学校には「美術」の授業があるけれど、他の科目と違ってどう関わったらいいかがわからない。しかし例えば人間は太古から今もなお、絵を創作し、「美しさ」を追求してきた。「美術」とか「美しさ」って何だろう？　アートを切り口に人間らしさとは何かを考えてみよう。

はじめに 第１章　まず、数値にがんじがらめの健康観を捨てる 時代によって死生観は変わる 使い続けていれば頭も足腰もしっかりする とりあえず動き続けることが大事 和田健康法というものの正体～老人観の変化 「老い」とは何か？ 老いを受け入れる決断力 「今の幸せ」を取るのか「３年の長生き」を取るのか 第２章　諸悪の根源・ストレスをどう手放すか 欧米と日本の医療と宗教観の違い コロナ禍における宗教の役割とは？ ストレスへの対処法 日本人の死因トップ「ガン」とストレスの関係 第３章　社会や、周囲から求められる自分像を手放す 第二の人生で本当の自己を見つける 自己肯定感の重要性 第４章　固定観念から自由になり前頭葉を鍛える 通過儀礼の重要性 釈迦の「凡夫の悟り」とは？ 科学は実験してみないと答えがわからない 高齢者が陰謀論にはまりやすい理由 第５章ＡＩが　既存の組織や社会通念を変え、医療を変える ＡＩに勝てない部分は譲るしかない ＡＩはドラスティックな革命を起こす可能性がある オンライン診療の恐ろしさ 感染症の防止には病気にかかる側の条件も重要 医学の進歩を信じて、とりあえず今死なないようにする 第６章　お金は貯めなければならない、自分が頑張ればいい、という気持ちから自由になる 体の声に従うということ 世間に何らかの影響力を与えたいというのは夢の一つ 社会に貢献するという考え方が日本人には希薄 お金は使っていくことが重要 葬儀の簡略化が進んでいる 補　章　島田直伝　捨てることで長寿になる秘訣とは？ 呼吸法が長寿に寄与している可能性 達成感に頼るのは禁物 葬式は遺族に任せる おわりに

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※紙版掲載の「練習スペース」は購入者専用ダウンロードサイトからPDFをダウンロードできます。 「gami絵」「gami文字」でおなじみの、らくがき屋gamiさんの手作りBOOKです。 らくがきがテーマですから、イラストが上手ではない方でも楽しめます。 本書には、市販品や100円雑貨、さらに長年の愛用品などを自分の絵や文字で生まれ変わらせるアイデアを掲載しています。 必要なのは筆や刷毛だけ！　ほとんどが１時間以内で作ることができます。 本当に簡単なので、お子さんといっしょに挑戦してみてください。お子さんの絵や文字で思い出の品を作るのも素敵ですね。 gamiさんのような絵や文字を書けるようになるための練習スペースも設けました。 なぞったり着色することで、自分のものにしてください。 何度も練習しているうちに、自分流の絵や文字も書けるようになるでしょう。それこそが「らくがきリメイク」の醍醐味です。 gamiさんの作品を多数掲載！描き下ろしもたくさん！　 画集としてもお楽しみいただけますので、手作りが苦手な方もgamiワールドを堪能できます。 子どものころノートや画用紙に描いていたらくがき。大人になってから離れてしまった人も多いことでしょう。 本書で、絵を描くことの楽しさを思い出してください。 part 1｜私の「ギャラリー」へようこそ！ part 2｜それでは「作品」を作ってみましょう。 超簡単！ 軍手でポンポン フィンガーペイント 100円雑貨の写真立てにポンポン らくがきを書くだけのリメイク part 3｜ガーデンアイテムにらくがきが似合います 植木鉢にスタンプを押すだけ！ らくがきで植木鉢に立体感を スコップや熊手に文字入れ 長靴にワンポイントのアクセントを ブリキのバケツも大変身 part 4｜身の回りのものをらくがきでイメージチェンジ 紙バッグをオリジナルバッグに 板材もキャンバスに ガラス瓶に手書きラベルを ティッシュボックスに一色描き 麻袋をジャンクな玄関マットに part 5｜最近は、布ものへのらくがきに夢中です コースターとカフェマットに小さくイラストを 洋服にワンポイントでイメージチェンジ トートバッグをキャンバスに 水彩画に見えるらくがきの技法をプラウスに お気に入りのデニムをリメイク part 6｜あなたもgami絵・gami文字を書いてみましょう！

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 1970年に開催され、6,000万人以上を動員した大阪万博。これまで見落とされていた総合芸術としての万博の側面に注意を向け、万博と当時の前衛芸術がどのように交差・対立・融合したのかを明らかにして、「未来」を演出した大阪万博の現代的な意義を照らす。

【ご注意】※この電子書籍は紙の本のイメージで作成されており、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。お手持ちの端末で立ち読みファイルをご確認いただくことをお勧めします。 イラストレーターめばちの女子学生服図鑑。 創業170周年を迎えた菅公学生服がこれまで手掛けてきた学生服を中心に、学生服の歴史を振り返るイラスト集。作画は『ラブライブ！虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会』や『少女☆歌劇レヴュースタァライト』など人気アニメのデザインワークや私立恵比寿中学のグッズで人気のイラストレーター・めばちさんが担当。同氏特有のふんわりとしたやさしいタッチで、1920年頃から現在に至るまでの女子学生服を振り返ります。 本編では、襟付きワンピースから広がった、セーラー風ワンピース、セーラー服（上下セパレート）、ジャンパースカート、ジャケット、ブレザー＆タータンチェックスカート、進化系セーラー服といった多種多彩な女学生用制服を系統立てて紹介。さらに学校のデータや制服のパーツ解説なども盛り込んでいます。 【目次】 はじめに 序章　女子学生服 ６つの基本形 ・コラム　本書の楽しみ方 第1章（1919年～）女子学生服 洋装化のはじまり ・コラム　制服のはじまりはベルトの徽章 ・コラム　戦時中の学生服 第2章（1949年～）戦後から加速した洋装制服の広がり ・コラム　個性派洋装制服／男子制服のブレザー化のはじまり ・コラム　変形学生服ブーム 第3章（1982年～）モデルチェンジブームの到来 ・コラム　学生服メーカーのS.I.（スクールアイデンティティ）活動 ・コラム　平成の着崩しカルチャー 第4章（1990年～）DCブランドが手がけた学生服の急増 ・コラム　多様化する制服デザインのアプローチ ・コラム　猛暑に対応すべく採用が増えている盛夏服 第5章（2000年～）多様な学生服の中から自分で選ぶ時代に ・コラム　学生服における素材や仕立ての進化 ・コラム　現役学生が作る制服 あとがき ※この作品はカラーが含まれます。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 イラストで見るコスチュームの歴史。 西洋の歴史ある衣裳が一覧で見られます！ 　西洋の男女別コスチュームがわかりやすいイラスト年表になりました。 ビザンティン帝国時代（313年頃～）からロマネスク時代、ゴシックの時代、ルネサンス時代、バロック時代、ロココ時代、エンパイア時代、ロマンチック時代を経て、1900年初頭まで、小物を含めた当時の衣裳を詳しい解説付きで掲載。 　異世界ファンタジーのイラストが好きな方が使えば、一歩差の付くイラストが描けるように。そして、充実した内容は服飾の歴史資料としても、十分な働きをします。 　イラストなのでわかりやすく、参考にしやすい。西洋のコスチュームを見るならこの一冊です。 ●監修／辻元よしふみ 軍装史・服飾史研究家、翻訳家。服飾史全般の研究者として、古代から現代まであらゆる時代の服飾を研究している。

絵本作家ヨシタケシンスケのスケッチは弱音であふれていました──不安を言語化し、弱音をはくことは、本人にとって気持ちを健全に保つために良いのかもしれません。しかし、他人の弱音はどうでしょう？　おもしろいのか？　何かに貢献するのか？　このスケッチ集で、壮大な実験があなたの手から始まろうとしています。「うつぶせ編」は、しんどさを受け容れ、自分と折り合いをつけるための一冊です。

ヨシタケさんがライフワークとして描きつづけるアイデアスケッチのなかから、近年の作品を選んだスケッチ集。「ヨイヨワネ」とは「良い弱音」という意味です。ネガティブな言葉とみなされがちな「弱音」を反転させ、にやりと笑えてちょっと元気が出る（かもしれない）スケッチ集をつくりました。人生はにがいけれど、救いだってあるんです。「あおむけ編」は、魂が疲れ気味のあなたを励ましてくれる一冊です。

人気イラストレーター三嶋くろねが手がけるヒットシリーズ『ロクでなし魔術講師と禁忌教典』の初画集。単行本＆メディアミックスの厳選イラストに加え、描き下ろしも収録。羊太郎の書き下ろし小説も必読です。

こんな人にぴったりです。　・これからイラストを始めたい。でも、何をすればいいかわからない　・見たことのあるテイストではなく、「私らしさ」を見つけたい　・自分の描くイラストに需要があるのか、自信が持てない　・低単価・短納期・不安定な印象があって、一歩踏み出せない　⇒スキルゼロからイラストレーターへと転身を遂げた元OLが教えます。この方法なら、才能もバイタリティも必要ない。　Prologue 知識も経験もゼロだけど、イラストを仕事にできた話　PART1 イラストの基本をおさえる［準備編］　PART2 趣味で終わらないイラストを描く［実践編］　PART3 お金に変える仕組みを作る［ビジネス編］　――「やりがい」と「幸福度」は両立できるんです。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 イラスト初心者も必見！ デジタルイラストの王道「アニメ塗り」を身につけよう！ イラスト初心者でもわかりやすく「アニメ塗り」を学べる1冊が登場！ ・「アニメ塗りとはなにか？」という基礎的な内容から紹介。 ・CLIP STUDIO PAINTを用いたツールの使い方も丁寧に解説。 ・デジタルイラストのアニメ塗りで重要な「線画」の描き方も紹介。着彩のしやすい線画の描き方やレイヤー構成の方法なども解説。 ・人気プロイラストレーター5名のアニメ塗りメイキングを掲載。 ・ダウンロード特典として、メイキングで掲載したイラストのレイヤー付きCLIPファイルを提供！ 【掲載イラストレーター】 茨木春／くるみつ／朔月八雲／ゾイルン／はまなし 【目次】 はじめに 本書の使い方 ダウンロード特典について 第1章：アニメ塗りの基礎 第2章：CLIP STUDIO PAINTの使い方 第3章：アニメ塗りに適した線画の作り方 第4章：イラストメイキング（5名）： 茨木春／くるみつ／朔月八雲／ゾイルン／はまなし

★何を描いている絵画か・なぜこのように描いているのかなど、絵画の観方のポイントを教えてくれる一冊。 ★『モナ・リザ』や『最後の晩餐』『オフィーリア』など、130点以上の有名絵画を使って解説！ ★美術館で「なんかよかった」以上の感想が言える、言葉にして語れるように。この一冊で、美術館が格段に面白くなる！ ◎美術の「物語」と「歴史」を総ざらい。 ◎聖書と神話を中心とした、入門に最適な絵画のモチーフ・その見分け方を一気に学べる一冊！初めて出会った絵も、すぐになんのシーンか分かるように！ ◎美術史を13のターニングポイントにそって解説。意味不明だった現代アートも「なるほど」に変わる！ ◎著者は東大の美術史学専修卒で、TikTokを中心にアート系SNSアカウント「美術館が2割面白くなる解説」を運営する、井上響氏。 ◎東大美術史教授の秋山聰氏が監修。 ☆オールカラー！美術館の予習復習にぴったり！！

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 東京の下町エリア在住。「昔の芸術をつぶやくよ」のSNSアカウント名で、絵画を中心に古今東西の文化・芸術をわかりやすく投稿。 有名作品だけでなく、一般にはあまり知られていない作品もうんちくや面白エピソードとともに軽妙な語り口で紹介、気軽に楽しめる芸術の魅力を広め、人気を集めている。Xフォロワーは21万人を超える。 著書には『つい人に話したくなる名画の雑学』(KADOKAWA)などがある。 X（旧Twitter）：@LfXAMDg4PE50i9e　　Instagram：＠mukasiwotubuyakuyo

