夏目漱石のレビュー一覧

乙女の本棚8 夢十夜

夏目漱石 / しきみ

夏目漱石の『夢十夜』と素敵なイラストがコラボする、乙女の本棚シリーズの一冊です。
書名の通り、十の夢物語が収録される短編集です。
夢特有の不可思議さを言葉にするのは大変難しいと思いますが、流石は夏目漱石と言いたくなる良書です。
個人的に第七夜が好きで、覆水盆に返らずだなぁとしみじみ思いました。
本シリーズは表紙や挿絵のイラストが秀逸で、本作では夢十夜の独特すぎる世界観を補完するように鮮やかなイラストが踊ります。
美しい純文学を美しいイラストが彩り、とても楽しい読書となりました。

坊っちゃん

夏目漱石

　夏目漱石が「坊っちゃん」を発表して、今年で120年になるのだそうです。
それを記念して、先頃、新潮文庫から愛媛県イメージアップキャラクター「みきゃん」の特別カバー版が期間限定で発売されました。(ここではお示しできなくて残念)

　キャラものが好きなわたしが飛びつかないはずもなく、見るなり購入しました。
で、いつ振りだか分からない再読をしました。

　世の中が大きく変わったせいか、今読むとコンプライアンス的にどうなんだろうという出来事満載ですw
これも再読の妙というものかもしれません。

　自他ともに認める無鉄砲な坊っちゃんは、父の死後、兄から６００円をもらって物理学校に入り、１年で２００円ずつ使って３年後に卒業し、四国の中学校の数学教師になります。
　
　そして、いろいろな出来事に巻き込まれて（巻き込んで？）いくわけですが、赴任早々の職員室のシーンで面白い指摘がありました。
　「授業はひと通り済んだが、まだ帰れない。三時までぽつ然と待ってなくてはならん。　～中略～　いくら月給で買われた身体だって、あいた時間まで学校へ縛りつけて机と睨めっこさせる法があるものか。」

　で、それを同僚の山嵐に訴えたら、山嵐はこう言います。
　「君あまり学校の不平を云うと、いかんぜ。云うなら僕だけに話せ、随分妙な人も居るからな。」
　山嵐先生としては、同じ数学教師仲間として、坊っちゃんと他の先生方との間に立ってジレンマを感じていたことでしょう。はい、ヤマアラシのジレンマですw

　現代人のわたしとしては、明治時代から、こういう会話が存在してたんだぁ～、と嘆息しました。
　みなさんは、どう感じられるでしょうか？

　と、いうわけで、「みきゃん」のカワイイ特別カバーで読んでみませんか♡
　本屋さんで見つけたら、ぜひ、お手にとってご覧ください♡

こゝろ

夏目漱石

『とにかく恋は罪悪ですよ。よござんすか。そして神聖なものですよ』

先生が「私」に語ったこの言葉は、恋心が人の心を狂わせる一方で、どんな手を使ってでも誰にも譲りたくないという人間の強い気持ちが、愚かしくも、どこか尊いものであるということを暗示しているように感じた。

物語の終盤で、人間は決して完全な存在ではなく、常に利己的な本能に振り回される哀しい生き物なんだと突きつけられ、息苦しさを覚えた。だけど、どこかで救われるような、ほっとする感情も覚えた。人間とはそういうものだ、と誰かにそっと肩を叩かれたような感覚に近い。

生々しい人間のリアルな葛藤が、これでもかと描かれる本書。先生が私に伝えた心情が、いつまでも胸に突き刺さる物語だった。

乙女の本棚8 夢十夜

夏目漱石 / しきみ

子供の頃、祖父の通夜で熊本の田舎に車で帰った。

会場に着いた時にはもう夜で、車から降りて夜空を見上げると、落ちてくるのではないかと怖くなるほど大きな満月があった。
そしてその周りには神様がパッとばら撒いて散りばめたような星屑たちが、チラチラと輝いていた。

