ほしおさなえのレビュー一覧

琴子は着物の夢を見る

ほしおさなえ

ほしおさなえさんの作品は、物語もさることながら知的好奇心を掻き立てられるので、読んでいてとても楽しい。今回は着物。銘仙についてとても興味を持った。

琴子は着物の夢を見る

ほしおさなえ

タイトルや装丁から、ほわっとした内容なのかと思っていたが、意外にもなかなか読みでのある本だった。

今回は銘仙の着物の話し。
銘仙の着物を母に見せてもらったことがある。
正絹の着物と違い、大胆な色柄だったことは覚えているので、椿の着物をなんとなく想像することはできた。
秩父の銘仙館等から、銘仙について詳しく知ることができ、懐かしい着物を思い出すこともできよかったと思う。

琴子の考えは、少し難しい部分もあったが、もう少し琴子のことを知りたくなった。
続編を待ってみようと思う。

2024/08/20 21:31

歌う家 菓子屋横丁月光荘

ほしおさなえ

あなたは、『家の声』を聞いたことがありますか？

　 (*˙ᵕ˙*)え？

私たち人間は会話によってコミュニケーションをとる生き物です。会話は、文明を育み、今の世に続く人間社会の発展に欠かせないものでもあります。しかし、会話によってコミュニケーションを取るのは必ずしも人間だけではありません。近年の研究では、例えばイルカやクジラなどもいくつかの言葉を持っているとする説もあるようです。

しかし、幾ら研究が進んでも会話をするのは生物だけであることは変わらないでしょう。机や椅子が会話をする、そんな話はホラーの世界でしかありません。では、私たちが暮らす『家』はどうでしょう。『家』に心があって会話する、そんなことがあったとしたらそこにはどんな世界が広がっていくのでしょうか？

さてここに、『僕には家の声が聞こえる』と語る一人の大学院生が主人公となる物語があります。幼い頃から『家の声』を当たり前に聞きながら育った彼は、そんな『家の声』に心を傾けていきます。この作品はそんな大学院生が川越に移り住む物語。『築七十年』の『家の声』を聞く物語。そしてそれは、あなたにも聞こえるかもしれない『家の声』に耳を傾けてみたくなる？物語です。

『その声をはじめて聞いたのは、物心つく前だったのではないかと思う』と『家にいるとどこからか聞こえてくる声。そこにいる人、だれのものでもない』声のことを思うのは主人公の遠野守人(とおの もりと)。『その家が好きだった』と『古い木造の一軒家』に父と母と暮らしていた守人は『歌うようだったり、笑うようだったり、ささやくようだったり、寝息のようだったり、だが、なにを言っているのかまでは聞き取れない』という『その声を』聞きます。『赤ん坊のころからいつも聞こえていて』『あたりまえのものだ』と思っていた守人は、『母にそれが聞こえていない、と気づいたときは、ひどく驚』きました。そして、『小学校にあがる前の年』、『父が不在の夜』に『大きな台風が』接近し『夕方から雨と風がどんどんひどくな』り、『家がみしみしと軋』みます。そんな時、『これまで聞いたことのないような声』がし、『聞こえないの？すごく苦しそうなんだ』と訊くも母には聞こえていないことを知る守人。やがて風がやんだ次の日、『屋根が、丸ごと庭に落ちてい』ました。『この一件で』『前より声のことを強く意識するようになった』守人は、『声は絶対にある。でもほかの人には聞こえない。それでいい、と思』います。『これは建物の声なのだ』と思う守人。
場面は変わり、『ちょっとした提案があるんだけど』と大学院の指導教授である木谷に話しかけられた守人。そんな守人は『早くに両親を亡くし』、木更津にある『父方の祖父母』の家で暮らし、片道二時間かけて池袋にある大学へと通う日々を送っています。そんな守人に川越にある『築七十年の建物を改修した』友人が『建物の一階を地図資料館みたいな形で運営』するために『建物の世話をしながら住んでくれる人を探してる』と説明する木谷。『家賃はタダで、少しだけど給料も出す』と続ける木谷に興味がわく守人ですが、『築七十年』という古さに建物の声が気になります。『古い家だと聞こえることが多い。その声がおだやかなものであればよいが、そうでなかったら…』と思う守人。しかし、『一度見にいってみないか』という木谷の誘いに現地に赴くことを決めた守人。
再度場面は変わり、『小江戸』とも呼ばれる川越へとやってきた守人は『木の壁。入口の戸は、木の枠に模様入りのすりガラス』という家へとやってきました。『木谷先生のあとから、玄関のなかにはいった』守人は、『靴紐をほどこうとかがんだとき』『家の声』を聞きます。『聞こえるかも、と身がまえていたから、焦りはしなかった』という守人ですが、『これは、歌…？』と『抑揚があり、歌っているように聞こえる』声に耳をすまします。『なんの歌だろう？聞いたことがあるような気がするが、判然とし』ません。そんな時『いい家だ』、『なんだろう、すごく落ち着く感じだ』と言う木谷に、『え、ええ、そうですね』と言う守人は、『それ以上のものを感じ』ます。『薄暗いのにあかるい。怖いのにずっと居続けたくなる』とその感覚を思う守人。そんな守人が川越に移り住んだ先で、家の歌を聞く先の物語が描かれていきます。

