トルストイのレビュー一覧

アンナ・カレーニナ １

トルストイ / 望月哲男

「幸せな家族はどれもみな同じようにみえるが、不幸な家族にはそれぞれの不幸の形がある」そうそう、平凡と言われる家庭こそ実は何より幸福なのに、そんな家庭なんてどこにも見当たらないのは今も昔も変わらない。二組の夫婦の不倫劇と若者間の三角関係のすれ違い、粗筋だけ見ると単純だけどそれを精緻な人物描写で陰影を深め、資本主義と社会主義、貴族制度と議会制度といった具合にあらゆる社会要素が併存していた19世紀後半、動乱のロシアを舞台とすることで圧倒的な奥行きを与える事に成功している。当時の鉄道についての解説は興味深い。

クロイツェル・ソナタ 悪魔

トルストイ / 原卓也

クロイツェルソナタ
嫉妬と思い込みから妻を殺してしまった男の独白。
ここまで徹底した独白の小説を読んだのは初めて。物事の経緯やその時々の心情を事細かに描写している。

悪魔
クロイツェルソナタが男性上位な思想によるもの（に私には思える）としたら、こちらはその中にあって、妻に誠実であろうとする主人公の苦悩。

時代や文化やいろいろな背景があるけれど、私はこんなに道徳や嫉妬や宗教にがんじがらめになるのはつらいし、この男たちは面倒くさいと思った。そして、その面倒くさいことで出来上がっているこの小説はとてもおもしろかった。
翻訳もきれいで読みやすく、ところどころ面白い表現があって笑えた。40年も前の訳なのに日本語がちっとも古くない。

イワン・イリイチの死／クロイツェル・ソナタ

トルストイ / 望月哲男

訳者よりねだり、奪い去るように手に入れました。

先生、ごめんなさい（汗

岩波の米川訳と比べると、丁寧に読みやすく…と腐心された訳者の姿勢が見えて、大変嬉しく読み進められました。

クロイツェル・ソナタ 悪魔

トルストイ / 原卓也

私達夫婦はよく人に言われます「仲がいいですねぇ」なんて。お互い我慢しているだけなんですよ。
それが、良いのか悪いのか悲しいことなのか、なんて考えたり論じたりするのは「行為」が終わればお互い？満たされて、そんな思考は子育てや仕事や区の行事なんかで忙殺され、欺瞞と偽善の世を生き続けているのです。お互いの真の姿なんてとても言えませんよ。
でも、禁欲主義トルストイが、自身の懺悔と苦悩と後悔で綴る人間、男と女、真実の姿。を、見たいならどうぞお読みください。
恋愛中、婚約中、新婚さん、子育て中の方は読まないほうがいいかも。

イワン・イリイチの死／クロイツェル・ソナタ

トルストイ / 望月哲男

ストーリーはシンプルで、あってないようなもの。「イワン・イリイチの死」はイワン・イリイチが死ぬだけ。しかし、死に至るまでの心の葛藤がなんともリアルですさまじい。死に直面したときの葛藤や絶望を描くだけでここまで読ませる小説が書けるのか。スゴイ。
自己を欺瞞して生きてきた人間と欺瞞にあふれた世間で生きてきた人間の末路がテーマであるということができると思う。多くの文学作品でも描かれているように、本書でも欺瞞は絶望を呼ぶ。普遍的なテーマを描いた作品のなかでも、ストレートなぶん強烈な読後感が残る一冊。

光あるうち光の中を歩め

トルストイ / 原久一郎

国家権力、暴力を非難する箇所を除けば、トルストイの語る原始キリスト教と共産主義は似ている部分が大いにあるように思う。
だが、その根本が大いに違うところが肝要であろう。
主人公ユリウスが何度も迷いつつも、現世に立ち止まり、ついに老齢にてキリスト教に入って行く様子は、いまも同じだ。
若い日に神を覚えよとはいうが、神様が手元にお招きになるその時期は各人各様。
たとえ老齢であってもそれでよいのだと改めて思った次第。
しかしなぁ、トルストイは残念ながら、パンフィリウスの住まうところには行けなかったかもしれない。

コサック～１８５２年のコーカサス物語～

トルストイ / 乗松亨平

ロシアの文豪・トルストイの初期の作品。
無気力な生活を送っていた青年貴族・オレーニンが軍隊に志願し、中央アジアのコーカサス(カフカス)へ赴任。
雄大な自然に抱かれ、コサックの生活に溶け込み、村の娘に恋をする。
コサックの生活様式、文化、狩猟と酒、チェチェン人との関係などが描かれています。
遊牧民の描写では、やはり東洋的な要素が垣間見えます。