その景色はプラネタリウムで見た星空よりずっと綺麗で、別世界に迷い込んだようで、思わず首が痛くなるほど見入った。

その中に3つ綺麗に並んだ星を見つけて、あれがオリオン座か〜と呑気に思ったこと、今でもオリオン座を見るたびに思い出す

ちょうどこんな晩だったな、と

こころ

夏目漱石

タイトル通り人間のこころと向き合うような内容です。

展開としては単純なのに、なぜこうも名作と言われるのか。
恋愛沙汰で自殺するなんて。
と初めて読んだ学生のころはよく分かりませんでした。

歳を重ねて改めて読み返してみると心理描写がとても丁寧で、どんどん自分の中にも黒い影が渦巻いてくるようでした。
自分に正直であること、人に正直であることの難しさを感じました。

大正の頃の小説なので、今とは男女の価値観が違い、女性の立場からだと理不尽に思うところもありました。
現代では使われない漢字や表現も多いので、全てが理解出来たかと言われれば難しいのですが、再読を重ねるとまた新たな感想が出てきそうです。

こころ

夏目漱石

久々に読んで読後にため息。
つらつらと読んでいるだけで、淡々と進む細かい描写で解像度上がりすぎ。追体験してるようで心が忙しい。
大まかなストーリーはそこまで意外ではないと思うのですが、そのせいか登場人物の心情により入っていきやすかったのかな。
「サラッとあらすじを教えて」と言われたら、私の説明ではきっと「どこが名作なの？」となると思います。

ここまで緻密にやってくれるからこそ、それぞれの言動の背景までキッチリ理解したうえで迎えるこの展開。特に先生の遺書の章は胃がキリキリしそうでした。
あーもーこれ以上は！と、ズッシリ重くなりきって「ハァー」と終わりました。

こゝろ

夏目漱石

何から書けばいいだろうか。

高校生のときに初読し、心を鷲掴みにされたという記憶だけが強く残っている1冊だった。
10年振りに再読した。

当時は主人公を身近に感じなかったし、初読の時はある意味ミステリみたいな感覚で、先生のいう悲劇や隠しているものはなんだろうと思って夢中で読み進めていたかもしれない。
今回は大筋はだいたい知っていたのもあるが、主人公により感情移入した。
これは私が恋を知ったからかもしれない。

主人公が若くて、先生に対して色々期待し、思ったより反応が薄くてがっかりするのは非常に親近感が湧いた。
先生は｢私｣が恋の心で動いてきていると言っていて、ある種の片想いを先生にしていたと言えるだろう。

先生の思想や言葉選びに、｢私｣と同じように恋をした。
｢恋は罪悪ですよ｣
「(子供がいないのは)天罰だからさ」
「(奥さんと自分は)幸福な一対の人間であるべきはず」
「未来の侮辱を受けないために、今の尊厳を退けたい。今よりいっそう寂しい未来の私を我慢する代わりに、寂しい今の私を我慢したい」
先生の過去に射し込む黒い影を覗かせるような言葉選びには胸がギュッとしたし、繊細なこころの動きの表現の仕方が本当に素晴らしいなと感じた。

前に読んだ時は先生の過去が気になりすぎて、主人公と家族のことは正直どうでもいいなと思って読んでいた。
今大人になって見ると、病床の父の姿に胸が締め付けられた。主人公の胸のざわめきと、長い手紙から先生の過去なんてどうでもいい、知りたいのは安否だけと思いながらただページをはぐっていく部分が読んでいて自分自身とものすごくシンクロして、先生から電報が来たところや手紙が届いたシーンで嫌な汗がどっと出て一度本を置いてしまった。

そして先生と遺書へ。
なんて人間らしくて、暗くて、切ない話なんだろうか。

｢こころ｣とは色んな意味があるように思う。
先生と瀕死の父の間に揺れ動く｢私｣のこころ、
奥さんやお嬢さんを疑う先生のこころ、
精神的に向上心のないものはばかだと言いながらそれと矛盾する恋心を前に弱い人間だと気がつくKのこころ、
またお嬢さんへの崇高な愛、それによるKへの嫉妬心や不義理のこころ。

奥さんやお嬢さんを疑う一方でお嬢さんを信じて疑わない、Kへ打ち明けたい気持ちがありながら時期を逃しどちらへも動けない、など2つの感情により押さえつけられる描写が非常に多いと感じた。自分で人や行動に意味付けをして悩むものの実際の行動にまでは繋げる勇気もない、といった葛藤の描き方が素晴らしかった。人の｢こころ｣の繊細さ、一元的でないものの描写だろうか。

