※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 テーマは、現実と幻が交わる“和”の世界。さあ、あなたも異世界の旅人に――。 本写真集では“和”をテーマに、日本各地に点在する幻想的な風景――静謐の中に佇む神社仏閣、趣深い建築物、悠久の時を生きる巨木、神秘的な滝など、時を超えて佇む日本の美と静寂を、一枚一枚の写真に切り取りました。 そこに写るのは、単なる風景ではありません。 長い年月の中で受け継がれてきた祈りと、静かに息づく気配。ページをめくる度に見る者の心に不思議な空気が漂いはじめます。 ページをめくるたび、現実と幻想の境界は少しずつ溶けていき、あなた自身が、知らぬ間に“異世界の旅人”となっていることでしょう。 さあ、まだ見たことのない“和”の世界へ――。 現代にひっそりと息づく、日本の風景を巡る旅へとご案内します。 【主な撮影地】 東大寺 二月堂、伏見稲荷大社、垂水遺跡、生樹の御門、鷹取山の磨崖仏、瓜割の滝、旧岩崎邸庭園、大阪府立中之島図書館、カトリック軽井沢聖パウロ教会、ランプの宿 青荷温泉など

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 アートディレクター内田喜基がこの約10年間で制作したロゴの案件から、50のプロジェクトを選定。 最終的な採用デザインだけでなく、そこに至る思考のプロセスを含めた「ボツ案」と「アイデアの発想法」を紹介します。 「ボツ」とは必ずしもネガティブな意味だけでなく、そこには大切なヒントが眠っています。 本書では、ロゴ作りの具体的なノウハウやスキルというよりは、ロゴへの“意味”の込め方に重点を置き、 説得力のあるロゴとはどのようなものかを、視覚的にわかりやすく楽しく紐解きます。 ◆「ボツ案」から思考のプロセスを学べる！ ◆「アイデアの発想法」を視覚的にわかりやすく楽しく紐解く！ ◎ こんな方におすすめ ・現役のデザイナー ・デザイナーを目指している学生 ・業界に関わりはないけれどデザインに興味がある人 ・デザインに限らずアイデアのヒントが欲しい人 など ★ デザイナーだけでなく、幅広い人たちの役に立つ内容が掲載されています。 遊び心のあるグラフィックやイラストも豊富で、何度でも楽しく読むことができます。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 権利の都合上、電子版に非掲載のコンテンツがございます。あらかじめご了承ください。 画家ゴッホの聖地巡礼を名画とともに。これだけは知っておきたいゴッホの人生と代表作。1)ゴッホ芸術誕生のひみつを知る、オランダ・フランス特別取材。絵画とシンクロする写真も多数掲載。2)2025年はゴッホイヤー！ ゴッホ展とのコラボ章も必見（デジタル版は本章なし）。家族がつないだゴッホの夢とは？ゴッホ展予習復習に最適。3)ゴッホの代名詞的な名画を多数収録。A5版で携帯できる洒落た画集としても。アート好きにおすすめ。生誕地ズンデルド、ニューネン、才能を開花させたパリ、そしてアルルや南仏の村へ…。本書は画家ゴッホの夢の跡を辿るように、オランダからフランスへと旅しながら、名画誕生の物語を紡いだ1冊。ゴッホの代表作を多数掲載。その絵とシンクロする風景写真にも画家のまなざしを感じとれることだろう。ゴッホの作品にかける不屈の思いと支援し続けた弟テオ、ゴーガンなど画家仲間との交流など、ゴッホ芸術を謎解きする1冊。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 大人気イラストレーター・川口イッサが描く女の子ポーズ集、好評に応えて第2弾が登場！ 自然で愛らしいポーズの数々を、立ちポーズ・座りポーズ・寝そべり姿と……と分類しながら掲載しているので、描きたいイメージにぴったりのポーズがすぐに見つかります。 400点のポーズ素体はすべてトレースフリー。髪型や服装を描き加えて、自分だけの女の子イラストを完成させるのにピッタリです。 人気キャラクター「イチカちゃん」のイラスト作例もたくさん収録し、画集としても楽しめる内容。ふわっとやわらかくて、かわいらしい体つきの女の子を描く――その楽しさを、この1冊でめいっぱい味わってください！

参加作家・収録作品は、前年度版と一切重複はなく、これまでのシリーズをお持ちの方にとっても新しい感動をお届けできる内容となっています。 世界各国のクリエイターの方々にご参加いただき、注目を集めている最新の作品をお楽しみいただけます。 カバーイラスト/メイキング/特別インタビュー:モグモ

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 食器の基礎から名品の背景までを一冊に。和洋の名作を写真で比較し、歴史や技法、ジャンルをやさしく解説する、ビジュアル図鑑。

「言いなり」にデザインしていませんか？ プロとして身につけたい必須スキルの指南書 産業のデジタル化が進む中で、デザイナーには、ビジネスへの理解や戦略的思考、そして高いコミュニケーション力やプロジェクト推進力など、より多様なスキルが求められるようになっています。 デザイナーの多くは、キャリアをスタートして数年経つと、ビジネススキル不足による「壁」に直面します。これは、デザイナーが仕事のオーナーシップを保てず、プロジェクトや組織の意思決定の場面に十分に関与できないという課題として表れます。 本書は、そうしたデザイナーが「壁」を乗り越え、ビジネススキルを活かしてキャリアの新たなステージへと進むための実践的な能力やマインドセットを指南します。プロジェクト企画、マーケティング、チームとの協働、言語化力や提案力といった具体的なスキルを取り上げ、実務に活かせる知見を提供します。 デザインとビジネスの境界で成果を出し続けるための「道標」となる一冊です。 ＜ビジネススキル＞ プロジェクト企画／提案／経営・事業理解／価値創出／依頼対応／言語化／交渉／コミュニケーション／営業／マーケティング／ブランディング／仮説生成／インプット／リスクテイク／越境 ＜目次＞ 第1章 立ち位置をつかむ 第2章 周りを知って結びつく 第3章 自ら動いて巻き込む 第4章 自分の軸で対話する 第5章 変化して価値を高める ＜読者対象＞ □キャリアアップを目指すデザイナー □プロジェクトマネージャーやディレクター □デザイナーやエンジニアなど、クリエイティブな専門職についている方 □デザイナーやエンジニアを率いる組織のリーダー ＜著者紹介＞ 大﨑 優（おおさき・ゆう） デザインストラテジスト・サービスデザイナー。株式会社コンセント取締役。デザイン経営支援、事業開発支援、ブランディング支援、ビジュアルコミュニケーションデザインなどを行う。2012年にコンセントにサービスデザイン事業部を立ち上げ、主幹事業に拡大。2024年より、デザインによる人材育成や組織開発に関する事業部を管掌する。特定非営利活動法人 人間中心設計推進機構（HCD-Net）評議委員。社会人のための「未来の学校体験」Xデザイン学校（X DESIGN ACADEMY）アドバイザー・講師。武蔵野美術大学造形学部視覚伝達デザイン学科卒。愛知県名古屋市出身。 ※本電子書籍は同名出版物を底本として作成しました。記載内容は印刷出版当時のものです。 ※印刷出版再現のため電子書籍としては不要な情報を含んでいる場合があります。 ※印刷出版とは異なる表記・表現の場合があります。予めご了承ください。 ※プレビューにてお手持ちの電子端末での表示状態をご確認の上、商品をお買い求めください。

※この商品は固定レイアウトで作成されています。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※この電子書籍は印刷出版した底本に基づいて制作しています。 「ポスカ（POSCA）」などの不透明インク水性ペンを使って描く、はじめてのイラスト入門書です。 工作やポップ書きでの使用イメージが強い水性ペンですが、不透明インクで、乾けば耐水性もあるという特性を利用して色を重ねたり・混ぜたり・ぼかしたりすると、手軽に本格的なイラストレーションを描くことができます。 本書は2部構成になっており、PART1「マーカーイラストの基本」では水性ペイントマーカーの基本的な使い方、覚えておきたい描画テクニックや、マーカーの特性を活かした色彩理論、簡単なテクニックを活用した草木花の描き方などを紹介します。PART2「風景画のプロジェクト」では、世界の印象的な22の風景を題材として、ステップバイステップでその描き方を丁寧に解説します。初心者向けから少しずつステップアップして本格的なイラストレーションを描いていくので、「描きたい！」「描けそう！」と思ったものからチャレンジしていただけます。マーカーイラストのたのしさを、本書でぜひ体験してください！