“家の声が聞こえる ー 幼い頃から不思議な力を持つ大学院生・遠野守人。縁あって、川越は菓子屋横丁の一角に建つ築七十年の古民家で、住みこみの管理人をすることになった。早くに両親を亡くし、人知れず心に抱くものがある守人だったが、情緒あふれる町の古きよきもの、そこに集う人々の物語にふれ、自分の過去にむきあっていく”と内容紹介にうたわれるこの作品。読書情報誌「ランティエ」に2018年1月、3月〜6月号に連載された作品をベースに大幅に加筆修正の上刊行されています。そんなこの作品は「菓子屋横丁月光荘」シリーズの第1巻であり、このレビュー執筆時点で6巻まで刊行されています。

そんなこの作品の一番の魅力は作品の舞台だと思います。ほしおさなえさんというと「活版印刷三日月堂」シリーズがなんと言っても有名ですが、その舞台は埼玉県の『小江戸』とも言われる川越であり、この作品も同じく川越を舞台にします。そして、「活版印刷三日月堂」に比べてもはるかにその描写が濃厚であることを特徴としています。数多の小説には作品の舞台が物語を引っ張っていくものがあります。綿矢りささん「手のひらの京」、瀧羽麻子さん「左京区シリーズ」など京都を舞台とするもの、青山美智子さん「鎌倉うずまき紹介所」、小川糸さん「ツバキ文具店」など鎌倉を舞台とするものなど、リアルな街の描写を最前面に押し出して読者を魅了する作品は数多あります。一方でこの作品の舞台である川越は京都、鎌倉と比較すると訪れたことのない人も多い街だと思います。幸いにも私は一度だけ訪れたことがありますが、味わいのある街並みが強く印象に残っています。では、この作品で描写される川越を見てみましょう。まず意外な説明から入ります。

　『川越がいまのような町づくりを目指しはじめたのは一九八〇年代のことらしい』、『一九七〇年代には実質的な繁華街は駅周辺に移り、旧市街はすっかりさびれてしまっていた』、『それを住民たちが復活させ、いまの姿になった』

これには驚きました。あの街並みが整備されたのは、ほんの40年ほど前のことという衝撃の事実です。当時の住民の力がなければ今頃は失われていたかもしれないという街並み。『歴史的景観』を維持することの大切さ、難しさを感じます。では、実際の街並みを見てみましょう。『大正浪漫夢通りという小道』を進み、『商工会議所の角を左に折』れます。

　『右手に蔵造りの町並みが見えてきた』、『黒く重厚な店蔵が並び、江戸時代のようだ。テレビの映像では見たことがあったが、こうして実物を見ると想像以上に迫力があった』。

そんな光景を木谷はこんな風に解説します。

　『これが有名な一番街だよ。川越の蔵は貯蔵用の蔵じゃなくて、店蔵。通りに面して建ってるんだ。まあ、蔵っぽい建物のうち、本物は数が限られているみたいだけど』

『この蔵造りの町並みは江戸を真似たもの』であり、『東京では失われてしまった風景が残っている』という川越。『蔵造りは火災が起こったときに類焼を防ぐための耐火建築で、黒漆喰が特徴』といった豆知識もおり混ぜながら紹介されていきます。そして、その風景はこんな風に描写されます。