Kの遺書の封を切るシーンと、｢私｣が先生の遺書を開けるシーンが重なって見えた。
｢私｣が先生の立場であればどうしただろうか。
若くまじめである｢私｣なら、先生の過去を知りたいと言った純粋さや勢いで、Kに真正面から向き合うことができたのだろうか。

Kから恋心をどう思うか聞かれた際に精神的に向上心のないものはばかだ、と言って痛い矛盾を突いたところや、Kの遺書を見てまず出た感想が助かった、だったのが、先生自身が恨んでいた、いざというまぎわに急に悪人に変わる叔父と重なり、人間らしいなと思った。人間の醜さが、人間を嫌う理由となり、自分を含め全てを信用できない厭世的な考えに繋がっていた。

先生はKに対して、君は人間らしすぎるほど人間らしい。なのに口ではそうでないように振る舞う。
と言っていた。
Kは人間らしい欲望や感情は道のためには不要と考え、そういった彼からすれば｢低俗｣であるものから離れた場所を目指していた。
でも本当は欲望や孤独も持っている。そこに気がつかずにただ己に鞭打って道を進んでいた。

ああ、Kは私みたいだ。
ただ愛されたかった、寂しかった、なんて気が付かないんだ。私は、今まで積み重ねてきたことは皆がやっているのと同じだからそんなの努力に入らないと本気で思っていた。どこか自分が達観しているように思い込んでいた――強い自分でありたい、そうあるはずだと思い込んでいた。
いざ自分の奥底にあるただ単なる｢寂しい｣｢愛されたい｣といった感情に気がつくと、自分の矛盾に気恥ずかしくなった。自分もただの弱い人間だった。自分の弱さを無意識のうちに隠すために強くあろうと振る舞っていたんだ。そう気がついた時に涙が溢れて止まらなかったことを思い出した。

そう思うとKの切ない恋心の自白や｢精神的に向上心のないものはばかだ｣と先生から痛い矛盾を突かれた時の憔悴した様子｢ぼくはばかだ｣が、私のこころの中に入り込んでくる気がした。この時のKは、紛れもなく私自身だった。

誰しもが先生のような、Kのような、｢私｣のような、先生の叔父のような、弱いこころを持っている。先生に関しては、壁を打ち破る少しの勇気があれば違った結末が待っていたかもしれない。

先生は最期に、勇気を出して｢私｣を信用し、自分の心臓を文字通り断ち割って全てをさらけ出した。最期にはそう出来たのだなと思った。

｢こころ｣は私にとって大切な1冊には変わりないが、私の自己理解という観点から｢大切｣がまた変わった意味を持ち始めたように思う。

初読は過去をあばいていくミステリのような感覚。
今回の途中までは、言葉選びや三角関係、嫉妬心の描き方の美しさ。
読後、Kの生き方と自分の今までの自己批判を重ね合わせた。

Kの出てくるまではキュンと恋する乙女のような心持ちで読んでいたが、だんだんそれがなくなり、嫉妬心や恋心の表現に心酔すると同時に共感し、読後は私の人生のものの見方に重ねるようになった。

今回の再読で、この物語への気持ちが憧憬から、私自身への手紙というところまで降りてきた。

私にとって｢こころ｣とは、私が弱い人間であることを許してくれる1冊であった。
私も、｢私｣も、先生も、Kも、皆そうだから。

何度でも読み返したい、私の人生の1冊である。

門（新潮文庫）

夏目漱石

最初から最後まで、とにかく暗く、地味な二人。

互いに罪の意識に苛まれ、そして、その思いを互いに共有することもなかったのか、二人でいても、孤独を感じた。

三四郎（新潮文庫）

夏目漱石

観察して流されてばかりいる三四郎に感情移入できてよかった。そして美繭子との関係。何も始まってもいないようだし、何も終わってもいないようで、ただ切ない。でも、何か大切なものだった気がする。そんな感じ。

坊っちゃん

夏目漱石

面白い。
最近自分の中で漱石ブームが再来しているので読み返しているが、『坊っちゃん』は漱石作品の中でも群を抜いてユーモアに溢れている。
中学生の頃に読んで、内容はまったく覚えていなかったが、こういう本があったから漱石を読んでいたのだと思う。