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ファッション誌のような女の子、描きたくはないですか？ 　表情とは、心の中の感情が外に現れたもの。表情という情報機能を上手に描くことで、今までの何倍も「伝わるイラスト」にすることができます。 「喜び」「驚き」「恐怖」「嫌悪」「怒り」「悲しみ」「楽しみ」など基本的な感情表現に加えて、映画のワンシーンや、ファッション誌・写真集のワンカットのようなアンニュイなテイストのイラストの描き方を解説します。 写実的な表現と漫画的な表現の中間にある、いま流行りの2.5次元タッチ。目、口、鼻、耳など顔のパーツの描き方は、それぞれ数ページを使って丁寧に解説。そして顔の表情だけではなく、手をプラスしたり、ポーズを付けたり、仕草で魅力を伝えるテクニックを学び、より女の子を輝かせる描き方ができるイラスト技法書です。 ●内容紹介 はじめに PART-1 : 魅力的な女の子を描く 表情とは？　感情とは？　仕草とは？　ポーズとは？ Chapter-1：正面顔の描き方 Chapter-2：横顔+斜め顔の描き方 Chapter-3：目の描き方 Chapter-4：眉の描き方 Chapter-5：鼻の描き方 Chapter-6：口の描き方 Chapter-7：耳の描き方 PART-2 : 髪の毛の描き方 髪型は、顔の表情と同じく人の見た目に影響があるパーツです。髪の毛（線画）を描く時に意識すると良いポイントや髪型の描き分けや手順を解説していきます。 Chapter-1：線をスムーズに引く練習をしよう！ Chapter-2：さまざまな髪形を描き分ける ボブヘア／ショートヘア／ロングヘア／ツインテール PART-3 : 喜怒哀楽の描き分け 喜怒哀楽とは、「喜び」「怒り」「悲しみ」「楽しみ」などのさまざまな感情のことです。 Chapter-1：喜 Chapter-2：怒 Chapter-3：哀 Chapter-4：楽 PART-4 : ポーズで表情を作る より魅力的に見せるポーズの付け方、構図や配置についての解説を紹介します。 PART-5 : 手をプラスして魅力度UP 手を使ったポーズはイラストの雰囲気や魅力をさらにUPすることができます。基本的な手の構造と描き方をレクチャーします。 PART-6 : さまざまな表情、仕草 表情や仕草に注目したオリジナルの女の子イラストを描いてみましょう。テーマ・イメージを決める→ （２）資料を集める→（３）構図決める→（４）ラフ→線画 Chapter-1：「悩んでいる、考えている女の子」 Chapter-2：「きれいめのお姉さん」 Chapter-3：「よしっ！　と喜んでいる女の子」 Chapter-4：「本当にごめん！　と謝っている女の子」 Chapter-5：「焦っている女の子」 PART-7 : ウインクの描き方 ウインクをした表情の描き方、ポイントを解説していきます。 PART-8 : アンニュイな表情を描く アンニュイな表情を描く時のポイントをご紹介します。 PART-9 : 表紙メイキング 本書のカバーイラストができるまでの流れと、具体的なイラストメイキングの手順を解説します。 巻末ギャラリー

「電撃萌王」掲載イラストをはじめ、同人誌、ゲーム etc... みけおうの“今”を詰め込んだ珠玉の1冊！

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【デザインの基本、“体感”しよう！】 グラフィックデザインの基礎を、実践形式で伝えるロングセラー書籍が新装版で登場！ 「デザイン」を学ぶには、理論だけでなく自分でデザインしてみることが欠かせません。 本書は基本的な図形や文字、色による平面構成から、実践的なレイアウトまでを、実際に手を動かして学ぶことのできる画期的なトレーニングブックです。 第1章で視覚的な表現における「構成」をどのように組み立てるかの、概論を理解していただいたあと、第2章以降では平面構成やレイアウトのデザインスキルを段階を追って実習していく形式です。 第2章以降の各レッスンでは課題を用意しています。線→四角形→円→書体→色というように、トレーニングするポイントを絞って学べるように設計されており、それぞれのレッスンに取り組むときに、「今、ここを鍛えている」と自覚しながら取り組んでいただけます。 手軽なデザインツールやノーコードのWeb制作ツールが登場したことで、デザインすることのハードルは低くなっていますが、本書で扱う基礎的な構成力はツールの進化や時代の変化に関わらず、重要なことです。 本書を通じて、理論＋実践の両輪で「デザインする土台」を身につけましょう！ 〈本書の特長〉 ○グラフィックデザインを「理論＋実践」で学べる ○デザインを組み立てるための「構成力」が身につく ○課題を通じて「デザインする論理」を体感的に習得できる 〈こんな方にオススメ〉 ○デザインをゼロから学んでみたい方 ○デザインの基礎的な力を伸ばしたい方 ○デザイン表現を感覚だけでなく、言葉で整理したい方 〈本書の章構成〉 ■第1章　視覚的な表現における「構成」 ■第2章　基本的な図形による平面構成のトレーニング ■第3章　色を使った平面構成のトレーニング ■第4章　実践的なレイアウトのトレーニング 〈プロフィール〉 佐藤好彦（さとう よしひこ） Webデザイナー、グラフィックデザイナー。Webなどのデザイン・プランニングを中心に、デザイン関連の書籍や雑誌記事の執筆も手がけている。著書に『デザインの授業』（MdN）、『フラットデザインの基本ルール』『ビジネス教養としてのデザイン』（以上、インプレス）など。経団連推薦社内報審査委員。

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【『東京店構え』『東京夜行』に続く、待望のイラスト作品集第3弾！】 〈本書について〉 「鍋町」にようこそ！ 活気のある商店街、個性豊かな店構え、人々の笑顔と営みがそこにある。 マテウシュ・ウルバノヴィチが空想で描き出す、自然あふれる美しい海辺の町、鍋町。 こんなお店があったらいいな、という空想の町並みを生き生きとした筆使いで描き出す至極の水彩イラスト作品集！ 作品は全て本書のための描き下ろし。魅力的な建物の店構え40店舗を掲載しています。 どんな人が働いているのか、お店の中はどうなっているのか、そんな好奇心をかきたてる店内の緻密な俯瞰図は必見です！ お店にまつわるエピソードや、人々の暮らしが感じられるストーリーとスポットイラストも満載。 さらに、空想のお店や町並みはどうやって生まれたのかなど、制作の裏側が垣間見えるメイキングも収録！ 読めば読むほどマテウシュ・ウルバノヴィチの空想世界に引き込まれてしまいます。 さあ、あなたも「鍋町」の魅力に触れる散策に出かけましょう。 ●日本語と英語の2か国語表記 Bilingual: Japanese and English text. 〈掲載されている鍋町のお店〉 メガネ池田／森下タイプライター／ちから豆腐／スタジオマミコ／モリカワはんこ／画彩堂／クサカベ生花店／山中木材店／波乗パン／山本モーターズ／宮部屋／戸田桶屋／呑み処あけぼのや／UMEDA ぼうし／西の木楽噐／楽の茶屋／浮世絵丸山／トゥー・ライオンズ・ブックス／やおやブルーズ／コーナー・レコード／パシフィック・クレープ／倫敦時計店／うぐいすクリーニング／水澤萬年筆／清水庵／尾上たいやき／不動産KAZU／プラモデルAVION／雨の宿／アルプス珈琲店／YAMANAMI／盆栽専門店 萬年樹／探偵事務所／洋菓子ベラベッカ／湯乃上堂／鍋町ムセン／トラットリア ジョバンニ／鍋町郵便局／鍋町COOP／大ロイアル座 〈著者プロフィール〉 マテウシュ・ウルバノヴィチ ポーランド出身。アニメ制作会社コミックス・ウェーブ・フィルム入社後、アニメ映画『君の名は。』など数々の作品で背景美術を手がける。2017年からは独立し、『東京店構え』『東京夜行』などの作品集を刊行してロングセラーになるなど、世界中に多くのファンをもつ注目のイラストレーター。 mateuszurbanowicz.com/

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 新発掘・初収録を含めて、巨匠・石ノ森章太郎の筆による「サイボーグ009」のイラストをオールカラーで収録した、超決定版画集！ 巨匠・石ノ森章太郎が手がけた、『仮面ライダー』と並ぶ代表的傑作『サイボーグ009』。 平和を愛する9人のサイボーグ戦士たちを描き、幾多のアニメ化も含めて、実に半世紀以上もの人気を誇るこの大河SFシリーズは、1964年7月から「週刊少年キング」にて連載がスタートしました。 画集『サイボーグ009 グラフィクス』は、009ファンのための、まさに超決定版といえる濃密な内容。 「週刊少年キング」「週刊少年マガジン」「冒険王」「COM」「少女コミック」「月刊マンガ少年」「週刊少年サンデー」「連載以降」と、年代ごとにパートを区分。 扉絵・表紙絵・口絵・予告をはじめ、各時期に描かれた、レコード、ソノシート、ピンナップ、ポスター、カレンダー、ノートなどのためのカラーイラスト類を網羅。 石森プロで最近発掘された原画や、今回が初収録となる超レア素材のほか、石森プロの1970～1990年代年賀状での描き下ろし絵柄も再録。 過去刊行された「サイボーグ009」の画集には収録されなかった絵柄を多数補完して、現在集められる限りの絵柄を、オールカラーで惜しみなく披露します。 さらに、モノクロームを含む各誌連載時の「全扉絵」を巻末に一挙収録することで、009コミックの“全歴史”を俯瞰することも可能。 本書は、「サイボーグ009」と石ノ森ワールドを愛する全世代のファンに贈る、超豪華決定版画集です！

文豪ストレイドッグスの世界を彩る、春河３５イラスト満載の初A4判画集！ 春河３５が描いた美麗なイラストの数々が、A4判の画集になって登場！コミックス未収録イラストを中心に、貴重なイラストを多数収録、大きなサイズで楽しもう！

公式イラストレーターのただのゆきこ氏が蓮ノ空女学院のスクールアイドル6人の集合表紙イラストを描く。 LoveLive!Days誌上で連載していた「LinkGirls」ペア全15組のイラストストーリーをまとめて掲載。 また、公式ライターの書き下ろしショートストーリー6人ぶんはリンクラファンは必読の内容！ Link！Like！ラブライブ！の見どころをまとめた「リンクラレポート」や、リンクラを知らない初心者に向けた「はじめてのLink！Like！ラブライブ！の歩き方♪」を読めば、リンクラ未体験の方もリンクラの世界に入り込めること間違いなし！ 巻末ではリンクラ開発者2名によるインタビューを掲載。これまで明かされなかった開発の苦労話や熱意、こだわりが語られる。 リンクラの魅力、楽しさがたっぷりつまった初のファンブックを要チェック！

これからはじめる人も、学び直す人も。 「デザインのそもそも」を知る全15講 今いろいろなかたちをしている「デザイン」のそもそも、皆さんはご存知でしょうか？ 本書はデザインをリベラルアーツ（さまざまな視点をもつための基礎教養）として学んでゆく内容です。細分化した各分野へつながる助走として、デザインに関心のあるすべての人に読んでほしい一冊です。各論に通底する普遍的なデザインの基礎を共有し、自信をもって自身の専門性を極めていけるように。まだ未分化のデザイン。その正体を咀嚼していきましょう。 本書は4つの部をまたぐ全15講のかたちで構成されています。 第1部　デザインのそもそも｜デザインを定義する 「デザインって、そもそもなんだろう？」 デザインという行為について、身近な話からはじめ、そこから事例を参照しつつ、ひとまずの「デザインの定義」を試みます。 第2部　デザインのしつらえ｜情報の構造 デザインと情報は不可分です。ここでは視覚情報とわたしたちの関係を考察しながら、これがどのような構造で成り立っているかについて紹介してゆきます。キーワードはヴィジュアルコミュニケーション、メディア、情報設計、タイポグラフィ、そしてグリッドシステムです。 第3部　デザインのこれまで｜歴史と価値形成 デザインの良し悪しとは、いったいなんでしょう。わたしたちが漠然と共有しているデザインの価値は、長い時間のなか形成された結果です。ここでは歴史背景を紐解き、視点を大小しながら、いま「あたりまえ」にあるデザイン、その理由について考えてゆきます。 第4部　デザインのいとなみ｜ワークプロセスと実践 これらをふまえて、デザインの実践を想定しながら、デザインワークの過程や段階、マインドセットを紹介してゆきます。アイデアやリサーチ、プロトタイピングとの向き合い方のヒントも示します。

※この商品は固定レイアウトで作成されています。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※この電子書籍は印刷出版した底本に基づいて制作しています。 全国に在る、デザインの現場。 その土地に根付く文化や歴史、自然や環境、暮らす人々など、さまざまな想いと向き合いながら共創を実践する人たち。彼らの手によって生まれる、表層的なパッケージングにとどまらない、地域の本質とつながったデザイン・プロジェクトの数々。本書では、そんなモノとコトの生まれた背景や制作過程、デザインの要点などを豊富なビジュアル、そしてデザイナーや事業者の声と共にお届けします。また、各地域で活躍するデザイナーの方々のインタビューも掲載。地域のデザインに携わることとは、地域でデザインをすることとは、どのような想いでデザインに取り組んでいるのか、彼らの言葉から、地域とデザインの関わりについて新たな視点を得ることができます。 近年、地域創生が謳われ、デザインの力を生かした取り組みが全国各地で試みられています。本書で紹介する多様な取り組みが、地域のデザインに携わる際のヒントとなり、地域の問題や課題の解決に役立つ一助となるでしょう。

