京極夏彦のレビュー一覧

書楼弔堂 霜夜 探書廿弐 永世

京極夏彦

ものすんごく面白かった、面白かったが、、
これでおしまい（号泣）。悲しい。
京極先生、、長らく続いていたシリーズを次々と畳んで
どないするん？新シリーズ開始してくれるんだとありがたいが、、
ていうか、弔堂めちゃ好きだったのに、、（涙）

最終巻は、本そのものの在り方を考えさせられる。
『本好きの下剋上』的な面白さもあり
いつものごとく歴史蘊蓄も大変キラキラ
有名人も多数出てきてアガる。
夏目漱石、徳富蘇峰、金田一京助、
牧野富太郎、そして過去シリーズの主人公たち
あの有名人たちが全員弔堂に通っていた（笑）

黙読、それは
脳内を旅するファンタジー
私などからすると、
ほぼ100％識字率も
黙読も物心ついたころからの”常識”であるが
明治時代というと、男子で５０％超、女子３０％ぐらい
寺子屋での音読
「し〜のたまはく〜〜〜」のイメージ。
そんなどころか、
私の親世代でも、字が読み書きできない人は結構居たらしい。
今の代書屋とか右筆というと、
ややこしい作法の公文書作成とかする人という感あるが、
文字を代わりに書くという職業が成り立っていたんである。
ヴァイオレット・エヴァーガーデンの自動手記人形を思い出してしまうが（笑）
話はめちゃくそそれたが、
本書では、出版事情が劇的に変化した時代。
鉄道の発展で、移動中の読書が可能になり、黙読の習慣が生まれ、
黙読の定着は、読書の愉悦を深くし、読書人口の増加に貢献する。
本ビジネスが生まれる。
日本活版印刷へ移行していく時期。
そう、活版印刷は１４００年代にできたが、
日本での活版印刷は、文字数の多さと、くずし字が活版印刷では不可能なことから
発明された当時は入ってこれず、
文章まるごと彫るスタイルの凸木版が主流であった。

※活版邦文字が全くなかったわけではない、家茂の頃には一応できていた。
ただし、一般的に商材になるものではなく、アカデミックなものに限られた。

これをなんとかするのが、
活版に向く日本語の”フォント”、活字の発明なのである。
その活字を作ろうとする男と
サポートの弔堂、弔堂で出会う人々、
京極節の会話で進んでいく話。


これが今生のお別れに御座います。大変、お世話になりました。

書楼弔堂 霜夜

京極夏彦

ものすんごく面白かった、面白かったが、、
これでおしまい（号泣）。悲しい。
京極先生、、長らく続いていたシリーズを次々と畳んで
どないするん？新シリーズ開始してくれるんだとありがたいが、、
ていうか、弔堂めちゃ好きだったのに、、（涙）

最終巻は、本そのものの在り方を考えさせられる。
『本好きの下剋上』的な面白さもあり
いつものごとく歴史蘊蓄も大変キラキラ
有名人も多数出てきてアガる。
夏目漱石、徳富蘇峰、金田一京助、
牧野富太郎、そして過去シリーズの主人公たち
あの有名人たちが全員弔堂に通っていた（笑）

黙読、それは
脳内を旅するファンタジー
私などからすると、
ほぼ100％識字率も
黙読も物心ついたころからの”常識”であるが
明治時代というと、男子で５０％超、女子３０％ぐらい
寺子屋での音読
「し〜のたまはく〜〜〜」のイメージ。
そんなどころか、
私の親世代でも、字が読み書きできない人は結構居たらしい。
今の代書屋とか右筆というと、
ややこしい作法の公文書作成とかする人という感あるが、
文字を代わりに書くという職業が成り立っていたんである。
ヴァイオレット・エヴァーガーデンの自動手記人形を思い出してしまうが（笑）
話はめちゃくそそれたが、
本書では、出版事情が劇的に変化した時代。
鉄道の発展で、移動中の読書が可能になり、黙読の習慣が生まれ、
黙読の定着は、読書の愉悦を深くし、読書人口の増加に貢献する。
本ビジネスが生まれる。
日本活版印刷へ移行していく時期。
そう、活版印刷は１４００年代にできたが、
日本での活版印刷は、文字数の多さと、くずし字が活版印刷では不可能なことから
発明された当時は入ってこれず、
文章まるごと彫るスタイルの凸木版が主流であった。