ロゴづくりの先へ。 - VI／パッケージ／サイン計画／デザインシステム - 動き出すアイデンティティをつくる方法論 アートディレクター／グラフィックデザイナーの木住野彰悟さん（6D）による初めての著書です。 著者が得意とするのは、「らしさ」の設計。対象のアイデンティティをつくるにあたり、個性を宿すミニマムな要素を抽出。デザインを記号化することで、点から面へ広がりをもって展開できるビジュアル・システムを構築します。環境に置かれたときの佇まい、目に映るトーンやディテールを純化し、新しいけれど決して異質ではない、あるべき姿に収束させていきます。自身の仕事は「ブランディング」ではなく、「コミュニケーションの質を上げること」だといいます。 本書では、ヒアリングやリサーチから、プレゼンテーションを経てデザインの実装を見届けるまで、デザイン業のすべてを棚卸しし、グラフィックデザイナーの営みと戦略の全貌を明らかにします。日々の仕事に悩みながら取り組むデザイナーや、これからのキャリアを模索する若手にとって、ビジュアルコミュニケーションのあり方や、デザイナー/組織としてどう成長していくかの手がかりとなる一冊です。 最初のパート「デザインの記号化」では、対象のアイデンティティを見出し、ビジュアルとして立ち上がらせる発想のプロセスにフォーカスします。 真ん中のパート「アイデアの外側」では、現場での経験や他者との関わりを通して、伝える力を養い、デザインを現実にしていくプロセスにフォーカスします。 最後のパート「自走と伴走」では、個人の力だけでは届かない領域に光を当てます。 組織や社会の中にデザインを定着させ、持続的に機能させるためのスケールや時間について考えます。

テクノロジーとの付き合い方に悩むあなたへ どんどん進歩していくテクノロジーに、ついていけなさを感じていませんか。 本書は、ハイデガー、スティグレール、ユク・ホイからポスト現象学まで、技術哲学のエッセンスをわかりやすく解説しつつ、ベルクソンの時間哲学を接続させ「未完了相」を照らし出すことで、「テクノロジー」というものの捉え方を更新する一冊です。 芸術と科学の融合を掲げる学校IAMASで長きにわたって教鞭をとり、日本のメイカームーブメントを牽引してきた著者が、テクノロジーに対して手触り感を持てるよう導きます。 こんな人に： ・生成AIを利用して仕事などをしているが、先端的なテクノロジーについていけなさや不安を感じている人 ・テクノロジーを利用して作品制作やプロダクト開発をしているが、受け身で使っていることに疑問を感じている人

2025年、大阪・関西万博。未来の技術が輝きを放つこの場所で、ひときわ異彩を放ち、最大の注目を集める一体の彫刻があります。二千年の時を超え、イタリア・ナポリからやってきた「ファルネーゼのアトラス像」。なぜ、この古代の巨人は、これほどまでに私たちの心を捉えて離さないのでしょうか。本書は、この一体の彫刻が背負った、あまりにも豊かで、あまりにもドラマチックな物語を解き明かす、決定版ガイドブックです。 ■一体の彫刻に、人類の知の歴史が刻まれている この像は、単なる美しい美術品ではありません。それは、神話、芸術、科学、そして歴史という、人類の知の営みが奇跡的に交差した、類い稀な存在です。本書では、天を支える罰を受けたティタン神「アトラス」の壮大な神話の物語から、苦悩を美へと昇華させたヘレニズム芸術の肉体表現の秘密、さらには、その肩に担う「現存最古の天球儀」に秘められた古代宇宙の謎まで、最新の研究成果を基に、多角的に、そして深く掘り下げていきます。 ■その顔は、二千年前に作られたものではなかった。 本書は、この像の華やかな側面だけを語るものではありません。ローマ帝国の公衆浴場から発見され、ルネサンス貴族の至宝となり、やがてナポリの博物館へと至る波乱の旅路を追いながら、これまでほとんど語られてこなかった「最大の秘密」に迫ります。それは、18世紀に行われた修復で、その顔が全くの別人に「再創作」されていたという衝撃の事実。私たちが感動するその「苦悩の表情」は、一体誰のものだったのか？ オリジナルとは何か、修復とは何かという、文化財が抱える根源的な問いを、ミステリーを解き明かすように探求します。 神話のロマン、美術鑑賞の喜び、科学の謎解き、そして歴史ミステリーの興奮。この一冊で、そのすべてが、壮大な物語として一つになります。万博でこの巨人と出会った方も、これから出会う方も、その背景にある二千年の重みを知ることで、鑑賞体験が何倍にも深くなることをお約束します。

生前は1枚しか絵が売れなかった！？　南仏アルルを日本と思い込んだ！？　 あの黄色の意味するものは？　新しいゴッホが見えてくる！　多摩美術大学名誉教授による決定版。『謎解きゴッホ』改題。

ウォッツの最高傑作は 「希望」ではない!? 19世紀のイギリスの画家で、ヴィクトリア朝古典主義の四天王の一人である ジョージ・フレデリック・ウォッツ。レイトン、アルマ＝タデマ、 ポインターとの決定的な違いを紐解き、ウォッツの知られざる幻の名作に迫る。

◆地震と豪雨を経てもなお、輪島の漆文化を未来へつなぐ── ◇類い稀な工芸品として、現代アートとして、日常の漆器として、「輪島の漆」のこれから。 【特別対談を収録】 ◉小森邦衞［人間国宝］×桐本泰一［輪島キリモト代表］ ◉若宮隆志［彦十蒔絵プロデューサー］×桐本泰一 ◉高森寛子［スペースたかもり主宰］×桐本泰一 ********** 地殻変動によって海の底から陸地に現れた珪藻土、湿気の多い気候、厳しい自然によって、輪島塗は育まれてきた。 2024年1月の地震と9月の豪雨は、この地にまたしても試練を課してきた。 それでも、確かな技術に支えられた輪島の漆は、必ずや次の未来を連れてくるだろう。 小森邦衞［人間国宝］、若宮隆志［彦十蒔絵プロデューサー］、桐本泰一［輪島キリモト代表］、高森寛子［スペースたかもり主宰］……漆の仕事、能登の復興について、語ってもらった。 ********** 【目次】 　［対談］ 　　◉小森邦衞×桐本泰一「大地震・水害を乗り越え　輪島の漆文化をいかに継続させるか」 　　◉若宮隆志×桐本泰一「アート、建築、日常……漆の可能性を求めて」 　　◉高森寛子×桐本泰一「バブル以降、使い手の裾野を広げるために」 　［エッセイ］ 　　◉高森寛子「輪島と輪島塗の記憶」 　　◉秋山祐貴子「はる なつ あき ふゆ どれも愛おしい──輪島の四季」 　　◉桐本泰一「産地・輪島塗の基礎知識」 ********** 【執筆陣】 小森 邦衞（こもり・くにえ）漆芸家・人間国宝 1945年石川県輪島市生まれ。65年樽見幸作に沈金を師事。70年漆芸職人として独立。77年第24回日本伝統工芸展入選。86年第33回および89年第36回日本伝統工芸展NHK会長賞。2002年第49回日本伝統工芸展日本工芸会保持者賞。04年第14回MOA岡田茂吉賞工芸部門大賞。06年髹漆の重要無形文化財保持者（人間国宝）に認定。14年重要無形文化財「輪島塗」技術保存会会長に就任。15年旭日小綬賞受賞。20年石川県立輪島漆芸技術研修所所長、石川県輪島漆芸美術館館長に就任。俳人としても知られ、16年に『句集 漆榾』（角川文化振興財団）を上梓している。 若宮 隆志（わかみや・たかし）彦十蒔絵プロデューサー 1964年石川県輪島市生まれ。84年塗師屋に就職、輪島塗の製造販売の基礎を学ぶ。88年喜三誠山師より蒔絵技法を教わる。98年平澤道和師より乾漆技法や漆の天日黒目など漆芸の基礎を教わり、漆搔きと漆木の植樹を始める。2002年輪島漆器青年会第三〇代会長を務める。04年「彦十蒔絵」として活動開始。14年文化庁文化交流使。漆芸家として作品発表を行う傍ら、「彦十蒔絵」のプロデューサーとして数々の作品を手がけたが、25年に逝去した。 秋山 祐貴子（あきやま・ゆきこ） 神奈川県生まれ。女子美術大学付属高校卒業。女子美術大学工芸科染専攻卒業。高校の授業で人間国宝の漆芸家・故松田権六の著作『うるしの話』に出合ったことがきっかけとなり、漆の道に進むことを決意。大学卒業後、漆塗り修行のため石川県輪島市へ移住する。石川県立輪島漆芸技術研修所専修科卒業。石川県立輪島漆芸技術研修所髹漆科卒業。人間国宝・小森邦衞氏に弟子入りし、年季明け独立。輪島市黒島地区で髹漆の工房を構えた矢先に、1月1日の震災に遭遇する。 **********