東北ずん子・ずんだもんプロジェクト初のキャラクタームックが登場！ 表紙はずんだもんの立ち絵でよく知られる坂本アヒル先生の描き下ろしでお届けします。 ずん子・ずんだもんをはじめとするプロジェクトの各キャラクター情報を掲載するほか、プロジェクトのこれまでの歩みなども収録。 東北ずん子・ずんだもんプロジェクトの運営を行っているSSS合同会社・小田氏へのインタビューや準公式４コマ「ずんちゃんといっしょ！」のより抜き掲載も！ 彼女たちをまだよく知らない人にはスターターブックとして、動画制作のお供にしている人や推し活中の人には保存版の一冊として、満足できること間違いなし！

身体は大きいけれど寂しがり屋で甘えん坊のシェパード犬ムサシ。やさしいパパさん＆ママさんと散歩をしたり、キャッチボールをしたり、時にはお留守番をしたり……。四季折々の楽しい日々を過ごすムサシのつぶやきに、写真、イラストを添えてまとめたフォトエッセイ。12歳と10日で天命を全うしたけれど、今も家族の心の中にムサシは生き続けていることが伝わります。

『帝釈天で産湯をつかい……』帝釈天って？ 神社なの？ 神さまなの？ 調べてみると、お釈迦さまの守護神とある。そしてお釈迦さまを支える魅力的な神々にいきついた。帝釈天、持国天、増長天、広目天、多聞天、五部浄、畢婆迦羅、鳩槃荼、乾闥婆、阿修羅、沙羯羅、緊那羅、迦楼羅……著者の描いたイラストで、帝釈天をはじめとする神々を解説。

平和な状態が崩れることがあってはいけないのです。二度と戦争はあってはいけないのです。私たちが知っている広島はこんなに素晴らしい広島ではありませんでした。今は本当にいい街になったのです。（著者）──50歳から始めた、ちぎり絵や水彩。被爆体験を胸に平和への願いを後世に伝える画集。美しいものを残したいという、せつなる願いが込められている。

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【“包む”ことでつくりだす「かわいくて、おいしい贈り物」】 自分へのご褒美や大切な人へのギフトとして、いま熱い注目を集めているスイーツ業界。イラストを用いた、すてきなデザインで世界観を表現し、一目見て「美味しそう！」とワクワクする特別感を演出しています。そのように人々を魅了するデザインの秘密を探るべく、デパ地下や街の菓子店、SNSで話題のスイーツまで、人気のお菓子40アイテムを集めました。 たくさんのかわいいお菓子をコレクションのように眺められるだけでなく、ブランディングのポイントや、パッケージ制作の創意工夫など、お菓子の世界観がつくられる裏側を知ることができます。 巻頭のインタビューは、ルル メリーのアートディレクションを手がけた川上恵莉子さん。さらに中面では、レトロかわいいCOBATO缶で知られる株式会社BATONの谷野恵子さんのインタビューを掲載しています。 〈本書の内容〉 SPECIAL INTERVIEW 川上恵莉子 株式会社BATON 谷野恵子 ■department store（19事例） ■Individual store（21事例）

琴葉 茜・葵や結月ゆかりといった総勢21組の音声合成ソフトウェア・A.I.VOICEキャラクターの今をこの一冊に！ パッケージや立ち絵のイラストをはじめ、キャラクタープロフィール、設定画といったキャラクター情報はもちろん、本書が初公開となる情報も掲載。 また、A.I.VOICEの開発の裏側に迫るスタッフインタビューやムック制作記念で実施された「イラストフェスティバル」でピックアップされたイラストを掲載したイラストギャラリーも収録！ 綴じ込み付録は、人気イラストレーター・かれい氏描き下ろしの動画などで使用できる紡乃世詞音の立ち絵素材集シリアルコードです。 ※電子版ではシリアルコード特典は付属しません。

箱から台、皮膜へ。篠原一男のもとで建築を学び、野武士世代との協働のなかで才を解き放った家具デザイナーの軌跡。解説・伊東豊雄。

映画製作とそれに携わるキャラクターたちをエモーショナルな視点で捉え、ものづくり映画として一躍注目を浴びた平尾隆之監督作「映画大好きポンポさん」のメイキング本が登場。キャラクターデザインや原画など制作過程を体感できる膨大な資料とともに、キャラクターデザイン・足立慎吾をはじめ、作画監督のアニメーターたち、加えて演出、撮影、色彩設計など、各セクションを代表するスタッフの証言を掲載する。アニメーション映画がいかにして作り出されたのかを明らかにする本書は、ポンポさんファンのみならず、アニメーションの世界を目指すクリエイター志望者も必携の一冊！

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【デザインの“いま”を知り、自分だけの“これからの表現”に生かす！ 最新デザイン年鑑】 自分のデザイン・表現を生み出すためのヒントが詰まった最新デザイン年鑑！ 創刊から23年を迎えるデザイン年鑑。 「広告」「シンボル＆ロゴタイプ」「装丁」「エディトリアル」「パッケージ」「グッズ」「Web」「UI」の8つのジャンルで、最先端を切り拓くトップクリエイター＆新時代を担う若手デザイナー、256組の最新ポートフォリオとプロフィールデータを収録しています。 今回の2025年度版では、アートディレクションを装丁家・書体デザイナーの山田和寛 氏（Nipponia）が手掛けました。 クラフト紙を使用したカバーデザインは、「ずっとあるものと、新しいものの融合」をテーマに、金属活字の清刷りと3DCGを用いて表現したものです。 本書に掲載されている多種多様な作品を通して、デザインの潮流が見渡せると同時に、創作のインスピレーションも刺激されるはず。 現役のデザイナーとして活躍されている方はもちろん、商品や広告のデザイン・ブランディングを依頼する方、クリエイティブ業界を志す方などにも必携の1冊です。 〈こんな方にオススメ〉 ○最新のグラフィックデザインの潮流を知りたい方 ○広告宣伝、商品の企画開発、広報などに関わる方 ○デザイン業界やクリエイティブ業界を志す方 ■本書の掲載者（抜粋・敬称略） 青柳 徹（あを）／青山希望（non Editions）／赤井佑輔（paragram）／浅岡敬太（Dentsu Creative Pictures）／新井大輔（装幀新井）／荒川 敬（BRANDING DESIGN BRIGHT）／有馬トモユキ（日本デザインセンター ポリローグ研究室）／ARENCE／安藤真理（marii）／安藤陽介／飯塚よしみ（ANDRICE Inc.）／ium inc.（小玉千陽）／五十嵐祐太（adhouse public）／池越顕尋（GWG inc.）／石川知弥／石原絵梨／泉 美菜子（PINHOLE）／一森加奈子／出井ゆみ／伊藤佑也（83graphics）／稲垣小雪／井上麻那巳（Troublemakers Publishing）／上浦智宏（design office ubusuna）／上杉 滝｜上杉 咲（Knot for, Inc.）／江副哲哉（あおいろデザイン）／江連有美（TSDO Inc.）／江波戸李生／大内かよ（OKデザイン室）／大埼奏矢／大澤悠大／大島慶一郎／大瀧由子（大瀧デザイン）／大坪メイ／大西隆介（direction Q inc.）／大原漢太郎／大東浩司（AD FAHREN）　ほか多数掲載

※この電子書籍は固定レイアウト型で配信されております。固定レイアウト型は文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ■「はじめに」より 軸は、幾何学的な線と同じで、形も量もありません。意識しないと見えない概念です。フレームは、頭蓋骨のような丸いボリュームを捉えるときに球を使うなど、幾何図形に置き換えて捉えるような場面で使われます。美術大学の授業で、学生さんの「全身骨格を描く」という課題を見ていたとき、「骨の軸がずれているな」とか「フレームがないのかな」と思うことがけっこうありました。意外に軸を意識していない人がいらっしゃるのかなと思ったのです。 棒人間は旧石器時代の壁画から現代人まで一度は描いたことのある、最もシンプルな人体像といえますが、プロの作家でも意識する普遍的な概念でもあります。プロが作る写実的な表現でも軸がしっかりしていないと歪んで見えるため、彫刻やフィギュア造形では、粘土で人体を造形するときに、体の長軸を通過する軸に似た芯を針金や木材で作ります。 本書では「棒人間」を美術解剖学の専門家が本気で解説することで、軸から全身を表現するための目と知識、すなわち美的感性を養っていきます。本書を学習していくことによって、アタリがすばやく取れるようになったり、作画や造形の歪みが少なくなったり、形や姿勢の違和感に気がつくようになったりするでしょう。 輪郭から描く方法ではなく、芯から作るプロセスを体験して、中身が詰まったような人体像が表現できるように、描きながら練習していきましょう。 2025年1月　加藤公太 ※カバー画像が異なる場合があります。

※この商品は固定レイアウトで作成されています。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※この電子書籍は印刷出版した底本に基づいて制作しています。 「髪」をもっと魅力的に描きたい人へ。 人物のイラストレーションを描く際、キャラクターの個性を強調したり、構図に動きを出したりと、欠かせない要素である「髪」。本書はこの「髪」の描き方に特化した一冊です。第一部では、頭部の形の基本や髪型のバリエーション、動きの付け方など、基礎知識を理論的に解説。シルエットがうまく取れない、同じ髪型しか描けない、動きを出そうとすると不自然になる…といった、描き手が陥りがちな悩みを解消しつつ、画力向上を後押しします。第二部では、髪の表現が魅力的で目を惹くイラストレーターのメイキングを大公開。プロの技法から、髪をもっと自分の理想に近づける表現方法を学び取ることができます。 メイキング（掲載順）：爽々、チェリ子、花守

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 大人気『スケッチで学ぶ美術解剖学シリーズ』の著者が再編集した美術解剖学の基本知識。 イラストや造形のために必要な知識がギュッと詰まった内容です。解剖学を学ぶ人が間違えやすいポイントも収録しているので、読み進めていくだけで人体への理解度が上がっていきます。 著者の加藤公太氏は、フォロワー40万人を超える「伊豆の美術解剖学者」としてSNSで美術解剖学の知識を発信。美大生から社会人までを指導した経験から分かりやすく人体構造を紹介。巻末にはお絵描き練習用の作例も。初心者から経験者まで覚えておきたい人体の知識が1冊の本にまとまっています。

『ラブライブ！』『ラブライブ！サンシャイン！！』『ラブライブ！虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会』『Link！Like！ラブライブ！』の各シリーズおよびシリーズ横断企画にて２C＝がろあ氏が描き下ろしたイラストを大ボリュームで収録。ラブライブ！シリーズの個性的な各シリーズのスクールアイドル達の日常から、ステージ上の姿まで多彩なシチュエーションを堪能できる１冊です。カバーは新規描き下ろしとなる高坂穂乃香、高海千歌、上原歩夢、澁谷かのん、日野下花帆です。

毎日お茶を点てる習慣で変わる！ 茶道といえば、着物を着て茶室で正座をして行なうもの―― 多くの人が、そのようなイメージを抱いているのではないでしょうか？ 興味があってもハードルが高いと感じて、茶道を遠ざけてしまうのはもったいないことです。 テーブルスタイル茶道は、茶道の精神を活かしつつ、自宅や旅先などでどこでも、洋服のまま、テーブルで椅子に座って、手軽にできます。 しかも、道具は茶筅（ちゃせん）、帛紗（ふくさ）、抹茶の３つがあれば、あとは身近にあるもので代用することも可能。 大切なのは、毎日お茶を点てるお点前をすることです。 なぜ、テーブルスタイルの茶道なのか？ なぜ、毎日のお点前が大事なのか？ なぜ、テーブルスタイル茶道を実践し続けている人は、人生がうまく回り始めるのか？ そのような疑問に対して、わかりやすく解説します。 ※本書に掲載されている二次元バーコードは、デバイスの機種やアプリの仕様によっては読み取れない場合もあります。その場合はURLからアクセスしてください。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 本書は、学校現場で「Canva教育版」を効果的に活用するための、「いちばんやさしい」ガイドブックです。Canvaの基本操作から、教育現場での具体的な活用方法、さらに自治体への導入方法まで、Canva教育版のすべてを網羅しています。 ■本書の特徴 ▼豊富な事例 特別支援学校での活用事例など具体的な事例を多数紹介しており、魅力的な資料やワクワクする教材作成のコツがわかります。 ▼AI活用も CanvaのAI機能を活用した、さらに効率的な授業準備や教材作成の方法を解説しています。 ▼導入から活用まで Canva教育版の自治体での導入方法や配慮すべきことを網羅しています。 ▼著者は全員「Teacher Canvassador」 著者はすべて「Teacher Canvassador（ティーチャーキャンバサダー）」（Canva認定教育アンバサダー）であるため、教育現場のニーズを的確に捉え、わかりやすく解説しています。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※電子版では、一部の写真・テキストにマスク処理をしている場合があります。 仏教や仏像の歴史や基本、鑑賞のポイント、ビジュアル図鑑を網羅する仏像解説本の決定版。有名寺院の造仏や修復を手がける仏師・長谷法寿氏の美しいイラストや、写真家・帆足てるたか氏の迫力ある写真が盛りだくさん。監修は駒澤大学教授の村松哲文氏。