※活版邦文字が全くなかったわけではない、家茂の頃には一応できていた。
ただし、一般的に商材になるものではなく、アカデミックなものに限られた。

これをなんとかするのが、
活版に向く日本語の”フォント”、活字の発明なのである。
その活字を作ろうとする男と
サポートの弔堂、弔堂で出会う人々、
京極節の会話で進んでいく話。


これが今生のお別れに御座います。大変、お世話になりました。

書楼弔堂 霜夜 探書廿肆 誕生

京極夏彦

ものすんごく面白かった、面白かったが、、
これでおしまい（号泣）。悲しい。
京極先生、、長らく続いていたシリーズを次々と畳んで
どないするん？新シリーズ開始してくれるんだとありがたいが、、
ていうか、弔堂めちゃ好きだったのに、、（涙）

最終巻は、本そのものの在り方を考えさせられる。
『本好きの下剋上』的な面白さもあり
いつものごとく歴史蘊蓄も大変キラキラ
有名人も多数出てきてアガる。
夏目漱石、徳富蘇峰、金田一京助、
牧野富太郎、そして過去シリーズの主人公たち
あの有名人たちが全員弔堂に通っていた（笑）

黙読、それは
脳内を旅するファンタジー
私などからすると、
ほぼ100％識字率も
黙読も物心ついたころからの”常識”であるが
明治時代というと、男子で５０％超、女子３０％ぐらい
寺子屋での音読
「し〜のたまはく〜〜〜」のイメージ。
そんなどころか、
私の親世代でも、字が読み書きできない人は結構居たらしい。
今の代書屋とか右筆というと、
ややこしい作法の公文書作成とかする人という感あるが、
文字を代わりに書くという職業が成り立っていたんである。
ヴァイオレット・エヴァーガーデンの自動手記人形を思い出してしまうが（笑）
話はめちゃくそそれたが、
本書では、出版事情が劇的に変化した時代。
鉄道の発展で、移動中の読書が可能になり、黙読の習慣が生まれ、
黙読の定着は、読書の愉悦を深くし、読書人口の増加に貢献する。
本ビジネスが生まれる。
日本活版印刷へ移行していく時期。
そう、活版印刷は１４００年代にできたが、
日本での活版印刷は、文字数の多さと、くずし字が活版印刷では不可能なことから
発明された当時は入ってこれず、
文章まるごと彫るスタイルの凸木版が主流であった。

※活版邦文字が全くなかったわけではない、家茂の頃には一応できていた。
ただし、一般的に商材になるものではなく、アカデミックなものに限られた。

これをなんとかするのが、
活版に向く日本語の”フォント”、活字の発明なのである。
その活字を作ろうとする男と
サポートの弔堂、弔堂で出会う人々、
京極節の会話で進んでいく話。


これが今生のお別れに御座います。大変、お世話になりました。

書楼弔堂 霜夜 探書廿 複製

京極夏彦

ものすんごく面白かった、面白かったが、、
これでおしまい（号泣）。悲しい。
京極先生、、長らく続いていたシリーズを次々と畳んで
どないするん？新シリーズ開始してくれるんだとありがたいが、、
ていうか、弔堂めちゃ好きだったのに、、（涙）

最終巻は、本そのものの在り方を考えさせられる。
『本好きの下剋上』的な面白さもあり
いつものごとく歴史蘊蓄も大変キラキラ
有名人も多数出てきてアガる。
夏目漱石、徳富蘇峰、金田一京助、
牧野富太郎、そして過去シリーズの主人公たち
あの有名人たちが全員弔堂に通っていた（笑）

