安部公房のレビュー一覧

燃えつきた地図（新潮文庫）

安部公房

安部公房は失踪が好き。『砂の女』や『他人の顔』とともに、失踪三部作と言われている。
短篇「カーブの向う」が1966年、それを発展させた本長篇が67年。確かに、一気に書き上げた感がある。
冒頭はハードボイルドものを思わせる。三島由紀夫は、本作品の会話の巧さをほめたらしいが、安部公房のほかの作品から言うと、会話の冴えはイマイチのように感じられる。
バックは高度経済成長期の昭和の風景。観念的にその時代に浸るには格好の作品かもしれない。

箱男（新潮文庫）

安部公房

　この小説は、誰しもが持つ隠れた欲望、見たいが見られたくない、を「箱男」を通じて暴くが、誰の視点からこの話を語っているか、箱男か贋箱男の視点なのか不明瞭で定まらない。読者に不安を抱かせる。あとは、坂を目的の家に上がっていくと言うシーンが何度も出てくる。前進しているようで前進していないことを読者に暗示する

壁（新潮文庫）

安部公房

鬼才・安部公房の芥川賞受賞作。

第一部、S・カルマ氏の犯罪は、名前を失った男が、社会での存在権や帰属集団を無くし、現実世界を不条理でグロテクスなものに感じるようになるという物語である。
社会との接点を無くした人間にとって、社会とは何と残酷な世界であり、不安定なものに映るのかが鋭く抉り出されており、現実から外部世界へと自然に誘って行く安部公房の筆致が際立つ名作であると感じた。
最後にカルマ氏は砂漠の中に佇む壁と化してしまうが、それは何の暗喩なのであろう？社会から疎外され、もはや人間ですら無くなったカルマ氏への鎮魂碑であろうか。

砂の女（新潮文庫）

安部公房

2025年の文学1冊目。高校時代から気になってた。比喩や描写の独創性や的確さには驚くものがある。たまに何いってるか分かりづらいが。この文学を通して何を伝えようとしてるのか、自分には漠然としか掴めなくて難しい。
ただ、男の最後（結局穴に居座る）は、割と早いうちから私は展開が読めていた。それが一番美しい終わり方なのは間違いない、というかそれ以外無いだろう。その、砂みたいなむず痒さが、この作品の本質か。

笑う月（新潮文庫）

安部公房

著者の不思議な世界、夢の中にはいりこみ、なかなか抜け出せなくなってしまう。
彼の独特な感性や文章の種は、彼の無意識の中に潜んでいるのだろう。
不気味で怖いような気持ちを感じながらも、どこかでプッと笑ってしまうユーモアが秀逸。
夢と現実の狭間を行き来する唯一無二の作家と再認識。

砂の女（新潮文庫）

安部公房

貪欲なイソギンチャクにひっかかってしまったオッサン、結局それでいいんや…

女の周りに立ち込める、すじ肉を煮るような匂い
読んでいると、身体中が渇き、ザリザリザリザリするようで、息苦しくなってくるようで、面白かった〜

カンガルー・ノート（新潮文庫）

安部公房

ずいぶん前に、Twitterで「脛にカイワレ大根が生えてしまった男が病院に行ったところ、温泉療法を勧められて、自走式ベッドで地獄めぐりをする話」と紹介されていたのを見た。興味を持ち買ってから数年積読されていたのを開いたが、紹介されていた通りの話だった。本当に面白い。今度、友人と読書会で読むことにした。
とはいえ、物語の全体像を一貫したストーリーとして把握するのは、かなり難しい物語だ。とにかく、場面と場面の間に脈絡がなく、「地獄めぐり」の言葉通り、大黒屋、賽の河原、硫黄泉の露天風呂、キャベツ畑、病院……といった場所で、現実にはあり得ない光景に出会っていく。
先行研究なんかを見ていると、大筋としてこの物語を「死」をテーマにした物語であり、「かいわれ大根」は、語り手の「ぼく」を孤独にする存在として読まれているようである。ぼくはどちらかというと、これは、生きる可能性を提示している物語で、その可能性こそが、「かいわれ大根」だったのではないかという気がしている。