巻末には訳者による解説があり、ロシアにとってのコーカサスの位置づけ、ロシア文学の題材としての役割、こんにちも残るチェチェン問題、またトルストイの略歴と文学の過程も述べられています。
トルストイ自身の若き日の経験も盛り込まれているそうですが、のちの『戦争と平和』や『アンナ・カレーニナ』とは趣きの違う作品だそうです。

ニン、トン♪

コサック～１８５２年のコーカサス物語～

トルストイ / 乗松亨平

ロシア貴族の若者が、コサック地方に赴き、そこの自然と人々に触れることにより自分を見つめ直していく物語。
カジュアルな訳文ですらすらと読める。物語としての大きな展開はないが、だからこそ細部の心情や行為にしみじみし、余韻が残る。

イワン・イリイチの死／クロイツェル・ソナタ

トルストイ / 望月哲男

人は普段無意識に死を遠ざけ、自分だけは死ぬはずがないと考えている。
イワン・イリッチもそう考え自らの価値観を保つためだけに生きてきたが、死の間際になり自らの死ぬことを悟り、その生き方が虚構に満ちていたことを悟るに至った。
『人生の短さについて』にもあるように、本当に生きるためには死ぬことを認め、それを真正面から考えなければならない。問題は、それに気づくのが死の間際になってからだということだ。

クロイツェル・ソナタ 悪魔

トルストイ / 原卓也

評論家筋いわく、世界の文豪の中でトルストイの人物描写は一番完璧らしい。そんな中これらの話は、わりと軽くトルストイ的描写を味わえる作品。結局「悪魔」は人の創りだすものやぜ！

クロイツェル・ソナタ 悪魔

トルストイ / 原卓也

肉欲が原因で心身を滅ぼした二人の男。一人は嫉妬心のため、もう一人は誠実さのために。この二つのストーリーを並べて読むことで、さらなる面白味が生まれる。

クロイツェル・ソナタ 悪魔

トルストイ / 原卓也

　トルストイの作品を初めて読んだ。『アンナ・カレーニナ』や『戦争と平和』等大作と呼ばれるものが多いが、かなり長い作品ばかりなので、トルストイの作品を読む気になれないでいたが、この作品は短いものだったので読んでみた。また、ロシアの作風がそうなのかもしれないが、作中人物が管を巻くように、自分の考えを述べると云うのが、ドストエフスキーの作品と似ていると感じた。

　どちらの作品も性欲を否定的に捉えたもので、かなりストイックな思想である。
　クロイツェル・ソナタでは主人公が、列車の中で自分の妻を殺した経緯を乗り合わせた乗客に語る。おそらくこの作品が書かれた時代は、縁組等によって結婚相手が決まってしまう様な封建的結婚観から、恋愛感情によって結婚相手を決めようとする自由な結婚観へと移っていた時代だったのだと思う。列車で結婚観について議論していたグループの女性が、結婚には愛情という感情がなければならないという考えを述べる。それを聞いていた老人（主人公）は、そのような考え方を否定した上で、人間が一人の人間を長い期間想い続けることはできないと主張する。議論は平行線のまま終わるが、その後にその老人の身の上話が始まる。老人の主張は諸悪の根源は性欲にあると云うものである。それについてはここではあまり触れない。面白いと思ったのは、もし人生に目的があるとしたら、その目的が達成された瞬間に人生が打ち切られなければならない、そしてその達成を妨げているものは様々な欲望であり、その中で最も根深く、悪質なのは性欲だという主張だ。
　主人公の身の上話の要点は、結婚し、夫婦生活があまり上手く行かなくなった頃に、妻と音楽と云う共通の趣味を持つ男が現れ、老人は妻の貞操を疑い出すが、妙なプライドから、逆にその男を家に招き、２人を通じさせる様な行いまでしてしまう。猜疑心が募ったところで決定的な現場を押さえてしまい、妻を刺し殺してしまう。妻を刺し殺すところで、自分の行動を制御することはできなかったが、次の瞬間にどのような行動をとり、その結果どのような事態が生じるのかをはっきりと意識していた、そしてその時のことは、短剣を突き刺した時、コルセットを突き破り肉に刺さっていく感覚を覚えているほど、はっきりと記憶していると云う告白が印象的だ。このようなとんでもないことをしでかした時、よく頭が真っ白になって何も覚えていないということがあるが、それは大部分嘘であるように思う。そのようなときは確かに行動を制御することはできないが、逆に感覚や記憶はいやにはっきりとしているものだ。
　よく分からなかったのは、老人が妻に刺した後、妻に対して「赦してくれ！」と云うことである。殺すのはやりすぎだとは思うが、その時代の常識は不貞を働いた妻は殺されてもしょうがないという考えだったらしいし、夫婦の不和にしても、老人のほうが全面的に悪いと云うものでも無かったと思う。それとも現場を押さえたと云っても食事をしていただけで、誤解だったかもしれないということか？

