想の意味がよくわかった。
…最初から「推理小説」ではなかったのか！と、終盤あたりで、はたと気がついた。
某氏の息子君の独白シーンは、いったい何ページあるんだ…どんだけ喋るんだい…早く終わってくれ…と思いながらページをめくった。

本書はアイデンティティの喪失の話、なんだろうなあ。
そして、「オースターにしてやられた」感。
（※推理小説ではないのに、そういう書き方になっている）

おかげで読後はきわめてモヤモヤしたものだった。が、これが病みつきになる人の気持ちは分かる。

ニューヨーク三部作、全部読んでみるかなぁ。

ガラスの街（新潮文庫）

ひぃむずかし。
導入部で考えてた結末と全然違う方向に進んでいく。道中もあっちへこっちへ思考が分岐する。
迷子だわ。ニューヨークだ。

バウムガートナー

肺がんの闘病中だったオースターが最も書きたかったのは亡くなったアンナからの電話だったのではないかと感じます。彼女は言います。「生者と死者はつながっているということ、一方が先に死んでも生き残った方が死んだ方を生と生ならざるもののあいだの一時的な中間地帯みたいな場所にとどめることができるから」。
残される妻シリへの恋文のようです。
ご冥福をお祈りします。今までありがとうございました。

ガラスの街（新潮文庫）

ニューヨーク三部作と呼ばれる第一作で、現代アメリカ文学を代表する作家、ポール・オースターの長編デビュー作です。

まず、お断りしておきます。
小説の内容は何となく追えるものの、作品の構造や仕掛け、作者が本当に描こうとしたものは、正直さっぱりわかっておりません。

shin様がおっしゃっていました。
「最初の一行を声に出して読みましょう」と。

「そもそものはじまりは間違い電話だった。」

こう始まれば、誰だってミステリーを期待しますよね。
装丁を見れば、8さんが好きそうなハードボイルドの雰囲気も漂っています。

ところが、読み進めると、どうもそういう作品ではないようなんです。
ミステリーの形を借りながら、どんどん別の場所へ向かっていくような。
日本の小説で例えるなら、純文学ともエンターテインメントとも言い切れない、不思議な読書です。

著者のポール・オースターと村上春樹氏は年齢も近く、デビュー時期も2年ほどしか違いません。
二人は互いの作品を意識してたのでしょうか。

そして、訳者の柴田元幸さんと村上春樹氏は親交が深いことでも知られています。
そんなお二人が日本に紹介してきた現代アメリカ文学の入口として、本作はぴったりの一冊なのだろうと感じました。

「ニューヨーク三部作」という呼び名は本作の発表後につけられたものですが、『ガラスの街』という題名からは、やはりニューヨークそのものがイメージされます。

ちょうど最近、村上春樹氏の『街とその不確かな壁』を読んでいたこともあり、ニューヨークの壁の中といった印象です。

作品の中では、作者自身が登場するような入れ子構造──今でいう「メタフィクション」と呼ばれる手法でしょうか──が用いられ、登場人物と作者、現実と虚構の境界が次第に曖昧になっていくような、不思議な感覚がありました。

私はアメリカ文学にも疎く、作中で引用・言及される作品や人物に十分反応できなかったため、この作品の面白さを半分ほどしか味わえていない気がしています。

バウムガートナー

著者の作品は初読み。
遺作の長篇小説から読む。

若干コミカルに感じる序章から徐々にシリアスな展開へ。

終末や死を連想させるが重苦しさは不思議と感じない。

まるで著者自身の人生を振り返る回想録のよう。

訳者の解説で腑に落ちる。

ムーン・パレス（新潮文庫）

少し長く、読み進めるのに疲れてしまう場面も
でも不思議と、再び本を手にして続きを読んでしまった

さまざまな人との出会い、すれ違いが印象的だった

翻訳夜話２ サリンジャー戦記

村上春樹訳のキャッチャー・イン・ザ・ライを読んだら、訳者解説は掲載不可のため書いたけど載せられず、とあり。
調べたらそれは本書に掲載されている、と。

J•D•サリンジャー、キャッチャー、そして主人公ホールデンについて、村上春樹と東大助教授が語る。
時代背景、サリンジャーの生い立ちと置かれた環境、文壇や雑誌社からの評価など、多方面からの解説は読み応えがあった。
知的かつ反社会的なホールデンのプチ逃亡劇の見え方が大きく変わった。

サリンジャーやキャッチャーのファンならいいけど、そうじゃない人にとってはこのテーマをここまで掘り下げて理解しなくてもいいかな、とは感じる。
読んで損はないけど。

バウムガートナー

先立たれた最愛の妻を悼む主人公バウムガートナー、物語は二人の出会いから、彼の子供時代、更には両親のヒストリーにまで遡って語られる。私が勝手に想像する映像はモノクロでもの悲しい。
70クラブの正式メンバーになったことを恐れるバウムガートナーは、まさに作者本人のつぶやきだったようだ。

ムーン・パレス（新潮文庫）

どこか滑稽で台詞や地の文が長ったらしく、翻訳されたものということも相まって読みづらさを感じた。他方、逆説的に読者に迎合することなく書きたいものを純粋に書き上げたような作者の思いも感じる。一般的にはお勧めしないが、作者の熱量はとても好きだ。

