伝統・芸能・美術作品一覧
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4.0※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 日々の稽古の集大成となる「茶事」。ある程度、お茶の経験を積んだ方は、いずれ茶事の亭主を任される機会も巡ってくることでしょう。本書は、はじめて正午の茶事(炉)の亭主を務めることになった方向けに、茶事の進行/亭主のはたらき/道具の約束事/前日準備/季節の趣向……など、「亭主」が知っておきたい情報をまとめました。「今さら聞くのが恥ずかしい」初歩的なことまで、茶事の亭主のイロハをやさしくお教えします。突然、稽古場の先生に茶事の亭主を任された……「どうしよう!?」と困っている人のための本です。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 一目で虜になるキュートでポップなイラストが満載。X(旧Twitter)フォロワー数60万人強(2025年4月現在)を誇る大人気イラストレーター・カンザリンの初画集がついに発売! 自身のVTuberアバターであるザリンちゃんやフィギュア化もされたオリジナルキャラ・死ノ宮かんなをはじめ、キャラクターデザインを担当した企業VTuber、ニュイ・ソシエール(にじさんじ)や夜乃くろむ(ぶいすぽっ!)、『ブルーアーカイブ』『アズールレーン』などの人気ゲーム内イラスト、『董白伝~魔王令嬢から始める三国志~』(著:伊崎喬助/ガガガ文庫刊[小学館])などのライトノベルイラストまで、活動初期から2025年4月までの作品を約200点も詰め込んだ豪華な1冊。 カバーイラストのメイキングや一問一答、初となるロングインタビューも収録した永久保存版!
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ポーズに悩む人のための決定版! アタリから仕上げまで丁寧に解説! 「キャラクターイラストがなんだか不自然…」 「バランスがおかしくなってしまう…」 「魅力的なポーズが描けない…」 そんな悩めるイラスト初心者のための決定版が発売! 本書は、100種類の実践的な作例を通して、自然で魅力的なキャラクターポーズの描き方を解説します。 ■本書の3つのポイント ・初心者でも安心! アタリから仕上げまで丁寧に解説 骨組みのアタリから立体のアタリ、肉付け、細部の描き込み、仕上げまで、 5つのSTEPで詳細に解説します。 ・トレースOKな100種類の作例を掲載! 感情やシチュエーションを意識した作例ポーズを多数掲載。 物語性あふれるキャラクターイラストが描けるようになります! ・特典データで更なるスキルアップ! 本書掲載の100種類のポーズの「5つのSTEPをレイヤーでまとめたPSDデータ」と 「5つのSTEPごとのJPEGデータ」をそれぞれダウンロードできます。 本特典をトレースして、ご自身のイラストの下絵としてご利用いただけます。 ※商用利用する場合は、STEP1~3までの素体ポーズのみ利用可能です(STEP4~5はキャラクターデザインの要素を含むため商用利用は禁止となります)。 イラストの練習などの個人利用の場合は、すべての特典をお使いいただけます。 ■こんな方におすすめ ・キャラクターイラスト初心者で、ポーズを基本から学びたい方 ・感情表現や物語性のあるイラストを描きたい方 ・豊富な作例を参考に、実践的にイラスト技術を向上させたい方 ・アタリの描き方から清書までの一連の流れを知りたい方
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ちいさくてかわいく、人気のデフォルメイラスト。キャラ単体で描いてももちろん楽しいですが、背景も一緒にデフォルメできるとさらに楽しくなります! 本書は「デフォルメ一枚絵の描き方」をまとめた初の技法書。デフォルメイラストの表現に決まりはないため、人体構造やパースなどの知識がなくても大丈夫。自由な感覚で自分の「好き」を詰め込んだイラストを描くことができます。 ハードルも低く、着実にステップアップできる方法を紹介しているため、初心者~中級者にピッタリの1冊です。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 多角的視点からタイポグラフィの可能性を探るデザイナー必携の一冊 タイポグラフィのエキスパート集団〈日本タイポグラフィ協会〉のクリエイター60人が、それぞれの専門領域と豊富な経験から語るデザインの思考と手法。カテゴリーを60に細分化し、制作ポイントを作品事例とともに解説します。デザインの可能性を広げ、バイブルとなる必携の1冊です。(協会設立60年記念書籍) コンテンツ 文字を創る 小川明生 / 茂村巨利 / 武井衛 / トモクサユウタ / ハン ヒソク / 細谷百代 / 吉本清隆 / 石原利貴 / 伊勢田雄介 / 入山隆一朗 / 大庭三紀 / 加保美咲 / 桑山一弥 / 坂口拓 / 佐藤浩二 / 高田雄吉 / 高橋善丸 / 竹内紀子 / 永井弘人 / 野宮謙吾 / 洪 衛 / 八十島博明 文字を魅せる 粟辻美早 / 小玉文 / 安藤真理 / 井上悠 / オガワヨウヘイ / 小川航司 / 笠井則幸 / 白瀧真之 / 杉崎真之助 / 仙石吉徳 / 登坂昭夫 / 冨貫功一 / 平山政根 / 本多り子 / 森相文宏 / 峠田充謙 文字を作る 片岡朗 / 葛本京子 / 加藤雅士 / 神田友美 / 木龍歩美 / 田中裕子 / アンドレ・バルディンガー / Yan Wen / 余秋子 / 渡辺和音 / 汪宣丞 文字を使う 藤本孝明 / 阿部宏史 / リトウリンダ / アオキジュニヤ / コントヨコ / 舟山貴士 / ブラザトン ダンカン / 保田卓也 / 寺島隆介 / 中嶋安貴輝 / 中野豪雄 著者:日本タイポグラフィ協会 プロフィール:1964年に結成された「日本レタリングデザイナー協会」を母体として1971年に「日本タイポグラフィ協会」に改称。グラフィックデザイナー、タイプデザイナー、研究者、教育者などの国内外の個人・法人会員で構成される、タイポグラフィの研究及び発展を目的とした団体。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ロゴ・VI・グラフィック・パッケージの優れた作品を多数掲載!! 1969年に『日本レタリング年鑑』としてスタートし、本年度版で通算46冊目の発行。本書は13名の審査委員によって、総出品数2045点から選び抜かれた作品を479点掲載しています。作品は広く海外からも一般公募で受付け、会員から選ばれた審査委員と前年度のグランプリ受賞者による厳正な審査により、全出品作品の中から「グランプリ」1点、部門ごとの「ベストワーク賞」や審査委員が個人の視点で評価の高い作品または作家に贈られる「審査委員賞」が授与されます。タイプフェイス、ロゴタイプ・シンボルマーク、VI、グラフィック、エディトリアル、研究・実験など10のカテゴリーで、タイポグラフィの最新トレンドが俯瞰できます。特に最多入選数のロゴ部門をはじめ、VI、グラフィック、パッケージ部門の作品を多数掲載しています。また、今回のグランプリは初のオンスクリーン部門から選出され、見応えがあります。 編集:NPO法人日本タイポグラフィ協会
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4.0※この電子書籍は固定レイアウト型で配信されております。固定レイアウト型は文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ファッション/アパレル/食品/飲料/レストラン/インテリア/不動産/美容/コスメ/医療/スポーツ/車/ビジネス/セミナー/学校/イベント/アニメ/ゲーム/ドラマ/季節商材… どんな業種やジャンルのバナーも、クリック率を劇的に上げるヒントが見つかる!!! 高品質な作例が400点超! 結果につながるバナーが作れる! [この本のポイント] ・バナーや広告に関わるすべての人に役立つ! デザインの基礎知識 ・この本のために作った見本とパーツが1400点超! 完全保存版 ・誰でも結果が出せる! クリック率を劇的に上げる思考と技術がわかる ・圧倒的にわかりやすい! NG→OKの作例を使ったやさしい解説 ・今日からすぐに手本にできる! 業種別&パーツ別の良質見本 ・実際に作ってみるのが重要! 最後の総仕上げに使える実践課題 [本書の対象読者] ・これからバナーを学びたい人 ・バナー広告を上手に作って結果を出したい人 ・良いバナーの作り方がわからず自信が持てない人 ・本当に参考になる良質な作例見本で学びたい人 ・1冊でバナーに関する知識や技術をすべて学びたい人 ※カバー画像が異なる場合があります。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 現代社会の諸問題と格闘し、さまざまな波紋を広げてきた「全身美術家」会田誠。絵画、写真、立体、パフォーマンス、インスタレーション、都市計画まで。現代社会が抱える矛盾に真正面から向き合い、美術家としてのユーモアと共に作品を提示してきた。その歩みを自らの言葉で語り、制作の舞台裏を明かし、豊富な資料とともに振り返る、決定版的作品集。おもに2000年以降の作品を収録。図版750点、自作解説65,000字、オマケのツイート(現X)を880回分掲載。 【まえがきより】 今回、2000年以降の僕の活動をまとめる本を出すにあたって、「スクラップブック」と名乗るのが良かろう、という直感が働きました。大きな方向付けのない、バラバラな、未編集のような状態のまま示そう、という意図です。「スクラップブック」に似つかわしくない、(自分で言うのはおこがましいですが)マスターピースを狙って丁寧に描いたような絵画の中には、2000年以降のものでも、あえて収録しなかったものもあります。本のタイトルと内容が合致しているかどうかの判断は、読者の皆様にお任せしましょう。 ※この商品は紙の書籍のページを画像にした電子書籍です。文字だけを拡大することはできませんので、タブレットサイズの端末での閲読を推奨します。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能も使用できません。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 中国の人気技法書を翻訳出版 キャラクターの描き方の全てがこの一冊に! 人体構造のほか、動作時の力学的な考え方や背景との整合性までもテーマとした中国の技法書『人体結構与動態絵制高効練習法(※原文は簡体字)』の翻訳出版。 本書では全4章中の1・2章において、人体イラストの基礎知識と人体構造の描き方が解説されていますが、その解説は丁寧で平易であることから、初心者必携の書であるといえます。 本書では3章では重心から走る・殴る・跳ぶ等といった各種動作までが詳細に図解されており、1・2章で学んだ人体の描き方を活かした、その先を習得することが可能。4章は背景も交えたパースに関する考え方が教示されており"人体の描き方"、"動き"、"背景との整合性"を本書1冊で学べるというメリットがあります。 絵を描き出して間もない初心者が、"動きをつけて、背景ともマッチしたキャラクターイラストを描ける"ようになれる一冊です。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 古くからきもの産業で賑わってきた京都・室町。この地で「一意専心」の教えを胸に、京友禅のきものを製作する室町京正の社長・那須修氏が、きものの美へのこだわりや職人とその技への想いを綴ります。ひと月ごとに、季節に合ったきもの、または帯の製作秘話と豊富な写真とともにコーディネートもお楽しみいただけます。お誂え、紋、そして茶席でお召しになる際の提案もあります。さらに、きものの製作工程と職人達に迫り、様々な技法が調和して生み出される京友禅の世界へと誘います。月刊茶道誌『淡交』連載「茶の湯のきもの」を書籍化。
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-※この電子書籍は固定レイアウト型で配信されております。固定レイアウト型は文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 file.43のフィーチャーは「物語奏でる幻想、身体が語る物語」。 物語性に満ちた幻想世界と、身体やヒトガタが放つ物語。 ▼ARTISTS ◎深瀬優子《絵画》★月夜の妖しさと、チョコレイトのような甘い可愛らしさに満ちた幻想世界 ◎川井徳寛《絵画》★精緻な技術で描き出す、寓意的な物語世界 ◎池田ひかる《絵画》★現実と異界との境界に潜む感覚を、匿名的な少女に託して描く ◎楪もこな《人形》★顔の傷など、さまざまな物語性がまぶされた、古びた風情の人形たち ◎江本創《立体》★この世に存在しない幻の獣たちを、標本として具現化する ◎遅野井梨絵《絵画》★モノトーンを基調に描く、愛らしくもダークな少年少女の物語世界 ◎アリムラ手手《絵画》★あの世へと妖しくいざなう、「手」とエロティシズム ◎池上恵一《絵画・立体》★人に触れた経験を記憶に取り込み、木炭画や立体として表現 ◎勝間田万綾《絵画》★独特な画角や表情から浮かび上がる、不完全なリアルな女性像 ◎日隈愛香《人形》★いにしえからの念を受け継ぐかのような、純粋無垢な異形たち ◎土谷寛枇《人形》★瓦礫の破片、時の堆積から、ヒトガタがその姿をのぞかせる ▼TOPICS ◎景徳鎮在住作家のアトリエ訪問記~「Wonder Dolls 2024」の機会に★陶芸の町に、多くの若い芸術家たちがつどう ExtrARTは、ヴィジュアルをメインにした誌面構成で、既存のアートの価値観にとらわれず、個性的なアーティストや作品を紹介していく季刊誌です。