平和を守る『ヒーロー』たちの成長を描く人気アプリ『エリオスライジングヒーローズ』より初の公式ビジュアルファンブックが発売。 ゲーム内で発表されたカードビジュアルやフレームビジュアル、イベント衣装姿、家具など『エリオスR』のビジュアルを多数収録した豪華な一冊です。 過去に雑誌に掲載された『ヒーロー』たちの書き下ろしインタビューやショートストーリーの再録のほか、開発スタッフのインタビューも必見です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 幻想的な光の表現と、美しくも存在感のある線画で人気を集める実力派イラストレーター・うごんばの待望の初画集! 代名詞ともいえるオリジナルコンテンツ「泉月と聡一 」はもちろん、「にじさんじ」をはじめとしたこれまでの商業イラストから代表的な作品を一挙収録。 本書のための描きおろし作品や、カバーイラストのメイキング、各作品へのコメントなど、ファン垂涎のコンテンツも盛り込んだ1冊です。 ※紙版と異なり、以下のページは未収録となっております。ご注意の上、お買い求めください。 ・p094「麻倉シノ　デザイン画」 （Neo-Porte） ・p095「麻倉シノ　ファンアート」

※この商品は固定レイアウトで作成されています。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※この電子書籍は印刷出版した底本に基づいて制作しています。 「作品を本にまとめたいけれど、どうまとめたらよいのか、わからない……」。イラストや写真などの作品をつくっていて、そう感じたことはないでしょうか？ 本書は、アート、イラスト、写真などの作品を本にまとめる時に必要な編集とデザインのノウハウをまとめた実用書です。作品を本にまとめたい人のために、プロの編集者やデザイナーが実践しているページ構成のノウハウを具体的に解説しています。 巻頭ページでは、作品集、アートブック、小冊子などを制作しているデザイナー3組の実例を紹介。続く本編では、ページ構成、中ページの編集、中ページのデザイン、表紙デザインと造本など、4つのパートで編集とデザインの要点を解説。 デザイン書編集者としてビジュアルブックをつくってきた著者が、編集とデザインのプロセスごとにわかりやすく説明しています。編集とデザインの手順をすべて網羅するにはページ数が必要になるため、本書では重要なポイントに絞って、1見開き1テーマでコンパクトにまとめました。 作品集やZINEなど、ビジュアル作品の本をつくって売りたい方、ポートフォリオのまとめ方に悩んでいる方のヒントとなる一冊です。編集デザインのコツをつかんで、とびきりの本をつくってみてください！

古代から現代まで、人類の色彩理解の歴史を探る 人が色を追求する動機は、時代によって変遷してきました。本書は古代から現代に至るまで、またアリストテレスからジョセフ・アルバースまで、私たちがいかに色を理解してきたかを探求する一冊です。色にまつわる歴史的なストーリーのあちこちに、信仰、商業、言語、自然、食品、ウェルネス、印刷、音楽といったさまざまな分野で、色がどのように使われてきたかをテーマにしたエッセイが散りばめられています。 図版の多くは、ロンドンのロイヤル・カレッジ・オブ・アートの名高いカラー・レファレンス・ライブラリーから選んだものです。同ライブラリーには、虹の構成に関するゴシック写本から色彩論に関する啓蒙時代の手彩色の作品、さらには20世紀の生き生きとしたカラーチャートまで、6世紀にわたる、2,000近い作品が収蔵されています。他の書籍では見られない興味深い図版を多数掲載した本書は、デザインやアートに関わる人々必携のビジュアルヒストリーブックです。

そして松本竣介は宝石のようだった。――奈良美智（美術家）「竣介の人生を振り返る上で鍵となるのは、病のため13歳で聴覚を失う凶事に見舞われながら、耳の聞こえないハンディキャップを克服し、人生に敢然と立ち向かったその生き様です」（「はじめに」より）松本竣介の作品は広く知られ、多くの人々に愛好されている。青く透明感のある都会風景、あるいは都市の一隅にある建物、あるいはマルスブラウンを基調とする身近な人物……。 夭折の画家松本竣介（1912-48）。本書は竣介の次男で、その絵の中にも描かれている莞による評伝である。日中戦争・太平洋戦争から敗戦に至る困難な時代、花巻、盛岡の風土に育ち、東京で画家仲間たちと青春の日々を過ごし、家族と芸術を守ろうとした若き画家の生涯が、これまでの調査・研究や残された多数の資料を基に、家族に伝わる逸話や思い出を織り交ぜながら丹念に辿られる。また、36歳で没した当時、ほぼ無名の画家だった竣介を世に送り出し、評価した人々も、本書のもう一つの主題である。画家仲間、研究者、画商たちをめぐる回想からは、戦後日本の美術界の人間風景が浮かび上がってくる。 それは松本竣介の評価の歴史に対する証言としても貴重である。父の匂いを忘れまいとする著者の思いが、この一冊に結実した。

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【ロゴづくりに必要なノウハウをぎゅっと詰め込みました。】 本書は、ロゴづくりをやさしく解説するために、「掛け合わせる」という考え方をベースに説明しています。 「形×文字、形×形」という視覚的な面はもちろんのこと、さらに一歩進めた「形×コンセプト」という意味も含んでおり、たくさんのテクニックを駆使しなくても十分にデザインができます。 シンプルゆえに奥が深いロゴづくりですが、初心者の方にもわかりやすく、つくり方のヒント・アイデアに悩んでいる方にも役立つ内容が盛り込まれています。 また、クライアントの要望やコンセプトをもとに、どのように考えながら文字や形を選び、ロゴをつくっているのか実際の過程を詳しく紹介。 ロゴづくりに必要なノウハウをぎゅっと詰め込みました。 〈本書の内容〉 形と文字と、掛け合わせの基本 実例で見る、掛け合わせるロゴ メイキングでわかる、ロゴづくりの現場 1 現場で役立つ、ロゴのノウハウ ［コラム］私のロゴを支えるもの メイキングでわかる、ロゴづくりの現場 2 ［Q&A］6つの素朴なギモン ロゴと文字の基礎 〈こんな方にオススメ〉 ・ロゴ制作に興味のある方 ・ロゴデザインの工夫・アイデアを習得したい ・プロのデザイナーの仕事が知りたい 〈プロフィール〉 甲谷 一 （かぶとや はじめ） アートディレクター、グラフィックデザイナー。2006年（有）Happy and Happy 設立。ロゴデザインをはじめ、タイポグラフィを効果的に使ったデザインを得意とする。近年は企業のロゴ開発やコーポレートツールなどを多数手がける。主な仕事に「RESONAC」「ジャパネット」「ＵＢＥ三菱セメント」「住商インテリアインターナショナル」「ENEXIA」「WEMEX」等のコーポレートロゴ、「NHK BSプレミアム / BS1」チャンネルロゴ（2011～2020）、建築家・安藤忠雄氏の美術館「ANDO MUSEUM」ロゴ、「デザインノート / イラストノート」雑誌タイトルロゴ等。オンライン講座に「甲谷一のデザイン逆再生」（schoo）、「ロゴデザインディレクション基礎講座」（宣伝会議）等。ニューヨークTDC 賞の他、東京ADC、東京TDC、JAGDA、日本タイポグラフィ年鑑入選。著書『ロゴDAYS 甲谷一のデザインと思考』（誠文堂新光社）、『たのしいロゴづくり』（ビー・エヌ・エヌ）、『きれいな欧文書体とデザイン』（ビー・エヌ・エヌ）等多数。 happyandhappy.jp

TVアニメ『新世紀エヴァンゲリオン』メカニックデザイナー・山下いくと初の画集！ TVアニメの最終回から３年後を描いたオリジナルストーリー『エヴァンゲリオンANIMA』のカラーイラスト、設定画を中心に、TVアニメ『新世紀エヴァンゲリオン』のカラーイラスト、日本アニメ（ーター）見本市で山下いくと氏が監督として発表した『偶像戦域』のカラーイラスト、設定画などファン垂涎のお宝イラストが満載！ さらに、「エヴァンゲリオンのデザインができるまで」「エヴァンゲリオンANIMA誕生の経緯」などなど、TVアニメ『新世紀エヴァンゲリオン』放送30周年の今だから語れる独占インタビューはエヴァファン必読です。

TVアニメ「狼と香辛料」のビジュアルブックが登場！ 表紙は原作小説「狼と香辛料」のイラストを担当する文倉 十氏描き下ろしイラストでお届け。 アニメ版権をはじめ、キャラクター設定や美術背景などのビジュアルギャラリーに加え、アニメストーリーの振り返り、アニメスタッフインタビューなど収録。 ※電子版ではB2ポスターは画像での収録となります。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 「ムンクの『叫び』は何を叫んでいるの？」「ミレーの『落穂拾い』はなんで落ちた穂を拾っているの？」など 名画の気になる疑問を山田五郎氏が愉快に解説。 面白くて教養もつくと大人気（登録者数43万超 2022年8月現在）のYouTubeチャンネル「山田五郎 オトナの教養講座」待望の書籍化です。 人物相関図＆年表付で、各画家を時系列でまとめてあるので西洋絵画史の流れがわかりやすく、動画とも連動。 西洋絵画初心者からファンまで幅広く楽しめる一冊です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 NHK大河ドラマ「光る君へ」題字揮毫および書道指導担当の書家・根本知氏による、「くずし字」の読みかたの入門書です。くずし字を読み解くために押さえておくべき最小限のルールを「10の法則」とし、初心者に向けて丁寧に解説。禅語・和歌をわかりやすい図解とともに実践的に読み解いていきます。平安より手紙や和歌、墨跡などで書かれ、今も美術品や看板に見られる「くずし字」。書を読めるようになる楽しさがわかる一冊です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 「自由に観る」だけがアートの楽しみ方でありません！ ノーヒントの自由によって、アート鑑賞がしっくりこないモヤモヤとしたものになっていませんか？ 「わからないことを楽しむ」楽しみ方もありますが、「自分では気づかなかった世界に、アート作品を通じて触れることで価値観が変わる」のもまたアートの醍醐味です。もしもアートに「型」があったら、あなたのアート鑑賞はどう変わるでしょうか？ 実は、鑑賞の視点のヒントを知ることで、「どう見ればいいか」がわかります！ 「わかる人にしかわからないもの」「めちゃくちゃにやっているもの」 本書はそんなイメージが一変し、楽しく読み解き、深く味わうことができるようになる視点の「９つの型」を紹介。 「型」を使えば、どんな作品でも、自分なりに考えはじめるきっかけをつかみ、考察する楽しさを感じることができます。 現代アートが楽しくなる「９つの型」は、以下の「どこを見るのか？」「何がしたいのか？」「何を扱っているのか？」の３つの観点から分類できます。 ●どこを見るのか？ 1の型：作品の中　～描かれているモノや物語を楽しむ～ 2の型：作品の表面　～材料の質感を楽しむ～ 3の型：作品の外　～作品がある空間を楽しむ～ ●何がしたいのか？ 4の型：ドヤドヤ系　～具体的なものを表す～ 5の型：映え映え系　～見えないことを描く～ 6の型：なぞなぞ系　～意味や過程を表す～ ●何を扱っているのか？ 7の型：変化　～変化する要素を扱う～ 8の型：素材／行為　～素材や行為のイメージを利用する～ 9の型：関係性　～空間・人間・地域との関わりを扱う～ なんとなくぼんやり眺めて「よくわからないなあ」と思っていた作品も、「なるほど！　そういうことか！」と解像度がぐっと上がり、脳がスパークするような感動を得られる１冊です。

