フィリップ・K・ディックのレビュー一覧

時は乱れて

フィリップ・K・ディック / 山田和子

いま自分がいるところは、本当に自分の居場所なのだろうか。
このような不安を微かに（しかし確実に）感じながら生きている男の物語。

上記の不安は、作者が以後の作品で反映させていく不安群――たとえば、自分が記憶していることは、本当に自分の記憶なのだろうかという不安――の一つと考えてよいでしょう。

戦後アメリカが舞台ということで、共産圏に対する不安や敵意なども描かれていて、ＳＦという要素以外でも知れるところがあります。

流れよわが涙、と警官は言った

フィリップ・K・ディック / 友枝康子

非常にエモーショナルな作品でした。「哀れっぽい哀しみ」というか、無力感に裏打ちされた希求というか。中盤、ある女性がうさぎの話に続けて語る愛の話は、特にストレートで、今の自分に共鳴しました。（エピローグで彼女のその後を知ってから読むとまた。）あとがきを読んだ限り、当時の作者の精神状態をおおいに反映しているそう。次々に女性が現れるのも、結婚離婚を繰り返した作者の人生を反映しているのでしょう。SF的仕掛けに着目するよりも、登場人物達の語りに聴き入りたい本。

時は乱れて

フィリップ・K・ディック / 山田和子

ＳＦとかミステリーとか全ジャンルを含めて考えても、Ｐ．Ｋ．ディックは私のなかで特異で特別な作家。

彼の場合は、小説という創作物の「出来が良くない」方が、時として「読者としての満足感が得られる」事が多いという、グラフでイメージすれば反比例の曲線を持つ、珍しい作家。

起承転結がうまくいっている作品とか、終盤の締めが鮮やかな作品は、実は、この作家に期待する「禍々しさ」「絶無のカオス感」に乏しかったりする。失敗作でも（むしろ失敗作こそ）価値を生んでしまう、失敗作の至芸とでも云うべきか。

本作は、うまくいっちゃってるサイドの傑作。普段の生活空間が異世界に傾いていく過程が鮮やかで、Ｐ．Ｋ．＝粗雑で上等、という前提として読むと面食らうかも知れない。

時は乱れて

フィリップ・K・ディック / 山田和子

他の作品と文体が違うので戸惑うが、読み進めればいつものディック小説。映画「トゥルーマン・ショー」がインスパイアされた物語。

人間以前 ディック短篇傑作選

フィリップ・K・ディック / 大森望

表題作と『地図にない町』を読んだ。
・表題作:12歳未満の子供は人間とみなされず両親の希望があれば中絶トラックによって回収、処分されてしまう。かつての中絶の概念が拡張され、人間とみなされるかどうかは、産まれてくる前かどうかではなく、代数（高等数学）を扱える年齢以降の世界となっていた。
表題作は後ろの解説を読むと中絶批判の作品として取られることが多いらしいが、全然そんな風には受け取らなかった。人間として人権を与えられる根拠、基準は何かといった普遍的な問いが題材だったと思う。私の考えは本書で扱われた内容とは違うがそれはまた別の機会に。
・地図にない町:ある日駅員に定期を買いに来た男が降車駅として指定した駅は存在しない駅だった。駅員がそれを説明しても、男はそんなはずは無いと強弁するが、地図を見せられ駅が存在しないことが示された瞬間、男は忽然と姿を消してしまう。
最近映画『メッセージ』を観たばかりだったので、似た主題を感じた。記載したような導入部がキャッチーで面白かった。

ユービック

フィリップ・K・ディック / 浅倉久志

「ユービック」とは「ubiquity（いたるところに存在すること、神の遍在）」を基にした造語（同じ語源の言葉としては、IT用語の「ユビキタス」などがあるよう）。作中では、各章の冒頭に「ユービック」の広告が掲載されており、それが車であり、ビールであり、コーヒーであり、鎮痛剤であり、銀行であり、女性用下着でさえあるという不気味なほど万能の商品として、まずは読者へ紹介されている。

物語は、超能力者を狩る反超能力者（「不活性者」）集団が、陰謀に巻き込まれ、現実か幻想か判断のつき難い世界を彷徨うというもの。細部が書き込まれているのに、全体としては白昼夢のように捉えどころのない、ディック独特の世界が描かれている。何が現実で何が虚構なのか、誰が生者で誰が死者なのか、最後まで緊張感のある展開で読み応えがある。

ディックの短編『宇宙の死者』などに見られる　「半生者」という概念（冷凍保存された死者であり、霊波増幅により意識のみ蘇生が可能な存在。繰り返し蘇生する毎に寿命は尽き、完全な死を迎える）も、物語において重要な位置を占めている。万能の商品として紹介され、終盤ではあまねくところにありながら手に入り難い特効薬として現れる「ユービック」。神の遍在を名に冠したそれ自体に神性はなかったけれど、半生者の世界で善と悪とが対決するという構図には、宗教的なモチーフも感じる。

