河合祥一郎のレビュー一覧

鏡の国のアリス

ルイス・キャロル / 河合祥一郎

せっかくのシャレもよくわからないところが
あったりしたから、自分が読むにはまだ早いのかな…なんて思ったりしたのでもうちょっとオトナになってからまた読む。

新訳 ロミオとジュリエット

ウィリアム・シェイクスピア / 河合祥一郎

初めてこういう類の本を読んだ。

キャピュレット家主催の宴会の場で出会ったロミオとジュリエットが一目惚れした。

紳士淑女の極みのような人格が、互いを想うときには言葉も振舞いも取り乱してしまう様が印象的であった。

その互いの身分とのギャップから、どれほど好きなのかを読者に印象づけていた。

しかし何故お互いに好きになったのか？その背景が理解できなかった。

「モンタギュー家とキャピュレット家の和解」「平和はいいことだ（争いはくだらない）」という結論ありきで紡がれた物語という印象を拭いきれず、創作とはいえ、作者の作為を感じざるをえないのが残念であった。

そして最後の「モンタギュー家とキャピュレット家の和解」についても、一見するとハッピーエンドのように思われる。

しかし、これは「身近な者を失いたくない」「身近なものを失うことで初めてその残酷さを知る」という、あまりにも露骨な自己本位の表れであり、手放しに喜べる話ではないのではないか。

もちろんこの物語は悲劇に分類にされているわけだから、美談として捉えるのはそもそも間違っているのかもしれない。

しかしこのような観点からも、物語を捉えることも必要ではないだろうか。

全体を通しては、平安時代のような言い回しの回りくどさを感じて、「一体何なんだこいつらは」と思い、ふと平安時代の文学にも通ずるところがあると感じた。

しかしそれは、慎みとは真逆の精神によるもので、自己顕示やナルシスト、皮肉といった、日本ではあまり褒められない動機によるものであると感じた。

また、あとがきの部分に「リアリズムを否定することで現れる醍醐味」のようなことが語られていたが、全くそのとおりであると思う。

そして、あえてリアリズムの視点で以って、そこから見えてくる矛盾を見出し、それを受け止めることで感じる面白さというものもあると考える。

そもそもリアリズムの視点に立てばあのような言い回しなどありえなないが、あの非現実性が文学の可能性を広げ、読者に楽しみを提供してくれているのだと思う。

鏡の国のアリス

ルイス・キャロル / 河合祥一郎

ハンプティダンプティとかジャバウォッキー出てきた。
不思議の国のアリスと混同してる部分が結構あった。

ナンセンスな文章で、不思議で不気味で良かった。


しかし訳者後書き読むとちょっと複雑。
ロリコンか・・・・。

新訳 夏の夜の夢

シェイクスピア / 河合祥一郎

シェイクスピア喜劇の代表作、1594-96頃の作とされる。原題は『A Midsummer Night's Dream』で、Midsummer は「真夏・盛夏」ではなく「夏至」ないし「ヴァルプルギスの夜」と解釈され、いづれも妖精が活動的になる祝祭的な夜だという。

「左右の目に違ったものが映っているみたい。何もかも二重に見えるわ」

"夢から覚めた"ハーミアの科白。ここには、近代という時代精神がこれから陥ることになる自己意識の無限の二重化という機制が、垣間見える。

「どこもかしこも、ぴったり収まる台詞はなく、どの役者もずれている」（フィロストレート）

「最高級の芝居だって、影にすぎぬ」（テーセウス）

「影にすぎない我らの舞台、お気に召さずば、こう思って頂きたい。皆様、ここで眠ってたのだと。おかしな夢を見たのだと。取るに足らない、つまらぬ話、夢のように、たわいもなし」（パック）

シェイクスピア作品には、＜内面／仮面＞・＜内実／虚影＞・＜実人生／芝居＞の対比が、一貫して底流を為しているように思われる。そしてこの対比自体が実は無効だとするアイロニーが、遊戯的な調子を帯びながら、作品の後景にはっきりと見て取れる。400年前の恐るべき現代性。私が生きているのは、夢か芝居か人生か。それを問いかける芝居、その芝居の中の一場すらも芝居なのか一夜の夢なのか誰かの人生なのか、月の魔力に朧となる。