※この商品は固定レイアウトで作成されています。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※この電子書籍は印刷出版した底本に基づいて制作しています。 ノンデザイナーに向けた「本文デザイン」の考えかた 小説／雑誌／技術書／シナリオブックなど文字を主に扱う同人誌・ZINEを制作している or したいと考えているノンデザイナーに向けた本文デザインの入門書。装丁のデザインは想像しやすいですが、本文デザインというとなんだか難しそうと考えてしまいがちです。この書籍では、実際に著者がデザインをはじめたころに困ったことや知りたかった情報を「基本の一歩目」ということで、できるだけ簡単に必要な箇所に絞って解説していきます。 6部構成となっており、PART1では主に本文デザインに関する基礎知識を、PART2～4では小説／技術書・ZINE／シナリオブックと、それぞれのテーマごとに組版のコツと見本を、PART5ではデータを本にするとき、必要となってくる印刷の基礎知識を解説します。また、PART6では優れたデザインの実例をご紹介します。 「何から手を付ければいいのかわからない」「なかなか思うようにデザインできない」「かっこいい同人誌のデザインの詳細が知りたい」といった場面でこの本がお役に立てたらうれしいです。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 今、手描き手帳がブーム！ SNSで話題の「ペン画手帳」をはじめよう デジタル全盛の今、あえて手描きで記す「手帳」の人気が再燃中！　日々のできごとやおいしい食事、出会った風景など、手帳に日々の記録を残す「ライフログ」「スケッチジャーナル」が大きな注目を集めています。 本書はその中でも、近年SNSで話題の「ペン画手帳」にフィーチャー。 トラベラーズノート、モレスキン、ロルバーン、etc.……。おしゃれな手帳にペン画で記録を残すことで、まるで宝箱のようなダイアリーが完成します。 何を描けばいいのか、どう描けばいいのか。かんたんに描き続けられる方法を人気の手帳スケッチ作家たちが紹介。著作も好評のハヤテノコウジをはじめ、Xのバズ投稿で注目を集めるジンボアユミ、Instagramで人気の横山ゴローなどが参加。おすすめの手帳、画材の紹介から、はじめてのかたでもすぐに始められる描き方のアイデア、ヒント、コツが満載の一冊です。 【掲載作家】ジンボアユミ／横山ゴロー／あまのたえこ／鈴木純子／川井いねこ／ハヤテノコウジ／ひろはたゆきち／雪丸シロ

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 代表的な絵師から、ぶっちゃけこの絵のどこがすごいの？まで 世界に誇る大衆芸術、「浮世絵」について学べる決定書 YouTubeチャンネル登録者数10万人突破の堀口茉純氏監修！ 浮世絵ってそもそも何？ いったい誰が最初に浮世絵なんて描いたの？ ぶっちゃけ、葛飾北斎の何がそんなにスゴイの？ 絵師以外にどんな役割の人がいるの？ 浮世絵にはどんな種類があるの？ そんな素朴な疑問が２時間でまるっとわかります。 全部のページをめくったあなたは、きっと浮世絵が好きになってるはず。 ◇◆◇◆◇◆◇◆◇◆◇◆ 突然ですが、２時間だけ時間をください！ まとめて２時間でも何日かに分けてちょっとずつでももちろんＯＫ。 それだけ時間をいただければ、これまで「浮世絵って何？」状態だったあなたにも、きっと浮世絵を好きになっていただける。もともと「浮世絵が好き！」というあなたには、より深く愛していただけるようになる。 この本はそんなコンセプトで作られています。 とにかく難しいことは考えず、「お気に入りの作品や推しの絵師を見つけよう」それぐらいの気軽なノリで十分です。「浮世絵って面白いな」と少しでも思っていただければ、それが何より。 本書が、あなたを浮世絵沼に誘う入り口になれば。監修者としてこの上ない喜びです。 監修者執筆「はじめに」より抜粋 ◇◆◇◆◇◆◇◆◇◆◇◆

さんばかの「IF」をみんなで想像/創造するプロジェクト『Page of Lambda』の設定資料集！ 各話紹介からキャラクター設定、細部までこだわった美術・小物、オープニングアニメの原画などを余すところなく収録。 さらに原作協力であるアンジュ・カトリーナ、戌亥とこ、リゼ・ヘルエスタの座談会、制作スタッフ陣の座談会、主題歌担当のNornisや作曲家インタビュー、リゼ・ヘルエスタによる書き下ろし短編小説など、豪華コンテンツ満載！ 『Page of Lambda』の世界が凝縮されたファン必見の一冊が電子書籍となって登場！

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 男性着物＆女性着物の描き方を構造面から徹底解説！ 『着物の描き方　基本からそれっぽく描くポイントまで』（2016年2月刊行）の増補改訂版。 着物の基礎知識、構造、着付けの方法、描き方のコツ、季節ごとの柄の選び方、動いた時の形の変化など……。著者がＳＮＳで高い関心を集めた新たな描き方や、さらに細かい新規の解説などを加えた充実の内容です。 どんな風に着物を身につけて、どんな帯を締めるのか。どんな形をしていて、どんなシワが生まれるのか。パーツごとの詳しい描き方から、袴、振袖、羽織、浴衣、甚平、巫女、忍者などのバリエーションまで。男女問わず、時代を問わず、着物を描く際の疑問に全て応える、まさに着物描き方本の決定版です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 キャラクターイラストを描く際の多様な髪のスタイリングの描き方に加え、質感や存在感を出すことが非常に難しい髪の塗り方を伝授する。ライティングによる見え方の変化、陰影、スタイリング別の構造、生え際の処理、透け感を出す、シチュエーションによる色分け、髪の質・長さによるキャラクターの性格の変化など、あらゆるテーマを魅力的なキャラクターイラストの制作プロセスをもとに解説。複雑怪奇でイラストレーターによっても多様な個性が出る髪の描き方を、巧みな技術を持つ複数の作家たちによって構成する。 ＜作画・イラスト担当プロフィール＞ ◆橘かがみ：イラストレーター。主なジャンルはオリジナルと二次創作。 主な仕事に『360度アングル 顔の描き分け　人気イラストレーターによる男女キャラクター別顔モデル集』（ホビージャパン）、Vtuber魔城ひなののママ、コンセプトカフェAntinomy-天使と悪魔の箱庭-のコンセプトイラスト担当。 ◆茨木春：イラストレーター。 第30回電撃イラスト大賞、金賞受賞。主な業績に『360度アングル 顔の描き分け　人気イラストレーターによる男女キャラクター別顔モデル集』（ホビージャパン）。 ◆エビ桃：イラストレーター。 サークル「もちほっぺ堂」として同人活動も行っている。普段はモンスターや妖怪、妖精といったイメージの女の子を中心に描く。32人の作家が自由なスタイルでFINAL FANTASY ⅩⅣの世界観を描いたFreestyle Artの一人。 ◆花守：イラストレーター。 主な仕事に『記憶を失くした彼女の手紙　消えてしまった完璧な令嬢と、王子の遅すぎた後悔の話』（アルファポリス）、『子犬王子に神様と呼ばれました』（パルプライド）、『ただいま、憑かれています。』（KADOKAWA）などの挿絵イラスト。 ◆あき：イラストレーター。 装画、MVイラストなど。作品集『夢の入り口』（日貿出版社）。『AFK：ジャーニー』（FARLIGHT GAMES）リリース記念イラスト、『泣いちゃうわたしと泣けないあの子』（講談社）装画。 ◆おぐら：イラストレーター。 初音ミク「MIKU BREAK」キービジュアル、Vtuber・Vタレントのキービジュアル多数作成。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 200点もの作例からフラワーリース作りのアイデアとコツがわかる保存版！ クリスマスの時期を中心に、インテリアとして飾ることが多いリース。ギフトとしての人気も高く、大切な人へ贈ることが定番となっています。その素材は生花やドライフラワー、アーティフィシャルフラワー、プリザーブドフラワーまでさまざま。一般家庭でもリース作りはホリデーシーズンの楽しみなイベントの一つになっています。 本書では、プロのフローリスト、フラワーデザイナーが制作したリース200点の作例を掲載。スタンダードやオーバル、クレッシェントリースまで形ごとにさまざまなアイデアを紹介します。また、基本的な作り方がわかる制作プロセスや、テクニック上達のためのポイントも収録。イベントやレッスン、商品提案の見本としても使用できる決定版。

それは 失われたモノの姿で現れる――。 怪奇現象が起きている「ある街」の真相を突き止めろ！ クリエイター・ほしが手掛ける初のアート作品集！ 真・エンディング（描きおろしイラスト）へと導く、攻略ガイド（設定資料集）も特別収録。

「太陽の彼は、私を月にした。」 死後の世界に住まう、人間だった者たちの想いを描いた、夜に読みたい物語画集 目を覚ますと、見たこともない街に独り立ち尽くしていた。 そこは死者が稀に辿り着くという、死後の世界。 愛する者を見守る意志を持つ者、或いは大きな未練を持った者だけが、旅列車に乗り現世の思い出をめぐることが出来る。 死後世界と現世を繋ぐ深い海を抜けると、そこには青く懐かしい景色が広がっていた―― 物語を描くイラストレーター・眩しいが自ら紡ぐ、心に染み入るファンタジー

「窓」は、いかに西洋における「近代自我」の発達、そして「文化」の育成に影響を及ぼしたのか？本書は、この主題を、絵画と文学を横断して、詳細かつ具体的に批評するものであり、齢九十を過ぎた著者による集大成の書である。

孤高の画家の作品を時代毎に造形的視点から比較・分析、魂の遍歴を辿る。知られざる名作の紹介、書簡・読書歴解読、パレット再現による新たな鑑賞術を提案。略年譜・図版多数掲載。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 漫画『猫メル』(『ふしぎな猫のまち メルティア』)『すいんぐ!!』『四つ子ぐらし』などで活躍する漫画家・イラストレーター佐倉おりこによる衣装デザインのアイデア帳。 衣装デザインに迷ったときに使える! デザインの幅が広がるアイデア満載! 女の子キャラを描くときに悩むのがコスチュームのデザイン。 本書ではドレス、スカート、ワンピース、コートなどだけでなく、襟元、首元、胸元、ネクタイ、袖などの各パーツのデザイン、また帽子、ヘアアクセサリー、首飾り、耳飾り、ベルトなどのアクセサリーのデザインを掲載。 各パーツでそれぞれ日常的なアレンジからファンタジーまでのデザインアイデアを1,300点以上収録した保存版です。 各パーツの組み合わせ例なども多数紹介しており、創作のために役立つ一冊となっています。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 見る者を圧倒する迫力と美しさ。現地にいるかのように、見て、感じる仏像の本 ＮＨＫ趣味どきっ！で放送された「アイドルと巡る仏像の世界」（2020年）、「アイドルと旅する仏像の世界」（2021年）、「関東 会いに行きたい仏さま」（2023年）の番組テキストを元に編む"仏像ビジュアルブック"。番組テキストで紹介した仏像を厳選して掲載。実際に鑑賞するときと同じ環境・視線で撮影された写真は、公式の資料写真として撮影された仏像専門のカメラマンの作品とは異なり、仏像をはるかに身近に感じさせ、その存在感は見る者を圧倒する。約120体の仏像を、テキスト未掲載のカットも新たに加えた約180点の写真で紹介。この本でしか見ることができない仏像の写真が満載の、愛好家もビギナーも納得の１冊。 ＊電子書籍版には一部収録していない写真がございます。あらかじめご了承ください。 【主な内容】 Part.１　三尊像 薬師寺　薬師如来三尊像／醍醐寺　薬師如来及両脇侍像／醍醐寺　薬師如来及両脇侍像／三千院　阿弥陀三尊像／浄土寺　阿弥陀三尊立像 Part.２　如来 唐招提寺　如来形立像／興福寺　釈迦如来像頭部／興福寺　仏頭／飛鳥寺　飛鳥大仏（釈迦如来坐像）／萬福寺　釈迦如来坐像／室生寺　釈迦如来立像／五百羅漢寺　釈迦如来坐像／深大寺　釈迦如来像／清凉寺　釈迦如来立像／中尊寺　金色堂諸像／法界寺　阿弥陀如来坐像／道成寺　五劫思惟阿弥陀如来像／泉涌寺　三世仏／新薬師寺　薬師如来坐像／東大寺　盧舎那仏／円成寺　大日如来坐像／興福寺　弥勒如来坐像／薬師寺　弥勒如来坐像 Part.３　菩薩 薬師寺　聖観世音菩薩像／鞍馬寺　聖観音菩薩立像／唐招提寺　十一面観音立像／室生寺　十一面観音菩薩立像／聖林寺　十一面観音立像／長谷寺　十一面観世音菩薩立像／法華寺　十一面観音菩薩立像／羽賀寺　十一面観音菩薩立像／興福寺　千手観音菩薩立像／唐招提寺　伝獅子吼菩薩立像／唐招提寺　伝衆宝王菩薩立像／醍醐寺　如意輪観音坐像／泉涌寺　楊貴妃観音像／醍醐寺　弥勒菩薩坐像／萬福寺　弥勒菩薩（布袋）坐像 Part.４　明王・天部 醍醐寺　不動明王坐像／真木大堂　大威徳明王像／醍醐寺　五大明王像（霊宝館・平成館）／醍醐寺　五大明王像（霊宝館・仏像棟）／鞍馬寺　毘沙門天立像／鞍馬寺　兜跋毘沙門天立像／道成寺　毘沙門天王像／長谷寺　難陀龍王立像／萬福寺　韋駄天立像／鞍馬寺　吉祥天立像／新薬師寺　十二神将立像／興福寺　八部衆立像 Part.５　羅漢ほか 興福寺　無著立像／興福寺　世親立像／奈良国立博物館　伽藍神立像／醍醐寺　帝釈天騎象像／白毫寺　閻魔王坐像／大報恩寺（千本釈迦堂）　十大弟子立像／萬福寺　十八羅漢像／五百羅漢寺　五百羅漢像 磨崖仏（臼杵磨崖仏・大野寺　磨崖仏） 仏像が生まれるまで 仏像のつくり方 仏像解説 所蔵元・収蔵元情報

