筒井康隆のレビュー一覧

エディプスの恋人（新潮文庫）

[まくふ]

読了。

これはまた凄いテーマを当てはめて来たなという感じ。前2作も裏側にあったのかな?この反則技は好きです。七瀬シリーズ満足な完結の仕方。電子化は無理かと思ったらその手があったか。

家族場面

笑どころはありつつもシリアスな短編集でした。文学色強め。
死刑執行の行く先を描いた「天の一角」は今まで読んだ筒井の短編の中でかなり好きな作品になった。

日本以外全部沈没 パニック短篇集

誇張表現あり、どたばたあり、超展開ありな短編集。
表題以外も面白い作品がそろっていて、読んでて飽きない。農協がものすごく悪者扱いされているところに時代を感じます。マスコミの表現も、昔からあんな感じなんですね。
「あるいは酒でいっぱいの海」はタイトルから4ページで終わる構成までが美しくて好き。

虚航船団（新潮文庫）

分厚かったなぁ。　読んだのは中学校時代。筒井康隆の本を片っ端から読んでいた時代でしたが、なかなか難易度が高かった。

３部構成。
１部、宇宙船内部　登場人物が全員キチガイｗｗ
２部、地球っぽい星の世界史
３部、一部と二部の融合

いやー、読み応えが凄い。
難易度が高いけど世界史が好きならついていける。

銀齢の果て（新潮文庫）

エンターテイメントに振り切れた筒井康隆の快作。オブラートに包むことなく『バトル・ロワイアル』的状況設定を模倣し、老人たちに殺し合いさせるというかなりエッジの効いた作品。

全編を通して高齢社会日本に対する痛烈な風刺となっているが、それ以上にサバイバル小説としてのストーリー展開だったり人物描写が面白い、と思わせるところがスゴイ。（人物描写に関しては完全にキャラ重視という感じだが。）

物語のテンションの高さと、叩きつけている風刺の極端さのバランスが非常にうまく取れている作品。

日本以外全部沈没 パニック短篇集

短編集ってあんまり好きじゃなくて、手にとっても最初の数話で飽きてしまうことが多々あるのですが、これは不思議と苦もなく読めました。
電車の中で読むのにちょうどいい軽さとでも言いましょうか。
シニカルな笑いのセンスが個人的にツボでした。

『あるいは酒でいっぱいの海』『ヒノマル酒場』『パチンコ必勝原理』『日本列島七曲り』『アフリカの爆弾』あたりが好きです。
とくに『あるいは〜』は4ページしか無いのに最高です！！

陰悩録 リビドー短篇集

筒井康隆まじパネエ

内容に触れるのが難しい（性的な意味で）のでもどかしい。
性に関するくっだらないアイデアを大真面目に具現化するところが笑いを誘う。ブラックでセクシャルな笑いに満ちたＳＦ短編集。ただそれだけに留まらず、性的な笑いを社会現象の描写にまで昇華させるのは見事。良い意味で酷い小説。

ダンシング・ヴァニティ（新潮文庫）

先の読めない「コピー&ペースト」手法が面白い。
ドタバタ感が筒井作品らしくて好み。繰り返される文章がくせになる。

文学外への飛翔（小学館文庫）

役者として失敗したから、小説の上であばれまわっているのです。って、昔いってなかったか。今や蜷川ユキオからお呼びがかかる一流の役者。その現状報告や色々。筒井一座は5000万の赤字だったか？

脱走と追跡のサンバ

とにかくすべてに必然性があって、一切の無駄がない。あるいはすべての要素が、まったく無駄に浪費されているように見える。それが筒井康隆の小説であり、エンターテインメントと純文学の融合ということである。特にこの作品は、その次元が高い。

すべてに意識的であるということは、なんて精度と密度が高く、息苦しいものかと思う。個人的には何につけ精度と密度を偏愛しているが、さすがにここまでのレベルとなると、そこにはある種の抵抗感も伴う。物事に対し意識的であるということはつまり、極度に技巧的であるということでもある。その技巧とはもちろん、「良い曲を上手く演奏する」というような生半可なレベルではなくて、「最高の曲をあえて上手く聞こえないように、たとえば68点に聞こえるように演奏することで、68点の音楽にしか出せない良さを表現する」というような類の恐るべき水準で駆使される。たとえばこんな文章。