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4.0※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 【本電子書籍は固定レイアウトのため7インチ以上の端末での利用を推奨しております。文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。ご購入前に、無料サンプルにてお手持ちの電子端末での表示状態をご確認の上、商品をお買い求めください】 ゴッホはなぜ何度も向日葵を描いたのか? ――シンボルの意味を知れば、隠れた意図が見えてくる。 ●シンボルは、美術を理解するための手がかり 「なぜ、ゴッホは何度も向日葵を描いたのでしょう?」 「西洋美術でたびたび竜が出てくる理由をご存じでしょうか?」 シンボルの知識があれば、これらの質問に答えることができるでしょう。 シンボルは、美術作品を読み解くための「手がかり」なのです。 ●地域や時代によって意味を変えるシンボル 例えば、「蓮が出てくる美術作品は?」と聞かれた際に、モネの《睡蓮》という西洋絵画を思い浮かべる人もいれば、アンコールワットや仏像などの東洋美術を想像する人もいるでしょう。 このように、同じシンボルでも色々な国の様々な作品に登場することがあります。 そして、シンボルは地域や時代によって、意味を変えることがあるのです。 ●古今東西、沢山の美術作品がフルカラーで味わえる! ヨーロッパはもちろん、インド、日本、中央アジア、エジプト、メキシコなど、古今東西いろいろな国の美術作品をフルカラーで掲載。 さまざまな作品によく出てくる48個のシンボルを、実際の作品と共に解説します。 複雑に感じるシンボルも、歴史やその背景とともに味わえば、楽しく知ることができます。 「美術作品をもっと味わいたい!」「作品が理解できなくて、もどかしい」と思ったことがある、あなたのための1冊です。 【本書で解説するシンボル】 馬/ハヤブサ/天秤/竜/鷲/月桂冠/柱/不死鳥/象と城/雄牛/洋梨/ライオン/光輪/蝶/ナツメヤシ/車輪/ハト/百合/蓮/卵/ウサギ/ゴシキヒワ/虹/ブドウ/鏡/髑髏/フクロウ/猫/プロビデンスの目/キツネ/大鎌/迷宮/蛇/ケシ/鉤十字/シャボン玉/ウロボロス/噴水/クジャク/魚/ユニコーン/薔薇/蘭/犬/オウム/向日葵/カーネーション/真珠 ※本電子書籍は同名出版物を底本として作成しました。記載内容は印刷出版当時のものです。 ※印刷出版再現のため電子書籍としては不要な情報を含んでいる場合があります。 ※印刷出版とは異なる表記・表現の場合があります。予めご了承ください。 ※プレビューにてお手持ちの電子端末での表示状態をご確認の上、商品をお買い求めください。
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-「美人とは形ではない。物語である。」 人物デザインの先駆者が考える美人とは 映像・舞台で数々の“美しい人物”を生み出してきた 人物デザイナー・柘植伊佐夫が考える「美人」の結論。 NHK大河ドラマ『龍馬伝』『平清盛』『どうする家康』や 『岸辺露伴は動かない』『精霊の守り人』シリーズ、 米国アカデミー賞を受賞した『おくりびと』、 日本アカデミー賞を受賞した『シン・ゴジラ』など 既成概念を超えた「美しい扮装」を生み出してきた背景にある 「美しさ」の基準をすべて語った1冊。 外見を整えるだけではたどり着けない、 「環境・内面と調和した美しさ」とはなにか。 自分らしく、美しく生きたいすべての人に贈る、唯一無二の書。 いま日本を代表する俳優や映画監督が! 映像・演劇人50名による超豪華語り下ろしも収録 現代最高峰の俳優とクリエイター総勢50名による 「美しさとは?」「美しい人とは?」を 語り下ろした超豪華インタビュー集も必見! <俳優> 五十音順、敬称略 杏 飯豊まりえ 江口のりこ 小栗旬 香川照之 北川景子 木村文乃 小泉今日子 白石加代子 高橋一生 竹中直人 土屋太鳳 寺島しのぶ 奈緒 二階堂ふみ 長谷川博己 古川琴音 古田新太 松嶋菜々子 松たか子 松本潤 松本若菜 松山ケンイチ 三上博史 森山未來 <クリエイター> 庵野秀明 石塚慶生 大友啓史 加藤拓 佐藤祐市 シディ・ラルビ・シェルカウイ 柴田岳志 城定秀夫 滝田洋二郎 武内英樹 塚本晋也 土橋圭介 手塚眞 長塚圭史 野田秀樹 樋口真嗣 菱川勢一 日比野克彦 三池崇史 水田伸生 宮本亞門 村橋直樹 山口類児 山崎貴 渡辺一貴 あとがきにかえて 対談 福山雅治 「あとがきにかえて」では、 人物デザインという肩書が生まれる端緒となった NHK大河ドラマ『龍馬伝』の主演・福山雅治さんとの対談も収録!
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-2017年12月2日(土)~劇場上映された『Thunderbolt Fantasy 生死一劍(サンダーボルトファンタジー セイシイッケン)』のパンフレットを電子書籍化。 原案・脚本・総監修を担当した虚淵玄(ニトロプラス)とキャラクターデザインを担当した三杜シノヴ(ニトロプラス)・源覚・Niθによる『Thunderbolt Fantasy Project(サンダーボルトファンタジープロジェクト)』初の全6ページに及ぶ怒涛の座談会や、「凜雪鴉(リンセツア)」役・鳥海浩輔、「殤不患(ショウフカン)」役・諏訪部順一、「殺無生(セツムショウ)」役・檜山修之のコメントなどを収録しています。
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-2025年2月21日(金)~劇場上映された『Thunderbolt Fantasy 東離劍遊紀(サンダーボルトファンタジー トウリケンユウキ) 最終章』のパンフレットを電子書籍化。 キャラクター相関図やキャラクター紹介、操演・撮影を担当した台湾・霹靂社のスタッフによるコメントなどを掲載。 さらに、シリーズを通して原案・脚本・総監修を担当した虚淵玄(ニトロプラス)と音響監督を担当した岩浪美和による『Thunderbolt Fantasy Project(サンダーボルトファンタジープロジェクト)』完結記念対談を収録しています。 最終章の余韻をより深く味わえる一冊です!
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-2024年10月~12月にかけて放送・配信されたTVシリーズ4期『Thunderbolt Fantasy 東離劍遊紀4(サンダーボルトファンタジー トウリケンユウキフォー)』と、2025年2月21日(金)~劇場上映された『Thunderbolt Fantasy 東離劍遊紀 最終章』。 武侠ファンタジー人形劇『Thunderbolt Fantasy Project(サンダーボルトファンタジープロジェクト)』のフィナーレを描く2作品の公式ファンブックが登場! 魔界で激闘を繰り広げた「霸王玉(ハオウギョク)」「花無蹤(カムショウ)」をはじめ、TVシリーズ4期から登場した魔王・魔宮貴族などの新キャラクターはもちろん、新たな姿で登場したお馴染みのキャラクターたちについても、イラスト・人形・武器のビジュアルを交えてご紹介します。 操演・撮影を担当した台湾・霹靂社によるメイキングシーンや、制作スタッフとのQ&Aコーナーなど、制作の裏側も収録。 幻想奇譚の最後を飾るにふさわしい、ファン必見の一冊です!
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ◆こだわりの詰まった獣人を描こう!◆ 「ケモノ愛」が伝わる絵を描くコツ、教えます! 人間の動きと動物の魅力を兼ね備えた獣人を描くうえで必須の知識である骨格の違いや構造をはじめ、描きやすくするためのパーツの捉え方、デフォルメの度合い、キャラクターが伝わる表情や服装の考え方など「獣人の良さをもっと表現したい」初級者に役立つ情報をまとめました。 モデルとする動物はイヌ、ネコからライオン、ウマ、クジラ、フクロウ、カラス、サメ、イカ、はては龍まで多種多様。品種違いも含めて50種以上の作例で「毛並み」「フォルム」「雄大さ」などを伝えるための描き方を紹介します。キャラクターデザインのアイデア出しにも役立つ一冊です。 ■こんな方におすすめ キャラクターの幅を広げたいイラスト初級~中級者。獣人イラストが好きな人。 ■目次 ●Chapter1 獣人の基本 人と獣の組み合わせ/人間と動物の違い/獣人の住む世界 ●Chapter2 獣人化のプロセス 人から獣人へ/ないものを生やす/獣人をデフォルメする/獣人の服/獣人の表情/獣人の性別/獣人の加齢と個性 ●Chapter3 陸の哺乳類 ネコ/大型のネコ科/イヌ/オオカミ/キツネ/タヌキ/げっ歯類/ウサギ/クマ/ウマ/ヤギ/ヒツジ/ウシ/シカ ●Chapter4 翼を持つ生き物 鳥獣人の基本/フクロウ/オウム/その他の鳥/コウモリ ●Chapter5 爬虫類・両生類 トカゲ/ヘビ/ワニ/カメ/カエル ●Chapter6 海の生き物 魚獣人の基本/サメ/クジラ(哺乳類)/シャチ/セイウチ/クラゲ/タコ・イカ ●Chapter7 合成動物 クリーチャーと獣人/伝説の合成生物/竜とドラゴン
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-TVアニメ「時々ボソッとロシア語でデレる隣のアーリャさん」の魅力を詰め込んだアニメガイドが登場。 ストーリー紹介、キャラクター解説、キャスト・スタッフインタビューの他、ヒロインの可愛いイラストも多数収録した豪華版。 また、原作者・燦々SUN先生のインタビューではロシデレの誕生秘話も明らかに!? <収録内容> メインキャストインタビュー 天崎滉平(久世政近役) 上坂すみれ(アリサ・ミハイロヴナ・九条役) 丸岡和佳奈(周防有希役) 藤井ゆきよ(マリヤ・ミハイロヴナ・九条役) 会沢紗弥(君嶋綾乃役) メインスタッフインタビュー 監督・シリーズ構成:伊藤良太 キャラクターデザイン・総作画監督:室田雄平 ロシア語翻訳・監修:Eugenio Uzhinin EDディレクター:桑野貴文 プロデューサー:新井孝介 原作・燦々SUN先生インタビュー キャラクター紹介 ストーリー全12話紹介 OP&ED紹介 イラスト&原画収録 ※天崎滉平の「崎」の字は、「たつさき」が正式表記となります。 ※桑野貴文の「桑」の字は、旧字体が正式表記となります。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 世界初! 天体に特化した水彩の技法書 星、惑星、銀河など、宇宙には多くの天体が存在し、昔から人々の想像力を掻き立てています。透明感を持つ水彩を使えば、天体の幻想的な美しさを再現することができます。本書では、水彩を使って天体を描くさまざまなテクニックを紹介します。 色とりどりの天体は一見複雑に見えますが、段階を踏んで描いていけば初心者でも迫力のある絵を作ることができます。大切なのは現実をそのまま写し取ることではなく、イマジネーションを解き放ち、思いのままに筆を走らせることです。 本書では基本の夜空や星空から、星座、惑星、銀河、ワームホールまで、多種多様の天体の描き方をていねいに、初心者にも分かりやすく解説します。最初は紹介されている作例と同じ色を使い、コツをつかんだら好きな色で描くことにも挑戦しましょう。 色鮮やかな天体の絵はインテリアとして飾ることもできます。描いた作品を暮らしの中で使うためのアイデアも写真で紹介します。
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-23年にYouTubeにて公開された『ROAD TO THE TOP』と、'24年に劇場公開された『新時代の扉』。 大人気の『ウマ娘』アニメシリーズ2タイトルを1冊にまとめたガイド本が登場。 豊富な場面カットによるストーリー紹介や、キャラクター設定画はプロップ設定と併せて掲載。 充実のキャスト・スタッフインタビューに原画・背景美術、そして『月刊ニュータイプ』掲載の版権絵も収録。 ファン待望の1冊です! 【収録インタビュー】 (キャスト) ・ナリタトップロード役/中村カンナ ・アドマイヤベガ役/咲々木瞳 ・テイエムオペラオー役/徳井青空 ・ジャングルポケット役/藤本侑里 ・アグネスタキオン役/上坂すみれ ・マンハッタンカフェ役/小倉唯 ・ダンツフレーム役/福嶋晴菜 ・フジキセキ役/松井恵理子 (スタッフ) ・アニメ『ウマ娘 プリティーダービー ROAD TO THE TOP』監督/廖程芝 ・アニメ『ウマ娘 プリティーダービー ROAD TO THE TOP 』、劇場版『ウマ娘 プリティーダービー 新時代の扉』キャラクターデザイン・総作画監督/山崎淳 ・劇場版『ウマ娘 プリティーダービー 新時代の扉』監督/山本健
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 “アクセサリー”表現に特化したファッションイラスト集 『アクセサライズ リアルクローズ イラストレーション』はファッションアクセサリーを魅力的に描くクリエイター40名と、その作品を紹介する作品集です。 キャラクターを引き立てるファッションイラストには、スタイルに合ったアクセサリーが必要不可欠です。 アクセサリーはモチーフの組み合わせ次第でキャラクターの個性を自由自在に見せることができます。 本書では、おしゃれのためにからだや衣服に身に着けるもの全般を「ファッションアクセサリー」と定義し、頭部から足元を彩るものまで、幅広い種類のアイテムが描かれたファッションイラストを収録しました。 リング、ピアス、ネックレスやブレスレットをはじめ、帽子、ベルト、ヘアアクセ他、リボンやパール、チェーンといった素材の質感やシルエット、金属の光沢感や繊細なディテールの描き込みは必見。 見ただけで思わず触れたくなるような、存在感のあるファッションイラスト表現に出会える1冊です。 描き下ろしカバーイラストを手がけたのは、美しい装飾物を纏う凛としたキャラクターを細密かつ大胆に描くイラストレーター「七癖みり」氏。 ブックデザインはこれまでの『リアルクローズ イラストレーション』シリーズでクリエイティブディレクションを手がけてきたデザイナーが担当。 クリエイターごとに異なる世界観をファッショナブルなデザインで誌面に落とし込んでいます。 書籍巻末ではアクセサリーの図解コラムや、各クリエイターによる、ファッションにまつわるコメントの他、気になったクリエイターのSNSアカウントをすぐにフォローできるX・InstagramのQRコードも収録。 40名のクリエイターが描く、十人十色なスタイルのアクセサリーをお楽しみください。 ◇カバーイラスト◇ 七癖みり ◇掲載作家(五十音順・敬称略)◇ あにゆ/宇井田ルイ/Vinne/kirochy/グランピーちゃん/Gurin./kokuno/SAIJOH MACOTO/相楽ちと/satou/佐藤さと/砂糖薬/ZIZI/John Kafka/神慶/SUSIE/鳥鳥一/ちゃんふみ/TSUMOI/toyutoyu/nowri/七癖みり/ぬごですが。/neguko/Hagiko/BAZBON/ハヤミアスカ/冨士原 良/ふち/細川成美/BOMHAT/凡路/mano mouth/丸美ほぽ/三日月ランプ/滅多矢鱈/YUBISAKI/KANGCONO/Libby Frame/ROMI
