鴻巣友季子のレビュー一覧

なぜ日本文学は英米で人気があるのか

面白かった。
データや海外の記事を参照しながら、日本文学をはじめとした非英語圏文学の翻訳事情を紹介する。
翻訳家である著者のリサーチ力、ウォッチ力は確かだろう。
日本にいるだけではあまりキャッチできなかった情報ばかりで新鮮だった。
翻訳という営みそのものについても目を向けているのが良かった。

風と共に去りぬ 第2巻

アトランタでの生活を楽しむスカーレットのそばに戦争という恐怖が近づいてくる感じがハラハラして読み進めた。
アシュリに託されたメラニー、プリシー、ウェイド、を戦争という人間なら最も恐れるものを前にしながら守り抜いていくスカーレットの姿はカッコ良すぎて、時間を忘れて読み進めてしまった。
戦争を市民の目線で間近に触れることのできる作品であったと思った。

続きが気になる。

風と共に去りぬ 第1巻

かなり主観的な考えではあるけど、アシュリに振られて、自暴自棄になったスカーレット自身がチャールズと結婚してて決めたのに、未亡人となり、ダンス行けず、チヤホヤもされず、の状態になったのはチャールズの責任であると考えるのは勿体無いなと思った。母親にも早すぎる結婚は考え直せと言われてわけだし。
反面、そう考えるのも人間らしいスカーレットの魅力が現れたところでもあるなと思った。スカーレットはいっさいチャールズのことを見ていない。それに気づかずに逝けたチャールズは幸せだったのかもしれない。

そのほかのところはスカーレットが魅力的な女性すぎて、読者である私まで魅了されてしまっているる。スカーレットの彼氏10番目くらいに私もいるかもしれない。

レットバトラーとスカーレットとの関係がこれからどうなるのか、続きも気になる。

あずかりっ子

ここの湧き水は　これまで飲んだどんなものにも負けないぐらいひんやりして、澄んでいる
お父ちゃんがいなくなった味、ここに一度もいなかったような味、なにも残していかなかったあような味がした

あとがきにあるように徹底して贅肉をそぎ落としたミニマルな語り　それでも想像力を湧かせる言葉がありました

灯台へ（新潮文庫）

解説の、人間関係なんてすれ違ってても成立するし、分かり合えてる必要なんてないというメッセージが、腑に落ちた

なぜ日本文学は英米で人気があるのか

・イギリスでは現在(2025年)日本文学ブームを迎えている様で、その背景をビジネス、文学、イデオロギーや時代背景などから読み解く試み
・2025年6月時点のイギリスの翻訳文学Top50の内23を日本文学が占めていたり、上半期の翻訳市場の20%を日本の小説家4名で作るなど、イギリスの翻訳文学市場を席捲している
・米国でも同様に日本文学は売れていて、この背景には、米国一強体制の崩壊や英語圏文化妄信への揺らぎ、フェミニズム潮流、意欲的な翻訳家/出版社の出現(デジタル化と並行して)、不安定な時代に人々が求めるニーズと日本のヒーリング小説の相性の良さ、川上未映子さんによる批評などポスト村上春樹の動き、などがあるという
・定量的な説明はあまり無かったが(データもないだろう)、日本文学を取り巻く海外環境を詳しく知ることが出来てとても興味深かった
・日本文学で売れている代表的カテゴリは犯罪・ミステリー、同年代女性作家、古典的男性作家、ヒーリング系(猫!)、の4カテゴリ、というのは面白い
・著者の村上春樹の現在に対する個人的意見がしれっと入れ込まれていたのは面白かった。個人的にも、村上春樹の1Q84以降作品に対して感じていたことを代弁してくれていて溜飲が下がる思いだった
・一方で、彼が米国出版業界を理解し適切な人にしかるべきアプローチを取ったことやNYTimesなどの有力チャネルで認知を取っていったこと等の戦略的な動きには学ぶことは多い(ビジネス的な妥協も含めて)。偶然で売れることはないのだということ

ギンガムチェックと塩漬けライム 翻訳家が読み解く海外文学の名作

学者やその道のプロが素人向けに書いた本を読むのが好きだ。愛を感じられるのが心地よい。本書もそんな1冊。
私は知識も語学力もないから、翻訳されたものをタダの話としてしか読めないけれど、原文の細かいニュアンスや当時の時代背景などを知っていると面白いだろうなぁと思う。

なぜ日本文学は英米で人気があるのか

1on1と言うYouTube番組が面白かったので、気になって買って読んだ。『バター』だけじゃなかったんやね。日本文学だけでなく、世界的に英語圏以外の言語を英語に翻訳したものが読まれつつあるそうだ。英語圏では翻訳者の名前を表紙に載せないなどの悪弊があるそうだが、日本なら信じられない話だ。むしろ翻訳者の名前で読むこともあるくらいなのに。と、そんな話もたくさんあって、面白かった。