主人公の「坊っちゃん」は、非常に素直、健康、ワンパクな青年であり、そして何より「江戸っ子」である。この健やかな精神をもった主人公がまず読者を惹きつける。読者は彼に、俗的で欺瞞まみれの世界をぶち壊す、ジャンプのヒーローのような活躍を期待しながら眺める。この作品のユーモア的な、俗的な世界を描きながらもどこか快活なところは、ひとえにこの主人公の確たる人格あってこそであり、読んでいて非常に面白く、魅力的な人物である。

主人公はひょんなことから愛媛の数学教師に雇われる。そこで出会ったのは、校長の狸、教頭の赤シャツ、相棒の山嵐、生真面目なうらなりくん、ズル賢い野だ、数多引く手あるマドンナ等々。大部分は「坊っちゃん」によってネーミングされたあだ名であり、文字通りの「愉快な仲間たち」である。

こうしたあだ名は、登場人物の人となりを、ユーモア的、風刺的に、そして的確に表す「代名詞」になってる。本書は江戸っ子の「俺」によって語られる一人称小説ではあるが、「俺」自身も題である「坊っちゃん」という代名詞を、例外なく有していると考えられる。

最後に内容について、一見この小説は古き良き「勧善懲悪」的なテーマをもっており、外部からやってきた主人公や山嵐は手を組んで、裏で権力濫用、悪事を働かす赤シャツや野だを打倒する話である。しかし読み終わってみると、この小説が真の意味で「勧善懲悪」であるとは言い難い。最後に主人公たちが赤シャツたちに下した制裁は、社会的なものでもなく、個人的暴力的な、ただの腹いせである。（もっとも、山嵐はともかくとして、こうした腹いせが「俺」には最も似合う制裁であり、逆説的に成り立っているように見えるところも、面白い）

本書末尾の「解説」を読んでみると、この「勧善懲悪」の不完全さについても指摘されていて、それによると、「坊っちゃん」は漱石の持つ前近代（的価値観）を象徴しており、近代のもつ欺瞞に対抗しつつも、最終的には「前近代の敗北」なのであるという。これには読んでいてなるほどと思わされた。また、中学生の頃はここまで考えるはずもなく、再読の醍醐味を改めて感じた。

こころ

夏目漱石

【作品に感じた色】
青春はどどめ色…

「下・先生と遺書」を読んでいたら、藤井風の『青春病』の歌詞がなぜか頭に浮かんできた。
その曲では、青春のことを「どどめ色（痣のような色)」と表現しているのだが、先生とKの過ごした学生時代がその色に重なってみえた。

【感想】
『こころ』という作品を知ったのは、高校の夏。
現代文の夏休みの課題で、1冊通しで読む必要があったからだ。

そしてこの本は、陰鬱な作品として、私の心に強烈な印象を残した。だが、印象がどんなに強烈であっても、作品を深く理解できたわけではなかった。
当時の私には、裏切り、三角関係、自殺といった衝撃的な出来事、つまり表面的な部分しか理解できなかったのである。
もちろん、先生とKの弱さだったり、苦しみも理解したつもりではあったが、それは国語のテストに回答するための上部だけの理解であったのだ。逆に、先生やKの行動を受け入れられず、嫌悪さえ抱いていたようにも思う。結局のところ、ちっとも理解していなかったのだ。

今になって思えばそれも仕方がないことで、何の苦労もしたことがなかった当時の私には、人間の複雑な心情を理解することは不可能だったのである。

しかし、大人になって読み返すと、10代の頃の感じ方とは全く違っていて驚いた。

以前は、嫌悪さえ抱いた先生とKの気持ち。
今は体に流れてくるように理解でき、彼らの行動を否定することもできなくなっていたのだ。

年齢を重ねて、それなりに経験を積み、たくさんの人間と接し、身にしみて世の中が複雑であると学ばないと理解できなかったことなので、読み返すことができ本当に良かったと思う。

