柴田元幸のレビュー一覧

翻訳夜話２ サリンジャー戦記

村上春樹 / 柴田元幸

徹底的に「キャッチャーインザライ」を掘り下げる。また、読みたくなってしまった。野崎訳も村上訳も。

・グールドの音楽に対する姿勢
・アメリカではヨーロッパと違って、引きこもりがハードな形になりがち。
・『海辺のカフカ』におけるネコ殺しへの反応。人間殺しより過剰。イノセントに対する反応か。
・柴田氏が挙げた『アメリカの息子』『見えない人間』『ブラック・ボーイ』『ポートノイの不満』

翻訳夜話２ サリンジャー戦記

村上春樹 / 柴田元幸

一冊丸々キャッチャー・イン・ザ・ライであり、一冊丸々サリンジャー。こういう深い読み方ができたら、本をよむのもずっと意味のあることになるのだろうな、とおもう。サリンジャーという人間の人種的背景や育ってきた環境も含めてこの大ヒット小説を読む。この本の強い強い吸引力のようなものの元を明らかにしていく。すごく分かりやすいと同時に、色々と言われているけれどとりあえずもう一度キャッチャーを読みたい、ホールデンに会いたい、と思わされた。こんな風に本が読めたらなあ、こんな風に好きな本について話せたらなあ、と思わざるを得ない。良き本を書く人は同時に良き読み手でもあるし、わたしに介入の余地はないし、とりあえずキャッチャーを読みます。

翻訳夜話２ サリンジャー戦記

村上春樹 / 柴田元幸

J.D.サリンジャーの『The Catcher in the Rye（キャッチャー・イン・ザ・ライ）』は野崎孝訳「ライ麦畑でつかまえて」で親しまれてきたのだが、２００３年に村上春樹が翻訳権を持つ白水社からあらたな訳で『キャッチャー・イン・ザ・ライ』として出版することとなった。

その翻訳に関わる経緯や翻訳中の解釈を対談を通じて解説しているのがこの書。

村上春樹は、どっぷりとこの作品に浸っていると言うよりも、少し離れた視点から眺めているようだが、それゆえに非常に深く見通している感がある。

ジョンレノンを射殺したマーク・チャップマンや、レーガン元大統領を狙撃っしたジョン・ヒンクリーについては”短絡的”な読者と切り捨てている。

村上春樹訳の『The Catcher in the Rye』は現代においては読みやすく、それ故に感じる批判もあるんだけども、この『翻訳夜話２　サリンジャー戦記』を読むと、また村上春樹訳も読み返してみたくなる。

この本は、訳者村上春樹と柴田元幸（東京大学文学部助教授）と編集者の対談で、より深く『The Catcher in the Rye』を楽しめるようになっている。

また、フィッツジェラルドもかなりの部分で解説に登場してくるので、併せて読むといいかもしれない。

語り尽くすことが難しい（し、その必要もない）この『The Catcher in the Rye』は読者の個に帰するところが大きいと思う。そういう点では「you」についての訳と解釈の語りは特に興味深かった。

この本『翻訳夜話２　サリンジャー戦記』では、村上春樹と柴田元幸の他に、村上春樹が『キャッチャー・イン・ザ・ライ』に載せることができなかった「訳者解説」が収められている。出版契約において、サリンジャーは訳本に解説などを掲載することを拒否しているからだ。
また、柴田元幸の「アメリカ文学史の中に『The Catcher in the Rye』を位置づける」という試みのもと描かれた『Call me Holden』が差し込まれているが、これも秀逸。あらたなホールデンの語りとなっている。

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【出版社/著者からの内容紹介】
サリンジャー『キャッチャー・イン・ザ・ライ』の新訳を果たした村上春樹が盟友柴田元幸と、その魅力・謎・真実の全てを語り明す。

永遠の青春文学、J・D・サリンジャー『キャッチャー・イン・ザ・ライ』の新訳を果たした村上春樹が翻訳の「盟友」柴田元幸とともに、その魅力と真実、新訳の「目玉」、小説作法のあり方、さらには特異な作家サリンジャーその人まで、縦横に語り尽くす。ホールデンが語りかける「君」とは誰か？小説のエンディングは何を意味するのか？〈『キャッチャー』の謎〉の全てがここにあります。訳書に収録できなかった「幻の訳者解説」も併録。
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【目次】
ライ麦畑の翻訳者たち　まえがきにかえて　　村上春樹
対話1　ホールデンはサリンジャーなのか？
・「君」ってだれだ？
・地獄めぐり
・「あれよあれよ」と
・『キャッチャー』にたどり着くまで
・怖ろしい小説
・ホールデンはどこにいる？