黙読、それは
脳内を旅するファンタジー
私などからすると、
ほぼ100％識字率も
黙読も物心ついたころからの”常識”であるが
明治時代というと、男子で５０％超、女子３０％ぐらい
寺子屋での音読
「し〜のたまはく〜〜〜」のイメージ。
そんなどころか、
私の親世代でも、字が読み書きできない人は結構居たらしい。
今の代書屋とか右筆というと、
ややこしい作法の公文書作成とかする人という感あるが、
文字を代わりに書くという職業が成り立っていたんである。
ヴァイオレット・エヴァーガーデンの自動手記人形を思い出してしまうが（笑）
話はめちゃくそそれたが、
本書では、出版事情が劇的に変化した時代。
鉄道の発展で、移動中の読書が可能になり、黙読の習慣が生まれ、
黙読の定着は、読書の愉悦を深くし、読書人口の増加に貢献する。
本ビジネスが生まれる。
日本活版印刷へ移行していく時期。
そう、活版印刷は１４００年代にできたが、
日本での活版印刷は、文字数の多さと、くずし字が活版印刷では不可能なことから
発明された当時は入ってこれず、
文章まるごと彫るスタイルの凸木版が主流であった。

※活版邦文字が全くなかったわけではない、家茂の頃には一応できていた。
ただし、一般的に商材になるものではなく、アカデミックなものに限られた。

これをなんとかするのが、
活版に向く日本語の”フォント”、活字の発明なのである。
その活字を作ろうとする男と
サポートの弔堂、弔堂で出会う人々、
京極節の会話で進んでいく話。


これが今生のお別れに御座います。大変、お世話になりました。

書楼弔堂 霜夜 探書拾玖 活字

京極夏彦

ものすんごく面白かった、面白かったが、、
これでおしまい（号泣）。悲しい。
京極先生、、長らく続いていたシリーズを次々と畳んで
どないするん？新シリーズ開始してくれるんだとありがたいが、、
ていうか、弔堂めちゃ好きだったのに、、（涙）

最終巻は、本そのものの在り方を考えさせられる。
『本好きの下剋上』的な面白さもあり
いつものごとく歴史蘊蓄も大変キラキラ
有名人も多数出てきてアガる。
夏目漱石、徳富蘇峰、金田一京助、
牧野富太郎、そして過去シリーズの主人公たち
あの有名人たちが全員弔堂に通っていた（笑）

黙読、それは
脳内を旅するファンタジー
私などからすると、
ほぼ100％識字率も
黙読も物心ついたころからの”常識”であるが
明治時代というと、男子で５０％超、女子３０％ぐらい
寺子屋での音読
「し〜のたまはく〜〜〜」のイメージ。
そんなどころか、
私の親世代でも、字が読み書きできない人は結構居たらしい。
今の代書屋とか右筆というと、
ややこしい作法の公文書作成とかする人という感あるが、
文字を代わりに書くという職業が成り立っていたんである。
ヴァイオレット・エヴァーガーデンの自動手記人形を思い出してしまうが（笑）
話はめちゃくそそれたが、
本書では、出版事情が劇的に変化した時代。
鉄道の発展で、移動中の読書が可能になり、黙読の習慣が生まれ、
黙読の定着は、読書の愉悦を深くし、読書人口の増加に貢献する。
本ビジネスが生まれる。
日本活版印刷へ移行していく時期。
そう、活版印刷は１４００年代にできたが、
日本での活版印刷は、文字数の多さと、くずし字が活版印刷では不可能なことから
発明された当時は入ってこれず、
文章まるごと彫るスタイルの凸木版が主流であった。

※活版邦文字が全くなかったわけではない、家茂の頃には一応できていた。
ただし、一般的に商材になるものではなく、アカデミックなものに限られた。

これをなんとかするのが、
活版に向く日本語の”フォント”、活字の発明なのである。
その活字を作ろうとする男と
サポートの弔堂、弔堂で出会う人々、
京極節の会話で進んでいく話。