そして、今になってやっと、夏目漱石の心理描写の素晴らしさがわかったのだ。
これほどまでに人間の二面性、善と悪を見事に描いた作品だったとは･･･
100年以上前の作品なのに、時代が変わっても人間の本質は変わらないという事実を突きつけてくる。
先生やKが感じていた孤独や不安は、現代の私達も抱えている普遍的なものなんだと実感させられる。
恐ろしいほどリアルな内容であったことに気づいた。リアルすぎて、目を逸らしたくなるような人間の「こころ」が見えてくる作品であった。

読んでいて決して晴れやかな気持ちになる作品ではないのだが、数年後にまた読み返して、自分のこころにどんな感情が生まれるか試してみたい。

【心に残った言葉】
「人間を愛し得る人、愛せずにはいられない人、それでいて自分の懐に入ろうとするものを、手をひろげて抱き締める事のできない人、これが先生であった。」（p.19)

「自由と独立と己れとに充ちた現代に生れた我々は、その犠牲としてみんなこの淋しみを味わわなくてはならないでしょう。」（p.42)

生れて来た以上は、生きねばならぬ―漱石珠玉の言葉―（新潮文庫）

夏目漱石 / 石原千秋

夏目漱石が好きなので。

ジャンルごとに作品から文を抜粋。男女系が多い。
覚えている文があると高校時代を思い出す。「三四郎」の感想文で「なんで最後に迷い羊と言ったのか分からなかった」と書いたら、国語の先生に「もっと大人になったら読んでみれば？」と書かれたので読もうと思う。

解説を読むと「そういうことだったのか！」とぼんやりしていたものがはっきりする。

「それから」が気になったので読みたい。

虞美人草（新潮文庫）

夏目漱石

[000]

漱石の作品とは

猫みたいな例外はありますが三角関係である。その一つの完成された形です。
三四郎、これはごく習作の域ですが、それから、門、ときて本作。
ハムレットのオフェーリアばりのシーンから、
あんなバカ女と一緒にされたら藤尾さんに失礼か、
炸裂する漱石節。なんか学校の先生の説教ぽくも聞こえますが。
これよこれが読めるのですから、未読の方は幸せ者です。
お好みで

坊っちゃん

夏目漱石

テンポがよく、夏目漱石の小説としては珍しく一気読みできた。
世の中に対する悪口を言う天才だなと思う。
ストーリー性があり、最後は一応スカッとする。
清が、プリズンホテルの清子と被った。偶然なのかもしれないけど、無償の愛＝清、という字が相応しいのだろうか。

二百十日・野分（新潮文庫）

夏目漱石

二百十日は別で読んだので、野分に関してだけ。

私は漱石が描く物語の面白さやキャラクター性ももちろん好きだが、考え方や言葉の部分に特に惹かれているんだなということを改めて感じることが出来た。

「呑気なものや気楽なものは到底夢にも想像し得られぬ奥の方にこんな事実がある、人間の本体はここにあるのを知らないのかと、世の道楽ものに教えて、おやそうか、おれは、まさか、こんなものとは思っていなかったが、云われてみると成程一言もない、恐れ入ったと頭を下げさせるのが僕の願なんだ。」

「文学は人生その物である。苦痛にあれ、困窮にあれ、窮愁にあれ、凡そ人生の行路にあたるものは即ち文学で、それ等を嘗め得たものが文学者である。」

漱石の哲学や主義が色濃く出ていたなと感じる。人は何たるか、何が美しくて何が醜いのか、何を考えるべきなのか、本質とは何か、それを教えてくれるのが好きだ。たった一言でハッとするような、自分を省みるきっかけになる言葉、自分の土台になるような言葉を紡いでくれるのが好きだと思う。

「愛の心に映る宇宙は深き情けの宇宙である。故に愛は悟りである。」

「愛は己に対して深刻なる同情を有している。」

愛についての捉え方も面白かった。一方で、高柳君の考え方や感じ方が自分と重なる部分があって苦しい気持ちにもなった。

「同情に餓え、人間に渇して遣瀬なき一人坊っちである。」

「強いて自分にさえ隠そうとする事を言いあてられると、言いあてられる程、明白な事実であったかと落胆する。」

高柳君の諦めと孤独、寂しさや劣等感がひしひしと伝わり、周りの目を気にするな、という道也先生のメッセージは私にも痛かった。最後の百円は、そこで繋がるかと思ったし、高柳君はそうするだろうなと思わせてくれる終わりだった。結構好きな終わり方。漱石作品の中でもかなり上位に入る作品だった。
自分とも向き合わないといけないから体力を使うんだけれども、考えさせてくれる作品。