パーマー・エルドリッチの三つの聖痕

フィリップ・K・ディック / 浅倉久志

フィリップ・キンドレッド・ディック作、浅倉久志訳のSF長編。
ディックの名短編『パーキー・パットの日々』を下敷きに、架空のドラッグによる、共同幻想への没入、過去への回帰、物質への転生、それら幻覚の現実世界への侵食…といったトリップ体験を融合させている。
ディストピア小説でありながら、ドライな筆致、零れるユーモア、そして登場人物たちの見せる人間らしさによって、物語は陰鬱さを免れている。

ヴァリス〔新訳版〕

フィリップ・K・ディック / 山形浩生

神秘体験とそれに合致するシンクロニシティへの出会い、友人たちのサークルを巻き込みながら神性に到達しようと試みる壮大な物語。
ある意味これを今の自分が読むこと自体が神秘体験的で、まさかのフィクションと現実の入れ子構造神秘体験。私もどっかの人工衛星からピンク色の光線を脳内に照射されているのかもしれない。

流れよわが涙、と警官は言った

フィリップ・K・ディック / 友枝康子

フィリップ K ディック 「 流れよわが涙と警官は言った 」
近未来SFの面白さもあるが、キーワードは 涙の意味であり、愛のサイクルの物語(愛する→失う→悲しむ→悲しみが去る→また愛する)だと思う。特に ジェイスンとルースレイの愛についての会話は素晴らしい

近未来SFとしての面白さ
＊遺伝子操作→優生学→スイックス
＊ＫR3服用者の知覚対象全てが 現実世界から非現実世界へ移行

愛のサイクルの物語
＊愛のサイクル＝愛する→失う→悲しむ→悲しみが去る→また愛する
＊ジェイスンが愛するもの(失ったもの)＝自分、人々の記憶
＊バックマンが愛するもの(失ったもの)＝詩的な美しい世界、ルール→失った悲しみの象徴は 涙→涙により自分を取り戻せる

ダウランド「涙のパヴァーヌ」にバックマンの詩的世界を投影しており、ダウランドを聴くことにより 失った悲しみを忘れることができる

ジェイスンとルースレイの会話
「愛しているときは もう自分自身のために生きているんじゃない、別の人間のために生きている」
「愛は本能に打ち克つ。本能は私たちを生存競争に押し込む〜他人を犠牲にして自分が生き残る」
「愛があれば あなたが消え去っても 幸福感をもって 愛する者を見守ることができる」

「悲しみは あなたと 失ったものを もう一度結びつける」
「悲しみは自分自身を解き放つことができる〜愛してなければ悲しみを感じることはできない」
「悲しみは消え去って この世界でもうもう一度うまく折り合っていく」

ジャック・イジドアの告白

フィリップ・K・ディック / 阿部重夫

非SF作品ってことで読んでなかったけど意外に楽しめた。ディックは本当はこういうの書きたかったていうか主流文学を書きたかったのかなと思った。人物造形が丁寧で、描きこみもきっちりしており、アメリカ文学だなって感じする。読んで損はない。

ジャック・イジドアの告白

フィリップ・K・ディック / 阿部重夫

訳注が過剰で煩わしく感じてしまった。^^;
ディックファンなら解説本に手を出しちゃうと思うし、今は楽にネットで検索出来ると思うのですが、知らないままで間違った解釈をして欲しくないという意向があったのかな？

銀河の壺なおし〔新訳版〕

フィリップ・K・ディック / 大森望

質問や命令に対して「ウィリス○○しろ」
というルールを頑なに守ろうとしながら
人間（状況）に合わせて、苛立ちながら妥協したり、
実は□□になる夢を持っていたり、脇役ながら光る。
まさにいま「OKグーグル」で反応する世界を予言。
葛藤があるあたり、当時は違ったかもしれないが
現在からすると風刺・パロディーの様でクスリとする。

で、物語自体は、色とりどりだが
ぶっ飛んだところも少なく、薄味な印象。
何もすることはなく、体制に生かされているだけの
どん底の人間が、何かに必要とされ、そのなかで
他人が敷いたレール：予言に抗い、
自分を見つめなおした先にある再生が
結局のところラスト一文の今回の日本語訳に
落ち着くのだろう、と私は（解説を読んで）思う。

いや、もしかするとそれすら他言語への翻訳を
もういちど元の言語に訳したゲームの結果
でしかないのかもしれない。

銀河の壺なおし〔新訳版〕

フィリップ・K・ディック / 大森望

楽しい！ある意味ナンセンス。
Wikipediaを見ようとして通信制限にかかるとか、機械翻訳の再翻訳誤謬ゲームもそうだし、OK, Googleって言わないと反応しないAIみたいなのとかなんで’60年代に思いつくのか。しかもそのチョイスが微妙すぎる。