トム・ソーヤーの冒険

原書は1876年刊行と150年前

子どもの遊びの様変わりに驚きつつ、「禁止されるとやりたくなるのに、禁止されなくなると見向きもしない」といった心理や、作文を偽善的に書かせるような学校の雰囲気は、今もあまり変わらない気がする

有名なペンキ塗りのエピソードのように要領よく立ち回るトムも魅力的だけど、周りと違うことを気にせず、簡単に手に入るものには執着しないハックの生き方には憧れを感じた

幽霊たち（新潮文庫）

こういう作風なのか、とある程度わかっていないとラストがどういう事？ってなりそう。オースターってほかの作品もこういう感じなのかな？しばらく間を空けてまた読んでみよう。

サンセット・パーク（新潮文庫）

経済危機の最中にあるアメリカ・ニューヨークで、金のない4人の若者が一軒の廃屋に不法に住み着いてシェアハウスする話。構造的には「万引き家族」や「パラサイト」のようであり、最後の読後感は村上龍のようでもあった。

あと、魅力はやはり、舞台がブルックリンであること、ですよね。やはり。若者たちの不安や焦燥感、孤独や無力感が全体を通して強い話ではあるのですが、それが湿っぽすぎないのはやはり、舞台のオシャレ感、か。

そして一番かっこよかったのはこのくだり。
「私、会ったらあの子に何するかわからないわ。顔を引っぱたく？それとも抱きついてキスする？ 両方やれよ、とモリスは言う。まず引っぱたいて、それからキス。」

幽霊たち（新潮文庫）

私の浅い人生経験と読書経験ではまだ完全に理解しきれず文章の意味に潜りきれないところがあった。
また読み返すと思う。

サンセット・パーク（新潮文庫）

あらすじを読んで
逃げて傷ついて、そこから再び
前向きに進んでいく話だと思ってたよ。
登場人物それぞれの傷や課題もそのまま
細かく描写して切り取ったまま、物語を読みすぎて勝手に「良くなっていくもの」と思い込んでた。

逃げたら、心に弱い部分が残ってしまうのかな

なんか心が弱ってる時に読んでしまったが
なぜ読み終えれたのかが不思議。

バウムガートナー

ポール・オースターの生前最後の小説。アンナは『最後の物たちの国で』のアンナとは別人だとは思うけど、オースター作品のエッセンスを感じる作品だった。これが最期の小説なのはある意味美しいのかも。

小説の技巧

私はてっきり日本の著者お二人が書いた作品だと思っていた。訳本だった。英語で書かれた作品、ここでは主に英国と米国で出版された作品群の「読み方」を解き明かした本になるのだが、私は英米文学が専門というわけではないし、むしろこれから読み始めようと思っているところで、今の私には内容が入ってこなかった。そのため星３つ。それでも創作のために参考になる部分はあった。

ガラスの街（新潮文庫）

ニューヨーク三部作のうち『幽霊たち』を先に読んだ。『幽霊たち』同様、柴田元幸氏のあとがきにあるように透明な文章はすらすらと読めてしまうのだけれど、また状況は読者に向けて十分に開かれているのに、なぜこのような事態が、何の目的で遂行されているのかを掴むことができず、一体何だったのだろうという念が最後まで拭えなかった。整然としているのに、訳のわからないことになっていく変な感じが面白かった。

サンセット・パーク（新潮文庫）

何十年ぶりのポール・オースター。ニューヨーク三部作は20代頃読み、俺から数冊読んで以来、40年ぶりに。
オースター晩年60歳代に書いた作品見たいですね。
晩年書いたこの青春群像劇は、あのニューヨーク三部作とはテイストは変わってない。人間を見つめ、個人の生き様、様々な性格、男と女、家族を描き、日常を生きる登場人物達。

帯にこんなことが書いてある。
「もし世界に触れることが出来るとしたらそれは君の形をしてると思う」
この文章は本編には書かれて無かったと思う。編集部の担当の人が書いかな？間違ったらごめんなさいm(._.)m

読んだ俺ももう60代。基本俺もそんなには変わってない。変わったのは周りの環境。ただの日常を生きている。
26/04/29 21冊目

ムーン・パレス（新潮文庫）

[アクア]

やっと読み終えた…

最初、内容の紹介文を読んだ時は面白そうだと期待した。しかし、実際に読んでみると、あまり面白いとは思わなかった。
表現がまどろっこしく、時々（　）や
棒線で別の表現や背景的な説明が入る時があり、読みにくく、そこに対する違和感が最後まで拭えなかった。

高評価のレビューも多いようだが、自分にはちょっと合わなかった。

アメリカ史等の知識が少し得られたという点と、面白いと思えない本でもあえて読破するという経験ができたという点は良かったと思う。

＃タメになる

幽霊たち（新潮文庫）

取り立てて事件の起こらない本作は、「書くこと」について物語だと訳者らの解説にあるが、ブラックという鏡像関係にある他者を通じたブルーの内省や、何も起こっていないがあらゆる些細なことが起こっている現実のありようの頼りなさ、どこまでいっても手応えのあるものが得られない空虚さこそ、「書くこと」なのだとしたら、かなり恐ろしいような気持ちになる。

言葉と事物の関係性への思索を通じて、ブルーが自らが物事の表面しか見ていないことに気づくところなど、近代文学に通じる終わりのない虚しさを読みながら感じた。