こゝろ

夏目漱石

日本文学の金字塔。

まるで、人のエゴそのものを覗いているようでした。人というのは、いつの時代も変わらない、変われないものだなと。また数年後、読み返したくなる時が来そうです。

三四郎（新潮文庫）

夏目漱石

中学生以来、およそ十年ぶりの再読。
なぜか強烈に覚えていた「雲」のシーンに再会できて、懐かしく嬉しい気持ちになった。

それ以外に関して言えば、忘れていたところの方が多かったし、当時の最低限の時代背景などもとくに知らなかったので、中学生の自分は、まったくこの作品を理解していなかったのではないかとすら思う。（それでも読み切った記憶はあるので、よく読んでいたものだとも思う）
それでも読んでいたのは、『三四郎』の中に広がる、現代とは異なる当時の独特な世界に惹きつけられたからだと思う。自分は今でも明治や大正、昭和など近代小説が生まれた古めかしい世界が好きだし、そうしたルーツを形成した近代小説の一冊として、『三四郎』は思い出深い。

内容について
主人公の三四郎を、今自分がほとんど同い年になって眺めると、なんともかわいいやつだなと思う。三四郎は熊本のど田舎出身で、かなりゆったりと、おおらかに育った人間だ。だからこそ何も知らない。東京帝大に入れたので勉強はできる。しかも本科である。でもそれ以外は何も知らない。都会も、教養も、人間も、女も、なにも知らない三四郎が、そうしたもの全ての洗礼を受けたり、もみくちゃにされたりする話だ。同級生にいたらいいやつなんだろうと思う。それは与次郎も同じである。三四郎の相棒としては、こいつ以外に考えられない。三四郎が動かない分、動きすぎるほどよく動く。しかしこいつはこいつで面白いやつで、何をしでかすかわからない。しかし頭はいいようである。美禰子も美禰子である。広田先生が途中で論じるように、こいつはなかなかの悪女だとも思うが、ある意味美禰子も、三四郎とどっこいどっこいの「子ども」だったのだ。美禰子という世界が三四郎の世界に奥行きを与える。ウブな三四郎を一層浮き彫りにするのは、美禰子を筆頭とする女性陣である。美禰子は悪女だが、どこかその存在に惹かれてしまう。

何はともあれ、ずっと再読したかった一冊をもう一度読めて、かなり満足。他の漱石のやつも、読み返してみたいやつがあるので、今度読んでみよう、読んでないやつも読んでみようとおもう。

坊っちゃん

夏目漱石

楽しかった
坊っちゃんの生き様には惚れる
夏目漱石の凄さも改めて知れた

人間模様をここまで表現できるってすごい

こゝろ

夏目漱石

解説を読むと、第3章だけでひとつの作品だったようだ。
この章だけで、作者の言いたいことは完結していると感じられるが、1章、2章が加わることによって、小説然とした作品に昇華されている。

張り巡らされた伏線回収というものではないが、1章での先生との会話での疑問が解けていく心地良さが感じられる。しかし文章自体はたいへん居心地が悪い。

この複雑な感情は、最近読んでいた小説では感じられない新鮮さだった。

今回、この作品は音読した。
現代では使わない言い回しや単語があるのは想定していたが、送りがながかなり独特で、何度も読み直した。
これは時代のものなのか、漱石独自のものなのか、本を読んできていない私には分からない。
黙読よりも、おそらく倍の時間はかかったが、時代の空気を感じられた気がするので、古い作品を読む時は今後も続けよう。

乙女の本棚8 夢十夜

夏目漱石 / しきみ

「こんな夢を見た」で始まる10の物語。
と思っていたのだけど、実際には、その始まりでないお話も含まれていたのね。
とはいえ、「夢」の話なので、きっちり起承転結なんてないし、明確なオチがないものもあって、だからこそ、その不思議な世界に引き込まれる。
『乙女の本棚』シリーズならではの美しい挿し絵も華を添えている。