これが今生のお別れに御座います。大変、お世話になりました。

巷説百物語

京極夏彦

京極夏彦の巷説百物語シリーズ第一弾。
シリーズ完結とのことで、なんとか最終巻が文庫落ちするまで追いつきたい。

妖怪に絡んだ事件を必殺仕事人かのように裁いていく短編集。
久しぶりに京極夏彦の作品を読んだけど、こんなにも読みやすかったかと驚いた。百鬼夜行のシリーズが難しいから、なおさらかもしれない（そこも大好きなのだが）…

どの作品も、人の業というか、悲しい話が多い。しかも悲劇が既に終わってしまっていて、なんともやるせないことが多く、故に、又市たちの仕掛けにスカッとさせられる。
第一作目しか読んだことがないので、次作以降もちまちまと読んでいきたい。


文庫落ち前のハードカバーで読んだよなぁと思い調べると、四半世紀、経って、いた………

病葉草紙

京極夏彦

連作短編８編
「針聞書」なる珍しい書物から虫に絡めて長屋で起こる問題事件を解決していく．
隠居の子，長屋の差配をしている藤介と店子の棠庵の噛み合わないようで息のあったやり取りの面白さがとてもいい．

巷説百物語

京極夏彦

なんというか、途中自分の中でダレることはあったけど、表紙にもある｢帷子辻｣がなんとも切なく、京極節もうまく効いてたから面白かった。

｢人に魂などない！｣

西巷説百物語

京極夏彦

『前巷説百物語』と同じく林蔵たちを率いる元締・一文字屋仁蔵の元に届いた依頼をこなしていくというもの
大坂が舞台ということもあって、独特の町人・商人文化やさっぱりした気風が見られて面白かった

前作は江戸が舞台だったために武士の誇りや将軍のお膝元といったテイストとコントラストが取れていて楽しかった
林蔵たちの、解決も人間の哀愁漂う仕方でなされており無常観を感じた

魍魎の匣(3)【電子百鬼夜行】

京極夏彦

なんだ？コレ。


久しぶりに京極夏彦さんを読みました。
以前にも『魍魎の匣』、読んだはずですが、すっかり忘れていました。

何度か京極さんの作品を読んでいるうちに、何故こうもわかりづらいのか、わかってきたような気がします。

なにより、人物が多いのです。
関口、榎木津、鳥口、木場、そして京極堂。
コレらの人物が、それぞれ事件に関わりながら、探偵というか事件の解決を目指していくわけです。
ただ、解決を目指すというか、巻き込まれてしまったので、足掻く。
それぞれが、迷路のような出来事の中をあっちへこっちへ引きずられたり、行き止まって立ち往生する。

最後に、京極堂が、快刀乱麻に事件を断つというのが、流れかと思います。

今回の作品は、事件自体が複雑で、同時期に起きたもともとは関係のない事件がおり重なっています。
読みおわって、さて、こういう話だったヨとストーリーを伝えることができません。

こういう話を考えだす京極夏彦という人が、不思議です。

文庫版 地獄の楽しみ方

京極夏彦

言葉に囚われていた長年の心のもやもやがスッキリしました。この地獄を楽しむために、沢山色んな本を読むぞ！！と熱い気持ちにもなりました。この先、また言葉に囚われることがあると思うが、その時は迷わずこの本を読み返す。