対話2　『キャッチャー』は謎に満ちている
・アントリーニ先生再び
・ホールデンと少年カフカ
・ハック・フィン、カポーティ、フィッツジェラルド
・反成長小説
・ホールデン語
・勝ち組でも負け組でも
・「インチキ」から遠く離れて
・しゃべりまくって逃げる
・回転木馬の「善」
・ イノセンスから愛へ

『キャッチャー・イン・ザ・ライ』訳者解説（村上春樹）
Call Me Holden（柴田元幸）
あとがき（柴田元幸）
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翻訳夜話２ サリンジャー戦記

村上春樹 / 柴田元幸

村上春樹がどういう意図で『キャッチャー•イン•ザ•ライ』をあのように訳したかぎ分かる本。さらに『キャッチャー』の謎に包まれている部分がどこで、対談をしている二人がどう考えているのかが分かる。
キャッチャーにつかなかったあの解説も読めたし満足できた。柴田元幸のCall Me Holdenもホールデンと同じ口調で書かれていて、とても面白かった。

翻訳夜話２ サリンジャー戦記

村上春樹 / 柴田元幸

これは先日レビューを書いた
「翻訳夜話」の第２段として
出版されたもの。

しかも今回はタイトルにあるように
「サリンジャー」キャッチャーインザライ
つまり、「ライ麦畑でつかまえて」
に、ついてエンエンと語ったもの。

そもそもホントはこれが読みたくて、
翻訳夜話から読んだようなもので、
話は遡ること３年前の夏。

初めて村上さんの訳で
キャチャーインザライを読んだ
所まで戻ります。

正直キャッチャーはぼくには
難解過ぎて、読みどころが
全然分からないまま空中に
放り出されたような感覚で
しがみつくように最後まで
読んだことをよく思いだします。

そこで、最後の砦として
「訳者後書き」を楽しみに
歯を食いしばって完読した所、
最後のページには
「一身上の都合により訳者後書きは
　掲載できませんでした」
とのアナウンス。

がちょーん

この本を読んで分かったのですが、
むか〜しの契約で、キャッチャーの
後書きは書けないことになっていたそうで、
仕方なく、この本に再録したとのこと。

という訳で非常にありがたいやら何やらで
３年越しでようやく後書きを読むことが
できました。

それに加えて、村上さんと柴田さんの
サリンジャーをめぐる考察付きで、
ようやくライ麦畑の読みどころが
よく理解できました。

という訳でまた時間をつくって
キャッチャーインザライを改めて
楽しみたい次第です。


読むのにかかった時間：３時間

こんな方にオススメ：ライ麦ファン必読

翻訳夜話２ サリンジャー戦記

村上春樹 / 柴田元幸

キャッチャーインザライを読んだ直後にこの本を読んだので、さらっと読めました。本編で感じた思いを強くすることができてとても良かったです。
村上春樹氏は作家といえば作家なんだけど、このような本の時はまるで文学の先生か学者のような印象を持ちます。

翻訳夜話２ サリンジャー戦記

村上春樹 / 柴田元幸

’Catcher’が「反成長小説」だということにすとんと納得した。アメリカ文学とイノセントっていうのは割と典型的なテーマだと思うけれど、そういった制度化から抜け出して'Catcher'を純粋に考えていこうとする2人がとても興味深かったし、対談のほか、村上春樹訳「キャッチャー・イン・ザ・ライ」に収録できなかった訳者解説と柴田氏による"Call Me Holden"も読めるのでお得感（笑）。

翻訳夜話２ サリンジャー戦記

村上春樹 / 柴田元幸

この本を読んだ後に「ライ麦畑で捕まえて」を読むと
「ライ麦～」がすごいイイ作品だとわかる

「あ。ここはあの時、柴田さんと村上さんが言ってた所か～フムフム」
「なるほどね、ここは次のあそこに繋がっていくわけね～フムフム」

「ライ麦～」の事だけじゃなくて二人のお話が興味深い

翻訳夜話２ サリンジャー戦記

村上春樹 / 柴田元幸

翻訳夜話１を読んでからはや２年。やっと２を読めました。本当は１を読んでから今までのわたしの翻訳観の変化についてとか言ってみたいけど、英語できないし、やっぱり翻訳はよくわかりません。あらゆるプロセスを受け入れる、「文章」というものの魅力には相変わらず取り憑かれているし、これからもきっと魅せられ続けると思いますが。
今回はサリンジャー戦記ということで、とりあえずサリンジャーを読み返したくなった。わたしはキャッチャーよりナイン・ストーリーズの方が好きだったのですが、これを読んで改めてキャッチャーを読もう、と思った。春樹独特の解釈が最高です。