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 日本の伝統とアートをmixした茶箱作品日本ならではの収納箱である茶箱。 今、世界中からアート作品として注目を集めている。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 創作に役立つ鉱物・宝石の知識と 想像力を刺激する美しいイラスト！ ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 約60種の鉱物・宝石の基礎知識、データ、各国の呼び名を網羅し、梅田あいな氏の美しい擬人化イラストが創作意欲刺激する鉱物・宝石の事典です。監修は、国立科学博物館 理学研究部 地学研究グループ 研究主幹の門馬綱一氏。 海にすむ精霊の宝物「アクアマリン」 女王クレオパトラが愛した宝石「エメラルド」 月の光を秘めた「ムーンストーン」 火山の女神の涙「ペリドット」 など、さまざまな歴史や文化的なエピソードも多く収録しています。 すべての鉱物・宝石に、英語、ドイツ語、フランス語、イタリア語、スペイン語、ロシア語、ギリシア語、韓国語、中国語、アラビア語の10か国の呼び方を掲載。ネーミングにも役立ちます。 資料として使い勝手がよいように、巻末に鉱物の基礎知識をぎゅっとまとめています。また、著者がどのようにして知識をイラストに落とし込むのかという創作の秘密も大公開。各イラストの解説や、インタビューも掲載。創作のヒントがたくさん散りばめらています。 【著者プロフィール】 ●著者 梅田あいな（うめだ あいな）： 岐阜県出身、関東在住。名古屋造形大学卒業後、企業のクリエイティブチームでデザイン業務に携わる。現在はフリーランスのアートディレクター、デザイナー、イラストレーターとして活動中。幼少期から地元の山で自然に親しんできた経験から、天体や鉱物、動植物をテーマにした作品を多く手がけている。著書に『Celestial Art Exhibition 天体の事典』（西東社）。 ●監修者 門馬綱一（もんま こういち）： 国立科学博物館理学研究部地学研究グループ研究主幹。1980年生まれ。東北大学大学院博士課程修了。博士（理学）。国際鉱物学連合 新鉱物・命名・分類委員会 日本代表委員。著書に『起源がわかる 宝石大全』（共著・ナツメ社）、監修書に『小学館の図鑑NEO〔新版〕岩石・鉱物・化石』（小学館）、『美しいインクルージョンの鉱物図鑑』（エクスナレッジ）など多数。 ＜電子書籍について＞ ※本電子書籍は同じ書名の出版物を紙版とし電子書籍化したものです。 ※本電子書籍は固定型レイアウトタイプの電子書籍です。 ※本文に記載されている内容は、印刷出版当時の情報に基づき作成されたものです。 ※印刷出版を電子書籍化するにあたり、電子書籍としては不要な情報を含んでいる場合があります。また、印刷出版とは異なる表記・表現の場合があります。 株式会社西東社／seitosha

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※電子版は実物大の表示には対応しておりません。 ゴッホは画家になりたかったわけじゃない、画家にしかなれなかったのだ。27歳で画家を目指し37歳で早世するまでの画業を丹念にたどりながら、「なぜ私たちはゴッホに引かれてしまうのか？」という理由を解き明かす、まったく新しいゴッホ入門書。 ●松下洸平インタビュー「ゴッホが選んでのせた色、その実物からしか得られないエネルギーを感じてください」 ●大特集《夜のカフェテラス》ここには美しい夜がある ●夜を黒から解放　「夜景画家」の誕生 ●実物大！《夜のカフェテラス》 ●比べてみよう 夜のいろんな顔 ●人工照明の歴史　松明、ロウソク、ランプ、ガス灯、電気 ●わずか37年の人生 ゴッホと宮沢賢治 ●特集１　色彩を開花させたアルル　ゴッホの幸福な夢時間 ●アルルに残したゴッホのあしあと ●色彩あふれるアルルで描いた希望に満ちた１枚《アルルの跳ね橋》 ●特集２　居場所を探し続けた男　ゴッホ37年の人生 ●中学中退!? 評判の変わり者　職を転々　適応できない苦しみ 破滅的！ 過剰すぎる恋愛　家族愛！ ゴッホ一族の献身 26／人の役に立ちたい！ 噛み合わない希望　わずか10年の画業 ●自由と孤独　ゴッホたち近代画家が向き合ったもの ●自分たちで絵を売ってみせる　インディーズ「印象派」たちの挑戦 ●圀府寺司インタビュー『ファン・ゴッホの手紙』から読み解く家族の素顔　寅さんのようなゴッホを愛した ●特集３　ゴッホ作品徹底解剖 ●その１《ひまわり》前代未聞！ 全面黄色の絵 ●実物大！《ひまわり》 ●比べてみよう　古今東西 いろんな「ひまわり」 ●ゴッホは浮世絵に何を発見したのか？ ●その２《画家としての自画像》自画像でわかる パリでの劇的進化 ●実物大！《画家としての自画像》 ●比べてみよう　パレットを持った自画像 ●インタビュー ジミー大西「絵には人生が出るんです」 ●その３《種まく人》アルルに登場する太陽は何を意味する？文・圀府寺司（大阪大学名誉教授） ●実物大！《種まく人》 ●その４《麦の穂》草木に塗り込んだ祈り　根を張り、空に伸びる ●実物大！《麦の穂》 ●比べてみよう 糸杉「生命」と「創造力」の源 ●実物大！《夜のプロヴァンスの田舎道》 ●その５《ジョセフ・ルーランの肖像》ゴッホが楽しんだプリント倶楽部 ●実物大！《ジョセフ・ルーランの肖像》 ●《タンギー爺さん》 ／《医師ガシェの肖像》 ●比べてみよう 背景の効果 ●日本で観られるゴッホの名品　国立西洋美術館《ばら》／アーティゾン美術館《ムーラン・ド・ラ・ギャレット》／アサヒグループ大山崎山荘美術館《窓辺の農婦》／SOMPO美術館《ひまわり》 ／ひろしま美術館《ドービニーの庭》 ●ゴッホに影響を受けた画家たち　ポーラ美術館のゴッホ作品 ●斎藤美奈子の読書案内ゴッホにもっと近づくための入門書を読む ●「ゴッホ展 家族がつないだ画家の夢」　東京都美術館学芸員・大橋菜都子さんのおすすめ作品 ●大ゴッホ展― 夜のカフェテラス（第１期） ●大ゴッホ展―アルルの跳ね橋（第２期）東京藝術大学大学美術館教授・熊澤弘さんのおすすめ作品 ●展覧会INFORMATION

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 可憐に、そして強く。大人気絵師によるオリジナルストーリーが始動！儚くも強い、少女たちの物語を目撃せよ。 「人ならざる力」を持つ少女たちに課された使命。荒廃した世界にそびえ立つ7つの天使像「Mira」。この世界に隠された真実とは――。 イラストレーター・がわこが作り上げたダークファンタジー『Number Mira』の序章が、いま明かされる！ SNSでイラストを公開するたびに話題となった作品群『Number Mira』では、本書のための描きおろしイラストを多数収録。これまでイラストだけでは明確にされてこなかった人物紹介や世界観の設定、オリジナルの物語を表現したテキストも、ボリュームたっぷりに掲載。 その他にも、「イラストレーター・がわこ」を象徴する、圧倒的な存在感を放つイラストの数々を収録。 確固たる人気を誇るイラストレーターの「新章」とも呼べる新たな表現を堪能できる、待望の作品集。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 フォント選びひとつでブランドの印象は劇的に変わる。 ブランディングを成功に導く「文字」の力 トップデザイナーが実践する文字の選びかた・使いかたを、徹底解説。 ブランディングにおいて、重要な役割を果たす「文字」。 フォントの選び方や使い方が、ブランドの印象を大きく左右します。本書では、トップデザイナーが実例をもとに、そのテクニックを解説！ 紙媒体だけでなく、Webやスマートフォン、デジタルサイネージなど、多様なメディアでの展開が求められる今、フォントの選択肢は増え、「どのフォントをどう使うか」がますます重要になっています。 何気なく選んだ文字が、ブランドの世界観を左右する。そんな「文字の力」を、本書では15組のデザイナーによる実例を通して掘り下げます。 取り上げるのは、ロゴ・オリジナルフォント・パッケージデザイン・Webサイトなど、ブランディングの要となるデザイン事例。 目的に応じたフォント選びや、オリジナルフォントの設計など、ブランドイメージを視覚化するための考え方が身につきます。 ・ブランディングのセンスを磨きたい ・デザイナー・アートディレクターのテクニックを学びたい ・クライアントへのプレゼンに、もっと説得力を持たせたい！ という方におすすめの、「文字」の視点からブランディングの可能性を広げる1冊です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 植物そのままを活かすのもいいけれど、加工次第で植物の使える幅、作品のバリエーションが増える。 アケビやヤマブドウを使ったかごに憧れて実際に編んでみたり、自然素材でかごを編むことを趣味にされている方もいらっしゃるのではないでしょうか。 植物素材をとってきたそのままの状態でかごやざるを編むのもいいけれど、皮を剥いだり、割いたりするなど、一手間加えるとひとつの植物からさまざまな繊維がとれ、制作物の表現の幅が広がります。でも、初心者はどこに使いたい植物が生えているかわからなかったり、慣れている人でも繊維のとり出し方がわからないことがあります。 そこで、かご編みに使えるアズマネザサ、カラムシ、ミツバアケビ、オニグルミなどの植物57種を紹介しつつ、そのなかの植物を使ったかごやバッグ、雑貨などの作り方を掲載します。下処理・加工の仕方（ 枝・稈を割る、外皮を取る／内皮を取る、葉を裂く、縄のない方などなど）も提案するほか、西表島の工房や角館のイタヤ細工の職人の仕事や地域性がある植物についての取材も行っています。

