川端康成のレビュー一覧

雪国

川端康成

とりあえず読んでください。
情景、心、感覚全てを言葉で、理路整然とそうあるべく所に置かれるように説明されている。
幾何学的な美しさを持つ文章でありながら、あまりにもある種人工的な美しさの文章でありながら、確実に僕らの中に経験があるクオリアの種みたいなものを精密に描写されることで他人事ですまさない、一人称的な読み方をさせる書き口。

伊豆の踊子（新潮文庫）

川端康成

踊り子の幼いが故の純粋無垢ないじらしい様子と少し恥じらいも出る女性の面も踊り子の薫が非常に愛らしい。はじめは恋で見ていたが、兄の様に感じてきたのではないかと思った。

みずうみ（新潮文庫）

川端康成

主人公(もしかして川端自身？)の異様な性癖とも言える行動を追体験できる面白さもありつつ、現実と空想が入り交じる世界観の不思議さもあり読んでいて複雑な心持になる作品であった。
とりわけ、主人公の醜さと女性の美しさの対比を面白く読むことができた。

伊豆の踊子（新潮文庫）

川端康成

なんとも「抒情歌」が好きすぎて、最後の1ページで涙が出てきた。なんの涙かよくわからないけど。

こんなに通じ合えて、生まれ変わってもまた会うんだろうなって思える人、いるんだろうかと思ってしまうほど、2人の愛が美しかった。

彼は、この世での別れは永遠の別れではないと思っていたから、彼女に死んだことを知られないようにしたのかな。

古都（新潮文庫）

川端康成

川端康成の名前はもちろん知っていたけど、なんとなく難しそうだと勝手に思って読んだことが今までなかったが面白かった！異常な作品だと後書きに書いてあったけど他の本とは全然違う一冊なのかな。他のものもぜひ読んでみたいと思う。

古都（新潮文庫）

川端康成

定期的に京都が恋しくなった時に何度も読み返す名作。情景描写から人物描写まで、日本の美を凝縮した作品。

伊豆の踊子（新潮文庫）

川端康成

郷里が舞台にもかかわらず、恥ずかしながら通読したことがなかった。はじめ、色の小説かと思ったが、芸者一行との同道で主人公が社会と和合していく小説であった。
その和合も、具体的な描写を挙げるのは難しいが、どちらかといえば一方的・独善的に見える。栄吉をはじめとする一向の内面に含みを持たせつつもそれがなかなか見えず、悩めるエリートの精神的再起ばかりを捉えてしまうからかもしれない。

船に乗り合わせた少年の飯を食って学生マントに潜り込むのは、最早図々しいだろうと思い笑ってしまった。

みずうみ（新潮文庫）

川端康成

現実の世界に唐突にはさまれる主人公の見る幻、無意識の世界は、彼が危うい世界に片足、いや、ほとんど両足を突っ込んでいるのを感じさせる。発表当時でも嫌悪を示す読者がいたようだが、今の若い世代はどうだろうか。

掌の小説（新潮文庫）

川端康成

適当なページを開いてそこにある短編を読む読み方が楽しい。
文章が綺麗というか、言葉の良さを引き出してるというか、うまく書けないけど文章が好き。

女であること

川端康成

日本語ってこんなにも美しいんだと感動した作品。

恋心、嫉妬、貞淑、妖艶。
儚い中にも強かさが見え隠れ。
まさに女性そのものの感情、言葉、行動。

男性には理解できないと思ってた、、、のに。
なぜ川端康成は書けてしまうんだろう？
怖い、、、笑

現代語訳 竹取物語

川端康成

大河ドラマに感化され、星新一Ver.を読み、さらには川端氏ならどんな解釈の元で訳すのだろう？と興味が沸き拝読しました。私の勝手な解釈ですが、星氏は執筆した当時の社会情勢に合わせた「現代的」な描写をし、川端氏は一人の若い女性の「性」への潔癖感、嫌悪感をまずは描き、帝とのやり取りの末は精神的とはいえ情愛が育ちゆくさまを清らかに、それでいて艶めかしい筆致で描くという個性を感じ取りました。どちらも原文で読み通す勇気がないため手に取ったのですが、訳本の面白さを知るきっかけとなりました。

古都（新潮文庫）

川端康成

これぞ壺中天。
「読む京都」といった趣の作品。　
優しく細やかに、そしてそれぞれに悩みながら生きる登場人物たちを縦糸に織り込んで、京都の行事や祭、名所名物を描いている。　
いつか行った早朝の清水寺や桜の季節の南禅寺あたりを思い起こして、しみじみと読めた。
北山杉の界隈は行ったことがないけど、表現描写が美しい。

久々に癒やされる小説を読んだ気持ち。
本物の京都は、今やオーバーツーリズムで人に溢れすぎているから、もうこの小説のような風景は難しい。
そう思えば、壺のなかに封じられた昔の京都に出会える一作だと思える。