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3.8【ご注意】※この電子書籍は紙の本のイメージで作成されており、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。お手持ちの端末で立ち読みファイルをご確認いただくことをお勧めします。 80歳テキスタイルデザイナー、作品と生き方。 日々の暮らしとリズムを大切にしながら京都で創作を続ける、80歳のテキスタイルデザイナーがいます。 1968年にフィンランドへ渡り、日本人初のマリメッコ・デザイナーとして活躍した、脇阪克二です。 脇阪さんは言います。 「毎日のくり返しのリズムが心地よければ、人生もまた、心地よいものになる」 場所、時代、家族。 色々変われど、脇阪さんの視線の先にはいつも「暮らし」があり、日本人は暮らしの中に美を見つけるのが上手だと言います。 シャツや鉛筆、椅子や花をやさしい線で描く脇阪さんは、一体どんな人なのでしょうか。 本書は、約50年前のマリメッコ作品や絵、陶芸、現在のSOU・SOUのテキスタイル等の作品がふんだんに収録された画文集。 近年はジブリやハローキティとのコラボレーション等、新たな挑戦もしていますが、暮らしのリズムを大切に、ワクワクする気持ちで作り続けています。 フィンランド、ニューヨークを経て60歳を過ぎて京都へ戻るまで、一つのことを長く続けてきた彼が、何を見てどう動き、何を大切にしてきたのか。80歳の今、何を思うのか。 脇阪さんによる言葉の数々は、生き方のヒントにあふれています。そして、日本人の美しさに気づかせてくれるでしょう。 ※この作品はカラーです。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 森倉 円が放つ“絶対的美少女”を集約! イラストレーター森倉 円、待望の画集第2弾! キャラクターデザインを手がけたバーチャルビーイングのKizunaAI(キズナアイ)や『PROJECT IM@S』によるライバーアイドル『vα-liv(ヴイアライヴ)』、プラモデルシリーズ『創彩少女庭園』などのイラストの他、2019年以降に手がけた商業作品と個人作品をオールカラーで240点以上収録!! 永遠にきらめく彼女たちの記録を1冊にまとめた、ファン必携の作品集です。 著者:森倉円 プロフィール:イラストレーター。バーチャルビーイングのKizunaAI(キズナアイ)、『PROJECT IM@S』によるライバーアイドル『vα-liv(ヴイアライヴ)』、プラモデルシリーズ『創彩少女庭園』のキャラクターデザインや、初音ミク、ホロライブ、ポケモンカードなどのイラストを手がける。
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-TVアニメ『前橋ウィッチーズ』初のファンブックが登場です。 「前橋ウィッチーズ」の魅力を伝えるべく、メインキャスト5名へのインタビューを実施! さらに、作品の裏側やキャラクターへの想いを舞台である前橋にて撮影したフォトとともにお届けします。 ファーストファンブックには綴じ込み両面A3ポスターもついてきて、ファンにはたまらない一冊となっています。 ※電子書籍ではA3ポスターは画像での収録となります。
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-混乱の時代、芸術はいかに社会に応答しうるか? ベトナム反戦運動、フェミニズム、反人種差別運動、美術制度批評…… 1960年代アメリカで、自らを芸術労働者(アートワーカー)と定義することで アクションを起こしたアーティスト・批評家たち。 その先駆的でラディカルな試みの実相を鮮やかに描きながら、今日的意義を問い直す── ベトナム反戦運動を筆頭に、フェミニズム運動、ブラックパワー運動、ゲイ解放運動、大規模なストライキなど、政治的・社会的な運動が巻き起こった騒乱の1960–70年代アメリカ。美術界では、「アートワーカー」という集団的アイデンティティが生まれつつあった──。 芸術に関わるすべての行為を〈労働〉と捉えたアートワーカーたちは、芸術作品/仕事(アートワーク)の意味を拡張し、ベトナム戦争時代の社会不安に立ち向かう。1969年に設立された「アートワーカーズ連合」や、翌年に同連合から派生した「レイシズム、戦争、抑圧に抵抗するニューヨーク・アート・ストライキ」のアクティビズム的な熱を帯びた活動は、ミニマルアートやコンセプチュアルアートなど、制度としての芸術に異議を唱える動向と密接に関係しながら発展していく。しかし、内部に多くの矛盾や葛藤を抱えたその活動は短命に終わってもいる。 本書では、ミニマルな作品によって「水平化」を目論んだカール・アンドレ、ブルーカラー労働者との同一化を夢想したロバート・モリス、批評や小説の執筆、キュレーションという「労働」を通してフェミニズムに接近したルーシー・リパード、そして情報を提示する作品によって制度批判を行ったハンス・ハーケという4人の作品や活動を徹底的に掘り下げるケーススタディから、アートワーカーたちによる社会への関与の実相を明らかにする。 また日本語版では、読者に現代の問題として議論してもらえるきっかけとなるよう、各章に専門家による解題を付け加えた。 芸術はいかに世界と関わりうるのか? 作品という枠組みを超えて、アーティストはいかに自らの態度を表明できるのか? 今日の社会において真の連帯は可能なのか? アートワーカーたちのラディカルな実践は、半世紀以上の時を経てなお新鮮な問いを発し続けている。 徹底的に掘り下げられた記述……ブライアン゠ウィルソン氏の著作は、芸術を文化におけるオルタナティブな場としてもう一度確立しようとする今日の若い世代のアーティストにとって、即座に、実践的な価値をもつものである。同時に、彼女の簡潔な文体は、専門家ではない読者をも魅了するだろう。 ──『ニューヨーク・タイムズ』紙書評より (本書は)1960年代の美術史、そして芸術と政治についての今日的な言説の双方にとって極めて重要な、芸術的アクティビズムを鮮やかに描き出している。 ──キャリー・ランバート=ビーティ(ハーバード大学)、『アートフォーラム』誌ベストブックス2009より
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5.0※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 寺田克也のTHIS AND THAT(アレコレ) 画業42周年。イラストレーター・漫画家として国内外問わず人気を博す寺田克也の近年描いてきた展示用仕事用の絵を収録しました。日常的に使用する画材と、その画材に対するコメントも掲載。鉛筆、ボールペン、iPad、ほか、アナログ画材を駆使しつつも、新しいガジェットをどんどん取り入れ、常に新鮮な驚きと感動を与えてくれる寺田克也の絵の今が詰まった一冊です。また、寺田氏の画材についてのコメントは、絵に少しでも興味のある人は必読。描き続けてきて、描き続けてゆく名匠の最前線をお届けします。 絵もやっぱりじぶんがじぶんの絵を探索できるような装備が重要です。もちろんいっぽんの鉛筆と紙さえあれば問題なしという部分が前提としてあって、そこからさらにじぶんの表現を暗闇の中でまさぐっていくための道具。(あとがきより抜粋) 著者:寺田克也 プロフィール:漫画家・イラストレーター 著作に『寺田克也ココ10年』『絵を描いて生きていく方法?』『寺田克也原寸』『寺田克也スケッチ』(いずれも弊社刊)
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-1巻2,178円 (税込)※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 2024年4月28日~5月1日に 中野ギャラリーO2(オーツー)にて開催された魔女の宴 「ワルプルギスの夜」 参加作家たちの美麗な魔女作品に 作品集には未収録の画像を多数追加収録! 魔女作品コンテストに応募された232作品を全収録! 当日の様子を収めたオフショットを20ページ大増ページで収録! クラウドファンディングにご支援いただいた支援者の皆様の名前を掲載! 魔女の宴の記憶は甦る記念碑的一冊です。 【参加作家】 アイダユキコ 岩村俊哉 兎美ペロリナ かずはしとも 一峰大二 紅林直 SAKURA 佐佐木あつし さちみりほ つかお 野村はる のんた丸孝 福島おりね 藤田三保子 ホタテュウキ 松岡まり子 柳生柳 矢光いるる 湯浅みな 結月さくら 渡辺道明
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 繊細かつポップなタッチで描かれた可憐な少女たちが人気のイラストレーター・チェリ子、初の作品集。 描き下ろしの新作を含むオリジナルイラストの他、『うたごえはミルフィーユ』、『プロジェクトセカイ カラフルステージ!feat.初音ミク』など人気作品のイラスト、和田たけあき(くらげP)『チュルリラ・チュルリラ・ダッダッダ!』などMVのイラスト、キャラクターデザインを手がけたバーチャルシンガーやVTuber…などなど、180点以上のイラストを収録。 また、カバーイラストのメイキングや、チェリ子本人へのインタビューページも掲載。チェリ子のイラストを愛するファンはもちろんのこと、チェリ子のイラストの魅力に初めて触れるという方にも、ぜひ手に取っていただきたい一冊です。
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-4月から新たに104期を迎える蓮ノ空女学院のスクールアイドルたちの魅力を改めてお届け! 描き下ろしイラストと書き下ろしストーリーがメンバーの成長を描く。 2ndライブツアー開催を記念して、キャストの撮り下ろしグラビアも掲載♪
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-マーベル・スタジオのビジュアル開発責任者であるライアン・メイナーディングは、映画『アイアンマン』(2008)の構想段階から、マーベル・シネマティック・ユニバースの愛すべきヒーローやヴィランたちをデザインしてきた重要なクリエイターである。本書『マーベル・スタジオ:ジ・アート・オブ・ライアン・メイナーディング』では、彼の他に類を見ない象徴的なビジョンを制作過程のスケッチから完成版イラストまで数々のアートが数多く収録。 収録内容に含まれるもの: ・『アイアンマン』のキャラクターデザイン ・『マイティー・ソー』のキーフレームとコンセプトデザイン ・『キャプテン・アメリカ』の数々のスーツのコンセプトデザイン ・チャーリー・ウェンとの共作による『アベンジャーズ』と『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』のキャラクターデザイン ・『アベンジャーズ:エンドゲーム』『スパイダーマン:ノー・ウェイ・ホーム』『ブラックパンサー/ワカンダ・フォーエバー』のスーツとギアのデザイン 他多数 500点以上のイラストが収録された贅沢な一冊。メイナーディングの創作プロセスや、現代のコンセプトデザインおよびキャラクターデザインの背景にある共同作業の重要性についての見解などを通して、かつてないMCUの世界がここに。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 あなたを惑わせる極上肉感ボディ ヌードの魅力を余すことなく表現した新感覚ポーズ集 The woman's body is the ultimate expression of beauty in form. 華やかな眩しい笑顔から憂いをおびた表情、そして官能的な仕草――。 本書は女性のボディラインがもつ魅力を「愛らしさ」「美しさ」「格好よさ」「妖艶さ」の4つの章と基本的な資料で構成しています。ひとつひとつのポーズを大きく見せるためにページを跨いだ写真のレイアウトも。名画の世界から抜け出してきたような肉感的ボディは、あなたの創作意欲を刺激することでしょう。 MODEL 小倉由菜 OGURA Yuna T156 : B83 : H87
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-2023年11月に公開した『劇場版ポールプリンセス!!』が、豪華インタビューを加えついに設定資料集化! (C) エイベックス・ピクチャーズ / タツノコプロ / ポールプリンセス!!製作委員会
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 分離色は、水彩絵の具の一種。1色の絵の具を水で溶くことで、複数の色が生み出されます。分離色を使えば、1本の絵の具だけとは思えない、複雑な色合いのイラストを描くことができます。「つまり偶然の産物?」と思うかもしれませんが、基本的な知識とテクニックを身につけることで、色の出し方をコントロールすることも可能です。本書では、誰もが分離色を使いこなせるよう、3人の人気イラストレーターが基礎からていねいに解説していきます。テクニックは三者三様で、分離色1色のみで描く作品もあれば、分離色に普通の水彩絵の具を合わせたり、色鉛筆を加えたり、デジタルで調整したりと、プラスアルファのテクニックも幅広く紹介します。さぁ、「分離色」にチャレンジして、アナログならではの魅力的なイラストを描いてみませんか。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 植物学的な正確さと、植物画としての美しさを併せ持つのが「ボタニカルアート」。本書では、ボタニカルアーティストであり絵本作家でもある著者が、ボタニカルアートの描き方を基本からわかりやすく紹介!・モチーフ選び、下絵の描き方、構図の取り方など、初めての方でもわかりやすい。・QRコードから筆使いの動画を見ることができ、言葉だけではイメージしにくい筆の運び方、描くスピードが臨場感たっぷりにわかる。・使う色の決め方、混色の仕方、陰色を作る秘訣など、植物画に大切な色作りについても丁寧に解説。・粉が吹いたような質感、カサカサとした実、うっすらと生えた産毛、深い赤の出し方など、ちょっとしたコツさえつかめば思い通りの表現ができる。ボタニカルアートにチャレンジしたい、すべての方に贈る一冊!