卵と野菜とハムのミックス・サンド。風がはためく。サンドイッチに齧りつき、すぐに吐き出した。呆れたことになかの野菜は《かいわれ大根》だったのだ。嫌がらせにしてもひどすぎるよ。吐き気が込み上げてくる。例の医者が、なぜあんなに激しく嘔吐したのか、納得できた。彼は《かいわれ大根》の納豆あえを食べた直後だったのだ。時分のフケの臭いには平気でも、他人のフケには我慢できない、あの生理だろう。（p110〜111）

あいにくぼくは、さほどはしゃいだ気分にはなれなかった。運ばれてきたチャーシュー・ヘルシー定食には、たっぷり《かいわれ大根》をあしらった味噌汁がそえられていたのである。（p137）
《かいわれ大根》入りの味噌汁には、さすがに手をつけられなかった。（p140）

一つ目は、賽の河原で、観光客向けに石積みを演じる小鬼たちの引率者が、おそらく親切でくれたのであろう「かいわれ大根」入りサンドイッチに対する反応である。二つ目は、キャベツ畑で母親にベッドを奪われそうになったところを助けてくれたトンボ眼鏡の看護師と行った、ラーメン屋での描写である。
ここでは、「かいわれ大根」は、コミュニケーションの契機として現れてくる。しかし、そのきっかけに対して拒絶反応を引き起こすのは、語り手の「ぼく」の方だ。

見覚えのある植物だ。そう、もしかしたら《かいわれ大根》かもしれない。マヨネーズをかけて、三日に一度は食べている好物の野菜だ。（p14）

そもそも「かいわれ大根」は、ぼくにとって好物の野菜だった。そう考えると、引率者が渡してくれたのは、「ぼく」の好物をたっぷりと入れたサンドイッチだったわけで、本来は、好意として受け取ってもいいものだった。
しかも、「他人のフケには我慢できない、あの生理だろう」と語り手は言っているが、「ぼく」にとって「かいわれ大根」は「他人のフケ」ではない。自分の身体の一部であり、一時とはいえ、命をつなぐための貴重な栄養源でさえあった食べ物である。そんな「かいわれ大根」を拒絶してしまうことで、自己疎外してしまうのである。
考えてみれば、物語を通して、「ぼく」が好意を寄せることになるトンボ眼鏡の看護師や、下り目の少女たちと出会うのも、「かいわれ大根」があったればこその出会いだった。「ぼく」は、脛に「かいわれ大根」が生えて、病院にいったからこそ看護婦らと出会うのである。

こうやってみてくると、「かいわれ大根」は、「ぼく」にとってコミュニケーションのきっかけとしてある。それは、ぱっとしないサラリーマンをしている現実世界とは、別の生き方の可能性を提示してくれる場所＝治療の場として、地獄があったのではないかということを意味している。しかし、「ぼく」はそれを拒絶してしまう。そして、物語の最期、再び「ぼく」は、カンガルーと出会うことになるのである。

六つの電動ドアが一気に開いた。誰も降りてこない。いや、なにか灰色の小動物の群れが飛び出してきたような気もした。すごいスピードでジャンプしながら、ホームを横切り、闇のなかに散らばっていく。カンガルーにしては小さいので、ワラビーかもしれない。そしてふたたび、静まり返ってしまう。（p228）

元をただせば、カンガルーというのは、サラリーマンとしての「ぼく」の悩みのタネであった。「カンガルー・ノート」と呼ばれる、ただの思いつきの商品アイデアが、上司の目についてしまったがために、新しい商品を具体化されるように指示され、何のアイデアもなく「ぼく」は、悩むのだった。
地獄をめぐる足であったベッドを失い、カンガルーという現実の群れに引き戻されることによって、語り手の地獄めぐりは終わりをつげる。それこそまさに、生の終わりを意味していた。

新聞記事からの抜粋
廃駅の構内で死体が発見された。脛にカミソリを当てたらしい傷跡が多数見られ一見ためらい傷を思わせたが、死因とは認めがたいとのこと。事故と事件の両面から調査をすすめ、身元の確認を急いでいる。（p236）

脛にカミソリを当てたらしい傷跡は、脛に生えた「かいわれ大根」に対する拒否の象徴だろう。死因とは認めがたいとされつつも、脛の傷＝「かいわれ大根」の拒否こそ、彼の死にとって致命的だったのではないかと思わせる。
この物語は、自分を他者と結びつけてくれる可能性を拒否することで、自滅していく一人の人間の物語なのだと思う。