小公子（新潮文庫）

フランシス・ホジソン・バーネット / 川端康成

読後にほっこりとしたいい気分が残る作品だった。親切な行い、心根の優しさの重要性を、セドリックを通して学ぶことの出来る、子供だけならず大人にも良書。

掌の小説（新潮文庫）

川端康成

掌の小説と春琴抄こそが日本語の小説で最も味わい深いと思う。なんだろう、心の肌触りのようなものを最も強く感じる。

掌の小説（新潮文庫）

川端康成

至高です本当にありがとうございます　ずっと素敵だ………………と思いながら読める本に出会えて幸せ
ナンバーワンオキニは「死面(デスマスク)」

雪国

川端康成

非現実と現実の狭間のような世界を持っていて好き。駒子の言葉には強い生命力とか弱い女の部分とが入り交じっていて、何とも人間臭くて惹かれた。

伊豆の踊子（新潮文庫）

川端康成

「物乞い旅芸人村に入るべからず」の立札は、お前が肯定されたのは、有り難がってた世間一般の意味ではなかったんだよ、と台無しにするかのように言ってくる。

そのせいで、「私」が嬉しかった気持ちは無かったことになっちゃうのか？

違ってほしい。嬉しかったのは、世間一般から肯定されたからじゃなくて、自分が大切だと思った人が肯定してくれたからだ。
東京に帰った「私」が、それを胸に生きていってくれたら良いなと思う。


重松清さんによる解説の「肯定」という表現が泣けてしまったので、使いました。

虹いくたび（新潮文庫）

川端康成

　1950（昭和25）年から翌年にかけて雑誌に連載された、川端が50ｰ51歳の頃の作品。『千羽鶴』『山の音』などと同時期のものである。
　私は遙か昔、高校生の頃に川端康成の小説を結構読んでおり、当時もずらっと書店に並んでいた新潮文庫の川端康成を、どんどん買って読んだのだった。
　しかし、川端作品はどうも私にはピンとこないような気がしていたのだが、最近未読だったものをまた読んでみるようになり、今回、本作を読み通して、なるほど、これは優れた作品だと初めて納得がいった。
　比較作品論的に読んでみるとただちに気づくのだが、この小説には登場人物の容貌などの「描写」がほとんど無いのである。文章はかなりの省略が施されていて、いつも川端作品を読むとイメージされる「もの凄くか細い線の、はかなく危うい感じ」は、このようなところから来ている。
　バルザック以来のフランス近代文学やドイツ近代文学における「描写」の在り方と比べると、川端文学は凄まじいほどの「欠落」によって特徴づけられている。
　容貌の描写も、ときどきはおおよその年齢も省略されているために、読者にとってこれらの登場人物は影絵のようにほのかだ。
　こうした「省略」はもちろん、日本文学において特色ある短歌や俳句などの作法とも通じている。最小限の言葉の布置による技芸の呈示なのだが、悪く言えば、何故そんなに少ない言葉で用が足りるかというと、「いちいち細かいこと言わなくても、ほら、わかるでしょ？　こういうふうに感じるでしょ？」という、「我々」の生活・感覚・思考の共通性（同一性）を前提としているからである。似たような感じ方で、似たような生活の文脈の中で、モノを見る。この前提が無ければ、あまりにも少ない言葉数では意味が伝わらないはずだ。
　つまり、古来日本人たちは日本に住む同胞「我々」を同一性においてのみ捉えており、差異なき文化を生きてきた（あるいはそう直感した）のだろう。他民族が絶え間なく混交して織りなされるアメリカ文化とはほぼ正反対だ。
　このような同一性文化は、やはり危うい側面があり、いつかは「他者」（外部の者とは限らないだろう）と齟齬をきたして破綻するのではないか、という危惧を持たざるを得ない。
　そんな危うさが、川端の小説そのものによって体現されているような気がする。
　危ういけれども、確かに美しい。そのはかなさゆえに強く、そして常に「死」と接触しつつある。
　本作では三人姉妹のうち波乱に満ちた百子の遍歴の部分がなかなか面白いし、切り詰められた文章がときおり思いがけなく鋭いひらめきを放つのが素晴らしい。高度に美しい文学である。そのような点が理解されて、ノーベル文学賞に結び付いたのだろう、と、初めて心から納得した。

掌の小説（新潮文庫）

川端康成

川端康成の本をはじめて読んだ。
こういった文学的領域に足を踏み入れる予定はなかったのだが、多くの中国人が好きらしく、読んでみようと思った。
122編のなかでひとつ好きな話があればいいなというテンションで読んだ。
「雨傘」「木の上」は好きかもしれない。
「駿河令嬢」「日本人アンナ」「ざくろ」「秋の雨」は嫌いじゃないかもしれない。
「乗馬服」はなんだかなぁと思った。
結局、「木の上」が一番好きかな。

読みながら、ジェネレーションギャップをかなり感じていた。そんな些細なことで恥じらいを感じるのかと思ったし、言葉遣いが自分のイメージする江戸時代だった。

古都（新潮文庫）

川端康成

文学好きの友人に薦められた。

読み始めると止まらない。

すごく狭い空間で、限られた登場人物で、それでも気になる物語が進展していく。

味わいが深い。