興福寺阿修羅像等は15年にわたりX線CTスキャナで非破壊内部調査が実施されてきた。完成前の各像の別な顔、中世・近代の修理技術痕跡等、驚きの発見は如何にしてもたらされたか。所蔵者と専門研究者が示す未来への文化財継承の形。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 種木とは、盆栽になる前の草木のこと。著者の塩津丈洋、久実子夫妻は、「種木屋」である塩津植物研究所を奈良県橿原市で営んでいる。研究所では実生、挿木、取木などさまざまな園芸技法を用い、種木から盆栽への仕上げまでを一貫して行っている。本書では、暮らしを見渡せば必ず出合うことのできる草木、例えばサクラやケヤキ、イチョウ、マツなどの誰もが馴染みのある植物を中心に、およそ200品目・300種以上の植物を紹介。そのほか、盆栽道具として欠かせない如雨露や剪定鋏、選び抜かれた鉢、化粧を引き立てる地板や山苔なども掲載する。基礎的な植物の知識を提供しつつも、格式高いイメージのある盆栽をモダンにカジュアルに愉しんでもらうため、身近にある花や草木、鉢や器を通して盆栽のある暮らしを本を通して提案する。 本書は雑誌『フローリスト』の人気連載「草木育種」をまとめ、加筆したもの。誠文堂新光社「～ごよみ365日」シリーズの一冊。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 岐阜・飛騨高山の重要文化財「日下部家住宅」を舞台に、メディアアーティスト落合陽一が展開してきた5年間にわたるアートプロジェクト。その全貌を初めて一冊にまとめた記録集です。 柳宗悦の「民藝」思想を受け継ぐ日下部民藝館と、「デジタルネイチャー」を提唱する落合陽一が出会い、歴史と風土、そして伝統の中に息づく物語を最先端のテクノロジーで再解釈してきた本プロジェクト。 「メディアと民藝」（令和3年）を皮切りに、「遍在する身体」「ヌル即是計算機自然」「曼荼羅と三巴」など、毎年異なるテーマで展開されたインスタレーション群は、いずれも重要文化財の空間と深く響き合いながら、唯一無二の表現世界を生み出してきました。 本書では、5年間に制作された160点以上の作品を収録。各展の記録写真や資料に加え、落合陽一本人や関係者の声、構想プロセス、地域との協働の記録も豊富に掲載。土地の記憶とデジタルアートが融合する過程を、思想的・方法論的な転換点として捉える落合の現在地がここに記されています。 民藝とメディア、自然と人工、伝統と未来が交錯する稀有な実験の記録を、ぜひ本書でご体感ください。

※この商品は固定レイアウトで作成されています。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※この電子書籍は印刷出版した底本に基づいて制作しています。 “この先、デザインが機械に委ねられたとしても、かたちとからだを結びつける体験は基礎技術を学ぶうえで欠かすことはできない。”（「監修者まえがき」より） 世界中で読み継がれてきた不朽の名著、遂に復刊！ スイスのグラフィックデザイナー／タイポグラファー、そして教育者でもあるアーミン・ホフマンによるグラフィックデザインの伝説的教科書『Graphic Design Manual: Principles and Practice』（1965）の日本語版が遂に復刊です。2022年にNiggli社から刊行された改訂版をベースにした、新訳・新版になります。 本書の特徴 ・基礎の重要性を強調：造形における基本的要素として、点、線、対置、文字と記号に分け、それらがグラフィックデザインにおいてどのように機能し、意味を生み出すのかを、豊富な図版とともに解説しています。 ・実践的なアプローチ：ホフマン自身の作品や、彼が教鞭をとったバーゼルAGS（バーゼルデザイン学校）の学生による習作などを例に、理論が実際に応用される過程を示しています。 ・現代的な視点：清潔感・可読性・客観性を追求した「スイススタイル（国際タイポグラフィ様式）」の確立に大きく貢献したホフマンのミニマルなスタイルは、現代のグラフィックデザインにおいても重要なインスピレーション源となっています。

えんぴつがサメに！りんごが本物のウサギに大変身！？ 「おやすみレストラン」の著者misato.が贈る ちょっとふしぎで、発見がいっぱいのmisato.ワールドにようこそ♪ Webや展示会で発表された作品に加え、 描き下ろしイラスト、ラフなど６０点以上の作品を収録！

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 花森安治生誕100年記念出版（2011年）。『暮しの手帖』表紙原画全点、書籍装釘原画、カット、手書き文字など約300点を掲載。『暮しの手帖』創刊から30年間の手仕事すべてが時代を超えたデザインです。

野鍛冶、萱葺き、箕作りなど手仕事に生きる人々を全国に訪ね、技の伝承や職業的倫理観などを考察、「職人」を通して「仕事」の根本を考え直す。 第１章　消えた職人たち 第２章　輪廻の発想ーー尽きない材料 第３章　徒弟制度とは何だったのか 第４章　手の記憶

2009年に発売したスラッシュダークADV『装甲悪鬼村正』のデザイン画集「悪鬼の巻」「装甲の巻」を電子書籍用に再編集、1冊にまとめました。 「悪鬼の巻」には、主人公・湊斗景明から名もなき骨董商まで、原画担当“なまにくATK”による登場人物のデザイン画を収録。「装甲の巻」には、メカニックデザイン担当“石渡マコト”による劔冑のデザイン画を、本編未登場の劔冑も含めて多数収録しています。 表紙イラストは、紙書籍版の特製スリーブケースのために“なまにくATK”が描き下ろした三世村正です。 ※紙書籍版と一部デザインやレイアウトが異なります。収録内容に変更はございません。 ※文字が見えにくい箇所がございます。あらかじめご了承ください。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 楽しく読めて、しっかり身につく――マンガで学ぶデザインの基本 韓国発のベストセラー・デザイン入門書が日本語で登場！ 「比率」「空間」「バランス」「色」「テクスチャー」「形と形態」「動き」「リズム」「書体」――デザインの基礎理論を９つの要素に分け、わかりやすく解説。 タイトルの「９×９（くく）」は、掛け算の九九にちなんでいます。九九のようにデザインの基礎を繰り返して学ぶことで、自然と“デザインのセンス”が身につき、実践に応用することができます。 マンガ形式でビジュアル表現の理論をやさしく解説するので、デザイン初心者や一般の方にもぴったり。 専門的な教育を受けていなくても、この一冊があれば、デザインの世界への第一歩を安心して踏み出せます。

日本に金ぴかの絵が多いのはなぜ？ 超絶イケメンの仏像を造る仏師集団とは？ 刀剣鑑賞のコツはたったの３つ！ そもそも日本美術って何？から、歴史、作家、名品、鑑賞のポイントまで、知っていれば日本美術が楽しくなるポイントを厳選して紹介。「わからない」が「面白い」に変わる！　現役学芸員がとことんわかりやすく教える日本美術超入門。著者おすすめの日本美術が楽しめる美術館も掲載。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 デザインにおいて色使いは視覚的な魅力だけでなく、ブランドの認識や価値をかたちづくる重要なファクターだ。最適な配色を選択することで、表現の深さや説得力が格段に上がる。特にWebやスマホのインターフェイス（UI、UX）において、ユーザー体験やブランド認知にも大きな影響を与える。また、色づかいは、視認性とも大きな関係があり、広告やブランドロゴ、Webサイトにおいて統一感を持たせるなど、配色には十分な計画と配慮が必要となる。今号の特集では、従来のグラフィックデザインはもちろん、デジタルインターフェイスまで、トップクリエイターの色づかいのテクニックを紹介していく。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 デジタル全盛の今日において、アナログでの表現が注目されている。 インクの滲みや掠れ、絵具の盛り上がりなど、 画材を用いた制作過程において生まれるあたたかみや独自の質感。 そこには、描き手の緊張感や感情を映し出し、 「一枚しか存在しない」という希少価値を高めている。 表現された絵には、イラストレーターの卓越した技法が詰まっており、 表現に深みを生み出しているのだ。 現代において活躍を広げるためには、 アナログとデジタルを駆使するなど、幅広いスキルが求められる。 さらに、SNSを活用し積極的に自己発信することも課題となる。 そこで今回の特集は、第一線で活躍しているイラストレーターに着目。 絵に向き合う姿勢とともに、SNS時代における仕事術を紹介することで、 イラストレーションの可能性を探る。