壁（新潮文庫）

安部公房

安部公房の創造性が爆発した作品。
不気味さやブラックユーモアに溢れ、真骨頂が発揮されている。
何を考えていたらこんなストーリーや設定を思いつくのか。
一見荒唐無稽な内容に思えるが、一つ一つの展開には繋がりがあり、破綻していない。

箱男（新潮文庫）

安部公房

前半はわけが分からんかったけど、後半は不思議な感じ含めて楽しめた。
見られることの苦痛は感じることがあるし、共感出来た。

人間そっくり（新潮文庫）

安部公房

自分は何者か家族は何者か、隣人は何者か？
公的証明以外に証明出来るものは何もない
もし、それが証明できなかったら
自分は自覚がないまま自分そっくりの
他人に入れ替わってたら

安部公房は舞台にも力を入れていたので
舞台映えのする小説である
文章も映像を観ているようであった

飛ぶ男（新潮文庫）

安部公房

飛ぶ男を巡る、アパートに住む2人の住人の目線で展開する不思議な物語。作者特有の難解な展開と顛末。ストーリーを追うのではなく感覚的に文章を味わう読み方かよいのかも。終盤は誤植と思われるような文章になっているがワープロに発見された状態なのだろう。紙原稿のように順に書いていくのではなく、行きつ戻りつ創作していると感じた。
「さまざまな父」の方はやや筋のあるストーリー展開で、人間の２大欲求である空を飛ぶこと、透明になることを題材に、しかし親子間で展開するところが異彩であり、この後の展開で理由がわかると考えると未完である事が悔やまれる。飛ぶ男に通じるストーリーで関連性にも興味が湧いた。

壁（新潮文庫）

安部公房

安部公房先生を読むのは2作目。正直最初から最後まで壁がわからなかった。独創性についていけず、文学を深く理解できていないように感じた。しかし、現実世界でもないけど空想世界としてほんの少し理解できる独創性は、安部公房先生ならではかなと思った。
いつか再読しよう。

壁（新潮文庫）

安部公房

シュールで独特な設定が面白かった。作家は若い頃極貧生活だったらしく、壁ばかり見つめていたのだろう、多種多様な壁のイメージが全てリアルでユニークだった。時々女性が主人公の男性の前に現れ、抽象的なような名を失った語り手に「名前ある個人としての」人生があったことを思い出させてくれる。第一部では1ページかけて主人公の男が目の前の女を理解できず、捕まえ損ねてしまう体験が描かれている。その瑞々しさは束の間の潤いであった。だが、そんな希望の見えた人生の分岐ルートも、押し寄せてくる不条理にすぐ潰されてしまう(その不条理というのは、大体が「自分の問題」という種の奴で、カフカの不条理とは違う)。

燃えつきた地図（新潮文庫）

安部公房

主人公と依頼人とのシーンや河原で逃げるシーンなど断片的に記憶には残っていたが、全体を思い出せなくて再読した。

そりゃ覚えてないはずだわと
読み終わって腑に落ちた。

後半から、今でいう異世界転生したのか何なのか、誰なのか、どこなのか、いきなり自分が頭悪くなったのかと思うぐらいの展開で混乱したまま読み終えた。

1回だけで記憶に定着してない理由がよくわかった。何か自分なりに考えて納得させてみようと試みるも思考停止。全てをわかろうとしてはいけないのね、、

再読の結果、安部公房の作品の中で好きなランキング上位に上がった。

どの作品も、自分が何者かわからなくなったり、見るものと見られるものがいつの間にか入れ替わっていたり、要素は似てるなと思いつつ、自分はこの不思議な世界に入ることが割と好きなよう。