銀河の壺なおし〔新訳版〕

フィリップ・K・ディック / 大森望

おー、確かにセリフが違うぞ。
旧訳より読みやすく感じたのは、既にストーリーが頭に入っていたからか、自分が年取ったせいなのか、訳者の優劣かは謎。

ヴァリス〔新訳版〕

フィリップ・K・ディック / 山形浩生

なかなか読み終わらないが、読むたびに新しい発見がある。
ドラッグ体験、精神の壁を超越することからくる世界の歪み、社会からの枠組みから自由になる事を垣間見れるような文章。

読み終わったらまた書くよ。

人間以前 ディック短篇傑作選

フィリップ・K・ディック / 大森望

これまで読んだフィリップ・K・ディック作品とは少し毛色が違うものが多かったような印象を受けます。
「妖精の王」はファンタジー要素が強く、珍しくしっかりとハッピーエンド!
「欠陥ビーバー」はビーバーが主人公の作品だし、「父さんもどき」は子供たちが主人公(私の頭の中ではスタンドバイミー的な雰囲気でした。いや、内容は全く違いますが)です。
ほかはいつものPKD作品ぽい、不思議な終わり方やディストピア的作品です。
個人的には「宇宙の死者」が面白かった。
「フォスター、お前はもう死んでいるぞ」は命を金で買う的な時代。主人公はいささか過敏というか過激な気もするが、周りの状況と自分の置かれた環境を考えるとああいう気持ちになってしまうのも分かる。
「人間以前」は誰が人間であるということを決めるのか?というひとつの問いが示されている。内容的に中絶問題の関係者から抗議もあったようですが…。
ところであの終わりはどういうことなんでしょうかね。

スキャナー・ダークリー

フィリップ・K・ディック / 浅倉久志

なんか話が複雑で追いかけるのがしんどかった。フレッドとアークターが混じっていくとことか、カウンセリングの場面とか、何がおきてるかさっぱりわかんなかった。
後半のどんでん返しはなかなかショッキングでよかった。中盤がだれていて読み続けるのがしんどかったけど、終盤のあたりは展開が早くてテンポがよかった。
ドナの悲しみが深くうかがえるし、上司の気遣いもまた同様に悲しい。
そして、ラストシーンは本当に鮮やかだったなー。青い花、混濁した意識の中でふと思い出したともだち、誰なのか具体的にはもうわからなくなってしまったけど覚えている。フレッドとしてのかりそめの生活が、実は彼にとっては本物だったという。

流れよわが涙、と警官は言った

フィリップ・K・ディック / 友枝康子

最後バッドエンドじゃなくて本当に良かった。読むのを迷ってる皆様、バッドエンドじゃないから安心して読んで下さいと言いたい。あ、でも若い学生さんとには少し難しいかも。

SF冒険奇譚かと思ってたんですが、あとがきで衝撃。そういう視点もありですね。なるほど、そこからあのタイトルかー。登場人物も面白く個性的で、最後は意外にもしっとり。私は好きです。

流れよわが涙、と警官は言った

フィリップ・K・ディック / 友枝康子

デッィクに慣れてきたのかそれともそういう本なのか、いつになく話の筋がすっきり見える本だった。そのぶんグラグラ感は少なかったけど夢中で読んだ。やっぱりディック面白い！自分がある日存在しない世界に飛んでしまった男の物語。冒頭プルーストのくだりでにやり/人間何が起こるかわからないし理屈通りには動かない/＜日常＞にいる限り人は共通ルールに則っているが＜日常の外＞の存在はルール通りにはならない/悲しみは私と失ったものをつなげてくれるもの/恐怖は憎悪や嫉妬より始末が悪い/たまたま目に留まっただけで完全な白紙に歯戻せない理不尽/Mr.バックマンが死んだのは2017年

ユービック

フィリップ・K・ディック / 浅倉久志

この話、すごく回りくどい。悪い意味ではないです。
ユービックという、アイテムとしては微妙な位置づけのものが、一番初めの章からずっと、怪しげな、けど、世に溢れている広告の形で、姿を変えながら登場している。話と絡んでくるのはずっと後で、それは多くの先人たちが力を尽くして作り出した、主人公が生き延びるための力として出てくる。まさに「遍在する神」。
そして、２つの力、っていうのも面白い。人々を食べて創造世界を保とうとするジョリーは、世界を１つのものに統合していく力で、人々を生かそうとし、そして自らも次の生へと向かうエラは、世界を多様化させようとする力。(なのかな？)でも、ユービックはそのどちらの力にも平等に薬であり、毒でもあります。
時間、物、さらに生と死の確実性さえうやむやな世界を舞台に、常に在り続けるもの(私はそれを広義的な意味での希望と解釈するけど)とそれを存在させる言葉の力を信じる試み。主人公たちの物語のようだけど、作家自身の挑戦にも思えました。
しかし、裏表紙の要約はなんなんだ笑。