なぜ日本文学は英米で人気があるのか

日本の女性作家たちがこんなに翻訳出版されていることに驚き。知らなかった。もっと日本はこの状況を日本中に知ってもらった方がいいと思う。誇るべきこと。恥ずかしながら川上未映子さん、村田沙耶香さんたちの小説はまだ読んだことがなかったので興味が湧いた。読もうと思う。
日本や他言語の翻訳小説を読んでいるのが若い読者ということも意外だった。
これからどうなっていくのか翻訳業界に興味が湧いた。

なぜ日本文学は英米で人気があるのか

実はしばらく時間を置いてから感想を書き始めました。内容が難しかったからではなく、「自分はもう答えを知っていると思い込んでいた」問題を改めて見直すきっかけになったからです。

私たちの直感では、日本文学が英米で人気な理由は、村上春樹、異国情緒、禅的感覚、孤独、美学の違いなど、いくつかのキーワードに集約されがちです。しかし、この本の素晴らしいところは、結論を急がず、こうした「一見合理的だけれど過度に単純化された」説明を丁寧に分解していく点です。読み進めるうちに、著者が本当に関心を持っているのは「日本文学がどれだけ特別か」ではなく、「英米の文学体系がどのように日本文学を読み、必要としているか」であることに気づかされます。

特に印象的だったのは、「翻訳」の再定義です。翻訳は原文の忠実な再現ではなく、文化的な再構築の行為であるという視点です。日本文学が英米で流通するのは、原作がそのまま残されるからではなく、翻訳過程で英米の読者の読書習慣に適合する形に調整されるからです。曖昧さは強調され、文化的細部は薄められ、文法やリズムさえも「馴化」されます。これは原作の裏切りではなく、作品を「生かす」ための方法です。この考え方は少し残酷ですが、とても誠実でもあります。

もう一つ考えさせられたのは、著者による「普遍性」の問い直しです。英米の読者が日本文学を好むのは、それが完全に未知だからではなく、彼らが今必要としている感情表現——過度に劇的ではない痛み、説明を急がない孤独、空白や間の許容——を提供するからです。言い換えれば、日本文学が「普遍的」と見なされるのは、英米現代文学で失われたり過剰に消耗された表現の欠落を埋めているからです。

また、書中でこの「人気」が浪漫化されていない点も好感が持てます。著者は冷静に、日本文学の英米での成功は選ばれ、取捨選択された結果であることを指摘しています。翻訳され、宣伝され、議論される作品は、既存のイメージに合致するものが多く、過度に地域的、政治的、あるいはパッケージ化しにくい作品は言語の境界の外に残されることが多いのです。このことから、私たちが世界が日本文学を読んでいると思っている場合でも、実際には世界は「読みたいと思う部分」しか読んでいないのだと考えさせられます。

緋色の記憶〔新版〕

チャタム校に赴任してきた女性教師エリザベス・チャニング。懸想するリード。そばで彼らを見続ける主人公ヘンリー。老ヘンリーの回想で物語が進んでいくのだけど、この「におわせ」が苦手な人もいるだろうなと思いながら読んだ。
結局、男のロマンと女の嫉妬で正気のチャニングは破滅してしまうんだけど、一番かわいそうなのは前向きに勉強していたサラかなと。しかも主人公サラと良い仲になってるにも関わらず、事件が過ぎた後もチャニングのことばかり考えててなかなか理解できない。男尊女卑の時代の話なので貧乏くじを引くのは女性、というのはわかるけどあまりにも救いがないなあと思う。メアリとの最終章も男(ヘンリー)にやさしいだけ。

ギンガムチェックと塩漬けライム 翻訳家が読み解く海外文学の名作

タイトルがいい。
確かに子供のころ読んだ海外作品の中には、なんだかわからないけど、おいしそう、素敵っぽいと思った言葉がたくさんあった。
昔の作品から最近の作品まで紹介されている、内容も翻訳家さんならではの内容で、訳し方やその時代の背景なども書かれていて興味深かった。
youngを若きと訳すのか若いと訳すかでニュアンスが変わるという部分は、なるほど！と思ってしまった。翻訳家は日本語にも通じていないとできない職業だと感じた。

あとがきに書かれていた、読書は本を閉じておしまいではない。私たちの中に入ってから育ちつづけていくのだという部分にはおもわず頷いてしまった。確かに、本を閉じた後も、その本について都度思い返したり考えたりすることもあり、それが余韻を歩くということなんだな、、なんて素敵な表現！と思った。