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 国内外で強い人気の気鋭の若手イラストレーター、殿茶さんによる初作品集&CLIP STUDIO PAINTのドローイングテクニックブック。 描き下ろしイラスト11点のほか、SNSで話題を呼んだ数々のオリジナルイラストを130点以上収録。殿茶メソッドを駆使した血管や陰影の塗り方、構図の解説などメイキングも満載。 デッサン力のある線とアナログテイストの塗り、フェティッシュなオリジナルのイラストで根強いファンを持つ殿茶さんのファースト作品集です。
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-〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【楽しくやさしく身につける。デザインってこんなに面白かったんだ!】 「“デザインにはセオリー、ルールがある”…ということはわかっているけど、実際はどうすればいいんだろう? 自分のデザインワークでどう生かせばいいんだろう?」 「いろんなデザイン解説書を読んだりして、それぞれの理屈は理解できたけど、具体的にカタチにする方法は?」 こういったことに迷っている人、答えやヒントを教えてくれる先輩やメンターがいなくて困っているという人に応える一冊です。やさしい文章とイラストで、デザインルールを楽しく身につけることができます。学びはじめの方はもちろん、ある程度のキャリアがある方の振り返りにも、きっと役立ちます。 〈主な内容〉 ■第1章 デザイン 根拠のあるデザインを作る方法 デザイン史から学び、引き出しを増やす 自分とデザインの間に磁場を作る 就職・転職活動をしながらデザインのクオリティを磨く 「秒で伝わるデザイン」を目指す トレンド感を磨こう プロトタイプをたくさん作ろう 現れるデザイン、消えるデザイン 「感動のしくみ」を理解しよう センスを作るものは何か? …など ■第2章 レイアウト ネガティブスペースについて デザインに風を通す(余白について考える) 「2分割のレイアウト」で新しい感動を生み出す レイアウトの基本をもう一度振り返ってみる 安定感を出すか? 動きを出すか? グリッドレイアウトとノングリッドレイアウトはコインの裏表 「レイアウトパターン」を増やす 「黄金比」って本当に美しい? 「揃える(整列)」というルール リズムを作ってそれを壊しインパクトを作る コントラストの大切さ 「斜め」の配置を使い、画面に動きをつける シンメトリーとアンシンメトリー …など ■第3章 色 色が持つ強力な情報伝達力 色感が良くなる「色ノート」の作り方 色の3属性 赤と青から暖色・寒色考える 白と黒について 「グレー」という魔法 白黒とカラーの世界を行き来して正しい明度設計をつかむ 色は、右脳と左脳をフル回転して選ぼう 60-30-10 のルール 色が持つさまざまな性質 …など ■第4章 フォント 「フォント」とは何か? 「フォント感」を磨こう ゴシック体と明朝体の特徴をまず知ろう サンセリフ体とセリフ体 タイポグラフィで遊ぼう Helvetica(ヘルベチカ)とは Futura(フーツラ)とは 2人のレジェンドから体感する「タイポグラフィの可能性」 企業ロゴフォントリニューアルからトレンドを探る …など ■第5章 写真 「写真」をどんな風に使う? 写真撮影はレイアウトの予行演習! 「視認性と可読性」の確保はデザイナーの最低限のたしなみ フレーミングを使いこなす 自分で自分をアップデートする 「角版写真」と「トリミング」 コラージュで自分のマンネリを打破する デザインの中でのさまざまな写真の使い方 …など 〈プロフィール〉 鎌田隆史 1966年生まれ。東京都出身。多摩美術大学美術学部グラフィックデザイン科卒業。傘のデザイン、Webデザイン、DTPデザインと、幅広くデザイナー、アートディレクターとして活躍。2008年より「デザインの本質をテキストのみで解説する」メルマガ「プロが教える『美大いらずのデザイン講座』」の配信を始め、反響を呼び、登録読者数3,300人のまぐまぐ殿堂入りのメルマガとなる。その後、著作『センスがないと思っている人のための読むデザイン』、『プロだけが知っている届くデザイン』(ともに旬報社)を発表。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 いまなお多くのSFファンを魅了し続ける画家・武部本一郎の世界 SF・アートの世界を中心に1960~70年代に活躍をした画家・武部本一郎。 既にファンの方には言わずもがなではありますが、武部本一郎の描く作品の世界観は、どこか東洋的でありながらも洗練された筆致、荒々しいようで細かな筆の運び、写実的かつ幻想的、誰にも継承することが出来ない独自の輝きと品位を兼ね備えています。 没後40年記念として企画された豪華刊行プロジェクトの最終章ともなる本書は、先に刊行されたA3判の『武部本一郎画集 I〈美女〉』『武部本一郎画集 II〈戦士〉』には紙幅の都合で残念ながら収録が叶わなかった、美麗な線画総100点を中心に、カラー原画多数を含む、豪華画集として新編集。 収録する線画は総100点。ほとんどの絵はA4判サイズ(297×210ミリ)より小さく描かれていますが、今回は絵をなるべく大きく見せることを意識した仕上がりを目指しました。 SFファンにはたまらない誰もが知るあの有名カットから、これまであまり目に触れることのなかった貴重カットまでを余すところなく収録した、まさにこの一冊を持っていれば武部本一郎の世界がすべてわかる、「究極のベスト版」と呼ぶにふさわしい内容となっています。 監修は、武部本一郎氏の実娘である佐藤紅子氏、編者(作品選)はSF・ミステリー分野のブックデザイナーとしても著名な岩郷重力氏がそれぞれ担当。 巻末にはSF研究者、文藝評論家の牧眞司氏による解説も収録しています。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 可愛すぎる!和装美人の魅力が全開っ! はにかむ笑顔がたまらない着物美人。 これだけ可愛い和装の女の子が集まっているなんて、最高すぎ。 見ているだけで虜になっちゃうかわいい度満点の絵画集。 華やかな着物に身を包んだ美人の数々に、キュンキュンしちゃうこと間違いなし! 伝統とモダンが織り成す、新しい可愛さを体感してみませんか? 魅力的な美女たちのAIグラビア絵画集です。 画像集のページ数は、全100ページです。 ※本作品は、Stable Diffusionを使用しており、掲載されている人物は、"実在する人物ではございません"。 ※この作品の登場人物はすべて20歳以上となります。 ※また、大変恐縮ですが、本作品は、"AI生成絵画集"となりますので、一部、描画に違和感がある場合がございますので、予め、ご了承のほど、何卒よろしくお願いいたします。 ※なお、AI画像生成に利用しているAIモデルは、すべて"商用利用可能なモデル"となります。 Note: Although there are many attractive and cute girls in this photo book, all of these photos are AI-generated images and are not real people. All person in this work are over 20 years old. The AI model used for image production is a commercially available model.