ドットで組み合わせる「ピクセルアート」はビデオゲーム風のノスタルジックさという括りに収まらず、ひとつのジャンルとして定着しました。シンプルながらも表現の幅が広いピクセルアートはスクリーンを超えて街中でも見かけるようになっています。そうしたピクセルアートのテクニックを人気作家がどのように作っていくのかを見て参考にしましょう。キャラクターや背景の基本から、アニメーションやインスタレーション的な表現まで奥深いノウハウが身につきます！

※この商品は固定レイアウトで作成されています。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※この電子書籍は印刷出版した底本に基づいて制作しています。 「そうだったんだ！」が盛りだくさん。 教えるプロが考え抜いたイラスト入門書の決定版！ 専門学校で15年以上教えてきた著者が、授業の中でよく出る質問、つまずきやすいポイント、ありがちなミス、理解しやすい考え方、身につきやすい練習法など――イラスト上達のキーポイントをぎゅっと1冊にまとめました。 ・解説に使われているイラストは、なんと3000点以上 すべてこの本のためだけの描き下ろし！　豊富な図解で、楽しく直感的に理解できるようになっています。 ・88のキーポイントは見開き完結 知りたいところだけでもさくっと読め、順番に読み進めれば、しっかりと基礎力が身につくように構成されています。 ・それぞれで学んだ内容をすぐに試せる練習課題つき 課題によっては、ガイドや見本など課題専用のダウンロードデータも用意されています。 「なんとなく描く」から、「理解して描く」へ。 楽しく学べるこの1冊で、イラストの勉強をはじめてみませんか？

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 世の中の“普通”をテーマに、女の子を描き続ける人気イラストレーター・ぬごですが。の初画集。 何気ない日常の一瞬を切り取りながら、心の陰影と余韻を静かに映し出す。 本人がこの画集に込めたタイトルは、「見つけて、」 見る人の数だけ、違った印象と物語が生まれるだろう。 本画集には、オリジナル作品をはじめ、商業イラストや描き下ろしを含む100点以上を収録。メイキングやインタビューも掲載し、“普通”とは何かをあらためて見つめ直す一冊に仕上がった。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 CINRA連載・SNSで大人気！ 学校では教えてくれないゆるわかり現代アート！ 「美術を学び直して、はやく人間になりたい！」 調子に乗った結果、こじらせてトラになってしまった親子の、ドタバタ現代アート入門コメディ！ 今さら「わからない」って言えないアーティストや作品を、トラちゃん親子と一緒に一気におさらい！ ＜本書収録 作家・用語＞ ジャン＝ミシェル・バスキア●アンディ・ウォーホル●クレス・オルデンバーグ●草間彌生●篠原有司男●ハイレッドセンター●マウリツォ・カテラン●ポップ・アート●バウハウス●寺山修司●天井桟敷●オノ・ヨーコ●ハプニング●福田繁雄●パブロ・ピカソ●ブルーピリオド●ドラ・マール●ニキ・ド・サンファル●射撃絵画●クレメント・グリーンバーグ●ジャクソン・ポロック●具体美術協会●田中敦子●タイガー立石●久保田成子●メディア・アート●ナム・ジュン・パイク●アントン・チェーホフ●ゲリラ・ガールズ●クリス・バーデン●パフォーマンス・アート●Chim￪Pom from Smappa!Group●ダミアン・ハースト●シンディ・シャーマン●マルセル・デュシャン●円谷英二●マリーナ・アブラモヴィッチ●岡本太郎●ベルトルト・ブレヒト●カミーユ・クローデル●オーギュスト・ロダン●リクリット・ティラバーニャ●リレーショナル・アート●トレイシー・エミン●李禹煥●もの派●レイチェル・ホワイトリード●サミュエル・ベケット●ルイーズ・ブルジョワ●ヨーゼフ・ボイス●トーベ・ヤンソン●クリスト＆ジャンヌ＝クロード●バーバラ・クルーガー●バンクシー●クリス・オフィリ…etc 【目次】 第1話美術を学び直して、はやく人間になりたい！ 第2話若者の活躍を素直に喜べない！ 第3話お父さんはユーチューバー 第4話成長速度がねたましい！ 第5話寺山修司に憧れる父さん 第6話ギター漫談もできる父さん 第7話父さん、カリスマデザイナーになる 第8話ピカソに憧れる父さんの「ブルーピリオド」 第9話銃を撃って作品をつくりたい！ 第10話どうすれば作品は評価される？ 第11話家にサンタがやってきた！ 第12話マンガ家として成功した異色の美術家とは？ 第13話デカくてキャッチーな作品をつくる！ 第14話『ドライブ・マイ・カー』に負けない映画を撮る！ 第15話働くの向いてないし、作家で頑張る！ 第16話過激な作品づくりは疲れる？ 第17話卒業生の未来が眩しすぎる 第18話デュシャンに勝てる美術家になりたい！ 第19話つくりたいものがなくなってからが本番 第20話大怪獣が現れた！ 第21話五月病を吹っ飛ばせ！ 第22話マンガの賞に応募する！ 第23話地方芸術祭に出展する！ 第24話感動で心もからだも震えちゃう…！ 第25話ロダンに負けない彫刻をつくる！ 第26話トラちゃんは1周年！ 第27話これが俺らのリレーショナル・アート！ 第28話過激なパフォーミング・アーツ合戦 第29話シンプルだけど奥深い「もの派」とは 第30話AIに描けないものをつくる！ 第31話待つ身がつらいか、待たせる身がつらいか 第32話努力 未来 A BEAUTIFUL STAR 第33話トラちゃん、異世界転生する（前編） 第34話トラちゃん、異世界転生する（後編） 第35話サンタのプレゼント工場へバイトに行く！ 第36話月のうさぎと友だちになる！ 第37話埋蔵金を掘り当てる！ 第38話石膏デッサンはデザインに役立つの？ 第39話バンクシーを捕まえたい！ 第40話呪いを解く泉に行く！ 第41話会社を辞めて退路を断つ！ 第42話トラちゃんパパのアート地獄めぐり（前編） 第43話トラちゃんパパのアート地獄めぐり（後編） 第44話カードゲームが大人気！ 第45話大学で講師を務めたい！

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 Tシャツやジーンズなどのスタンダードなファッションアイテムを、代名詞ともいえるセレブ写真（ピーコート：チャーチル首相、デニムシャツ：シャーデーなど）と共に解説した今までにない斬新な切り口の色褪せないファッション図鑑。一方で、エルメスのケリーバッグ、シャネルのスーツといったハイブランドの伝説的な作品も網羅。モッズやグランジといったファッションスタイルも詳しく紹介され、20世紀から21世紀の大衆文化に根ざした、全ての人のためのファッションストーリー。 78点の時代を超越した服とアクセサリー、60点のシンボリックなオートクチュール作品、22点の象徴的なスタイルを収録したファッションアルバム。 時代を超越したファッションアンソロジーである本書は、服飾に携わる人々はもちろん、社会人にとっても必携の教科書です。

表紙には描き下ろしのカイン、オーエン、ヒースクリフ、クロエ、レノックスが登場！版権イラストやカードイラストを収録するほか、特別企画の書き下ろしQ&Aも。ビーズログに掲載した書き下ろしSSなども再録。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 写楽を謎の絵師として祭り上げてきたアカデミズムの研究者には歓迎されない内容だが、これまでの写楽研究の前提だった多くの過誤を資料をもとに徹底批判。独逸人ユリウス・クルトによる『写楽』刊行から約百年を経て、ようやく写楽の実像が白日の下に。 目次 【第１章】写楽作品検証試論 【第２章】クルト前史試論 【第３章】ユリウス・クルトの『写楽』と日本の写楽研究 【第４章】蔦屋重三郎の一考察 【第５章】浮世絵類考系写本に残る写楽の記録 【第６章】東洲斎写楽の素性 【第７章】写楽探索 【第８章】東洲斎写楽考証

眺めているだけで圧倒的に幸せ。「大人女子の気分を上げるアイテム」をテーマにした、人気イラストレーター・さめないによる初の作品集。 コスメ、花束、甘いお菓子など、心ときめくアイテムと女の子のイラストを、描き下ろしを含む約100点収録。 ページをめくるたび、小さな“お守り（Amulet）”のようなイラストがあなたの胸にそっと明かりを灯します。 【収録内容一部抜粋】 夏色のネイル 一目ぼれした新しい靴 ママからもらったパール ツヤツヤのリップ 咲きはじめのバラの香り 街を包む天気雨 やわらかな春の日差し とびきり甘いカップケーキ シールのコレクション