病葉草紙

京極夏彦

西を向く=死ぬ

映像がありありと浮かんできてぶ厚いけどさくさく読める

久瀬棠庵かっちぇー！しびー！近所にいてほしー！

自分は病葉だっちゅー棠庵さんと、欠けてるところは違うけども自分も病葉だっちゅー藤介の関係めっちゃいいなー！
長屋住まい楽しそう！

脾臓虫かわいい

巷説百物語

京極夏彦

百鬼夜行シリーズとは真逆の作風。
読んでいてとても面白かった。
特に後半の三作品は読み応えがあった。

後巷説百物語

京極夏彦

遠い記憶が呼び覚まされたあ！！！陰摩羅鬼の瑕じゃー！
わかってましたけど京極夏彦先生って化け物ですね

百鬼夜行 陰（全）【電子百鬼夜行】

京極夏彦

「姑獲鳥の夏」から「塗仏の宴　宴の始末」までの物語のサイドストーリー。それぞれの事件の加害者や被害者、それぞれの心にある闇を描く十の短編集。

主要キャラたちは出てこないので読めるかな？と思っていたけど、しっかり面白かった。→

誰だっけな？と言うキャラはネット検索したりして読んだけど（とりあえず姑獲鳥の夏は再読案件）

姑獲鳥の夏の裏側である「文車妖妃」と絡新婦の理の裏側「倩兮女」が好き。木下刑事の話「毛倡妓」もゾクリとする話で好み。
→

京極堂が出てこないので、それぞれが憑き物を落とされないまま終わる。
その辺りの不安な感じがまた良い……。

西巷説百物語

京極夏彦

　この作品の主役は林蔵という、スピンオフ的な話しになりますが、これも実に面白い。話の作りはこれまでと一緒ですが、そこに上手く納得できる差みたいな何かがあるように感じました。そして、これで終いの金比羅さんや。このフレーズが嫌に耳につく。さすがでした。

虚実妖怪百物語 急

京極夏彦

日本に妖怪が発生してから、世の中が妖怪やホラーの排斥活動を始め、妖怪専門の自衛隊（YAT）なるものまで結成され、妖怪関係者やホラー作家、怪談作家、ホラー映画関係者や俳優、声優、漫画家までもが富士山麓へ避難生活を余儀なくされていた。
そこで繰り広げられる文字通りの「妖怪大戦争」
令和の大戦争には百鬼夜行に描かれた妖怪だけではなく、鬼太郎や貞子3Dやガメラ、犬夜叉にとら（うしおととら）、漫画や特撮からもふんだんに怪物が登場する。

京極さんのオタクパワーがまたもや爆発している。最高ですか！？

版権のこと考えると映像化は不可能。だけど…だけど、こんなの見たいにきまってるじゃないか！

1980年代に著名なミュージシャンたちが集まり、歌った「We are the World」という素晴らしい曲がある。マイケル・ジャクソン、スティービー・ワンダー、ブルース・スプリングスティーンなど、大スターたちが、アフリカの飢餓や貧困を解消したい、という願いを込めて歌ったキャンペーンソングだが、妖怪愛好家版のソレと言っても過言ではない。

柳田國男の幽霊に、水木しげる、荒俣宏、平山夢明、東雅夫、黒史郎、木原浩勝、夢枕獏に小野不由美と旦那様、高橋留美子に藤田和日郎、佐野史郎や嶋田久作など、著名な人々が実名で登場している。このオカルト界の大スターたちが「日本のため」や「日本妖怪のメンツにかけて」とかのカッコイイ大義名分で戦うわけではなく、余裕のなくなった日本でとにかく暴れ回るだけ。

想像していると脳内がたのちぃ。

こんなに破茶滅茶な状態でどうやってオチをつけるのかと思いきや、やはり京極夏彦は一流。とてもほっこりとした最後だった。

百鬼夜行の最後には昇る朝日（丸い輪）が描かれることが多いが、その通りに終わる。
朝日が昇って、全ておしまい。何もなかった。

日本人は和（輪）を大切にするからね。洒落も効いていてよかった。

とても長かったけれど、読んだ後になんだか頭がスッキリして、自然に「あーーーー面白かった！」と口に出していた。

病葉草紙

京極夏彦

「病葉草紙」最高です！
京極夏彦さんは、どの作品も登場人物のキャラクターが秀逸です。
シリーズになったら嬉しいです。

遠巷説百物語

京極夏彦

以前、巷説百物語自体は読んだことがあったが、内容をあまり覚えていなかったこともあって単に妖怪をテーマにした短編だと思っていた。
が、京極夏彦がそんな単純なものを出すわけがないよなぁ〜！