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3.0※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 韓国の人気アーバンスケッチャー・カコールによる、スケッチの基本と魅力が詰まった入門書の決定版! 本書は、道具の選び方から基本技法、自然物・建物・室内・人物の描き方、さらには作品構成まで、スケッチの基本を一歩一歩丁寧に解説しています。使用する道具はペンやマーカーが中心なので、初心者でも気軽に、楽しく街角スケッチを始められます。思わず描きたくなる魅力的な作例を300点以上収録。見ているだけでもワクワクし、練習のモチベーションが自然と高まります。また、著者が長年の経験を通して習得した特別なTIP(コツ)も満載。実践的なヒントが随所にちりばめられています。巻末には、すぐになぞり描きで練習ができるスケッチ下絵を収録。下絵用紙には、万年筆やペンと相性の良い専用紙を使用しているので、描き心地も抜群です。この1冊で、街角スケッチの基本と楽しさをしっかりマスターできます。さらに、身につけたドローイング力は、スケッチだけでなく、マンガやイラストなど幅広い表現にも役立ちます。スケッチブックが自分の作品で満たされていく喜び、いつもの日常が特別な瞬間に変わる感動を、ぜひ味わってください。 著者:カコール プロフィール:絵の中に瞬間を閉じ込めるアーバンスケッチャー。どこへ行くにもいつもスケッチブックとペンを持ち歩く。「どんなふうに描いてもいい、楽しく描こう!」という気持ちからスタートし、10年間街角スケッチを続けている。ふだん見過ごしていたものを見つめ直し、自由に世界を切り取る街角スケッチをたくさんの人と楽しみたい。 [主な実績・活動]2015年、ウォルト・ディズニー・コリア主催『スター・ウォーズ』「The Force Award」で大賞(ベスト・オブ・ベスト・ヤング・クリエイター賞)を受賞。2017年、ソニー・ピクチャーズ主催『スパイダーマン:ホームカミング』ファンアートコンテストで優秀賞を受賞。『アベンジャーズ』『美女と野獣』『スター・ウォーズ』など、数多くの映画とコラボレーションし、背景制作にも携わる。サクラクレパス100周年記念、韓国代表グローバルアンバサダーに選出。現在、Instagramフォロワー20万人以上。 [主な著書]『나도 그림 잘 그리면 소원이 없겠네-4주간 카콜과 함께 그려보는 자연 · 건물 · 인물 · 여행 드로잉(私も絵がうまかったらいいのにな:4週間、カコールと一緒に描く自然・建物・人物・旅のドローイング)』『드로잉 인 포르투갈(ドローイング・イン・ポルトガル)』 Instagram:@shlim204
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5.0※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 感度が高くて、自由なアイデアに溢れた最新の宿泊施設を大特集。 コロナ禍を経て、ホテル業界がさらなる進化を遂げています。デザイン性の高さはもちろん、宿泊機能にとどまらない、体験施設や文化拠点、サードプレイスとしての機能を備えたライフスタイル型ホテルが急増しています。本書では、旅行客だけではなく地元の人も集まりたくなる新しくて個性豊かな国内外のホテルの空間デザインやツールを紹介します。 Chapter 1.Upcycle 創造的な再利用をする Chapter 2.Community 地域とつながる Chapter 3.Trend & Culture 流行・文化の発信地となる Chapter 4.Originality 独自の世界観で魅了する Chapter 5.Overseas 海外 ※電子版は紙版の一部の作品が含まれておりませんが、予めご了承ください。 【掲載施設例】 K5 / 丸福樓 / LOG / 松本本箱 / ビャク ナライ / マルヨホテル / MUJI BASE KAMOGAWA / NIPPONIA HOTEL 函館 港町 /カラリト五島列島 / ソイル瀬戸田 / デニムホステルフロート / くろしお想 / 由縁別邸 代田 / BnA_WALL / sequence MIYASHITA PARK /DDD HOTEL / ランダバウト東京 / 白井屋ホテル / ノーガホテル清水京都 / ホテルタビノス浅草 / 神楽坂レトロなバーとホテル /マルダ京都 / レフ松山市駅 by ベッセルホテルズ / glue hotel etc…
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 読めば必ず動物園に行きたくなる、新感覚のお絵描き本。 ゆるくて味わい深い絵が人気のイラストレーター・ミヤタチカによる動物園スケッチを元に、かき順やポイントを考えて、動物をかくコツをまとめたもの。 ここに描かれているリラックスした動物たちをみれば、少しくらい線がゆがんでいたりパーツがずれたり色が違っていても「まぁ、いいかな」という気持ちになり、絵を描く行為自体がとても楽しくなること間違いなし。 絵が苦手だと思っているすべての方に届けたい一冊です。 「アフリカゾウは耳が丸いけどインドゾウは丸くない」「サバンナシマウマとグレービーシマウマの縞の違い」「クロサイは黒くないし、シロサイも白くない」など知らなくても損はしないが知っておくと楽しい知識も得られます。 描き下ろしの動物全307種を掲載。 ※この本は2015年3月31日に刊行した、MOOK「ミヤタチカのお絵かき動物園」を書籍化したものです。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 イラストやマンガを描く人のための「侍&剣豪」をモチーフにした、「トレースOK・商用利用OK・使用報告不要・クレジット表記不要」の実写版ポーズ集です。 刀を使った「構え」や「通常の動作(立ち姿、座る、歩く、走る、跳ぶ)」、そしてモデル2名による「戦いのシーン」を、白バックで掲載。 特に「戦いのシーン」は、ローアングルやハイアングル(斜フカン)から捉えた写真や、奥行き感のある構図などを豊富に取り入れているので、デッサン用途だけでなく、イラストやマンガのひとコマを描くためのヒント集としてもお使いいただける一冊です。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 人物イラストの成功体験を積んでいく これから人物を初めて描く人、人物がどうも上手く描けない人に、この本で人物を描く頭とテクニックを養ってもらいます。 3ステップで全身の描き方を説明。円と線で描く大きなアタリ、調整する小さなアタリ、それをなぞって完成させる、誰でもできる描き方を紹介。解説した内容を実践できる描き込みページも用意してあり、すぐに練習ができます。 「METHOD」で完成までの道筋を説明し、「PRACTICE」で練習に移る。難しいアカデミックな理論ではなく、のびのびと楽しい練習で人物の描き方を身に付けていきます。 基本の全身の描き方から始まり、顔、手、足、髪のパーツから、ファッション、小物を練習して、最後にはオリジナルキャラの描き方を紹介。あなたが描きたいことはなにか? その探し方から解説します。さあ、あなただけの魅力的なオリジナルキャラクターを描きましょう! PART-1 全身を描く METHOD「楽しく描く」ということを大切に/人物の構造/「ベース」「調整」「なぞる」で完成/絵を描く前に/「なぞる(実線)」のコツ/コラム うまく描けない時のヒント コラム うまく描けないときのヒント PRACTICE 立つ ー基本ー/動く ―横向きに歩く―/立つ ―振り向くー/動く ースキップー/立つ ーいろいろなポーズー/座る ー横座りー/座る ―腰掛けるー/座る ーいろいろなポーズ― コラム 「煽り」と「俯瞰」 PART-2 顔を描く METHOD 顔の構造/PRACTICE 顔を描く METHOD 目の構造/PRACTICE 目を描く METHOD へアの構造/PRACTICE へアを描く METHOD 手の構造/PRACTICE 手を描く METHOD 足の構造/PRACTICE 足を描く PART-3 ファッションを描く METHOD ファッションの描き方 METHOD ワンピースの描き方/PRACTICE ワンピースを描く METHOD スカートの描き方/PRACTICE スカートを描く METHOD ジャケットの描き方/PRACTICE ジャケットを描く METHOD パンツの描き方/PRACTICE パンツを描く METHOD スウェット、パーカの描き方/PRACTICE スウェット、パーカを描く METHOD 小物の描き方/PRACTICE 帽子を描く/バッグを描く/くつを描く/その他の飾り PART-4 オリジナルキャラを描く METHOD 「描きたいこと」を考える方法/「描きたいこと」の探し方 PRACTICE 「描きたいこと」を探す METHOD 人物のデザイン方法/PRACTICE 人物をデザインする METHOD 配色の決め方/PRACTICE 配色を決める コラム うまく色をまとめるには METHOD ポーズの決め方/PRACTICE ポーズを描き出す コラム 構図でイラストをよりおしゃれに METHOD 人物の描き方 ーまとめー/着彩の仕方
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-宝物を見つけに行こう。それはきっと、あなたの中にある。 5歳の時に自閉症と診断された一人の少年。 言葉を操ることが出来なかった少年が言葉の代わりに手にしたのは、絵を紡ぎ、世界中の幸せを祈る力だった。 純粋な少年から紡ぎ出される愛には、不思議な力がある。 ・大切なものに気付きました。・勇気をもらいました。・元気が湧いてきます♡・豊かな気持ちになれました。・とっても楽しくなりました。 (作品に寄せられた感想) 少年の紡いだ、あたたかくって少し不思議な世界を、一緒に冒険してみませんか? 【目次】 ・愛と平和 ・まあるいしあわせ2「和」 ・遊園地 ・れいんぼうぱらだいす ・Agape ・さぼてんぱらだいす ・ハロウィンパラダイス ・れいんぼうゆにばーす ・ういんたーぱらだいす ・まぁぶるちょこれいと ・Christmas Agape ・Agape4~くーちゃんへ~ ・小宇宙~大天使ミカエル~ ・にじかえるくんぱらだいす ・Agape5~天地創造~ ・Agape6~受胎告知~ ・Agape7~ノアの方舟~ ・大宇宙~メロンクリームソーダ~ ・Love and Dreams ・愛こそすべて~ウクライナへ愛をこめて~ ・いのち ・My Agape ・Final Agape 【著者】 伴 瑞穂 1975年生まれ。岡山県在住。 2015年、自身の経験を元に発達に個性のあるお子さんとご家族の為のコミュニティ「陽だまりの会」を発足。 以降、発達に関する相談や様々な支援活動を行っている。
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-〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【理想の線を見極めて表現する。完全無欠な人物作画テクニック!】 描きぐせで起こる歪みを正して、想像以上の表現テクニックを手に入れる。 アニメーターtoshiのイラスト技法書の最新版『超絶描写!キャラ作画術』が満を持して発売! 思い通りに描けない。上手に描いているつもりなのに、なんとなく違和感がある。バランスが崩れていたり、ポーズがぎこちなかったり、顔の表情が硬くなってしまったり。描き慣れたキャラクターは上手に表現できるのに、違うキャラクターを描いた途端にバランスが悪くなる。これらの原因のひとつが「描きぐせ」です。 本書では「描きぐせ改善」をテーマに、正しい作画表現のポイントと具体的な対処法を解説しました。人体の構造を理解し、形のとらえ方を工夫することで、より自然で説得力のあるキャラクター表現が可能になります。人物イラストでは、身体表現はもちろん、感情表現や構図などあらゆるシーンを想像しながら描くことが大切です。本書を通じて自分の描き方を見直し、問題点を改善して、より魅力的なイラストを描くための技術を身につけましょう。 購入者限定特典として、本書に掲載した作画に加え、未収録の書き下ろし作画(PDF)を用意しました。 印刷物では見られないイラストの細部を拡大して見ることができます。 ぜひ、ご自身の人物作画の参考にご活用ください! 〈主な内容〉 ■CHAPTER1 自分の絵を添削しよう ■CHAPTER2 描きぐせを攻略しよう[基本パーツ] ■CHAPTER3 描きぐせを攻略しよう[人物描写] ■CHAPTER4 描きぐせを攻略しよう[構図と演出] ■CHAPTER5 表現の幅を広げよう 〈こんな人にオススメ〉 ・人物イラストを描きたい人 ・描きぐせを直したい人 ・動きのある人物画を正確に描きたい人 ・イラストレーターやアニメーター 〈本の魅力〉 ・アニメーターに学べる ・人物イラストが正しく描ける ・自分の描きぐせが認識できる ・動きのある人物画が学べる 〈購入者限定特典〉 ダウンロードできる作画(PDF)をプレゼント! 迫力の書き下ろしのリアルな描写を体感できます。
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-「個展を開くまでにどんな準備が必要?」「作品は何点ぐらいあったらいいの?」――展覧会を開くときに浮かぶ様々な疑問に答えるガイドブック はじめて個展を開こうとする際には、さまざまな疑問が出てくるはずです。 本書は、絵画や写真、イラストなど日々制作活動をしている人が個展を開くまでのプロセスやポイントをまとめたガイドブックです。 具体的な作業内容だけでなく、展覧会の意義や心構え、美術館から得られるヒントなども分かりやすく解説。さらに「個展を開いて変わること」をテーマに作家やギャラリーとの対談も収録しています。個展だけでなく、二人展や三人展、グループ展にも生かせるヒントやアイデアが詰まった一冊です。 【目次】 1章 なぜ個展を開いたほうがいいのか 展覧会もひとつの表現/展覧会はご縁をつくるところ/展覧会は作家として名乗りを上げる機会/展覧会の種類/経費の考えかた/リアルな展覧会とネット上の発表との違い 2章 個展をつくるための準備とプロセス 個展ができるまで/展覧会のスタイルを決める/会期を検討する/会場を選ぶ/作品をしぼり込む/展覧会タイトルを考える/作品の見せかたを考える/展示構成を考える/DM(案内はがき)をつくる/ごあいさつ・ステートメント・作家略歴を作成する/キャプションのつくりかた/搬入・展示・撤去・搬出の計画を立てる 3章 開催中の過ごしかた・展覧会が終わったら 展覧会がオープンしたら/来場者の言葉をどう聞くか/展覧会は、自作をふりかえるタイミング/展覧会が終わった後 4章 より自分らしい作品をつくるために、美術館からヒントを得る 美術館はヒントの宝庫/作品のサイズと空間の大きさの関係/作品の魅力を引き出すタイトル /サインに注目する/展示方法のアイデアを得る/ポスター、チラシをチェックする/作家の姿勢に学ぶ 対談 個展を開いて変わること 【著者】 竹氏倫子 1972年埼玉県生まれ。鳥取県在住。鳥取県教育委員会美術館開設準備室学芸員を経て、2013年まで鳥取県立博物館主任学芸員(美術担当)。近代洋画、写真、西洋美術に関する展覧会の企画・運営、植田正治、前田寛治等の作家研究を行う。2014年より個人として美術・写真に関する論考や新聞連載を執筆するとともに、油彩画を制作し、絵画・彫刻グループに所属して発表活動を続けている。その過程で多くの作家や作家志望の人々に出会い、展覧会に関するノウハウを広く伝える必要性を感じ、本書の執筆に至る。