□

河合祥一郎の訳は、古典の翻訳書とは思えないくらいの破格の訳文であると云いたい。現代人の言葉の遣り取りになっている。見事と云うしかない。

鏡の国のアリス

ルイス・キャロル / 河合祥一郎

チェスのルールを全く知らないので理解できないところがいっぱい…。表紙の装丁は可愛くて好き。翻訳が悪いのかただ単に合わないだけなのかキャロルとは相性が悪い気がする…。2010/105

鏡の国のアリス

ルイス・キャロル / 河合祥一郎

前作よりも論理とか言葉遊びの要素が多い。そして、よりナンセンス。
アリスと同じように、場面や人が何の前触れもなく変わったりする事に慣れてしまえば、結構世界観を楽しめる気がします。

新訳 マクベス

ウィリアム・シェイクスピア / 河合祥一郎

いろいろと納得いかない部分はあったなぁとかそこでその行動はどうなんだとか思うものの、罪にさいなまれて幻覚を見る夫婦は好きでした。劇で見てみたい～

新訳 ロミオとジュリエット

ウィリアム・シェイクスピア / 河合祥一郎

あとがきにもあったけど、ト書きが少なく、ほぼ台詞で状況説明がされてるから舞台や映画を見ずこれだけ読んだら理解するのが結構むずかしいと思う。
お互いを想う台詞は詩的ですてきだけど、ロミオとジュリエットは長い付き合いがないのにどうしてそんなに相手のことを情熱的に愛してるのかわからなかった。理屈で説明できるものではないと思うけど、そういう、人物のバックグラウンドに息を吹き込むのは役者なのかなあ。感動する暇もなく超特急でストーリーが展開するので、舞台とはけっこう印象が違った。

新訳 十二夜

ウィリアム・シェイクスピア / 河合祥一郎

シェイクスピア（1564-1616）の、『夏の夜の夢』『じゃじゃ馬ならし』『空騒ぎ』『お気に召すまま』と続いた"喜劇時代"の最後の作品、諸説あるが1599から1601年頃の作とされる。なおこの後、四大悲劇を産み出すことになる"悲劇時代"へと向かっていく。

本作は、主人公女性の異性装とそれによって瓜二つになってしまった双子の兄妹と云う設定によって惹き起こされる勘違い・食い違いがその動力となる、ドタバタ恋愛喜劇。喜劇の登場人物は、躍動的であるに限る。

ヴァイオラ――・・・。／なんて罪作りなの、変装って。／悪魔でも、見かけをごまかして人を騙す。／ハンサムな悪党なら、蠟のように柔らかい女の心に／いともたやすくその姿を刻みつけてしまう！／ああ、仕方ないわ、だって、女は弱き者。／女はそういうふうにできているんだもの。／一体どうなるのかしら。私のご主人様はお嬢様をこよなく愛し、／私は（哀れな化け物！）同じくらいご主人様を愛し、／お嬢様は（間違えて）どうやら私にお熱。／てことは、どうなるの？　私は男だから、／ご主人様から愛してもらえる見込みはない。／私は女だから（ああ、なんてこと！）／お気の毒なオリヴィア様、どんなに溜め息をついても無駄。／・・・。

シェイクスピアの作品は、喜劇であれ悲劇であれ、外見／内面、言葉／内実、則ち内／外の間に予め本質的に横たわっている否応のない無の深淵をモチーフにしたものが多いように思う。その空隙こそが、生の在りようであると云わんばかりに。その"距離"から惹起される悲喜劇こそが人生であり、それは各人が仮面を被って台詞の如く言葉を繰って演じる芝居であると云わんばかりに。

道化――・・・。何という時代だ！　頭のいい人にかかると言葉なんて、くるっとひっくり返されちまう――あっという間に裏返しだ。
　　・・・
道化――だから妹は名前がなかった方がいいと思ったんですよ。
　　・・・
道化――だって名前は言葉ですからね。その言葉をもてあそぶやつにいたずらされて、妹は淫らになっちまう。まったく、言葉なんて、証文が必要になって以来、信用なくした悪党だ。
　　・・・
道化――わけって言われたって、言葉を使わなけりゃ説明できないのに、言葉は信用なくしましたからね、言葉で説明したくありませんよ。