　『埼玉りそな銀行の古い洋館や、時の鐘という木造の鐘つき堂などもあり、着物姿で行き交う人や、外国人観光客らしい人たちも大勢いて、たいへんなにぎわいだ』

街のにぎわいが目に浮かぶように描写が次から次へとなされていきます。そして、それが止まることはありません。もう全編に渡って川越の魅力たっぷりに描かれていくのがこの作品の特徴です。正直な所、この作品の一番のポイントである『家の声』が聞こえるということが霞んでしまうくらいに、兎にも角にも川越、川越、川越…で展開します。川越を愛する方はもとより、『小江戸』川越に興味がある方にはこれ以上ない川越に満たされた作品だと思いました。

そんなこの作品は『僕には家の声が聞こえる』という主人公の守人の”不思議な力”に光が当たっていきます。『赤ん坊のころから』『家の声』を聞いて育った守人は、やがてそれが誰にでも聞こえるものではなく、自身に備わった”不思議な力”であることを認識します。

　『声は絶対にある。でもほかの人には聞こえない。それでいい、と思った』。

そんな守人は、『声が好き』になり、『人じゃないとわかっていても、それが聞こえると安心だった』という心持ちに変わっていきます。そして、大学院生となった守人は指導教授の木谷の提案で川越の『築七十年の建物を改修した』建物で管理人として暮らし始めます。

　『行っておいで』

そんな声を聞くようになる守人は、そこに『家も歌っている。声がふるえている』という経験をするようにもなります。

　『家の声がなんなのか、少しわかった気がした。言葉では説明できないけれど、僕とあの家が家族だったのと同じように、この人とこの家も家族だったのだ』。

そんな瞬間の到来。この作品は〈歌う家〉と〈かくれんぼ〉という二つの短編が連作短編を構成しています。いずれも舞台を川越とする中に、川越の古い家に、『声』を聞き、そこにあたたかな物語が広がっていきます。『僕には家の声が聞こえる』というと、そこにはファンタジーな物語が予想されます。しかし、そこに抱く感覚は、『小江戸』川越を舞台にした人々の日常を見る物語。古き良きものを大切にする人々それぞれの生活の様が丁寧に描かれていたのだと思います。

　『また声が聞こえた。かすかな声だ。声は大きくなったり小さくなったりする』。

『僕には家の声が聞こえる』という主人公の守人が川越にある『築七十年の建物』で暮らす様子が描かれていくこの作品。そこには、『家の声』に光を当てる物語が描かれていました。川越の街の描写に魅せられるこの作品。人々の優しさにほっこりとするこの作品。

ファンタジーな設定の物語にも関わらず、どこか懐かしい感覚にも包まれる、そんな作品でした。

祓い師 笹目とウツログサ

ほしおさなえ

蟲師の世界。文庫オリジナル作品なので、シリーズ化するのかな？序章のわたしの話がないので、続くような気もする。メインが蟲師よりは宿主の人間たちに寄っているように思う。

菓子屋横丁月光荘 光の糸

ほしおさなえ

月光荘シリーズ完結巻。

川越の月光荘より川島町の田辺の祖父母のおうちがメインでした。
完結巻らしく、前向きな終わり方。
ほしおさなえさんの作品は、登場人物みんな優しい人たちなのが良いなぁと感じます。心穏やかに読める。

蕎麦懐石とんからりのお話は切ないけれど、
家はこの世界でなくなってしまった後も
あちらの世界で存在し続けるということで
マスミさんと再会できていたらいいなぁ。

蔵カフェや
守人と豊島さん
田辺と石野の今後など
もう少し先が読みたい事柄もあるから
三日月堂シリーズみたいに
それぞれの未来を描いた短編集出してくれると嬉しいな。