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4.5『銭湯図解』で話題の画家・塩谷歩波が建築の図法で描く、唯一無二の空間。 都内近郊の“純喫茶図解”18軒をオールカラーで収録!眺めて、読んで楽しいイラストエッセイ集 アンティークの調度品にシェードランプの薄明り、個性あふれる床タイル、妖しく微笑むトーテムポール……。都心には、建築やインテリア、メニューの隅々にまで店主のこだわりが詰まった魅力あふれる純喫茶がひしめき合っています。 そんな純喫茶の魅力を、画家・塩谷歩波さんが建築の図法で描き、実際に足を運んで食べたメニューや店主へのインタビューなど、イラストと写真、文章でお届けします。著者の緻密で温かい絵に思いを巡らせながら、純喫茶に足を運んでみませんか? 第1章 ノスタルジックな純喫茶 西荻窪 それいゆ/蔵前 らい/渋谷 茶亭羽當/神保町 ラドリオ/津田沼 珈琲屋からす/高円寺 珈琲亭七つ森 第2章 豪華絢爛な純喫茶 上野 Coffee Shopギャラン/銀座 トリコロール 本店/上野 喫茶 古城 第3章 音を楽しむ純喫茶 渋谷 名曲喫茶ライオン/阿佐ヶ谷 ヴィオロン/吉祥寺 バロック/新宿 らんぶる 第4章 ひとクセ光る純喫茶 神保町 さぼうる/阿佐ヶ谷 gion/吉祥寺 くぐつ草/御茶ノ水 穂高/都立家政 Coffee&Lunch つるや
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 2021年に刊行した書籍『勝てるデザイン』が大ヒットを記録し、デザイン業界に旋風を巻き起こしたアートディレクター前田高志氏。デザイン会社「NASU」の代表として、数多くのクライアントの仕事をこなす傍ら、クリエイターのためのオンラインコミュニティ「マエデ」 の室長として活躍。デザイン表現の自由度や、遊び心に富んだ仕事の仕方と、SNSを駆使しファンを拡大させ、存在価値を高めるという新しいタイプのデザイナーだ。前田のモットーは「デザインをお茶の間に」。クライアントは多岐にわたり、ブルドーザーの企業から最新のカフェまで、前田の手にかかればなんでも面白く楽しく表現してしまうのだ。本特集では、前田氏の独自のデザイン思考を、直近の仕事のプロセスを追いかけながら、ふんだんなビジュアルで徹底解説。SNS時代のデザイナーのあり方がわかる必見の内容だ。 前田高志: 1977年、兵庫県生まれ。大阪芸術大学デザイン学科卒業後、任天堂株式会社へ入社。約15年間、広告販促用のグラフィックデザインに携わった後、2016年に独立。株式会社NASUを設立。「デザインで成す」を掲げ、企業のデザイン経営に注力。仕事で味わえないクリエイティブを追求する「マエデ(前田デザイン室)」を立ち上げる。コミュニティでメンバーとともにつくった実績として、デザインの必殺技カードゲーム『Desig-win』、粗ドットダウンロードサイト『DOTOWN』など。主な仕事にパナソニックの音声配信サービス『CHEERPHONE』『Breaking Down』『街録ch』のロゴやブランドビジュアル、クルマ買取の『ソコカラ』のロゴなど。著者に『勝てるデザイン』『愛されるデザイン』(幻冬舎、2021年、2024年)、『鬼フィードバック デザインのチカラは“ダメ出し”で育つ』(MdN、2021年)、NASUとして『デザイナーが最初の3年間で身につけるチカラ』(ソシム、2024年)がある。受賞歴は、2006-2007 NYADC merit /2007 The One show merit/全国カタログ・ポスター展 経済産業省商務情報政策局長賞/2021、2022 グッドデザイン賞/日本タイポグラフィ年鑑 入選 2022特別賞/静岡新聞広告賞2023広告主部門グランプリなど。
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4.3その画家はなぜ、強烈に「知」を求めたのか──? 近代の夜明け前、フンボルトやリンネ、ダーウィンよりはるか昔に、昆虫学という学問が存在しないなか独学で研究を行い、メタモルフォーゼ(変態)の概念を絵によって表現、さらに大西洋を渡って南米を調査旅行し、昆虫や植物の姿を生き生きと描写した破格の女性が17 世紀にいた。小さな虫の中に「神」を見たその女性、マリア・シビラ・メーリアンとは何者だったのか──。科学と芸術が混じり合った豊かな時代の輝かしい偉業を、中野京子が生き生きと蘇らせる。2002 年刊の幻の名著、『情熱の女流「昆虫画家」──メーリアン波乱万丈の生涯』が満を持して復刊!
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 茶の湯で湯を沸かすために用いる「風炉」。その風炉には灰を入れ、実用と装飾を兼ねて灰形をつくります。灰は、大火の際にある茶人がまず風炉灰の箱を持ち出したという逸話が伝わるほど、茶人にとって大切なものでもあります。本書は、今日庵業躰・名誉教授であり「暇さえあれば風炉の前に座って、一心に風炉の灰形を作っていた」という山藤宗山氏(1901~91)が、風炉や敷板などの道具類、灰形の種類、その準備と仕上げ、灰や道具の仕舞い方といった風炉灰にまつわる諸々を余すことなく綴った一冊です。 ※本書は昭和36年刊行『風炉灰の話』を新装版として刊行するものです。
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4.0※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 茶の湯に相応しい菓子はどのようなものか、主菓子、干菓子とは何か――といった茶の湯菓子のありようにふれた上で、本書では菓子器の種類別に盛り付け方のきほんと応用、菓子器のあつかいをヴィジュアルに紹介します。また茶事・茶会の趣向に合わせて、どのように菓子舗とやりとりを重ねて菓子をあつらえ、銘を付けるのか、十二か月の例をひもときます。茶道の稽古に通う方はもとより、茶事・茶会を行う方まで、茶の湯菓子で困った時には手にとりたい、「きほん」から応用までがよくわかる実用的な一冊です。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ラブコメの金字塔が原画のタッチを活かしたカラー印刷で甦る! 作者自らが厳選した13話に加えて貴重な資料も多数掲載。 エルと春助の恋はここから始まった! 1981年~84年に『少年マガジン』で連載された「The♡かぼちゃワイン」の全エピソードの中から、単行本化の際には未収録だったカラー2色ページを多く含むエピソードを作者自らが厳選、執筆時の筆致が直に伝わる生原稿再現スタイルで刊行します。カバー装画は今回のために描き下ろされたスペシャルなイラストで、エルと春助のFirst Lookを彩ります。 また巻末には各エピソードの制作時の逸話を中心とした「The♡かぼちゃワインについてのQ&A」を掲載するほか、The♡かぼちゃワインGalleryでは関連イラストを、The♡かぼちゃワイン アーカイヴスでは登場人物の設定資料を披露しています。 総天然色で楽しむ、新しい「The♡かぼちゃワイン」の世界が誕生です。 ■CONTENTS S&Lコンビ誕生の巻 ホッカホカ思いやりマフラーの巻 春助ン家の商売は...!?の巻 店員さんはつらいよの巻 あしがら山の春助クンの巻 ああ、カンちがい...の巻 夫婦ごっこは大成功!?の巻 思い出のカワの巻 寒中水泳The根性の巻 ビデオでムフフッの巻 三年間の思い出の巻 消えたペンダントの巻 ペンダントはだれの手に?の巻 The♡かぼちゃワインGallery The♡かぼちゃワイン アーカイヴス The♡かぼちゃワインについてのQ&A
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 最近5年分のボールペンによるイラスト・コレクションです。 猫ちゃんと樹の絵が多め。 個展で発表したものを中心に掲載しています。
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4.3なぞ多き人気画家が生きた“奇跡の時代” 17世紀、王を戴かず、経済の力で大国になったオランダ。庶民が絵画を愛する国でフェルメールら画家は何を想い、感じ、描いたのか。 【本書で紹介する絵画】 フェルメール『真珠の首飾りの少女』『デルフト眺望』『信仰の寓意』『取り持ち女』 ルーベンス『戦争の惨禍』 レンブラント『夜警』『テュルプ博士の解剖学講義』 ハルス『ハールレム養老院の女性理事たち』 メツー『手紙を書く男』『手紙を読む女』 メーリアン『コショウソウとスリナムのヒキガエル』 など 単行本 2022年5月 文藝春秋刊 文庫版 2025年4月 文春文庫刊 この電子書籍は文春文庫版を底本としています。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 私たちの日常には、気に留めなければすぐに忘れてしまうほどささやかで、しかし魅力的な瞬間が存在します。後になってからその時のことを思い出し、過ぎ去った時間を愛おしく感じる経験をしたことはありませんか? 本図録では、帯広美術館のコレクションから、日常の一コマや作者にとって親しみのある対象を表現したポスター・絵画・版画・写真をご紹介しています。 ヨーロッパの芸術家、日本の現代美術家、十勝ゆかりの画家など多様な作家が作品の中にとどめた “何気ないけれど大切な時間” をお楽しみください。 ※本コレクション選は、北海道立帯広美術館で2025年1月11日~3月16日開催の同名特別展図録として刊行されたものです。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 頼りない、されど愛しい、マイホーム。 「札幌美術展」は1948年にスタートし、2008年からは札幌芸術の森美術館で開催されている展覧会シリーズです。 私たちが「仮に」身を置いているだけなのかもしれない、頼りなくも愛しいマイ・ホーム。2025年1月18日~3月9日開催の同展では、暮らし、制度、ルーツ、コミュニティーなど、ホームを形づくる様々な要素をテーマとした作品を紹介し、その在り方について見つめなおします。 本書では、展出品作家6名のインタビューも掲載。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 「エモい」イラストの描き方、教えます。 エモいイラストが描きたい―― SNS等で映える・バズるイラストには、見る人の感情をゆさぶる「エモい」感覚。つまり”情感”があふれています。情感あるイラストを描くにはどうすればいいのでしょう? そもそも狙って情感を生み出す、表現することはできるのでしょうか? その問いに人気イラストレーターのうた坊氏をはじめ、個性際立つ5名のイラストレーターが答えます。ずばり本書のテクニックを身につければ、情感のある、読者の感情をとらえる、「エモい」イラストを描くことが可能になります。 ヒントは「せつなさ」「光」「人物の感情」「ノスタルジー」…… 本書のレッスンや、優れたイラストレーターのメイキングから学び、さらなるレベルアップを目指してください。 ●参加イラストレーター うた坊/白駒マル/tabi/萩森じあ/旅行
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 オーストリアの文学者シュテファン・ツヴァイク(1881-1942)は、歴史上のある人物が創造的な役割を果たした決定的瞬間を、星のように輝く“Sternstunde”(星の瞬間)と呼びました。 この言葉を借りて開催された北海道立近代美術館の展覧会『星の瞬間 アーティストとミュージアムが読み直す、Hokkaido』では、札幌を拠点に活躍する9名の現代アーティストと10名の学芸員が、複眼的視点で“北海道の美術”について再検証。 加えて、同館コレクションには含まれていないアイヌ民族による近代の工芸を出品し、北海道美術史の再考を企図しています。 本展覧会の公式図録である本図録では、同館コレクションの他、アーティストの新作を含む会場風景と学芸員の論考10篇を収録しています。
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5.0※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 写真との比較で、体表の筋肉がよくわかる! ワンランク上の表現を目指すアーティスト必携の書 SNS総フォロワー50万人の大人気講師「伊豆の美術解剖学者」こと加藤公太による、まったく新しい美術解剖学の資料集が完成しました。 人体のディテールは、どんな筋肉や骨によって構成されているのか。人物がポーズをとるとき、筋肉の形状がどのように変化して見た目が変わるのか。人物イラストを描く際に重要な「体表」の起伏と構造を、実際の人物の写真との比較でわかりやすく図示していきます。 男女3名のモデルによる、腕を上げたポーズ、座るポーズや寝ころぶポーズ、武器を使った武術ポーズまで、マンガやイラストに活かしやすいポーズを100点以上掲載。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 人体ドローイングの指導者として絶大な人気を誇るマイケル・ハンプトンの最新技法書が登場! ジェスチャードローイングの手法を学ぼう! 人体ドローイングや美術解剖学の指導者として、日本でも非常に人気の高いマイケル・ハンプトンによる最新の技法書が登場。 今回は、人物の動きを素早くとらえて躍動感たっぷりに描く「ジェスチャードローイング」の手法に特化。 人物のダイナミックな動きを的確に描写するテクニックを解説していきます。人物を描くうえで、「いきいきとした印象をうまく表現できない」「どうしても硬い印象になってしまう」……そんな悩みを抱えることは多いもの。ハンプトンのジェスチャードローイングに取り組むことで、いきいきと「生きた」人物を表現する力が身につきます。 本書に記載のQRコードにアクセスし、ハンプトン自身がドローイングに取り組むようすを見て学ぶこともできます。人物描写のスキルをアップさせたいあなたにぴったりの1冊です!