我々は、仮面を脱いだらその下から真実の顔が現れるのだろうか、或いは仮面の下から無際限に「真実の顔」を語る／騙る別の仮面が現れ続けるような存在なのだろうか。

道化――・・・。／昔、この世が始まった。／やれ、ヘイホウ、雨と風。／それがどうした、劇は終わった。／今日も明日もごひいきに。

喜劇の幕は下りても、個々人の人生は、どうしようもなく続いていく。

鏡の国のアリス

ルイス・キャロル / 河合祥一郎

購入したばかりのこの本に出しっぱなしの醤油が降り注ぐ。ぐちょぐちょな手触り、そして芳醇な香り…。視覚以外の感覚にまで訴えることができる、そんな稀な小説が出来上がりました。作者の少女アリスへの並々ならぬ愛情を感じます。

新訳 ロミオとジュリエット

ウィリアム・シェイクスピア / 河合祥一郎

大学時代にゼミの発表課題として選択した作品。

テラスでの「あぁロミオ、あなたはどうしてロミオなの」は超有名な台詞ですが、元々ソネットを多用している作品なのでこれ以外にも美しいフレーズは沢山出てきます。

日本でも舞台などで公演されている「ウエストサイド物語」はこのロミオとジュリエットが元になっている作品。

新訳 ドリトル先生アフリカへ行く

ヒュー・ロフティング / 河合祥一郎 / patty

恥ずかしながら、この歳になってはじめて読んだ。
井伏鱒二の訳以来初めての新訳だとか。
イラストがマンガのようで、小学生の女子などには喜ばれそうだがあまりにも原作と違う雰囲気で異質な気がした。
それでも物語の面白さにはつい、引きこまれました。

鏡の国のアリス

ルイス・キャロル / 河合祥一郎

『不思議の国のアリス』続編。今回はチェスです。相変わらず登場人物がみな個性的で面白いです。唐突で訳の分からないな展開も良い雰囲気をだしています。言葉遊びも素敵。この世界観が好きですね。

鏡の国のアリス

ルイス・キャロル / 河合祥一郎

不思議の国のアリスの続編、前作の半年後が舞台。今回もまた突拍子もなく話が展開していくのだが、チェスの駒の動きと、物語が連動しているという仕掛けには驚いた。

前作がトランプで今作はチェス。
前作が夏で今作は冬。

今作に漂う、どこか少し寂しい雰囲気のワケは、訳者あとがきを読むと、頷けるかもしれない。

思い出を語るように、理想を重ねるように紡がれた物語。
これは、作者ルイス・キャロルが夢に見た物語だったのかもしれない。

新訳 ふしぎの国のアリス

ルイス・キャロル / 河合祥一郎 / okama

イマドキのイラスト！アリス・イン・ニュー・ワールド〜
いや、物語は一緒ですが(^_^)
イラストで　印象って　ちがってくるものですね。

新訳 ロミオとジュリエット

ウィリアム・シェイクスピア / 河合祥一郎

まさに悲劇。しかし、文章だとあまりにも安っぽすぎる感じがした。

訳が凝っていて読みやすい。登場人物のセリフも調子が良く、テンポ良く読めた。

新訳 マクベス

ウィリアム・シェイクスピア / 河合祥一郎

魔女によって「王になる」と予言された武将マクベス。マクベスが滅ぶのは「バーナムの森が動く時」マクベスは「女の腹から生まれた男には殺されない」。

　２００９年２月１５日購入

　２００９年３月１１日初読

新訳 ロミオとジュリエット

ウィリアム・シェイクスピア / 河合祥一郎

わたくしが卒論のため読んでいます。

内容はまさにあのまま・・台本みたいな文章なので読んでて飽きません。
シェイクスピアといえば、このロミオとジュリエットやハムレットなど。

新訳 ロミオとジュリエット

ウィリアム・シェイクスピア / 河合祥一郎

oh romio oh Romio their for the Romioだっけ？？
感動。もう、愛か、それとも・・・