言葉の園のお菓子番 未来への手紙

ほしおさなえ

【収録作品】あたらしい風／未来への手紙／自分史上最高の夕焼け／光の痕跡／「いま」と「いつか」と／連句の神さま

シリーズ第5巻。
静かな筆致で、少しずつ前進していく様子が描かれていて好もしい。今回は、新たな出会いが運んできた大きな動きもあり、この先が楽しみである。

まぼろしを織る

ほしおさなえ

伊吹有喜さんの『雲を紡ぐ』もだけど、織物を自分の手で作るという行為にはなにか心を癒し再生する力があるのだろうか？

紙屋ふじさき記念館 あたらしい場所

ほしおさなえ / おかざきおか

【収録作品】
第一話　記念館準備室
第二話　誕生の日
第三話　あたらしい場所

シリーズ完結巻とのことで、ちょっと寂しい。
仕事と生き方が結びついて、関わる人たちがみな前向きで、みんながこうやって暮らしていけたら、生きやすいだろうな。

言葉の園のお菓子番～復活祭の卵

ほしおさなえ

あずきブックスで働くようになった一葉のその後。
秋が深まっていく中で、あずきブックスでのトークイベント、そしてひとつばたごの連中が連句の大会に参加することになる。
そんな中、連句の大会にはひとつばたごの主宰、航人さんの元妻も参加することが分かる。
二人が鉢合わせする形になったらと、メンバーたちが右往左往して…という展開。

連句が出来上がっていく様子が、実況中継のように展開するのが面白い小説。
自分ならどれを選ぶかなあ、なんて思いながら読むのが楽しい。
一度連句会を見てみたいと思う。

一方、小説としてのストーリーや人物設定には、やや乗りきれないものがある。
航人さんは物語の中心人物だからやむをえないのかもしれないが、しかしその過去をメンバーたちが詮索するのに違和感がある。
いい大人なんだから、素知らぬ顔をして見守っておけばいいのではないか、と思ってしまう。

主人公の一葉も、今一つ存在感がない。
いや、もしかすると一葉は主人公ではなく、視点人物なのか？なんて思いなおしてもみるのだが。

このシリーズ、まだ続くようだ。
読み続けるかどうか、ちょっと迷うところだ。

紙屋ふじさき記念館 結のアルバム

ほしおさなえ / おかざきおか

手紙とか書き文字を見直してみたり。

【手漉き和紙見本帳】コロナ禍、緊急事態宣言。記念館もゼミもまともに動けない。自分の立ち位置を見失いかけた百花だが藤崎から送られてきた手漉き和紙見本帳に和紙への思いを新たにする。リモート面接で百花はただ和紙に貢献したい、そのために藤崎産業に入りたいと語る。
【わたしたちの日常】小冊子研究会はオンライン会議で次の企画を検討していたがどうにもいい案が出てこない。そんなときとある事情でしばらく発言していなかった松下さんが久しぶりに発言した。
【結のアルバム】卒論に取りかかった百花だが行き詰まりなぜか夫婦箱づくりに夢中になってしまう。また、コロナ禍で各種イベントが中止になりその代わりのようにアルバム作りが少し流行していると聞く。また、記念館再開の目処が立ち、どこにするか選定することになった…結果、予想通りの場所になるようだ。

■コロナ禍について

《できることなんて、なにもないよ……。》p.16
《自然災害とちがってなにも壊れていないのに、日常だけが壊れていくような、異常な日々だった。》p.52
《いまって、ハレの場がないんだよね。》p.104
《ずっと、人が集まることが良いことを生み出す、もちろん悪いことを生み出すこともあるけど良いことの方がたくさんある。人間はそうやって進歩してきた、と信じてたんですけどね。今回は集まること自体が悪になってしまった。》p.135
《リアルにはかなわないけど。でも、これがわたしたちのいまの日常だ。》p.204
《でも、わたしたちにとってはいまのこの世界が現実なんです。だからみんなで話しました。こんなことになってなかったら、って思うのはやめよう、って。いまだってできることはあるんだから、悔いがないようにそれをやりとげよう、って。》p.271

まぼろしを織る

ほしおさなえ

織物の世界を知りながら、主人公・槐と従兄弟・棆が生死と向き合う物語。
生きること、死ぬことが、製糸、染物、機織とリンクさせているのが感慨深い...