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 「なんだかバランスが悪い」「どこが間違っているのかわからない」 ――そんな悩みを恐れずに、本書ではデッサンの狂いをビフォー・アフター形式で徹底解説。 ビフォー・アフター形式とはビフォー(修正前)、アフター(修正後)の2点のイラストを見比べて、どこが悪く、どう直したかを解説する方式です。 さらに、デッサンが崩れている例だけでなく、一見きれいに見える絵の中に潜むとんでもない狂いもピックアップして矯正します。 選ばれるモチーフは若い女性を中心に、男女問わず年齢問わず幅広く網羅。また、意外と難しい「ミニキャラ」のデッサンについても丁寧に解説しています。 さらに、初心者にも安心のデッサンの基礎知識を収録。 「なんとなく描く」から卒業し、「自信を持って描ける」ようになりたい方の必読書です。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 難解な人体の構造と動きを初心者にもわかりやすく解説! 人体構造のほか、動作時の力学的な考え方や背景との整合性までもテーマとした中国の技法書『人体結構与動態絵制高効練習法』の翻訳出版。 本書では全4章中の1・2章において、人体の描き方が解説されています。その解説は丁寧で平易であることから、初心者必携の書であるといえます。 3章では重心から走る・跳ぶ・殴る等といった各種動作までが詳細に図解されており、1・2章で学んだ人体の描き方を活かした、その先を習得することが可能。4章は背景も交えたパースに関する考え方が教示されており"人体の描き方"、"動き"、"背景との整合性"を本書1冊で学べるというメリットがあります。 絵を描き出して間もない初心者が、"動きをつけて、背景ともマッチしたキャラクターイラストを描ける"ようになれる一冊です。
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4.0※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 大人気デッサン講師「ハルにぃ」が贈る! いきいき動く人物の描き方ガイドがいよいよ登場 数多の美術学生やクリエイターたちが支持 ゲームデザイナー・人体デッサン講師として活躍し、中国で絶大な人気を誇る「ハルにぃ」こと肖瑋春。美術解剖学の知識をもとに、いきいきとしたゲーム・アニメキャラクターを描くハルにぃのデッサン講座は、数多くの美術学生やクリエイターたちに支持されています。 本書は、そんなハルにぃの指導の集大成ともいうべき「描き方大全」。難しくてとっつきにくそうな人体の骨格や筋肉を、単純なブロックやフレームに置き換えてシンプルに解説。多彩なアクションを見せるキャラクターを描くためのテクニックを、296ページにも及ぶ特大ボリュームで徹底解説します。 ゲームやアニメのキャラクターイラストを描きたい方はもちろん、ゲーム・アニメの世界でプロクリエイターとして活躍したい方にも必携の一冊!
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-色の大原則を知れば、キャライラストが格段に良くなる!初心者絵描きが知りたい色選びと色塗りのキホン。 イメージから探せる配色アイデアと、塗り方メイキングも解説した必携書! これさえ学べば、色塗りでもう迷わない! 第1章 色の基本 明度、彩度、色相などの色の原則をわかりやすく解説。 第2章 色選びのお助けルール 肌、髪など、キャラを塗る色の選び方を紹介。 第3章 光と影のお助けルール 光と影の色の変化をマスターすれば、簡単に立体感を出せる! 第4章 メイキング アニメ風の塗りメイキング。 第5章 イメージから探せる!配色アイデア46 イラストにそのまま使えるイラスト配色アイデア集。 ※本電子書籍は紙書籍をそのまま再現しておりますが、直接文字を書き込むことはできません。また紙書籍再現のため、電子書籍としては不要な情報を含んでいる場合があります。あらかじめご了承ください。
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 「キャラクターは描けたけど、何かが物足りない……」 1枚絵のイラストを描いている時、そんな思いに駆られる絵描きさんは決して少なくありません。その悩み、この一冊で解決します。 イラストにとって重要な要素の一つは、完成させること。絵描きとして成長をしていくためには、満足のいく絵が描けた成功体験を積むことが必要です。本書では「背景」をテーマにあなたのイラストの完成度が高くなる、簡単なテクニックを紹介します。 著者の美麗なイラストによる明快な解説に加え、才能にあふれる3名のイラストレーターの作品の実例を元に、あなたの絵をより魅力的に完成させるためのメソッドを解説。 「背景を塗る」「フレームをつける」「関連性のあるモチーフを描く」「フォントを添える」「レイアウトする」…… だれでもすぐにできる、背景のかんたんテクニックをバリーション豊富に紹介しています。 いますぐに取り入れられる、魅力的な絵を完成させるテクニックがたっぷりと詰まった一冊です。 ●ゲスト作家 凪、日菜乃、taira kaede
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-※この商品は固定レイアウトで作成されています。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※この電子書籍は印刷出版した底本に基づいて制作しています。 ロゴづくりから、システムづくりへ。 絶えず変化し続けるこの世界では、堅固なものはすべて壊れる運命にあると思ったほうがいい──デザイナーはこれまでに学んできた静的なアプローチを捨て、ロゴに固執するのをやめて、フレキシブルなシステムを想像しなければなりません。フレキシブル・デザイン・システムは、あらゆるメディアに適用するデザインのアプローチです。 現代のビジュアル・アイデンティティは、企業に限らず、組織、イベント、人物、プロダクト、あらゆるもののために作られます。インタラクティブなコミュニケーションや、動画を含むさまざまなフォーマット上で、一貫して「それらしく」機能する必要があります。デザインに体系的にアプローチすることで、無限に増え続ける展開をサポートできる、大きな基盤を作れることに気づくでしょう。 静的なものからフレキシブルなものへ、多感覚で多次元のものへシフトすることで、さまざまなメッセージを、さまざまな場所で、さまざまな受け手に対して、臨機応変に発信できるビジュアル言語(=システム)を手に入れることができます。本書では、それを可能にするデザインのアプローチを授けます。10年の研究と20年の実践を経てつくられた本書は、すでに世界のデザインや、デザイン教育のカリキュラムを変え始めています。
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4.0この方法なら、どんな人でも、2時間で絵が劇的にうまくなります! テレビ番組「プレバト!!」(MBS/TBS系)の水彩画コーナーで大人気、圧倒的な画力のお手本で視聴者の心をつかむ絵の先生が、そう言いきる1冊! 人から「絵がへた」と言われたことがある人や「自分には絵のセンスや才能がない」と思っている超初心者、さらに前段階の初心者未満の人でも大丈夫です。「いやいや、私には無理。絵心がないから」安心してください。絵を描いてみたい気持ちはありながら、なかなかはじめの一歩が踏みだせずにいるあなたも、必ずうまくなります。実は、ちょっとした描き方のコツさえ覚えれば、だれでも確実に絵が描けるようになるのです。これからお伝えする方法は、一般的な絵の教え方や指導の常識からすると、かなり非常識かもしれません。私の絵画講師歴35年の経験を凝縮しました。これまでに延べ約10万人以上の指導にたずさわってきたなかで、「絵を描くことに自信がない人は、こういうことでつまずくのか……」という実体験をもとに生まれたアイデアです。少し変わっている方法かもしれませんが、どの入門書よりもわかりやすく、基礎の基礎から丁寧に学んでいきます。あなたを落ちこぼれにはさせません。この本は、対話形式で進んでいきます。生徒役は、絵を描くことにコンプレックスを抱いている超初心者のIさん。はじめは「私、びっくりするほど絵を描くのがへたなんです……」とおどおどしていましたが、さて、どうなるでしょうか。Iさんを、あなた自身と思って読んでいただけると、より理解が深まるはずです。それでは、楽しい絵の授業のはじまりです。今日、あなたの人生が変わるかもしれませんよ。 【目次】りんご編 ●1時間目 絵を描く「前」にやってほしいこと ●2時間目 まずは「枠」を描いてみよう ●3時間目 彫刻のように削っていく ●4時間目 声に出して質感アップ! ●5時間目 立体感が出る明暗の黄金法則 ●6時間目 消しゴムは魔法の道具 木編 ●1時間目 モデルを見ずに絵を描く練習 ●2時間目 3つの「まる」で輪郭を描こう ●3時間目 描いて→消すと本物に見える ●4時間目 点がうまく描ける不思議なリズム ●5時間目 線が劇的に変わるえんぴつの持ち方 ●6時間目 よりリアルになる最後のひと工夫 人の顔編 ●1時間目 こうやって人の顔は描く ●2時間目 目の描き方で印象が決まる ●3時間目 鼻を描く極意は「三角形+M」
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 誰でもかんたんに、写真みたいにリアルな絵が描けるようになる! 「鳥肌がたった」「見事すぎる」などメディアで話題の、ここまるによる色鉛筆画レッスンで、写真のようにリアルな絵の描き方を学べます。 基本のテクニックはもちろん、リアルな質感を表現するための、ここまる流 マル秘テクニックも紹介。ビー玉やオレンジなど、初心者向けのモチーフから始めて、最終的にはカブトムシ、ネコ、カツカレー、人物といった難しいモチーフに挑戦していきます。 パンパステルを用いた技法や、カッター、消しゴムを用いたテクニックなど、リアルな質感を表現するためのポイントが満載で、色鉛筆画の表現が広がること間違いなしです。 写真をモチーフに、トレースして色鉛筆画を描くための手法を紹介しているので、 ・ペットの絵をリアルに描いてみたい ・手作りごはん・スイーツをリアル画で表現したい ・子供や、好きなアイドルの絵を描きたい という方にもおすすめです。 ※本書は、『超絶リアルな色鉛筆画のテクニック』(2021年11月刊)に、人物の描き方16ページを追加した増補改訂版です。
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-「サマーウォーズ」「ナナマル サンバツ」のくおん摩緒・杉基イクラ・よも灯、画業25周年記念本!! 25年間、“創作で生きる”とは――。 漫画連載から装丁イラスト、キャラクターデザインに至るまで多様なクリエイター活動を続けてきた杉基イクラの25年間を振り返る、 漫画家・イラストレーター志望者も必見の一冊! ・25年アートワークス…デビュー当時の秘蔵のイラストから、70点を超える25年分のイラストを特別収録!!ここでしか見られないカラーイラストも!? ・25年年表…25年間の仕事を(ほぼ)全て網羅!! ・超豪華対談…吉田尚記×杉基イクラ/QuizKnock・伊沢拓司×杉基イクラ ・特別コラボ漫画…「QuizKnock」のスタジオに潜入した特別レポ漫画!? ・「ナナマル サンバツ」新作読切を描き下ろし!! ・読切作品ガイド…デビュー当時含む貴重な読切を大紹介!! ・完全新作描き下ろし漫画…本書のための特別描き下ろし読切を掲載!!
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-〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【作って楽しむ、読んで深める。はじめてのIllustrator!】 本書は、実践式のAdobe Illustrator入門書です。 大きく2部構成に分かれています。 「INTRODUCTION」では、Illustratorのインストール方法や、画面の見方、取り扱いの基本を紹介しています。 「作りたい!からはじめるIllustrator」では、飾り罫やフリーグラデーション、チェック模様といった基本的なパターン素材から、文字の立体加工、パスを使ってイラストを描く方法、バナーデザインといった、応用の利く作例づくりまでを詳細に解説しています。 付録の「Illustrator基本ガイド」では、Illustratorに搭載された機能を幅広く紹介しており、リファレンスや索引から検索しやすくなっています。 作りたい作例を選んで、素材の作り方や加工方法を学ぶもよし。 使い方の分からない機能を、リファレンスや索引から検索して、学びを深めるもよし。 本書のP28に掲載のURLから、作例制作の参考になる完成見本や、練習に使える素材データをダウンロードできます。 〈こんな方にオススメ〉 ・Illustratorを使った簡単な素材作りを学びたい人。 ・チラシやバナーなど、ちょっとしたデザインの作り方を学びたい人。 ・仕事や趣味でIllustratorを使うノンデザイナー、Illustrator初心者。 〈本書の内容〉 INTRODUCTION「Illustratorを使う前に」 (Illustratorとは?、Photoshopとは何が違う?、Illustratorの画面の見方 など) PART1「作りたい!からはじめるIllustrator」 ・CHAPTER 01 素材を作る (キラキラ、フリーグラデーション、吹き出し、飾り罫 など) ・CHAPTER 02 柄を作って適用する (ボーダー、水玉グラデーション、チェック、ランダムパターン、マーブル など) ・CHAPTER 03 線を使いこなす (矢印、集中線、フレア など) ・CHAPTER 04 文字を加工する (パスに沿って文字入力、袋文字、文字を立体的に加工 など) ・CHAPTER 05 パスを操る (パスイラスト、ブラシ、効果、画像トレース など) ・CHAPTER 06 画像を加工する (クリッピングマスク、ヴィンテージ加工 など) ・CHAPTER 07 図形と文字でデザインする (バナー、カレンダー、地図) PART2「困ったときはここをチェック!Illustrator基本ガイド」 〈著者プロフィール〉 ■浅野 桜 株式会社タガス 代表取締役。 印刷会社、化粧品メーカー勤務を経て株式会社タガス設立。印刷物やWebサイトに関する制作や運用のほか、書籍執筆、学校や企業での講師などをつとめる。近著に『イラレの5分ドリル』『フォトショの5分ドリル』(翔泳社)など。 ■中田麻里絵 大手教育系企業にて編集・マーケティングの業務に従事するなかで、グラフィックデザインの世界に興味を持つ。学びを深めたのち、フリーランスのグラフィックデザイナー・編集者へと転身。オンライン学習プラットフォーム「Udemy」にて講師を務めるPhotoshop・Illustratorの講座の受講生は延べ1万人を超える。 ■mito 学ぶことと教えることが好きなWebクリエイター。現在はECのクリエイティブディレクター兼デザイナー。デザインスクールにて教えた数は延べ300人以上。InstagramではAIを使ったが画像生成を公開中(@mito_inspire)。著書に『プロの手本でセンスよく! Illustrator誰でも入門』『15分でOKに! バナーデザインはかどり事典 for Photoshop+Illustrator』(ともにエムディエヌコーポレーション・共著)など。
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-※この商品は固定レイアウトで作成されています。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※この電子書籍は印刷出版した底本に基づいて制作しています。 1枚にまとめる、1枚から広がる。 ・A4やB5サイズなどの、ペラ1枚ものチラシデザイン最新事例集 ・ オープン告知・イベント告知・セール案内・サービス案内・商品案内・会社案内 などなど ・限られた紙面の中で、誰に・何を・どう情報整理して伝えるかがわかります グラフィックデザイナー・広告制作会社・印刷会社など、チラシ制作に携わる方々を読者対象としたデザイン資料集です。 食品・スイーツ・レストラン・美容室・フィットネス・スクール・セミナー・観光など、様々なジャンルのチラシを掲載。オープン告知・イベント告知・キャンペーン案内・商品案内・会社案内などの用途を明記。またターゲットについてや、コンセプト、デザインポイントも簡潔に記載しています。 〈写真〉で印象づける・〈イラスト〉で親しみやすく・〈タイポグラフィ〉で目を引く・〈コピーや説明文〉を読ませる・〈配色〉を活かす・〈数字〉で訴求するというスタイル別に紹介。チラシづくりのおともに、ぜひご活用ください!