《だが、事件に関しても、また人物に関しても、断定することはできない。それがおれの弱味なのだ。
　それが、おれの弱味なのである。》

とても読みやすく平易な文章でありながら、異様に練られている。句読点によるリズムの作り方などは当然だが、最後の反復の部分など、実は相当にギリギリのことをやっている。同じ事を二度言うことは通常ならば無駄を生むが、ここではまったく無駄だとは感じられない。かといって歌の歌詞のように、リズムを整えるためだけに繰り返しているわけでもない。もちろんリズム面と、あと強調の意味はあるだろうが、それだけでなく、何かしら必然性のある反復というか、別の意味がここには生まれているように感じる。

それは無理矢理に説明するなら、「こんなどうってことない文章を、あえて繰り返すことで生まれる何か」ということなのだが、もっと言えば、「たいしたことないことをあえて重要げに見せることによって、それがもっとたいしたことでないように見せる」というような「茶化し」の効果であるように見える。

だが問題は、この文がのちに二度三度と、若干形を変えたり変えなかったりしながら、ことあるごとに繰り返されるということだったりする。その反復によって、今度はまったく逆の効果が生まれてしまうのだ。つまり、「たいしたことないことを重要げに見せることでよりたいしたことでないと感じられたことを、さらに繰り返すことによって、実はものすごく大事なことなんじゃないかと感じさせる」という効果が、読み進めるうちにじんわり沁みてくるのだ。つまりこれは、きっと重要な文章なのである。

こうした二重の効果や逆転現象は、文章のレベルだけでなく、実は本作のテーマでもあったりする。時間、空間、人物など、あらゆる要素が変転したり入れ替わったり出たり入ったり増殖したりしながら、すべてが見事な空転を見せる。そのめくるめく展開は脱線につぐ脱線のようにも、ジェットコースターのようにうねりながら進む迷いなき一本道にも見える。おそらく作者は、最初から答えの出ない問題と向き合って書いているのだが、その割に狙いははっきりしていて、ゴールが見えて書いているように見える。「絶対に答えの出ないことを書く」というのは純文学的な姿勢だが、「ゴールが見えている」というのはエンターテインメント的な姿勢である。普通その二要素は矛盾するが、本作においてそれは絶妙なバランスで成り立っているように見える。

その狙いがはっきりしすぎているというか、あえて手口をあからさまに見せる（＝それをパロディとして芸にしている）という極度に技巧的なスタンスが、何かしら読者を追い込み窮屈にさせるが、その手つきの鮮やかさでもってすべてを凌駕してしまう手腕が、それを上回っている。

それは音楽で言えば、たとえばDREAM THEATERのように、アドリブっぽいソロまで実は徹底的に構築してしまう技巧派プログレのようで、そこにあざとさを感じるか芸を見るかで、受け手にとって生理的にありかなしかが意外と明確に決定してくるような気がする。

本作は全体を意識したエンターテインメント的な作りでありながら、文章のレベルは異様に高い。基本的に読みやすいがあっさりと読み飛ばせはしない。スピード感はあるのだが結構読むのに時間がかかるし、時間をかけて一語一語噛み締める価値のある文章が並んでいる。どこまでもあべこべで、わかりやすくてわかりにくい小説。

わかりやすくて、わかりにくいのである。（意味ありげなだけで重要でない反復…）

七瀬ふたたび（新潮文庫）

[まくふ]

読了

「家族八景」が面白かったので続編を読んでみました。
テーマが全く違ってて、前作とは違う楽しみ方ができました。
「 エディプスの恋人」も読みたいのですが、入荷(?)の予定はないのでしょうか?

大いなる助走

作品全体はコミカルな表現ばかりだが、それでも文壇批判の印象が強く感じるのは筒井の恨みが深いからだろうと思う。
ただそれ以上に心に残ったのは、同人の面々の姿。
大学時代に所属していたグループはまさにあのような感じで、異なる点は創作活動をしていないところぐらい。
社会に対して劣等感を感じながらも、自尊心が高いから論理武装に躍起になったり。
是非あの頃の友人達に読んでもらいたい一冊だった。

笑犬樓の逆襲（新潮文庫）

久しぶりの筒井節は文字もそう大きくなく、文も軽快。「悪魔の辞典」の訳をやってみるというのは、ネタとして非常に面白そうだ。役者稼業の話が若干鼻につくのが難点。

日本以外全部沈没 パニック短篇集

｢農協月へ行く｣｢アフリカの爆弾｣「ワイド仇打ち｣など、にわかを含めツツイファンなら一度は読んだことのある代表作を集めたもの。｢黄金の家｣というショートショートの新作一遍を含む。｢ヒノマル酒場｣｢ソンミ村館(人類の大不調和)」は改めて傑作、というか、前衛でない方の筒井流真骨頂。割と激しいのばかりで、初心者には読み疲れるかも。