イノセンスを題材にしてしまうと、その性質上どこにも行けなくなってしまうけど、どこにも行けなくなってしまうからこそ魅力的なんだとも思います。マーガレットが小さい頃は無条件に溺愛したが、彼女が成長して自我を持つようになると興味を失ったサリンジャー。わたしは彼女ではないので、もうサリンジャーのその不気味さも、不安定さも、人間的欠陥すら愛おしい。
サリンジャーほど破滅的にではないけれど、わたしも無垢な、うつくしいものに憧れる。その憧れを決して捨てたくないと思う。

幽霊たち（新潮文庫）

ポール・オースター / 柴田元幸

　『ガラスの街』『幽霊たち』『鍵のかかった部屋』の三つがオースターの「ニューヨーク三部作」と呼ばれているそうだが、何も知らずに二番目の『幽霊たち』を最初に読んでしまったよ。三部作はそれぞれ独立した話だというから、順番はあまり関係ないかもしれないけれど。
　これまで読んだことのないタイプの小説で衝撃的だった。どこでもない場所、誰でもないひとの、アイデンティティクライシス。

サンセット・パーク（新潮文庫）

ポール・オースター / 柴田元幸

かつてサンセット・パーク近くのゲストハウスに2週間ほど滞在したことがあり、当時の光景を懐かしみたくて手に取りました。
​しかし、そこに描かれていたのは美しい追憶ではなく、ブルックリンの若者たちが抱える複雑な心情や、逃れられない過去のトラウマ。彼らを包む閉塞感や、行き場のないやるせない感情は、不法占拠されたアパートの空気感、そして決して裕福とは言えないサンセット・パーク周辺の乾いた街並みと見事に共鳴しています。
​マイルズの浮世離れした美男子ぶり（女優の息子という設定も効いています）など、細かな描写も印象的です。ニューヨークの情景を五感で思い出しながら読む体験としては非常に贅沢でしたが、物語そのものの展開としては、個人的にはあと一歩物足りなさを感じました。

幽霊たち（新潮文庫）

ポール・オースター / 柴田元幸

不思議だな。
ガラスの街も読んだけど、対象者と接触しがち（笑）そして妄想がちょっと面白い。
結局何だったんだろう。人が自分の人生をどうしようが、本人の勝手じゃないか。っていう文章、本当にそうだよな、でも割と1番難しい問題でもあるよな。ブラックは自分をブルーに見張らせて何がしたかったのか。多分そういうのを説明している部分はあるんだろうけど、わからない。文学ってこういうものなのかな。私も誰かを見張る仕事したい。

トム・ソーヤーの冒険

マーク・トウェイン / 柴田元幸

時代的に黒人への差別や偏見がところどころで暗い影を落とすが、トムを通して少年たちにしか分かち合えない世界が伸びやかに描かれていた。日曜名作劇場のイメージが強いので読んでいる間脳内ではアニメのトム達が駆け回っていた。

ガラスの街（新潮文庫）

ポール・オースター / 柴田元幸

そもそも、最後の視点は誰？
途中も急に視点が変わって、え？ってなった（笑）んで、駅でなんでピーターが2人いたんだろう、これはクインの書いた小説か？
ちょっとわからないことが沢山あるけど、間違い電話から始まって、興味本位で探偵することにした設定は物凄くいいよね。
ニューヨーク3部作、全部読んでみよう。

サンセット・パーク（新潮文庫）

ポール・オースター / 柴田元幸

ピラールに惹かれるのはわかる気がする。マセガキが一番魅力的だと思う。やはりオースターらしい孤独を感じるが、ストーリーに凡庸さを少し感じてしまった。ムーンパレスや偶然の音楽のような、どこか劇的な要素に欠ける。特にラストはプツッと終わりすぎかなと思う。オースターってそういうものだろうけど、何かしらの変化というのはもっとあるべきだと思う。ポールとリンダが出てきた。オースターも好きなのか。

翻訳夜話

村上春樹 / 柴田元幸

　ちょいと“界隈”で、村上春樹が話題なのと、翻訳家として知る柴田元幸との対談はおもしろそうと、長野湯田中の古本屋で、というか、古民家を再利用したフレンチレストランの奥の和室に古本コーナーのある、ちょっと面白いお店で見つけたもの。
　柴田氏の翻訳は、近年ではエドワード・ゴーリーの絵本の訳者として目にするなどしていて、実は、もう大御所の、なんなら鬼籍に入られているような方かと思っていた。本書を読んで、存命なのはもとより、村上春樹より年下なんだと驚いたりもした。

　本書は、柴田が自分の大学の学生たち、若手翻訳者などとのセッションに村上春樹をゲストに招いて、翻訳とは、文章とは、といった日本語の表現についてあれこれ語りあい、参加者からの素朴な質疑応答に応えるもの。
　そのセッションがPart.3まで、３回に分けて行われた様子が収録されている。