舞台はなんと遠野。遠野物語と関連が！？と一瞬思ったけど、時代が違いすぎたわ。でも山人とか出てきてニヤニヤできる。
読み始めるとまずは東北弁っぽい語りで妖怪譚が語られる「譚」、これはとても短い。
次にメインストーリーとして主人公が出てきて、街を騒がせる事件や異変が語られ、妖怪の仕業だという説明がされる「咄」。
その事件を解決するために必要なキーマンが、大体の場合困惑してたりため息を付いていたりして始まり、解決のための仕込みが行われる「噺」。
最後に全ての説明が、大抵は主人公である宇夫方祥五郎、そして仕込み役である長耳やその仲間たちとの会話で明かされる「話」。

譚
咄
噺
話
四種類の「はなし」で語られる。日本語ってすげー。そして翻訳できなさそう。

これが6篇入った短編集… と思わせておいての京極夏彦。すべて繋がっている！
そういえばそうだったわ。京極堂シリーズ本編や番外編でも全く同じ構成だったわ。完全に失念していた。
一つ一つは全く関係ない事件のように思えて、実は裏で繋がっている1つの巨大な事件であり、それまで別々の事件で関わったキーマンたちが協力してアベンジャーズ全員集合のような盛り上がりを見せて爽快に終わる。そんな活劇モノ。

ただ、普通ならメインになりそうなアクションシーンや巨悪との戦い自体は基本的に描かれることはない。主人公の宇夫方祥五郎はあくまでも狂言回しというかキーマンたちを繋ぐ役なので。京極堂で言えば関口。
なので、「噺」では裏で何かが起こってそう、もしくは起こってた、くらいしかわからず、首を傾げた宇夫方祥五郎が長耳の家を訪れるというのが大体の「話」の展開。

だからまあ、正直なところ最初の一話はなるほど！と思い、最終話での全て繋がっていた展開は大変熱かったものの、それぞれの話の展開は「はいはい、妖怪が出たということはまた彼らの仕業なんだな」と分かってしまい、そこはちょっとスンッとなってしまったのも事実。
いや、それが面白さを下げているとか言うつもりはないし、京極夏彦作品は仕掛けはまあもちろんわからないのだが、それを推理するお話でもないし、見事なストーリー構成を洒脱な語り口で説明される、演劇を見ているような楽しみがメインだということは分かっている。主人公も後半になるとまたあいつらだなってなってたし、読み手が同じような気持ちになる仕掛けなのかもしれない。
そこで慣れてきたところに最終話で実はあの話は繋がっていたとなり、これまで無事だった主人公も怪我を負い…！と、あえてだれさせてからの喝！という起承転結。

いやー、読後感が良い。
しかし、今更ながら巷説百物語シリーズであり、それぞれ単体で読むより通して読んだほうが楽しいことがわかってしまったので最初から読み直さなきゃいけないじゃないか！今連載中の了巷説百物語でラストらしいので、それが本になったら一気に読むかな。

あと、余りにも自然でいっそ気づきにくいのだが、色々な百姓、色々な武士、それ以外が出てくるが全員話し方が異なり、特に盛岡の方言が声に出して読みたくなる話し方。というか実際何度か声に出して読んでたずもな。サクナヒメに出てきた方言に似ている。

前巷説百物語

京極夏彦

今回も素晴らしき作品でした。
若き日の又市。まだ、仕掛けが甘く隙があれど、それでも強い思いを持っているのが読み取れます。この若き日の話がこの先に繋がってくるのかと思うと本当に面白い。前３作とはまた違う意味で面白かったです。はらはらするというか、なんというか。