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4.0現代の合目的主義的な常識に反して、デザインはモードの束縛を逃れることができる── OOUI(オブジェクト指向ユーザーインターフェース)の第一人者が、その思想的背景である「モードレス性」について徹底的に考究した、革命的な道具論 多くのデザイナーは、モードを作ることがデザインであると思いがちです。つまり使用者を特定の道筋に誘導することがデザインの役割だと考えてしまうのです。しかしヒューマンインターフェースにおいては、むしろ行動を解放するベクトルでデザインを考えるべきです。モードレスデザインは、使用者の自由と創造性を拓きます。 道具哲学、現代思想、生態学、情報理論など、さまざまな観点に接続しながら、デザインが歩むべき道を現代社会に問い、すべてのデザイナーを鼓舞する蜂起の書。 “インターフェースのモードというのは、作り手が考える以上に罪深い。これは人権に関わる問題だ。モーダルなインターフェースは、人の行動を決まった順序の中に閉じ込め、コントロールしようとする。道具を提供しているように見せて、人を道具にしているのである。だからデザイナーはいつも、できる限り操作をモードレスにする努力をしなければならない。これはインターフェースデザイナーにとっての第一の倫理規範だろう。”(「6. モードレスネス」より)
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3.0※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 今、目が離せない 進化する韓国デザイン 韓流ドラマやK-POPの世界的な人気をきっかけに、フード、ファッション、インテリアなど、さまざまな韓国カルチャーが日本でも広く親しまれるようになりました。 こうした文化の広がりと共に、個性あふれるデザインやブランディングも注目を集めています。 現在、韓国では「ニュートロ」と呼ばれる80~90年代のレトロを現代風にアレンジしたスタイルが、飲食店やファッションなどで若者を中心に流行しています。 また、ハングルや英字を独自に作字したユニークなタイポグラフィ、伝統的な要素をビビッドなカラーリングで彩るデザインなど、クリエイティブな表現が数多く生まれています。 本書では、ライフスタイル・ビューティー・飲食・施設・アートといった多様な分野で展開されるブランディングとデザインの実例を多数紹介します。
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-喜怒哀楽を操り、共同体を再生させ、時に神や亡霊をも呼び出す舞台芸術の魅力は如何に生み出されるのか。ギリシア悲劇を範とし、オペラやバレエへと拡散していく西洋演劇史を踏まえつつ、能、文楽、狂言、歌舞伎といった日本の伝統芸能や中国の京劇、バリ島の舞踏も取り上げ、その真髄を鮮やかに描き出す。自らも演出家として活躍した演劇研究の泰斗が、歴史・理論・実作を一本の線で結ぶ入門書の決定版。 解説・平田オリザ *本書は、1996年に放送大学教育振興会より刊行された『舞台芸術論』を再編集し、改題のうえ文庫化したものです。 【目次】 はじめに 第1章 演劇 この多様なるもの 第2章 劇場の系譜 第3章 劇場とその機構――システムとしての劇場 第4章 演じる者の系譜 第5章 稽古という作業 第6章 劇作の仕組み 第7章 悲劇と運命 第8章 喜劇と道化 第9章 近代劇とその対部――前衛の出現 第10章 東洋演劇の幻惑(一) 第11章 東洋演劇の幻惑(二) 第12章 前衛劇の地平 第13章 理論と実践――世阿弥の思考 第14章 オペラとバレエ――新しいキマイラ 第15章 舞台芸術論の現在 おわりに 解説 参考文献
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-はじめに 第1章 まず、数値にがんじがらめの健康観を捨てる 時代によって死生観は変わる 使い続けていれば頭も足腰もしっかりする とりあえず動き続けることが大事 和田健康法というものの正体~老人観の変化 「老い」とは何か? 老いを受け入れる決断力 「今の幸せ」を取るのか「3年の長生き」を取るのか 第2章 諸悪の根源・ストレスをどう手放すか 欧米と日本の医療と宗教観の違い コロナ禍における宗教の役割とは? ストレスへの対処法 日本人の死因トップ「ガン」とストレスの関係 第3章 社会や、周囲から求められる自分像を手放す 第二の人生で本当の自己を見つける 自己肯定感の重要性 第4章 固定観念から自由になり前頭葉を鍛える 通過儀礼の重要性 釈迦の「凡夫の悟り」とは? 科学は実験してみないと答えがわからない 高齢者が陰謀論にはまりやすい理由 第5章AIが 既存の組織や社会通念を変え、医療を変える AIに勝てない部分は譲るしかない AIはドラスティックな革命を起こす可能性がある オンライン診療の恐ろしさ 感染症の防止には病気にかかる側の条件も重要 医学の進歩を信じて、とりあえず今死なないようにする 第6章 お金は貯めなければならない、自分が頑張ればいい、という気持ちから自由になる 体の声に従うということ 世間に何らかの影響力を与えたいというのは夢の一つ 社会に貢献するという考え方が日本人には希薄 お金は使っていくことが重要 葬儀の簡略化が進んでいる 補 章 島田直伝 捨てることで長寿になる秘訣とは? 呼吸法が長寿に寄与している可能性 達成感に頼るのは禁物 葬式は遺族に任せる おわりに
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-※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※紙版掲載の「練習スペース」は購入者専用ダウンロードサイトからPDFをダウンロードできます。 「gami絵」「gami文字」でおなじみの、らくがき屋gamiさんの手作りBOOKです。 らくがきがテーマですから、イラストが上手ではない方でも楽しめます。 本書には、市販品や100円雑貨、さらに長年の愛用品などを自分の絵や文字で生まれ変わらせるアイデアを掲載しています。 必要なのは筆や刷毛だけ! ほとんどが1時間以内で作ることができます。 本当に簡単なので、お子さんといっしょに挑戦してみてください。お子さんの絵や文字で思い出の品を作るのも素敵ですね。 gamiさんのような絵や文字を書けるようになるための練習スペースも設けました。 なぞったり着色することで、自分のものにしてください。 何度も練習しているうちに、自分流の絵や文字も書けるようになるでしょう。それこそが「らくがきリメイク」の醍醐味です。 gamiさんの作品を多数掲載!描き下ろしもたくさん! 画集としてもお楽しみいただけますので、手作りが苦手な方もgamiワールドを堪能できます。 子どものころノートや画用紙に描いていたらくがき。大人になってから離れてしまった人も多いことでしょう。 本書で、絵を描くことの楽しさを思い出してください。 part 1|私の「ギャラリー」へようこそ! part 2|それでは「作品」を作ってみましょう。 超簡単! 軍手でポンポン フィンガーペイント 100円雑貨の写真立てにポンポン らくがきを書くだけのリメイク part 3|ガーデンアイテムにらくがきが似合います 植木鉢にスタンプを押すだけ! らくがきで植木鉢に立体感を スコップや熊手に文字入れ 長靴にワンポイントのアクセントを ブリキのバケツも大変身 part 4|身の回りのものをらくがきでイメージチェンジ 紙バッグをオリジナルバッグに 板材もキャンバスに ガラス瓶に手書きラベルを ティッシュボックスに一色描き 麻袋をジャンクな玄関マットに part 5|最近は、布ものへのらくがきに夢中です コースターとカフェマットに小さくイラストを 洋服にワンポイントでイメージチェンジ トートバッグをキャンバスに 水彩画に見えるらくがきの技法をプラウスに お気に入りのデニムをリメイク part 6|あなたもgami絵・gami文字を書いてみましょう!
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5.0【ご注意】※この電子書籍は紙の本のイメージで作成されており、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。お手持ちの端末で立ち読みファイルをご確認いただくことをお勧めします。 イラストレーターめばちの女子学生服図鑑。 創業170周年を迎えた菅公学生服がこれまで手掛けてきた学生服を中心に、学生服の歴史を振り返るイラスト集。作画は『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会』や『少女☆歌劇レヴュースタァライト』など人気アニメのデザインワークや私立恵比寿中学のグッズで人気のイラストレーター・めばちさんが担当。同氏特有のふんわりとしたやさしいタッチで、1920年頃から現在に至るまでの女子学生服を振り返ります。 本編では、襟付きワンピースから広がった、セーラー風ワンピース、セーラー服(上下セパレート)、ジャンパースカート、ジャケット、ブレザー&タータンチェックスカート、進化系セーラー服といった多種多彩な女学生用制服を系統立てて紹介。さらに学校のデータや制服のパーツ解説なども盛り込んでいます。 【目次】 はじめに 序章 女子学生服 6つの基本形 ・コラム 本書の楽しみ方 第1章(1919年~)女子学生服 洋装化のはじまり ・コラム 制服のはじまりはベルトの徽章 ・コラム 戦時中の学生服 第2章(1949年~)戦後から加速した洋装制服の広がり ・コラム 個性派洋装制服/男子制服のブレザー化のはじまり ・コラム 変形学生服ブーム 第3章(1982年~)モデルチェンジブームの到来 ・コラム 学生服メーカーのS.I.(スクールアイデンティティ)活動 ・コラム 平成の着崩しカルチャー 第4章(1990年~)DCブランドが手がけた学生服の急増 ・コラム 多様化する制服デザインのアプローチ ・コラム 猛暑に対応すべく採用が増えている盛夏服 第5章(2000年~)多様な学生服の中から自分で選ぶ時代に ・コラム 学生服における素材や仕立ての進化 ・コラム 現役学生が作る制服 あとがき ※この作品はカラーが含まれます。
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4.0※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 イラストで見るコスチュームの歴史。 西洋の歴史ある衣裳が一覧で見られます! 西洋の男女別コスチュームがわかりやすいイラスト年表になりました。 ビザンティン帝国時代(313年頃~)からロマネスク時代、ゴシックの時代、ルネサンス時代、バロック時代、ロココ時代、エンパイア時代、ロマンチック時代を経て、1900年初頭まで、小物を含めた当時の衣裳を詳しい解説付きで掲載。 異世界ファンタジーのイラストが好きな方が使えば、一歩差の付くイラストが描けるように。そして、充実した内容は服飾の歴史資料としても、十分な働きをします。 イラストなのでわかりやすく、参考にしやすい。西洋のコスチュームを見るならこの一冊です。 ●監修/辻元よしふみ 軍装史・服飾史研究家、翻訳家。服飾史全般の研究者として、古代から現代まであらゆる時代の服飾を研究している。
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