　『悪魔』の方は割と単純な作品に思えた。結婚以前に肉体的な関係を持っていた女性がおり（と云うよりも肉体的な関係だけの女性）、結婚後は妻に対して誠実に潔白に生きようとするが、その女性に対する性欲が消えることはなく、むしろ募っていく。主人公はその性欲から逃れようと様々な努力をするが、その努力が報われることは無く、自分に信頼を寄せてくる妻に対する罪悪感、周囲の人間に対する羞恥心から、ついにはピストル自殺を遂げてしまうと云うものだ。

　自分は結婚や愛と云う様な感情に神秘性や信頼を感じることができないので、このような純潔の思想を支持することができないが、「愛こそすべて」などと云う人はこのような思想を受け入れなければ矛盾していると思った。

戦争と平和（四）

トルストイ / 工藤精一郎

作者は作品の中で、歴史を動かすのはナポレオンやアレクサンドルといった１人の英雄や君主ではなく、民族の総意であるとしつこいまでに繰り返しています。またそれは偶然の産物ではなく１人１人の行動や時間の流れに作用されて必然的に起こったものであるとも。当時のロシアの歴史を作ったのは、皇帝から一市民まで、老人から赤ん坊にいたるまでのロシア民族全てであり、それを伝えるためにこそこの壮大な物語が存在するのです。

戦争と平和（三）

トルストイ / 工藤精一郎

解説によると登場する人物の総人数は559人。戦争によってかえられる運命。
作者が描こうとしたものは、主人公たちの生き様だけではなく、首都モスクワを他国に占領されるという歴史的にも稀有な時代に生きたロシア民族そのものだったと言えるでしょう

戦争と平和（二）

トルストイ / 工藤精一郎

トルストイ自身の分身とされるアンドレイとピエール、父を写したニコライという３人の主人公。ヒロインはニコライの妹ナターシャとアンドレイの妹マリヤ。そして、２人の影になるソーニャ。2巻では彼らの恋愛模様が複雑に絡み合ってきます。

戦争と平和（一）

トルストイ / 工藤精一郎

１８１２年のナポレオンによるモスクワ侵攻を舞台に、トルストイ自身が生まれ育ったロシアの貴族社会を中心とした当時のロシアを描く。ロシアの広い国土を髣髴とさせる、壮大なストーリーの始まり。

戦争と平和（四）

トルストイ / 工藤精一郎

第４編は主にトルストイの思想が吐露されている件である。歴史をつくるのはひとりの英雄ではなく、幾百万の民衆の生活に他ならないという歴史観を顕わにしてゆく。

戦争と平和（三）

トルストイ / 工藤精一郎

全編中のクライマックスにあたる部分である。ロシア軍とフランス軍の戦闘が激化する。モスクワはフランス軍に占拠され、ペテルブルグの官邸は混乱したままだが、名将クトゥーゾフは民衆と国のために物事が然るべき方向へ流れてゆくのを待つ。敵軍は消沈し、疲れ果て、兵力を失くし、ロシアを去る。文豪トルストイの大作。

戦争と平和（二）

トルストイ / 工藤精一郎

昔、戦争と平和を読んだ際に主人公ともいえるピエールの体格が描写されていて、ややぽっちゃりとあるのを読んで少しがっかりしたのを憶えている。今ではがっかりするようなことはないが、当時は大文豪の世界屈指の大作の主人公ともあって、ヒーロー寄りの人物を当然のように考えていたのかも知れない。記憶が覚束ないが、確か物語の始めの方、体格を馬鹿にされて酒場かどこかで警察沙汰の喧嘩を起こしてしまう箇所があったと思う。貴族云々に関係なく、ピエールは誇り高かったのだ。戦争と平和のような主人公なら尚更言うまでもない。

戦争と平和（四）

トルストイ / 工藤精一郎

ナポレオンの大軍は、ロシアの大地を潰走してゆく。全編を通してトルストイは、歴史を作るものは一人の英雄ではなく、幾百万の民衆の生活に他ならないという歴史観を明らかにしてゆく。

今回初めて最初から最後まで通読してみて感じたのは、トルストイの作品は本当に難しいということだ。
特に本作は登場人物も多く、それぞれの人物の相関関係を覚えるだけでも大変だったが、彼らが織りなす人間模様や、トルストイの圧倒的な構成力、文章力に舌を巻かざるを得なかった。
紛れもなく、本作は「世界最高峰の文学」という名を冠するに等しい作品であると思う。