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 【本電子書籍は固定レイアウトのため7インチ以上の端末での利用を推奨しております。文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。ご購入前に、無料サンプルにてお手持ちの電子端末での表示状態をご確認の上、商品をお買い求めください】 私たちを魅了する、崇高で俗物的、不滅の存在 ◆金が体現するのは善か悪か 古来より金は神聖さと慈悲の輝きを放つ神々の色であると同時に、世俗にまみれた富の象徴でした。不滅の存在である金に、私たちは魅了され続けています。 ◆金で描かれたさまざまな作品 金色を使ってある作家は悪徳を、ある作家は美徳の栄光を描き、さらには究極の愛も描かれました。本書ではツタンカーメンのマスクから、クリムト、ルーベンス、ホイッスラー、北斎、ウォーホルなどによる金色を用いた作品を堪能できます。 ◆構成（抜粋） ゴールドと人類／ゴールドの世界地図／ゴールドのさまざまなニュアンス／ゴールドの表現に用いられる色／ツタンカーメンの黄金のマスク／ダナエと黄金の雨（ティツィアーノ）／サルダナパールの死（ウジェーヌ・ドラクロワ）／仏陀（オディロン・ルドン）／接吻（グスタフ・クリムト）／モノゴールド、黄金時代（MG48）（イヴ・クライン）／The Golden Calf（ダミアン・ハースト）／侯爵夫人マリア・セッラ・パラヴィチーノの肖像（ピーテル・パウル・ルーベンス）／富の寓意（シモン・ヴーエ）／鳳凰図屏風（葛飾北斎）／黒と金色のノクターン―落下する花火（ジェームズ・アボット・マクニール・ホイッスラー）／出現（ギュスターヴ・モロー）／パラス・アテナ（グスタフ・クリムト）／黄金のマリリン・モンロー（アンディ・ウォーホル）／マイケル・ジャクソンとバブルス（ジェフ・クーンズ）ほか ◆「色の物語」シリーズ その色はどこから来て、どこへ向かうのか。古今東西文明のなかで、さまざまな意図で使われてきた「色」の歴史とストーリー、影響力を、名だたるアート作品の美しいビジュアルでたどる。「青」「ピンク」「黒」「赤」好評発売中。 【著者について】 ヘイリー・エドワーズ=デュジャルダン 美術史・モード史研究家。エコール・デュ・ルーヴル、ロンドン・カレッジ・オブ・ファッション卒業。キュレーター、フリーランスのライターとして、ヴィクトリア・アンド・アルヴァート美術館の調査事業や展覧会に協力するほか、個人コレクター向けのコンサルタントとしても活躍する。ギ・ラロッシュのメゾンのアーカイブ部門の設立を手がけた。パリでモード史、ファッション理論の教鞭をとる。 【翻訳者について】 丸山有美　Ami MARUYAMA フランス語翻訳者・編集者。フランスで日本語講師を経験後、日本で芸術家秘書、シナリオライターや日仏2か国語podcastの制作・出演などを経て、2008年から2016年までフランス語学習とフランス語圏文化に関する唯一の月刊誌「ふらんす」（白水社）の編集長。2016年よりフリーランス。ローカライズやブランディングまで含めた各種フランス語文書の翻訳、インタビュー、イベント企画、イラスト制作などを行う。 ※本電子書籍は同名出版物を底本として作成しました。記載内容は印刷出版当時のものです。 ※印刷出版再現のため電子書籍としては不要な情報を含んでいる場合があります。 ※印刷出版とは異なる表記・表現の場合があります。予めご了承ください。 ※プレビューにてお手持ちの電子端末での表示状態をご確認の上、商品をお買い求めください。

フィレンツェの工房内で代々伝えられてきた，ジョット以来の偉大な絵画技法とその心構えを，画家チェンニーニが一四〇〇年頃に書きとめた歴史的文献．その内容の独自性と充実において，西洋絵画の技法書として右に出るもののない貴重な一書を，現存する三写本から完訳し，詳細な用語解説を付す．待望の文庫化．（口絵四頁）

【ご注意】※この電子書籍は紙の本のイメージで作成されており、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。お手持ちの端末で立ち読みファイルをご確認いただくことをお勧めします。 多文化が共生する台湾の手業の逸品を案内。 　台湾を取材して30年。著者で作家の平野久美子さんがもっとも台湾らしさを感じるのは食でも街歩きでもなく、現地でつくられ、日常的に使われる暮らしの道具やセンスを感じる雑貨、民族色の豊かな工芸品の数々です。オランダや中国、日本の影響を受けてきた台湾には多文化が共生するモノ作りの伝統があります。台湾原住民による竹や藤、バナナなどの自然の素材や繊維で編む技法や染色した織物はデザインの優れた椅子やドレスになり高い評価を得ています。また、日本統治時代に広まったヒノキの桶や蒸籠をつくる職人技は今も台湾の料理店を支え、イグサを編む技術はモダンなマットやバッグに応用されてSDGsな取り組みとして注目されています。廟に祀られる神々の衣装に用いられる銀や錫の高度な装飾や加工は、台湾のＺ世代のデザイナーやクリエイターにより世界的なブランドで商品化され、数々の賞に輝いています。そんなオリジナリティーあふれる逸品を創り出す工房やショップ、クリエイターを台湾各地に訪ねました。その多くが日本初公開です。これらの「Made in TAIWAN」からは、いまの台湾の姿と台湾人のアイデンティティーや生き方が感じられます。 ※この作品はカラーが含まれます。 （底本　2025年1月発売作品）

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 【本電子書籍は固定レイアウトのため7インチ以上の端末での利用を推奨しております。文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。ご購入前に、無料サンプルにてお手持ちの電子端末での表示状態をご確認の上、商品をお買い求めください】 華麗なる故宮（紫禁城）に描かれた、中国伝統文化と美学を知る文様の数々。 117種すべての文様をCMYK値付きの配色見本と共に解説！ 天井を舞う春秋戦国時代の龍鳳（りゅうほう）文、寿康宮の和璽（わじ）彩画を縁取る魏晋南北朝時代の纏枝（てんし）唐草文、后妃の礼服を彩る唐・宋代の喜相逢（きそうほう）文、紅釉を乗せた白磁碗の上で羽ばたく清代の白鷺文、黄色の瑠璃瓦や赤い壁に、華麗な雕梁（ちょうりょう）ーー。600年の歴史を持つ故宮は、5000年にわたる中華文化の集大成です。 華やかな建築物、衣装、精緻な調度品や磁器など、さまざまな形の文様が表現されてきました。詩的に描かれた四季折々の風物に、吉祥の意を尽くして生まれた無数の文様に、先人たちの美学や哲学が込められています。 本書は、そんな中国文化を象徴する伝統的な文様やモチーフを、緻密で美麗なデジタルイラストで再現しました。色彩の意図を紹介しながら一つ一つの文様の由来と寓意を解き明かし、中国文化の根底に流れる美意識を探ります。森羅万象や神話伝説などを意匠化した文様からは、東洋文明の美学の源流や豊かな物語、匠の技を感じ取れるでしょう。 中華系イラスト、デザイン、絵画、ファッション、インテリア、物語創作など、中国関連の創作に使える資料集としてお役立てください。 ●染織、磁器、絨毯、琺瑯器、建築の5ジャンルから117種を厳選して紹介 ●117種の文様すべてにCMYK値付きの配色見本を掲載 ●神話や伝説上の動物、植物など、さまざまなモチーフをじっくり楽しめる ●複雑な文様の構図や配色アイデアの参考に 〈著者紹介〉 ●黄清穗：紋藏中国文様データベースの創始者。現在、広西芸術学院で教鞭を執るほか、『民族芸術』の紋藏コラムを担当。『故宮紋様（故宮の文様）』『中国経典紋様図鑑』『中国紋様之美』『中国喜事紋様図鑑』など文様の専門書10冊を出版し、多くの中国無形遺産継承者研修プロジェクト、国家芸術基金プロジェクトにて講師を務める。 ●李健菲：中国文様関連の仕事に携わる。 ●紋藏：黄清穗氏が2019年に立ち上げた文様オンライン博物館。「文様―中華民族文化ビジュアルゲノムプロジェクト」に注力し、これまでに歴史、地域、民族、媒体、モチーフの5つのアプローチから500テーマの文様データベースを作成。3万点を超える文様の情報とパターンを分析およびデザインし、中国文様体系の発掘、整理、解読を進めている。 〈訳者紹介〉 陰山有加（かげやま ゆか） 武蔵野美術大学造形学部工芸工業デザイン学科卒業。北京・上海で日系教育機関や台湾系翻訳会社に勤務し、帰国後はフリーランス翻訳者として独立。現在、産業翻訳のほか出版、映像、漫画、ゲームなど幅広いジャンルの翻訳に携わる。 ※本電子書籍は同名出版物を底本として作成しました。記載内容は印刷出版当時のものです。 ※印刷出版再現のため電子書籍としては不要な情報を含んでいる場合があります。 ※印刷出版とは異なる表記・表現の場合があります。予めご了承ください。 ※プレビューにてお手持ちの電子端末での表示状態をご確認の上、商品をお買い求めください。

星の空を、太陽の町を、氷の門を、すすむ、すすむ、いろのたび。ページを開けばテーマカラーが広がり、見る者をさまざまないろの世界へといざなう。場面はやさしく陽が降り注ぐ草の原であったり、黒い岩間を流れる力強い紅い川であったりとドラマティックに展開。平易な言葉をリズミカルに紡いだ日本語と英語による詩は、どちらも決して「訳」ではない。美しく、英語学習にも役立つ1冊。

春はお花見、夏は海。 秋は紅葉で冬はお正月。 季節の素敵なイベントをめぐるにゃんこに恋しちゃう。 大人気！mofusandのにゃんこたちと 春夏秋冬のイベントを楽しめるイラストブック登場！ ※当電子版には、初版限定綴じ込みシールは収録しておりません。

2014年にロシアはクリミア半島を占領。さらに2022年にはウクライナに侵攻する。本書には、冬季北京オリンピック終了前、ロシアがウクライナ国境に集結してから首都キーウを撤退、そして旗艦モスクワが撃沈されるまでの映像を見て詠んだ俳句と著者が描いた絵を収録。自分の国は自分で護る──このことを強く自覚する時ではないだろうかという、日本国民へのメッセージがこめられている。

まるで本物のような、おいしそうな料理。フードイラストを描く個性あふれる6人のイラストメイキング集です。食べ物・料理イラストを描くのを苦手としている人も多いかもしれませんが、人気イラストレーターがどのように表現をしているのかをまとめているので参考にすることができます。一日の流れを体験するかのような朝食から夜食までの和・洋・中のジャンル織り交ぜた様々な料理、たくさんの画材と技法をたっぷり堪能してください。インタビュー&ギャラリーページもまとめているので見応えも充分にあります。

シリーズ累計1３０万部突破!!『SERVAMP-サーヴァンプ-』原作イラストを100点以上収録した、初の画集が登場!!