普段の生活でもその場所や環境、他人との兼ね合いの中で自分自身を見失うことがあると感じるので、理解が困難ながらも共感できるところがあり、好ましいのかもしれない。

星4つです！！！！

無関係な死・時の崖（新潮文庫）

安部公房

安部公房短編10編。今まで何冊か読んできて、私が感じた安部公房のイメージとなんかちょっと違うような…どこがってうまく言えないんですが。
気になったのは
・「使者」また自称火星人出てきたー！（「人間そっくり」を以前読んだので）
・「賭」どんな建物？どんな会社なん？頭ゴチャゴチャしてくるし、会話文に「……」がやたら多くてなんかずっと怪しい…でもコレ好き。
・「なわ」「無関係な死」リアルな嫌さ。嫌だー。
・「人魚伝」砂の女みたいだなと思ってたら、オチがすごい。人魚すごい。
・「時の崖」ほとんど心象描写だけど、映像が見える。
安部公房、面白い。引き続き読みます。

燃えつきた地図（新潮文庫）

安部公房

失踪した男の調査を依頼された主人公。調べていくにつれて、手がかりだと思われた事で混乱し、煙に巻かれ、気づいたら自分を見失っていきます。
登場人物たちはみんなちょっとピントがずれていて、要領を得ない、ハッキリしない。
夢の中を走っているみたいな息苦しい展開。
風景描写が主人公の心境と混ざってとにかく不穏。
解説にもあるように、冒頭に出てくる坂道のカーブが
ラストでは全く別の世界になってしまっている。
「何なに、なんでこうなっちゃったのよ」とツッコミながら読んでいました。
先に読んだ「笑う月」がちょっと出てきたのが「おっ！」となった。

壁（新潮文庫）

安部公房

物語の初めまでは理解できるんだけど気がついたら理解の範疇を超えちゃう。名前を名詞に奪われたあたりまでは理解できるんだけど壁調査団のところはもうわからない。ラクダを針の糸に通すより金持ちが天国に行くのが難しいことを逆転の発想にするところは好き。目に入ろうとしてぐんぐん体が小さくなっていくところはなぜか爽快だった。涙が溢れてその洪水に巻き込まれるのは理解を超えてくる。けど好きな場面。ノアが出てくるけどノアも洪水に巻き込まれる。最終的に主人公は壁となる。どういうこと？なんかの比喩だとしてもよくわからん。

バベルの塔の狸もいい。なんだかワクワクしながら読んだ。影を取られたらその結果の原因である身体まで透明になるという説得力。過去の賢人たちの狸がどうしようもなく低俗なもののように書かれている。面白い。

赤い繭の連作が好き。
主人公の衣服と身体が解けて赤い繭を形成し、自身の自宅を作り上げる。最終的にはその自宅に住まう身体がなくなっているという皮肉。
赤いチョークのお話も好き。

笑う月（新潮文庫）

安部公房

まず、とっておきの睡眠誘導術を伝授されてから夢の話へ。
「こんな夢を見た」系のエッセイなのかな、と読みはじめました。笑う月、これはトラウマになりそう。
そこからだんだん安部公房の創作や発想のきっかけみたいな話になってきて、これはこれですごく面白かった。
夢のイメージが作品に反映されてるって事は…
作品を読めば安部公房の夢を体験できちゃうってこと？あの独特な雰囲気は、無意識下のイメージ…？うーむなんだか妙に納得。
そしてその後は、夢の話のような創作のような短編作品が続きます。
奥さんの安倍真智による挿絵（コラージュ作品？)も差し込まれていて贅沢。
夢の中感が漂ってる〜〜

カンガルー・ノート（新潮文庫）

安部公房

脛に「かいわれ大根」が生えた男の数奇な物語。
幻想と現実が入り混じる気味の悪い夢の中を連続して彷徨うように展開していくストーリー内の所々で安部公房お得意のブラックユーモアが光っている。
死をテーマにしているにも関わらず、重すぎずどこか良い意味での滑稽さを感じさせる作品だった。

壁（新潮文庫）

安部公房

中・短編集。
3話すべてに「壁」が登場するが、最初の『S・カルマ氏の犯罪』がもっとも壁との関わりが深い。

名前を奪われたカルマは人権も失い、裁かれ、監視される存在となる。
心の空洞には砂漠が広がり、そこに成長していく「壁」がある。
それは自由を守る壁ではなく、束縛の壁？

やがてカルマ自身が壁になってしまう。
そこには感情が描かれず、ただの壁、ただの物質と化したということなのだろうか。

結末にどんな意図が隠されているのか正直わからない。
それでも、不思議と強い印象を残す、面白い作品だった。