祓い師 笹目とウツログサ

ほしおさなえ

漆原友紀さんの蟲師を思い起こしました。そちらを知っているので、小説だと色々の部分がくどいなぁと感じました。ただそれはマンガと小説という創作方法の違いなのかもしれません。さりげない小品集として　蟲師を知らない人には楽しめるのかもしれません。祓師笹目は　狂言回しの役割で　あまり出てきませんが、今後シリーズ化すれば、色々展開するかもしれません。

まぼろしを織る

ほしおさなえ

ほしおさん、舞台はおなじみ川越で今回は染織工房。主人公の槐（えんじゅ）という名前をはじめ、織物の機械に使う道具の名前の読み方が難しくなかなか読み進められずにいましたが、草木染や藍染の奥深さ、特に藍染は生き物だという所はとても勉強になりました。

母を亡くし生きる意味を見いだせなくなっていた槐。そして、転落死事件に巻き込まれて心を閉ざしていた綸。２人とも親の考えや言葉に縛られていたんですよね。綸の織る青の帯を見てみたい。才能があるって素晴らしい。私は槐同様に何の才能も特技もないけれど、生きてるだけで丸儲けです。

言葉の園のお菓子番 未来への手紙

ほしおさなえ

一葉さんの世界がひろがる。
きりん座メンバーと交流に新しい風が。

でもちょっとマンネリを感じた５作目。

言葉の園のお菓子番 未来への手紙

ほしおさなえ

シリーズ5作目。
一葉がひとつばごに参加して、早3年目。
その間にポップの仕事を始め、ブックカフェでも働き始め、人と人の縁が導く運命を上手く描いている印象。
世の中、そんなに上手く行かないよ･･･
と少しやきもちやきたくなるくらい一葉の人生はひとつばごに参加してから順調だ。
そんな中、早春に行われた連句の大会で知り合った他の連句会の人たちとの交流も始まり、その流れで今作では文芸誌の話にも。
同じように定期的に連句を巻いているだけかと思いきや、少しずつ新しいことに挑戦していく姿に、自分も同じ場所に立ち止まっているだけでなく、少しでも歩みださなければ、と思わせてくれる作品。
3年目に入り、定番のお菓子のアレンジも目立って来た。
一葉のおばあちゃんのお菓子のセレクトが秀逸だっただけに、お菓子の代替わりは少し寂しいが、いつまでも同じ話では繋げないから、しようがないか。
新しく出て来るお菓子も、相変わらず美味しそうだし、そこは目を瞑ろう。
次作ではひとつばごでもいよいよ冊子を作ると思われる。
ここで、終わってしまった藤崎産業が出てきたら、ファンとしては嬉しいなぁ。

紙屋ふじさき記念館 あたらしい場所

ほしおさなえ / おかざきおか

シリーズも最終章という事で今まで作ってきたモノや出会った人達が出て来て、ちょっと思い出すのも大変だった。
百花は最後までいい子過ぎるキャラだったな。

言葉の園のお菓子番 見えない花

ほしおさなえ

勤めていた書店が閉店し無職になった女性が、ふとしたことから連句の集まりに参加する。初めて知る連句のルールが多く、難しそう。

まぼろしを織る

ほしおさなえ

生きること、死ぬこと｡たまたま2作続いた｡日々、漫然と暮らし、あまり深く考えないが…目指すものが無くても生き続けられるし…大上段に構えると苦しいだろうな｡「僕たちはただ誰かに何かを渡すために生きている」うーむ｡

活版印刷三日月堂 小さな折り紙

ほしおさなえ / 中村至宏

三日月堂シリーズスピンオフ。本編の未来編。

最初の頃の巻にしか出てきていない人だと、
「この人は誰だったっけ？」
となりつつ、話が進むと思い出せました。

楓のおばあちゃん
おばあちゃんのおうちと万葉の庭
カナコさんの短歌
と、本編での好きなものが多く出てきた「庭の昼食」が一番良かった。
カナコさんの恩師・深沢先生も素敵。

弓子と悠生の息子・佑が出てくる最終章も、こんなに時が経ったのかと驚くと共に、これからの明るい未来を感じさせてくれて、最終章にふさわしい内容でした。

これが月光荘に繋がっていくのかー。
今更だけど、三日月堂→月光荘と、月繋がりなんですね。

活版印刷三日月堂 空色の冊子

ほしおさなえ / 中村至宏

三日月堂シリーズスピンオフ。本編より過去のお話。

三日月堂の先代で弓子の祖父視点の「空色の冊子」
弓子の祖母視点の「届かない手紙」
が良かった。

本編では弓子が話す時はずっと敬語だったから（お客さんとのやりとりがほとんどだから当然だけど）、タメ口で話している弓子が新鮮に感じました。

最後の章は、川越への引越し前日の話。
ここから本編の一作目に繋がっていくんだなぁと思うと、「これから思ってもみない方に人生が拓けていくよ！」と声をかけたくなるような。