安土桃山から現代まで 男女計約80種の日本髪の構造と 装身具・化粧道具が わかる＆描けるようになる！ ・商業、同人問わずトレース利用OKのイラストが充実！ ・古墳時代から明治まで、ざっくりわかる「髪型の変遷図」付き ・女性だけでなく、男性や子どもの髪型も紹介 ・櫛や簪などの装身具、紅やお歯黒など化粧道具についても解説 時代背景やキャラ設定を考えながら絵、マンガを描く方はもちろんのこと、 着物好きや歴史好きの方、結髪師を志す方、 日本古来の髪型や着物について知りたい方など 幅広く役立つ一冊です ＜目次＞ 日本における髪型の変遷 日本髪の構造 結い方の例 主な結髪道具 描き方の基本 １章　江戸時代初期～中期の髪型 ２章　江戸時代後期～末期の髪型 ３章　公家、武家、遊里、明治以降～現代の髪型 ４章　装身具 ５章　化粧道具 column　同時代の男性の髪型（時代別） 遊女とは 兵庫髷の発祥と変遷 島田髷のつくり方 粋筋とは 髪型でわかる未婚と既婚 舞妓の花簪 農民や労働者の髪型（江戸時代後期頃） 年齢別の髪のボリューム 装身具を用いた作画例　他多数 著：撫子 凛 Nadeshico Rin 1984年千葉県生まれ。イラストレーター、画家。歌舞伎、着物、日本美術、江戸時代のものが好き。主な著書として、『大人の教養ぬり絵&なぞり描き 歌舞伎』（エムディエヌコーポレーション）、『イラストでわかる お江戸ファッション図鑑』、『小袖雛形ファッションブック』（マール社）などがある。 監修：株式会社ポーラ・オルビスホールディングス　ポーラ文化研究所 ポーラ文化研究所は、化粧を学術的に探究することを目的に1976年5月設立。以来、化粧を「人々の営みの中で培われてきた大切な文化である」ととらえ、化粧文化に関わる【収集保存、調査研究、公開普及】に継続的に取り組む。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 大人気イラストレーター、恩沢待望の初画集。 透明感のある瑞々しい筆致で描かれるノスタルジックで儚い夢のような青春の日々。「葵が転校してきた日」のはじまりとなる作品から少女たちの卒業までのシリーズ作品とエピソード、描きおろしに加え、巻末には作画の思考とメイキングも掲載。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 2024年10月、国立西洋美術館で「モネ 睡蓮のとき」展が開催されます。これに合わせ本誌では、日本でも人気の印象派画家であるモネの生涯と作品100点の背景をくわしく解説していきます。モネはいつ睡蓮と出会い、どのような思いを込めて一連の睡蓮作品を描き続けたのか。さらに、美しい色彩を生み出すための「筆触分割法」なども詳しく解説。この一冊を読めば、美術館や展覧会をより楽しめること間違いなし！※特別付録の「〈睡蓮〉チケットホルダー」は電子書籍版には付きませんので、予めご了承ください。

19世紀後半のフランスにおける印象派絵画の持つ社会・経済の変化との相関性をテーマにした研究論文を書籍化。芸術が人間社会の営為の一形態であるなら社会や経済・政治と切り離しては論じ得ないはずだが、印象派絵画は作品の魅力ばかりが喧伝され社会学的視点を霞ませている。印象派絵画の登場は突然ではない。必然としての登場の背景にどのような事実が存在したのかを探っていく。

2011年から2014年までに描いた日々の練習絵や仕事絵の中から抜粋し、掲載したラフ画集。2015年にCOMITIA111初版出版。電子版は一部再編集・１６ページ追加収録。 ※編集上、この年代の前後に描いたものが含まれます。

軽工業、重工業、そして21世紀は質量ゼロのものづくり「超軽工業（ちょうけいこうぎょう）」へ── 『融けるデザイン』の渡邊恵太氏が解き明かす、「デジタル前提」時代の設計工法 本書は、UI/UXデザインのみならず、DX、IoT、メタバースなど、デジタル技術を前提とするこれからの「ものづくり」とデザインにおける新たな指針を提供するものです。 メタメディアであるコンピュータを用いてデジタルなものづくりをする真の意味と可能性を紐解きつつ、この限りある自然資源を保ちながら限りない人間の欲望を処理し、豊かな社会を実現するためには、「DX（デジタルトランスメーション）」だけでなく「PX＝フィジカルトランスフォーメーション」が必要であることを提示します。そして、物質中心の従来の産業構造からの脱却と、デジタル技術を活用した新たな価値創造を探る産業概念「超軽工業」を提唱します。 何を物質（フィジカル）で作り、何をソフト（デジタル）で作るのか、反転する世界の再設計に向けた本質的な発想転換へと読者を導く一冊です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 「サイバーパンク×人外×怪異」による、前代未聞の叙事詩が開幕！ 　崩壊する都市、その裏に隠された真実。常識を覆す近未来SFワールド。 20以上もの強烈キャラクターたちが大暴れする、奇奇怪怪アトラクションエンタテインメントを目撃せよ！ いまや海外でも注目を集める鬼才イラストレーター・TERUが５年の歳月を費やし構築し続けてきた作品『REDTAIL』の全貌がついに明らかになる。 2035年、東京。 突如として街が光に包まれ、爆音とともに謎の「赤い光柱」が出現した。 それは異界とつながるポータルとなり、やがて周囲で超自然現象や怪異が観測されるようになる。 それから14年後。地獄から顕現した悪魔「魔子」と人間の「ワタナベ」は、民間軍事組織「青蜂」の一員として、トラブルを引き起こす怪異を鎮圧すべく、日々奔走していた。 その裏では、謎の教団によって “完璧で究極の存在”を開発する「強化骨格プロジェクト」が始動。 そこでは、異世界を巻き込んだ想像を絶する実験が繰り返されていた――。 イラストのほかスケッチ、漫画、小説など、多彩な表現を駆使して『REDTAIL』の世界観を完全構築。 SNSで話題の作品「強化骨格」シリーズや、描きおろし作品も多数収録！ 『REDTAIL』の世界観を余すところなく堪能できる、待望の作品集。

有吉玉青がめぐる伝承工芸の工房 本書は2018年8月～2021年9月まで「日刊工業新聞」に連載された有吉氏と黒澤氏による職人さんの仕事場への取材記事をもとにまとめたものである。江戸小紋、鼈甲細工、雛人形、木彫、漆芸、江戸切子、江戸指物、加賀毛針、江戸すだれ、籐細工、江戸刷毛、水引、江戸組紐、七宝、つまみかんざし等、38件の職人さんの工房を訪ね、その技芸の「粋」に迫る。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 D・H・ロレンスは、水彩画、油彩画、ペン画、鉛筆画等を含め190点以上の絵画を残している。その大半は小説執筆と併せて描かれている。彼の絵画を論じる場合、小説家、詩人、画家というように分断せず、一連の仕事を有機的な〈全一〉として見ることで、とてつもない生命力が出現することを裸体画が教えてくれるだろう。【口絵 カラー絵画】多数収載！

※この電子書籍は固定レイアウト型で配信されております。固定レイアウト型は文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ▼ARTISTS ◎下﨑滋彦《立体》★福井という土地にこだわり、石や木との対話を続ける ◎天久高広《絵画・立体》★漆黒の闇に浮かび上がる、白骨化した幻想動物 ◎松本ナオキ《彫刻》★薄い鉄の板を叩いて生み出す、ユニークでぬくもりある動物たち ◎中村キク《絵画》★異形が、自分だけの時間を謳歌する、詩的な空想世界 ◎塚本穴骨《絵画》★マチエールの中に閉じ込められた、か弱いものへの愛おしさ ◎櫻井紅子《人形》★安寧に過ごせる「禁域」で、「その時」を待つ人形たち ◎前田彩華《絵画》★神仏などを、エロスや妖しさまとう存在として、墨を基調に巧みに描く ◎酒井崇《絵画》★ボールペンならではの表現で、普遍的な美を問う ◎石塚ちえ《絵画》★朦朧とした不可思議な光景から広がっていくイマジネーション ◎須川まきこ《絵画》★和紙にアクリルで描いた作品も、シンプルながら印象的 ◎ケロッピー前田《写真》★世界の身体改造30年の軌跡を写真作品で総覧 ◎小林嵯峨《舞踏》★舞踏家としての50年の時間を往還する試み ▼TOPICS ◎ゲバルト：制度の暴力に対する抵抗の変遷★アート／芸術は、命の尊厳と自由を守るための最前線だ ExtrARTは、ヴィジュアルをメインにした誌面構成で、既存のアートの価値観にとらわれず、個性的なアーティストや作品を紹介していく季刊誌です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 おしゃれな人物イラストを描く「Yukina」待望の初画集 SNSで話題沸騰中の若手イラストレーター・Yukina。 本書はファッションをテーマに、活動初期から現在に至るまでの厳選アートワークとスケッチを一挙収録。 SNSで発表しているオリジナルイラストの他、書籍だけの描き下ろし多数掲載。 Q&Aインタビューや作品別コメントも掲載した、Yukinaの創作に迫る待望の初画集です。 クールなファッション、愛らしいキャラクターデザイン――こだわりの線で描かれる、しなやかな身体の人物描写は必見。 著者：Yukina プロフィール：イラストレーター。ファッションが好き。 X : @Kimura_731 / Instagram : @yukina_yk

画家kishiya manahが絵を描く上で調べたことをどうキャンバスに展開させているか アジアの神話、日本の神話に出てくる者たちを描いています。それがどういう由来のものなのか、調べたりしたこと、絵を描く上で調べたことがどう反映されているか、などを淡路町カフェカプチェットロッソ個展で飾った作品を中心にまとめました。 【目次】 月夜～ツクヨミ～ 海辺～タマヨリヒメ～ 黒麒麟 mahamayuri 花神・天 花神・地 木霊 白木～ククノチ～ 獬豸 くだん姫 四霊 time＆space 骨大角鹿 白鳳凰 保食神 電子版特典 【著者】 キシヤ マナ 難病二個とメンタルの病気を抱えながら絵を描いています。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 子ども向けの玩具アイロンビーズを使い、子どもだけではなく、大人も楽しめるアクセサリーやオーナメントを豊富に紹介。パニラさん独自の美しい色の組み合わせとデザイン力の高さで、これまでのアイロンビーズの領域を超えた楽しく美しい世界が満喫できます。 大人も子どもも楽しめるアイロンビーズの世界へようこそ こんにちは。手仕事デザイナーのパニラ・フィスカーです。この本を手にとってくださって、ありがとうございます。私は、皆さんの創造性が今まで以上に輝くお手伝いをすることが大好きです。 実用性を備えた美しいデザインを何よりも大切にしていますが、形や色で遊ぶことやサステナブルであることも重要な要素だと思っています。アイロンビーズは、入手しやすい上、難しい技術を必要とすることなく美しい作品が作れる素晴らしい素材です。アップサイクルができることも魅力的ですね。私が提唱する「アイロンビーズ・マジック」で、楽しいひとときをお過ごしください。 パニラ・フィスカー（Pernille Fisker）さんは、デンマーク王国コリング市在住の手仕事デザイナーです。テキスタイルに特化した高等教育機関「デザインスクール・コリング（Designskolen Kolding）」モード学科の出身です。母校で基本の縫製技術とアパレル生産に関する講義や技術指導に携った後、手仕事デザイナーとして独立しました。アイロンビーズや毛糸などの身近な素材を使ったワークショップを開いて、手仕事の楽しさを伝え、創造性を育む活動を展開しています。難しい技術を持ち合わせなくても、身近な素材で美しい作品が作れるのは、パニラさんのデザイン力。高い評価を浴びています。（本文より）

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 シンプルな構造で機能性に優れた、18世紀末に生まれたシェーカー家具。無駄を削ぎ落としたフォルムは、現在も人気がありファンが多い。近代家具デザインにも影響を及ぼしている。 本書は、シェーカー家具の生まれた背景や歴史、デザイン、構造、製作方法などについて、数多くの写真や図面と共に詳しく紹介。共著者は、シェーカー家具の製作者・研究者。以下にポイントを記載。 ・シェーカー家具を作ったシェーカー教徒たちが、どのようなものづくりを行っていたかなどの歴史を年代ごとに解説。 ・作り手の立場から、椅子やオーバルボックスなどの製作物について解説。 ・100年以上前に作られたロッキングアームチェアを分解し、椅子の構造やシェーカー教徒が施した工夫などを探った。 ・椅子、スタンド、オーバルボックスなどの製作工程を詳しく紹介。 → エンフィールドチェア、ロッキングチェア、オーバルボックス、オーバルキャリア、キャンドルスタンド、タオルラック、ハンガーなど。 ・椅子など6点の図面を掲載。 ・シェーカー家具の源流、北欧のデザイナーなどへの影響などについて、椅子やテーブルの写真とともに、どのような流れで影響していったかを解説。 ・アメリカのシェーカーコミュニティー跡やミュージアムで撮影した写真を、ふんだんに掲載。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 †電撃文庫『とある魔術の禁書目録』（著／鎌池和馬）（1）～（13）挿絵、文庫未収録ビジュアル、各種ラフスケッチ、『pixiv』で描かれた『禁書目録』カット †富士見ファンタジア文庫『スプライトシュピーゲル』（著／冲方丁）（1）挿絵、富士見書房『ドラゴンマガジン』掲載の『シュピーゲル』カット、各種ラフスケッチ †GA文庫『メイド刑事』（著／早見裕司）（1）～（4）挿絵、各種ラフスケッチ †商業各媒体にて掲載したオリジナルカット †鎌池和馬書きおろし『禁書目録』短編小説