時をかける少女 （角川つばさ文庫）

「時をかける少女」は、読む本によって物語がちょっとずつ
ちがうのでいろんなものを見てます！

私も、時をかけてみたい・・・。

恐怖

恐怖とは、
ググッとのめり込めるおもしろい小説で、ちょっと日帰りで京都に行った往復の電車で読み切ってしまいました。恐怖を驚愕・戦慄・仰天に分類したところは納得ものです。筒井さんはもっとはじけた結末を作ると想像してましたが、案外頷けるものでした。

アホの壁（新潮新書）

本屋でタイトルを見た時に、「バカの壁」のパクリ本かなと思った。しかし、パクリ本ではなかった。著者は何故人間はアホな行為をするのかを鋭く分析している。

私も本書の例に出てくるようなアホな行為をする。会話の途中に、会話の内容と関係の無い不必要な知識を披露したりする。これはタダのアホだ。

しかし、何故そのような行為をしてしまうか。著者によると、このような行為は脳による潜在的バイアスによるとのこと。以前の良かった記憶は、現在その記憶を良いと思っていると過ぎない。だから、良いと思っている感覚のままアホなことを喋ってしまうという。

私は、たまに友人に本で読んだ知識や、ネットで得た情報を分析した結果を友人に思いっきり喋ってしまうことがある。なるほど判断のバイアスか。なるほど。

アホの壁（新潮新書）

二番煎じを公言するユーモアと、
それに反する意外にも真面目な内容がいい加減（ダブルミーニング）。

コミュニケーションの壁について書かれた
「バカの壁」に対し、
本書は良識とアホの壁について書かれている。

第二章にある
「アホな怪我は焦点的自殺」という項を読んで、
自分が小さい頃、二度交通事故にあったことを思い出した。

そうして、
あれは実は、
忙しくて構ってくれなかった親に対する、
無意識の復讐だったのではないかという気がした。

怪我をすることで、
親に罪悪感を植え付けて、
自分を構わなかったことを悔みやがれ、
みたいな、歪んだ主張があったのかな、と。

実際、
交通事故に遭う直前は、
「あぁ、こりゃこのままだと事故るな～」
とか何か確信めいた予感があった。

とはいえ、
この記憶が出てきたのは、
焦点的自殺について考えてた時だったので、
捏造であることは否定できないけれど。


他にも、
様々なアホの事例が登場するので、
誰しもひとつは思い当たるアホがあると思う。

裏表紙の作者の顔もいい味出ていて好き。
かなりオススメ。

佇むひと リリカル短篇集

テレパシーを操るエリート青年がいじめを受ける「底流」が面白かった。「姉弟」「わかれ」などアイディア一本釣りの奇想ショートショートも印象深い。

時をかける少女

表題作の『時をかける少女』の完成度はすごく高いと思っています。これが、60年代の作品なんかだとは思えない。まだまだ色あせない佳作です。

映画化やテレビドラマ化されてる有名な作品ですね。
原田知世さんが主演した映画は子どもの頃によくわからずテレビでみたと
思いますが、内容はよく覚えていない。主題歌は食玩のCDついてるやつで
当たったのを持ってる。
覚えてるのは、内田有紀さんが主演したドラマと、
こないだテレビで放送された、アニメ映画版のです。
アニメ版のはかなり現代風、かつ内容にも広がりを持ったふうにアレンジされていて
面白かった。
そう、それをみてこの小説を読もうと思ったんですよ。
で、驚いたのが、この小説は1960年代に書かれたものだったということ。
登場人物たちの会話なんかに時代を感じさせるものがあるけれど
（といっても、もしかすると、
その時代でも違和感を感じさせるものだったかもしれない）、
ストーリーには舌をまかされましたねぇ。
まったくもって、現代的。
この時代になってアニメ映画にもされるわって感じ。
文章や文字の使い方なんかは、この小説が中学生や高校生向きの雑誌に
連載されていたということもあってか、読みやすくなっています。
中学・高校の読書感想文なんかにいいかもしれないね。
とはいえ、SFだから、入選とか狙ってる人には向かないかもしれないけど。
やだなぁ、読書感想文、なんて、昔のおいらみたいな人には
ちゃっちゃっと読めていいかもしれないということ。
他、二編が収録されていますが、表題作の「時をかける少女」が秀逸でした。
ちょっと見劣りするね、他のは。
そんなわけで、気晴らしみたいな感じで読書したいなぁという人にはおすすめです。