人気イラストレーターcuraが手がける『公女殿下の家庭教師』シリーズ初画集。文庫＆各種記念イラストに加え、新規描き下ろしを含めたイラスト約300点を収録！　インタビューや七野りく書き下ろし小説も必見。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 6世紀に日本に仏教とともに伝来して以来、仏像は人々の進行を受け止めてきた。 仏像は、運慶や快慶などの多数の名仏師・工房によって制作され、その技術や構想は蓄積し、現代まで濃密な伝統を作り上げてきた。 本書は、現代の「大仏師」である江場琳觀が、制作にたずさわる仏師ならではの奥深く新鮮な仏像の見方を紹介するまったく新しい仏像の入門書。 構成は、如来、菩薩、明王、天部などの種類別章構成。 その整理された構造の中で、国宝・重要文化財の仏像、自作の仏像の数々を例に挙げながら、仏像の礼拝、鑑賞・解釈において欠かすことのできない基本要素の紹介に加えて、技法、表現の工夫、制作の意図などの見どころを語りつくす。 ～～～～～～～～～～～～～～～～～～ 「大仏師」とは それは仏像制作にかかわる仏師たちを主導する長の尊称であり、また知識、技術と芸術性を兼ね備えた最上位の仏師が限られた名刹からのみ授かることにできる尊称である。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 【座る、歩く、回る……動きと共に変化する布の表情】ふんわりと膨らむプリンセス風のドレスや、しなやかに揺れるスカート、袖のゆったりとしたブラウスに、ドレープの美しいネグリジェ……。シルエットやシワを捉えるのが難しい服を、立つ・座る・寝ころぶ等の基本的なポーズから、おんぶなどのペアポーズまで、様々なポーズで撮影。クラシカルで重厚な背景で撮影した〈背景付きポーズ〉と、アイレベル・アオリ・フカンの３角度で多方向から撮影した〈シンプルポーズ〉の二部構成で収録しています。写真はすべてトレース・模写OK！ マンガ・イラストの制作に、商業誌・同人誌を問わずご活用いただけます。写真を見ながら描くのはもちろん、ポーズや服の形状のみを参考にしたり、スカート丈や装飾などにアレンジを加えたりして、自分だけのオリジナルコスチュームに仕上げることも可能です。

若き青木繁のライバルであり、国木田独歩も認める文才の持ち主。洋画家として「日展」の前身である「文展」で二年連続の最高賞受賞。欧州遊学後は南画を手掛け、「片ぼかし」の手法を編み出すなど、横山大観ら多くの日本画家たちに影響を与えた。春陽会の設立の中心人物として活躍し、東京大学安田講堂の壁画を完成させる。美術史上いくつもの重要な役割を果たしたにもかかわらず、その多彩な才能ゆえ全体像が理解されにくかった小杉放菴の本格的評伝。　【目次】表現の地肌に触れる。──小杉未醒（放庵・放菴）への道案内　水沢勉／はじめに／第一章　日光の山中にて／第二章　不同舎入塾／第三章　『戦時画報』特派員／第四章　独歩と共に／第五章　水戸コネクションの拡がり／第六章　田端の運動家／第七章　『方寸』同人／第八章　欧州遊学／第九章　日本美術院再興をめぐって／第十章　春陽会設立／第十一章　壁画制作への情熱／第十二章　『奥の細道画冊』の旅／第十三章　摠見寺その他の襖絵／第十四章　赤倉の山荘にて／あとがき／参考文献一覧／人名索引

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 「出会って、暮らして、恋をした」 黒髪ショートのKと、銀髪ロングのM。 ある夏の日、ひょんなことから始まったふたりの同居生活。 互いに惹かれ合い、心を通わせ、恋人として過ごした1年間を 四季の移ろいと共に、瑞々しいイラストで描き出します。 2022年12月よりX（@sangsilnoh）で継続的に投稿されてきた オリジナル百合キャラクター「KとM」シリーズを完全収録。 人気投稿作品約50点に加え、新規描き下ろしを50点以上収録した、 全100点以上のボリュームで送るかも仮面の初作品集です。 冒頭には出会い～同居のはじまりを描く短編漫画も掲載！ 【かも仮面】 アニメやゲームなどの、イラストやキャラクターデザインを多数手掛ける。 担当作品はアニメ『勇気爆発バーンブレイバーン』キャラクターデザイン原案、アニメ『アイドルマスター シャイニーカラーズ』プロダクションデザイン、「hololive 2024 brand movie」キャラクターデザイン、ライトノベル『忘れえぬ魔女の物語』装画など。その知名度と評価は急上昇中。いま目が離せないイラストレーターの一人である。 X：かも仮面（@sangsilnoh）

大親分ヤハウェの大活躍と大虐殺、それに対する人類の苦悩と希望。あるいはカリスマ親分イエスと十二人の舎弟をめぐる悲喜劇。旧約・新約各々の聖書に描かれたキリスト教の無慈悲な世界をやくざの物語に見立て、広島弁で語り直す。また、キリスト教は常に西洋美術最大のテーマである。美術は聖書のエピソード（主題）をどのように描いてきたか。聖書、美術の両面からキリスト教の理解を深める。

電撃文庫 『狼と香辛料』担当絵師・文倉十の待望の初画集がついに電子書籍で登場！ 電撃文庫のカバー・口絵・挿絵はもちろん、販促用のポスターイラストやゲーム、アニメ関連のイラストなど、文倉十が2006年2月から2011年7月までに描いてきた 『狼と香辛料』 のイラストを全て網羅。その数はなんと400点を超えます！ さらには、支倉凍砂による書き下ろし小説も掲載され、ファンなら絶対見逃せない豪華な1冊です。

現代アートとしての「キャラクター」絵画について、メディア社会学の方法論を用いて考察した論文です。これまでアニメやマンガ、各種の商業イラストの美少女画に似ているというだけの理由でひとまとめにされてきた絵画群の中で、東アジア風のアニメのキャラクターを使った絵画が何故特殊なのかを解説しています。

リボンをかけた小箱をひとつひとつプレゼントするように、ちくまプリマー新書の装幀を続けて20年、500冊。アイディアは台所のテーブルで生まれる。パソコンは二人で一台。「ノイズ」や「ほつれ」こそが魅力。愛は必需品――。二人組創作ユニット「クラフト・エヴィング商會」が語る、装幀という仕事。ちくまプリマー新書500巻記念！　【目次】１　本は平面でありながら立体でもある――どうして装幀の仕事をすることになったか／２　つかず離れずというのがちょうどいいんです――どんなふうに二人でデザインをしているか／プリマー新書＊装幀セレクション３　リボンをかけた小箱をプレゼントするように――「ノイズ」と「ほつれ」と「にじみ」／４　「何もしない」っていうのは、どうでしょう――「過程」があってこその「結果」なんです／「あとがき」の代わりに

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 「カッコいい」「愛おしい」「カワイイ」「へんてこ」「怖い」…ぜんぶ!! 浮世絵ってこんなにも面白い！ 艶やかな女性のしぐさを描いた美人画、役者の演技を劇的に捉えた役者絵、歴史や伝説上の英雄を描いた武者絵、 各地の名所を描いた風景画など描かれる主題は多岐にわたり、庶民の生活に彩りを添えた「浮世絵」。 教養として知っておきたい基本や歴史から、絵師ごとの作風・鑑賞ポイントまで、浮世絵の本当のスゴさをお教えします！ 当時のリアルもよくわかり、時代小説や時代劇がさらに面白くなる、浮世絵研究の第一人者による新しいビジュアル入門書。 浮世絵の歴史を網羅する絵師たちの珠玉の名品が勢ぞろい！ 男女の恋を情緒豊かに描いた春信 美人画を描き一世を風靡した歌麿 劇的な役者絵で人気を博した写楽 世界に知られる富士を描いた北斎 四季折々の風景を描き続けた広重 大迫力の武者や妖怪を描いた国芳 現代の漫画にも影響を与えた芳年 モネもゴッホも夢中!! 世界中で愛される傑作、大集合！

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 調和のとれた心地よい家をつくるために── スウェーデンの人気インテリアデザイナーがスタイリングの基本原則を徹底解説！ 黄金比、三分割法、60:30:10+Bの法則…… 豊富な図解で、自分の部屋に合わせて実践できるテクニックが満載！ 世界各国語版が刊行されているインテリアの新たなバイブルがついに登場！ 松浦弥太郎（エッセイスト）推薦！ 「インテリアについて知りたかったのはセンスではなく、〈何をどのように置き、どうやって心地よい空間をつくるのか〉というアイデア、すなわち豊かな暮らしのメソッドでした。本書ははじめてそれを叶えてくれた──。」 インテリアに関する本は数多く刊行されていますが、バランスのとれたプロポーションやカギになる寸法、色の組合わせ方、照明の種類……といった基礎知識について解説された本は少なく、それらの法則は広く一般的には知られていません。 本書では、スウェーデンの人気インテリアデザイナーが、インテリア・スタイリングの秘訣を、図解とともにわかりやすくアドバイス。インテリアにまつわる基本メソッドがこれ1冊で学べます。 「なぜ洗練されて見えるのか」という原理に則した普遍的なメソッドなので、部屋の大きさや個人の趣味に左右されず、誰にでも役立ち、どんな部屋にも応用できます。今あるものに少し手を加えるだけのアイデアばかりなので、新しくものを買う必要や大がかりな改装も必要ありません。 豪華な邸宅のきらびやかな写真を見て直感やセンスを磨くのではなく、具体的で実用的なルールで「何を」だけではなく「どのように」スタイリングするのかを明解に解説しているため、自分に合わせた解決策を見つけ、自分だけの部屋づくりに役立てられます。 家で過ごす時間が増えている今だからこそ、自分の部屋をくつろげる雰囲気で暮らしやすいインテリアにしたいあなたへ、活用できるヒントに満ちた1冊です！