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 フランスのお祭りに食べる伝統菓子の中に入っている 小さな陶器で出来た幸運のアイテムフェーヴ その小さい、可愛い、奥深い世界へようこそ お菓子、動物、雑貨…乗り物の他、「キリスト生誕」などの物語シリーズなど多彩なモチーフがある現代のシリーズをはじめ、職人のフェーヴ、有名店のオリジナル、19世紀のアンティークまで、さまざまなフェーヴを満載した、日本で初めてのフェーヴ本！ ――「はじめに」より 　フランスには、１月に家族や友人が集まって食べるガレット・デ・ロワという伝統菓子があります。その中にはフェーヴと呼ばれる小さな陶磁器がひとつ入っていて、切り分けたガレットにフェーヴが入っていた人は、紙製の王冠をかぶり、その日の王様になることができます。 　（中略） 　今ではモデルになっていないものを探す方が難しいほど、多種多様なテーマで作られているフェーヴ。「このフェーヴのモデルは何だろう？」と調べるところからはじまって、フランス菓子、文化、歴史、アンティーク、焼きもの⋯私の興味の対象はどんどん広がっていきました。小さなフェーヴは私にとって、無限の夢や可能性、そして想い出をたたえている大きな存在です。 　本書では、フェーヴがポースレン（磁器）製になった1870年代のものから現代のものまで、なるべくさまざまなジャンル・特性のものをすこしずつ掲載しました。小さなフェーヴから広がる大きな世界を感じていただくことができたら、こんなにうれしいことはありません。

旅を通じてさまざまな経験を積み、幼くして豊かな画才を得た少女の作品集。明るい色彩と型に嵌らぬ発想、幼い子どもらしからぬ観察眼と表現力。既存の手段にこだわらず、誰も考えたことのないような手法で固定観念にとらわれない、子どもだからこそ描けた作品は観る者の記憶に長く残るでしょう。作風が確立されていないからこそバラエティに富んでいる貴重な一冊。

2024年プリツカー賞受賞建築家の原点を示す名著再刊。家族、共同体へのラディカルな問題提起に導かれた建築論。解説・原武史。

イラストオンリーの小冊子『おとなの萌王』が電子版に登場！　 誘惑してくるカノジョたちのワンシーンを萌えるイラストに――！ 参加作家： 三色網戸。、またたび丸。、遺伝子ひな、わたがしゆい、七尾奈留、涅槃、ゆがー、５ma.、さんぺー、しろきもち、RYO、みなすきぽぷり、ぬふちゃ、ちろたた、七桃りお、あづみ一樹、あらた、Bono、なな、あれっくす、七六、ひなたもも、ミト、稍日向、小林ちさと 【本書は、「電撃萌王 2023年10月号」の付録を電子配信用に再構築したものです。電子化に伴い、一部省略・変更されたページがございます。文字列のハイライトや検索、辞書の参照などの機能が使用できません】

みんな大好きな水着の特集！ 夏にしか会えない水着姿のカノジョたちをお見逃しなく――！ 参加作家： イチリ、なえなえ、九尾、海老原べにこ、宮城らとな、陽炎、雪川桜空、すばち、えかきびと、茉崎ミユキ、月宮サラ、コダケ、ハヤシ、神吉李花、あかぎこう、森あいり、rulu、アカバネ、すひよるいす、御家かえる、みわうに、桜ひより、かるかるめ、古事記王子、はぶらえる 【本書は、「電撃萌王 2023年8月号」の付録を電子配信用に再構築したものです。電子化に伴い、一部省略・変更されたページがございます。文字列のハイライトや検索、辞書の参照などの機能が使用できません】

人生に必要なもの、それはかわいいメイドたちである！ ちょっぴり大胆な姿でがんばってご奉仕するメイドたちを豪華作家陣による描き下ろしでお届けしちゃいますよ 参加作家： ひさぎ、きくらげとむ。、キョウ屋斎、三色網戸。、しばいぬにき、コナタエル、宮坂なこ、星の紅茶、猫男爵、柊林檎、BORUMETE、Rico、Mauve、磁油２、向日葵たろう、ぱるふぇいと、小日向ほしみ、もっつぉ、飾ひさ、すちふぁ、空木あんぐ、ガゥ、鈴穂ほたる、中野友和、蒼月真葵 【本書は、「電撃萌王 2023年6月号」の付録を電子配信用に再構築したものです。電子化に伴い、一部省略・変更されたページがございます。文字列のハイライトや検索、辞書の参照などの機能が使用できません】

異世界でしか出会えないヒロインたちを集めたミニ画集！ 現実世界とはひと味違うかわいい彼女たちとデートしてみませんか？ 参加作家： トモセシュンサク、白クマシェイク、イチリ、天壌りゅか、星の紅茶、斎木こまり、飾ひさ、三つ葉ちょこ、れーかるる、ピロリ菌、ぴこぴこぐらむ、あまな、さくらうめ、森あいり、Mauve、遺伝子ひな、ぴらそん、ハヤシ、蟹屋しく、むりょたろ、なつきゆう、なきょ、子野日、鶴崎貴大、ゆきうなぎ 【本書は、「電撃萌王 2022年6月号」の付録を電子配信用に再構築したものです。電子化に伴い、一部省略・変更されたページがございます。文字列のハイライトや検索、辞書の参照などの機能が使用できません】

濡れてしまい、いろんなものが透けてしまった女の子たちが萌えるイラスト集！ 【濡れ透けな美少女】を豪華作家陣による描き下ろしでお届けします。 参加作家： てぃんくる、三色網戸。、あづみ一樹、むにんしき、湯気、なえなえ、ほし、なな、ガゥ、またたび丸。、夢寐ありす、BORUMETE、佑りん、桜庭光、わたがしゆい、かるかるめ、ねでぃあ、あかぎこう、よねぞう、茂泉しぽん、海老原べにこ、もっつぉ、ねこ☆ぱん、けいらん、桜ひより 【本書は、「電撃萌王 2022年8月号」の付録を電子配信用に再構築したものです。電子化に伴い、一部省略・変更されたページがございます。文字列のハイライトや検索、辞書の参照などの機能が使用できません】

肌の露出よりドキッとする乳首ぽっちのシチュを集めたイラスト集！ なぜ突起が好きなのか、そこに乳首があるからだ……。 参加作家： ゆき恵、もとみやみつき、風邪、めいと、九尾、根雪れい、緋山狐、Shun.、まるまい、さんぺー、MAY９、またたび丸。、やーだよ、子野日、ねたろぅ、はるいちご、ばろっと、渡井亘、ごまし、乃莉助、ここあぶるー、komari、kulori、ももまろん、白月いと 【本書は、「電撃萌王 2024年８月号」の付録を電子配信用に再構築したものです。電子化に伴い、一部省略・変更されたページがございます。文字列のハイライトや検索、辞書の参照などの機能が使用できません】

おクチの萌えがたっぷり詰まったイラスト集、登場!! 美少女たちのおクチでキュンとなる一瞬をぜひご堪能あれ～！ 参加作家 森島コン、chihiro、トモゼロ、やなせあき、みなせなぎ、なのはなこひな、秋絵あき、ミト、水瀬レイ、解凍にゃんこ、むおと、ゆるた、栗花落えり、ぱるふぇいと、飴屋きりか、ハヤシ、蒼月真葵、さかむけ、きんく、綾瀬はづき、佑りん、桜ひより、BORUMETE、丑露ムキ、麻の葉 【本書は、「電撃萌王 2024年6月号」の付録を電子配信用に再構築したものです。電子化に伴い、一部省略・変更されたページがございます。文字列のハイライトや検索、辞書の参照などの機能が使用できません】

幕府奉行職にして多くの建築・庭造りに参画。 当時のデザイン感覚をリードした茶の宗匠・遠州は、「綺麗さび」「遠州好み」という言葉をも生み出した。 本書は将軍をはじめ、大名、公家、僧侶、町衆に至るまで各界50人との幅広い交流とその行方を描く。 寛永文化を代表する数寄大名・マルチアーティストを多角的な観点から研究した稀なる外伝。図版多数。

夏を満喫するカノジョたちが大集合!! 水着、浴衣、制服など、夏らしいさまざまなシチュエーションを豪華作家陣による描き下ろしでお届けします。 参加作家： TwinBox、立羽、うさ城まに、栗花落えり、知花そら、いずみななせ、青空なん、かりゃー、ようづき、Sakura、天使ちな、Kiz_pong、天凪青磁、アカツキ、鈴城敦、Riri、朱坂明紗、橙狼、緑風マルト、時任せつな、ineka、おいしいさめ、いがやん、ぴろ瀬、ぐらしおん、餃子ぬこ、まゃ～吾郎 【本書は、『おとなの萌王　夏を楽しむ彼女の姿が眩しすぎる本』を電子配信用に再構築したものです。電子化に伴い、一部省略・変更されたページがございます。文字列のハイライトや検索、辞書の参照などの機能が使用できません】

【世界中の帝王・神・姫・剣士・魔法使い・妖精が一堂に会する!!】 すべてのファンタジーの原型、 神話と伝説がテーマの配色アイデア事典が登場! 世界の神話や伝説、民間伝承のキーワードを元に、 色のイメージを形にできる配色の教科書です。 全90項目のテーマと約2430の配色見本から、 あなたのイメージにぴったりの配色に必ず出会えます。 全知全能の神ゼウスはもちろん、海王ポセイドン、最高神オーディン、 竜退治のジークフリートから破壊と再生の神・シヴァ神まで、 全世界の神々と伝説の配色イメージが一挙に集結。 伝説の魔術師ソロモン王、魔女バーバ・ヤーガをはじめとする魔法使い、 ウンディーネやサラマンダー、マンドラゴラやユニコーンなどのモンスターはもちろん、 「アーサー王伝説」のエクスカリバーや雷神トールの槌ミョルニルなど、 最強の武器やキャラクターのイメージカラーも詳しく解説。 ギリシャ神話、北欧神話、聖書、日本神話、中国神話、エジプト神話、インド神話など、 各国の神話から想起される色についての豆知識のほか、 実際の色玉を使った、美麗なイラストサンプルから世界観を広げられます。 絵師やデザイナー、イラストレーターだけでなく、 ハンドメイドやアクセサリーづくりなどの趣味に役立つのはもちろん、 CMYKやRGBカラー等の数値掲載で即実践的に役立つ1冊です。

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【ロゴデザインの完成度を高める配色アイデアを2,200点収録！】 2,200点の配色アイデアを収録した『イメージから導く色のアイデア　ロゴデザイン配色ブック』が登場！ ロゴは企業やサービスの象徴であり、ブランドイメージを視覚化する重要なデザイン要素です。同じロゴでも配色が変わるだけで印象は一変し、その効果は無限大。本書はロゴデザインの配色に特化し、印象ごとに9つのカテゴリに分類された多彩なアイデアを紹介します。 収録されたロゴは110点！ その配色バリエーションやカラーバランスを含めた配色アレンジを2,200点掲載しています。シンプルで直感的な配色のヒントから、クライアントワークで即活用できる応用テクニックまで、幅広いニーズに応える内容となっています。 執筆陣には商業デザインや文字デザインの分野で活躍する5名のデザイナーが参加。110点描き下ろしのロゴデザインは、パッケージ・ラベル・カフェ・イベントなど実用性と汎用性を兼ね備え、多様なシーンにマッチするアイデアが満載です。 「印象的なロゴを作りたい」「配色に迷ってしまう」「同じロゴで異なる表情を見せたい」という悩みを抱えるあなたにぴったりの一冊。見るだけでインスピレーションが広がり、次のデザインに活かせる具体的なヒントが詰まっています。クライアントの期待を超える提案を目指すプロデザイナーにも、これからロゴデザインを学びたい方にも最適な内容です。この一冊を手に取って、新しい配色の可能性を発見してください！ 〈主な内容〉 CHAPTER１　甘い・優しい・可愛い・ロマンティックな印象の配色 CHAPTER２　伝統的・古典的・侘び寂び・日本文化な印象の配色 CHAPTER３　癒し・安らぎ・リラックス・ナチュラルな印象の配色 CHAPTER４　エレガント・上品・優雅・豪華・高級な印象の配色 CHAPTER５　活動的・元気・陽気・エネルギッシュな印象の配色 CHAPTER６　クール・モダン・シャープ・シンプルな印象の配色 CHAPTER７　不思議・神秘・魔法・ファンタジーな印象の配色 CHAPTER８　世界的・民族的・インターナショナルな印象の配色 CHAPTER９　文化・流行・ムーブメント・サブカルチャーな印象の配色 〈こんな人にオススメ〉 ・デザイナー ・ロゴデザインの配色を学びたい方 ・流行りのロゴをチェックしたい方 ・文字周りの配色を習得したい方 〈本の魅力〉 ・ロゴの配色を学べる ・印象別の配色パターンを習得できる ・ロゴアレンジと配色アレンジの両方がわかる ・最新の文字デザインがわかる