ほんのささやかなこと

かつてアイルランドにあった「ふしだらな娘」の収容所に閉じ込められた少女をみた主人公が……の話。

アトウッドの「侍女の物語」とは違って、これは100%真実。
最近も、この種の施設から乳幼児数百人の遺体が見つかったらしい。
1996年まで実在していたそうで、私が最初の妊娠をした時にもあったんだと思うと恐ろしい。

自分の家族が不利益を被るとしたら、私はどう行動するだろうか……と思う。

ファーロングは、自分自身が「助けられた」ことを理解していたからこんな行動ができた。
「ウィルソンさんがいなければ、うちの母さんは十中八九、あの施設に入れられていただろう。自分がもっと昔に生まれていたら、いま助けようとしているこの子は母さんだったかもしれない。」

家の中の、クリスマスの前のちょっとした描写が心地よい。
クリスマスに読んで欲しい。

ほんのささやかなこと

訳者の鴻巣友季子氏が好きなので手にとった。
1985年のアイルランドで商売をする石炭商ビルが主人公。働き者の妻と5人の娘と苦しい家計ながら「真っ当に」暮らしている。善良で物欲に囚われないビルが配達に行った修道院で逃亡を図る少女と会う事で自らの出自や取り巻く環境に改めて想いを巡らす。史実に基いた中編小説。1996年までこの修道院はカトリック教会とアイルランド政府の結託の元、女性虐待や強制労働を強いてきたらしい。　ビルのその後が気になる所、余韻を残す作品。

英語と日本語、どうちがう？

お気に入りシリーズの最新作。by鴻巣さんってことで期待度も大。そして面白かったのでした。読むのが９割ってのはよく分かるし、授業での対訳とは意味合いが異なるってのもごもっとも。人称とか時制とか、日本語と考え方が異なる部分の役が大変ってのもむべなるかな。いと興味深し。

恥辱

社会的に地位がある人の転落に次ぐ転落と複雑な親子関係を描いた作品。酷い目に遭いながらも、現実路線でそれでも生きていくことの大変さ。選択の難しさ。罪と罰、そして恥のあり方。こういったことをテーマにしながら南アフリカに残る白人と黒人の微妙な空気感までを浮かび上がらせる。文体は簡潔でリズム良く話が進む。非常に良かったです。

ほんのささやかなこと

妖精や魔女の国、アイルランドのクリスマス。
カトリックの絶対支配の階級社会。
その中で誠実に生きる労働者の男性。
寒くて暗い中の仄明るいアイルランドのクリスマス。幻想的にも見えるクリスマスの様子が実態として浮かんでくる筆致がよい。
精一杯労働し、家族との生活を守る1人の男性の虐げられた女性の救済への葛藤が読んでいて苦しい。(これまで必死で守ってきたものが絶対的な権力に抗うことで失ってしまうかもしれない、これは普遍的なテーマだろう。)
キリスト教の暗部と共同体としての機能を明示しており、辺境の文学としての面白さもあった。アイルランドの空気感がよい。(イギリス児童文学への系譜を感じる。)

ギンガムチェックと塩漬けライム 翻訳家が読み解く海外文学の名作

小学校時代に読んだ児童文学がいっぱい。
「あしながおじさん」「若草物語」「ジェイン・エア」
「嵐が丘」は好きすぎて3回くらい読んだ。
「風と共に去りぬ」は恋愛小説の枠を超えて、土地をめぐる不動産小説であり、世界が’ひっくり返る敗戦小説であり、女性同士の複雑な友情関係を描くシスターフッド小説であり、血縁関係にない家族を抱える介護扶養小説でもある、という分析にめっちゃ納得した。
最近はもっぱらしか読んでないけど外国文学もまた読んでみたくなった。
特にオースティンの「高慢と偏見」エドガー・アラン・ポーの「アッシャー家の崩壊」
タイトルの塩漬けライムとは、酢漬けのピクルスの意。
この頃まだピクルスは日本に浸透してなくて塩漬けライムと
訳したらしい。
翻訳者さんも苦労したのね〜。

恥辱

これすごい本かも。「恥辱」のレベルが二段階どころか三段階くらいに分けられていて、原始的共同体や女性の受動性の無条件の肯定さえも許さぬような気迫を感じた。

老いぼれを燃やせ

どれも練られた短編で、最初はちょっととっつきにくいけど、アトウッドだから、このくらい読めなきゃとちょっと我慢してるとじわっと面白くなってきて、「ダークレディ」でレールに乗れた感じ
にやにやしたり

文学の素養があるともっと楽しめるんだろうとひしひしと感じられ、改めて古典も勉強したいと思わせてもらいました

という真面目な話ではなく、軽いノリだと、老いぼれってこのくらい意地悪でもいいのね〜、とちょっと嬉しくなったりも