　もう少し、柴田氏の翻訳、あるいは文章を生み出すときの姿勢や、心がけが知れるかと期待していたが、付箋紙を付けた箇所は、圧倒的に村上春樹の発言のほうが多かった。つまりは、春樹氏の姿勢、考え方が、やはり特異で、さすがと思わされる。一家言をお持ち、というところか。
　心がけもさすがだが、やはり喩えが絶妙で面白い。多くは挙げないが、以下など、いかにも“らしい”

「小説を書くというのは、文章的に言えば、たとえばお客を呼んで特別料理を作るのとおなじなんです。スーパーマーケットに行っていろんな食材を買いこんできて、冷蔵庫に入れて、いろんな下拵えをして、客用の食器も出してきてというのがあるわけですよ。ところが翻訳というのは、おばんざいみたいなものなんです。冷蔵庫を開けて「あっ、きょうはこれとこれがあるから、これをささっと作っちゃおう」という自然体でやるのが、翻訳なんです。少なくとも僕にとってはそういうことですね。」

　最後に、「少なくとも僕にとっては」と付言するあたりも、いかにも、ハルキ節(笑)

　自分のスタイルを作るのも、愚直にやるしかない、と説く。

「寝食を忘れて一生懸命いろんなものを翻訳して、何度も何度も読み直して、何度も何度も書き直して、人に読んでもらってまた書き直すということを続けていれば、スタイルというものは自然に出てきます。それはもう、歩き方とか、食べ方とかと同じことです。生きている過程で自然に身につかなければ、意味ないですよね。」

　このあたりも、日々のルーティンとしてジョギングを欠かさず、毎年、決まってマラソン大会にも参加する氏らしい（今はどうか知らないが）。
　かつての、そんな生活ぶりを見聞きしているからこそ、響く言葉でもあった。

ムーン・パレス（新潮文庫）

ポール・オースター / 柴田元幸

題名が好きで読み始めた。
すごく惹き込まれるというより主人公の物語を聞き流している感じ。
ときどき刺さるフレーズが出てくる。

幽霊たち（新潮文庫）

ポール・オースター / 柴田元幸

「鍵のかかった部屋」のような、脳みそを侵食されて溶かされるような感覚がなかった。最後まで煙に巻かれて不完全燃焼。

ムーン・パレス（新潮文庫）

ポール・オースター / 柴田元幸

何とも言えない余韻を残してくれる青春小説。

人類が初めて月を歩いた夏。
父を知らず、母とも死別したマーコは、
唯一の血縁だった伯父のビクターを失う。
彼はマーコと世界を結ぶ絆だった。
マーコは絶望のあまり、人生を放棄し始める。
やがて生活費も尽き、餓死寸前のところを友人に救われた。
体力が回復すると、彼は奇妙な仕事を見つける。
車椅子で生活する盲目の老人、トマス・エフィングの世話である。
エフィングの依頼を遂行するうちに、
偶然にも彼は自らの家系の謎にたどり着く。

人生に偶然は付き物である。
だが大抵は結びつきの欠如と、タイミングの悪さと、
無知ゆえの盲動の結果に終わる。
そんな人生においての出会いを考えさられた。

一気読みするのはお薦めできない作品。
時間を掛けて、ゆっくりと味わわないと
きっと理解できずに途中で投げ出してしまうだろう。
一応、退屈な描写が続き飽きが来ると次の展開が動きを見せてくれる。
その辺、計算してのことではないだろうが、
時間経過も今なのか過去なのか、行ったり来たりするので
集中して読んでいないと、すぐに混乱してしまう。

なかなかの強敵ではあるが、読み終えた後の余韻は保証できる。
こういった物語も、人生には必要なのだと強く思った。

どこかで叫びが

ジョーダン・ピール / ハーン小路恭子 / 今井亮一 / 押野素子 / 柴田元幸 / 坪野圭介 / 福間恵

映画で洋画のホラーと、日本のホラーって怖さのベクトルが違うとわたしは思っています。
今回初めて海外のホラー小説を読んだのですが、映画と同じように本もやっぱり違うか…！と少し驚きました。
例えば流行りのモキュメンタリーホラーのようにギャーーーーーと叫びたくなるような、心臓がバクバクするような怖さではない。
淡々と日常に潜む怖さ。薄気味悪く、正体が掴めない。精神的に追い詰められるようなそんな不気味さがありました。
個人的に好きなのは「人魚」でした。
怖さだけではない。なぜか切なさや儚さも感じさせられる物語だと思いました。人魚といえば泡となって消える…。この話が好きだと思う人は多い気がします。