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 魔法を美しく、カッコよく描きたい人のための技法書です。イラストの中でも人気ジャンルであるファンタジー作品、その中でも主軸を担う存在が「魔法」です。古くから小説、マンガ、アニメ、ゲームなどで見られる「魔法」は様々な世界を生み出し、親しまれてきました。 近年では人々が「魔法」の要素に触れる中で作品毎の表現も多様化しており、とりわけ自由度の高さが魅力のオープンワールドRPGなどでは幻想的な世界観を「魔法」が色濃く支え、その作品の魅力を後押ししています。 様々な設定から生み出される魔法ですが、本書では多種多様なビジュアルを持つ魔法にフィーチャーして、その基盤となる表現方法についてを1冊にまとめました。 近年の魔法表現の中でも見る機会が多い火、水、雷、風、氷、草、岩の7つの属性について解説。自然現象のエフェクト表現から一歩踏み出し、ファンタジー作品の「魔法」を取り入れた表現に悩みを抱える人へ、「魔法エフェクト表現テクニック」としてアイデアやスキルを、魅力あふれる作家6名の描き下ろしイラストを満載します。 ＜作画イラストレーター＞ ◆ダイエクスト/DAI-XT. フリーランスイラストレーター兼漫画家。筋肉、人外、メカが得意。漫画、書籍イラスト。ゲーム、TCG、Vtuberのキャラクターデザインなど。主な仕事に『砂漠だらけの世界で、おっさんが電子マネーで無双する』コミカライズ（ヴァルキリーコミックス） 。 ◆水溜鳥 イラストレーター。主な仕事に技法書『ファンタジーイラストの表現技法 水溜鳥のアイデアと描き方』（インプレス）、『水溜鳥画集 まどろみの夢と光の箱庭』（玄光社）など。 ◆green322 イラストレーター兼アートディレクター。主な仕事にサイト「sessa」でのイラスト添削。サイト「POSEMANIACS」でのクロッキー講座など。 ◆UGUME イラストレーター 。「艦隊これくしょん」キャラクターデザイン、「ONE PIECEカードゲーム」カードイラスト、『悪逆皇帝の絶対魔装《ブラックドレス》』（SBクリエイティブ ）挿絵など。 ◆久蒼穹 イラストレーター。「Tower of Fantasy（幻塔）」イラスト制作、「ロマンシング サガ リ・ユニバース」イラスト制作、「東方ダンマクカグラ」楽曲バナーイラストなど。 ◆夕子 イラストレーター。TCG「Force of Will」「Z/X」他、アプリ「けものフレンズ３」、『庶民勇者は廃棄されました』（オーバーラップ文庫）挿絵、SUNFLAG公式 伊沙波デザインなど。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 実力派コンセプトアーティストでコジマプロダクション所属のエンテイリュウによる、初の立体造形作品集。 圧巻の空間構成と造形力、残像のように残るしなやかな曲線美。強弱をつけたテクスチャと視覚効果で綴る、幻獣とファンタジーの世界。作り下ろしのオリジナル作品群に加え、『DEATH STRANDING』、『ベルセルク』、『ヱヴァンゲリヲン新劇場版』『BEASTARS』『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX』など有名作品のキャラクターの立体造形も掲載。 コンセプトから造形、最終仕上げまでの詳細なメイキングとドローイングも収録。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 1950年代に登場し、今なお愛され続けるトリスウィスキーの広告キャラクター「アンクルトリス」の生みの親として知られる柳原良平。イラストレーター/グラフィックデザイナーとしてさまざまな広告や雑誌等のイラストレーション、書籍の装丁、絵本などを手がけ、漫画やアニメーション、文筆業でも活躍。大の船好きでも知られ、「船の画家」として切り絵や水彩画、油彩画を数多く制作し各地で展覧会を開催しました。本書は、没後10年を迎えた柳原氏の多岐にわたる制作活動の全貌を俯瞰する作品集です。

※この商品は固定レイアウトで作成されています。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※この電子書籍は印刷出版した底本に基づいて制作しています。 本書では、欧文&和文ロゴの実践的な制作テクニックを、初心者の方にもわかりやすいように体系化して解説しています。文字の形の特徴から着想を得て、オリジナリティあふれる形を展開していく、著者のロゴ制作のプロセスは、ロゴ制作をはじめたい方、アイデアに悩んでいる方にとても役立つ内容です。著者が実際に手掛けたロゴの、ラフアイデア出しからブラッシュアップしていくまでの作業工程も掲載しています。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 アニメーター必携！ 日本初の背景美術の名著！ 日本のテレビアニメ草創期からアニメーション美術の第一人者として活躍し、その活動を通じて多くの優秀な美術監督の育成も担ってきた小林七郎が、美しい絵と文でアニメーション美術のノウハウを解説した貴重な専門書。 現役アニメーターはもちろん、アニメーターを志す人々からの熱い復刊要望で、ついに復刊が実現した。 とても親切に、そしてときに厳しく、アニメーション制作に携わる人への小林のメッセージがこめられた一冊。 ▼内容 背景美術について 絵を描く前に 立体を描く 光源の設定 対比現象の原理と活用 自然をとらえる 色彩について デフォルマシオン 筆使いと参考例

神の一枚を生涯追求し続けた日本画家 加藤弘光の代表作を載せた初めての作品集 この画集は、常に新しい日本画を世界に発信し続け、独自の道を走りきった日本画家 加藤弘光からのメッセージです。それはまさに、未来に答えを求める姿勢でした。美しいもの、命あるものへの畏敬の念を込めた作品は、海外でも高い評価を博しています。息を呑むような鮮烈な作品世界を、唯一無二の感動を体感ください。 【目次】 【著者】 加藤弘光 1957年宮城県生まれ 1982年多摩美術大学日本画専攻卒業 1984年同大学院修了 2019年春アトリエにて急逝 国内外で多数の個展を開催。日本画の画材とルネッサンスの技法の融合など、他に類を見ない表現と精神性で高い評価を受けた。作家逝去後もアトリエ・ヒロがその遺志を継ぎ、活動を続けている。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 はじめに 自分の「うちなる龍神」とつながる、「運がよくなる自分になる」には自分の「弱み」を「強み」に変える 名前の音と誕生日数（霊数）により、入る「門」を導き出す。 各門は以下 ●不寝見（ねずみ）乃門 テーマ：臆病な自分を捨てて、大胆に人生を切り開く。 ●宇司（うし）乃門 テーマ：恵まれなさを嘆くのではなく、持っているものを宝に変える。 ●十羅（とら）乃門 テーマ：他者の評価に左右されず、自分のやり方を見つける。 ●羽査義（うさぎ）乃門 テーマ：自分探しをやめて、まず人を生かすことで、自分も生かされる道を見つける。 ●蛇乃門 テーマ：劣等感に振り回されず、自分だけの輝きを見つける。 ●午乃門 テーマ：他者を見下すのではなく、認めることで本物の品位を手に入れる。 ●未乃門 テーマ：その他大勢に紛れない自立心を打ち立てる。 ●申乃門 テーマ：退屈な日常を抜け出し、本当にやりたいことを見つける。 ●酉乃門 テーマ：人を羨ましがるのではなく、生涯通用する価値あるものを手に入れる。 ●鯉乃門 テーマ：地縁や血縁にこだわらず、社会全体に目をむける。 ●戌乃門 テーマ：人とうまく関われない自分から抜け出し、安心できる場所を見つける・ ●亥乃門 テーマ：型にはまろうとせず、創造的に生きる エピローグ　呪いから解放され、幸運をつかむ ※この商品は紙の書籍のページを画像にした電子書籍です。文字だけを拡大することはできませんので、タブレットサイズの端末での閲読を推奨します。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能も使用できません。

戦前の左翼活動を経て、漫才作者に転進、「萬歳」から「漫才」に昇華させ、後進の育成にもあたった「上方漫才の父」の生涯を長女が活写する決定版評伝。新資料発見により戦時下や終戦後の活動が明らかとなった。 第一章　笑いのある日常 第二章　左翼活動 第三章「脱萬歳」から「新漫才」へ 第四章　笑いの試行錯誤 第五章　戦時下の漫才　 第六章　京都時代の仕事 第七章　宝塚新芸座時代 第八章　漫才作家養成 第九章　ライフワーク時代

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 【動画特典・DL特典付き】 超豪華！「透明感塗りレベルアップセット特典」収録！ すぐに使えるカスタムブラシ14点をダウンロードして、さらなる透明感をモノにしよう！透明感イラストのレイヤー統合前のイラストデータや、筆運びがわかるタイムラプス動画も同梱！ 眼が離せないキャラの魅力は、透明感の表現で決まる！ 深みのある瞳、ゆらめく水面、煌めく水滴、 輝くネイル、濡れて光る肌、 透け感のある髪、ガラスのような動物の目、 割れたガラス、 陽光に透ける花びら、キラキラと透過するクリスタル…… 朱里、水鏡 ひづめ、Uran、ねぎまぷりん 人気クリエイター4人が教える、レベルアップのための「透明感塗り」の秘訣ヒント集、決定版！ この1冊で透明感を手に入れよう！ 【秘訣一例】 秘訣1.　水はハイライトを細かく粒を打つように描くと、光の分散効果が表現できる 秘訣2.　髪の透け感には「前にあるものは透明に見える」視覚効果を活用！ 秘訣3.　クリスタルの一部を白く塗りつぶし、光の通過と反射を演出 巻末には「透明感配色ガイド」付き！

※この電子書籍は固定レイアウト型で配信されております。固定レイアウト型は文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 file.44のフィーチャーは「死と生、世界を見据える視線」。 この世界を生き抜き、世界の影に渦巻くものを見つめる作家たち。 各作家、たっぷりページを使い、大きな図版で掲載しています。 ▼ARTISTS ◎馬場敬一《絵画・立体》★自分を死なせないために自然発生的に完成した、作品の制作技法 ◎大槻香奈《絵画》★大量のAI画像を咀嚼し、あらたな少女の絵画表現を探る ◎青木薫《絵画》★死と生の円環、海の向こうにある他界など、奄美の伝統的なコスモロジーを描く ◎三塩佳晴《版画・立体》★版画と立体の往還の中で探り出す、自身の中に潜むイメージ ◎櫻井結祈子《陶》★陶によって生み出された、小さくか弱い異形の獣たちの楽園 ◎清水真理《人形》★人形と人形オブジェで描く、醜い姿に擬態し生き延びようとする少女たち ◎菅野まり子《絵画》★小さな漆黒の宇宙に「言葉を使わぬ詩」を紡ぎ出す ◎藤川汎正《版画・絵画》★見えざる〈力〉が絵筆に憑依し、オリジナルな〈神々〉が姿を現わす ◎都築琴乃《絵画》★闇の中に輝く光が妖しく紡ぐ、少女たちの心の世界 ▼TOPICS ◎「ニンギョウモドキ」展★人形のようで、人形じゃない？　奇妙で妖しい世界 ◎Starfragments～12月の、微睡む星たち★多様な表現手段、キャリアの作家が並んだ賑やかな展覧会 ExtrARTは、ヴィジュアルをメインにした誌面構成で、既存のアートの価値観にとらわれず、個性的なアーティストや作品を紹介していく季刊誌です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 主役の花を知れば、花束作りは得意になる！ 花束を作るときもオーダーを受けるときも、メインにする花から選ぶことが多いものです。贈る相手の好きな花やその季節にピッタリの花を選び、それらが引き立つスタイルや合わせる花材を考えます。そのために大切なのは、メインとなる花の特徴をつかむこと。特徴の捉え方から花束にするまでの考え方を、独創的かつ美しい花束作りに定評があるフラワーデザイナーの梶谷奈允子さんが作例とともに解説します。 本書でメインとして取り上げる花はバラ、ガーベラ、チューリップ、ラナンキュラスなど19種類。バラなど咲くタイプが異なるものもバリエーションとして数えると、25種類になります。花束の作例は53点。さまざまな花器に飾った花束も含めると、60点以上に及びます。巻末には、花束の基本的な作り方とラッピングの仕方も解説。花の特徴を見極めながら読み進めることで、花束作りに自信がもてる一冊です。

子どもから大人まで、気軽に楽しめる。それがぬりえです。この本は、ぬりえの基本を練習し、実際に絵に色を塗って、ぬりえのコツを覚えるための本です。すべてのぬりえを完成させたときには、あなたはぬりえの達人になっているでしょう──脳を活性化！ 赤、青、黄色の3色の色鉛筆で影をつけたり、グラデーションをつければワンランク上の塗り絵の完成です。

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【プロから直接教わるように読める、キャラクターの塗りの最前線！】 「一枚イラストの制作過程を追っていく中で、操作だけでなく考え方もわかる！」 魅力的で個性あるイラストを描く大活躍中のイラストレーター10名による、キャラクターの塗りの解説書です。 本書のために描き下ろした一枚イラストの制作過程を、パーツ別に解説していきます。 使用ブラシや色など基本的な操作・設定を記載したうえで、執筆者陣のこれまでの制作経験、講師経験をふまえた「考え方」についても言及しています。 そのため、「なぜこの操作をしたのか？」「ポイントやコツは？」なども理解しながら読み進めていくことができます。 また、グラデーションマップの使い方やグリザイユ塗りなど、クリスタを用いたさまざまな塗りの手法についても知ることができるので、自分に合う塗りを探したいという方にもおすすめです！ 〈本書の内容〉 lecture 01　朔月八雲が教える　効果で輝くアニメ塗り lecture 02　川名すずが教える　透明感のある水彩塗り lecture 03　熊谷ユカが教える　幻想的な雰囲気の厚塗り lecture 04　チェリ子が教える　質感のあるきれいな重ね塗り lecture 05　じゃむが教える　油彩風ブラシ塗り lecture 06　柊暁生が教える　陰影でつくるグラデーションマップ塗り lecture 07　はらけんしが教える　光源と反射を意識した色っぽ塗り lecture 08　水視ずみが教える　高彩度水彩塗り lecture 09　さなだケイスイが教える　光の透け感を演出した艶やか塗り lecture 10　村カルキが教える　ライティングが映えるグリザイユ塗り 〈購入者限定特典〉 プロの手順が見える、一枚イラストのメイキング動画を視聴可能！ さらに「線画データ」「レイヤー未統合の完成イラストデータ」「ブラシデータ」がダウンロードできる！ ※ブラシデータは、イラストレーターオリジナルまたは初期搭載のブラシをカスタマイズしたもの 執筆者（50音順）：川名すず、熊谷ユカ、朔月八雲、さなだケイスイ、じゃむ、チェリ子、はらけんし、柊暁生、水視ずみ、村カルキ

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 物語からはじまる、オンリーワンのブランドづくり 物が溢れる消費社会の中で、これは欲しい！と思わせる商品やブランドとはどのようなものでしょうか？本書では、ブランドが生まれた背景や、ものづくりに込めた想いなど、ブランドストーリーを具現化し、オンリーワンの魅力を伝えることに成功しているブランディングを厳選して紹介します。絵本のような世界観で顧客を魅了するお菓子ブランドや、地域の強みを全面に打ち出した商品など、食品・コスメ・生活用品・サービス業や施設まで、幅広く紹介します。ブランド開発や店舗運営、リブランディングなどに役立つヒントが詰まった書籍です。

古代末期から中世にかけて，ヨーロッパでは，石やガラスのかけらを使ったモザイクが床や壁に作られた．ローマ帝国の版図を実感させる絵から，聖堂を訪れ救済を求める人々を見守ったイエス像まで，「永遠の絵」は今も私たちの心を捉えて離すことはない．本書では，多数のカラー図版とともに，宗教と歴史が交差する美の宇宙に迫る．

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【基礎を学んで「デッサン力」を身につけよう！】 かたちを理解すれば、絵はもっと上手くなる！ 3つの立体でデッサンに必要な「観察力」「表現力」を伸ばそう。 本書は、美術系の学校を目指す人、絵をもっと上達させたい人、これからデッサンを始める初学者に向けた一冊です。デッサン表現の基礎となる「立方体・円柱・球体」の3つの立体にフォーカスし、かたちの捉え方や描き方をステップごとにていねいに解説。つまずきやすいポイントを押さえながら、観察力と表現力を段階的に育てていきます。各章は「概論 → 観察 → 制作」のステップ構成。難しい理論ではなく、目で見て理解できる解説とシンプルな紙面で、学びやすさにも配慮しています。 章ごとに少しずつ難易度が上がる構成で、静物デッサンに必要な力をしっかりと身につけられます。手元に置いて使えるコンパクトサイズで、日々の学習や復習にも最適。確かな“描く力”を、ここから始めましょう。 〈主な内容〉 はじめに デッサンに必要な道具を揃える CHAPTER1：幾何形態を描く 概論：基本はまず幾何形態から 観察：立方体 制作：立方体 観察：円柱 制作：円柱 観察：球 制作：球 応用編：モチーフを組み合わせて描こう 基本形態のモチーフ CHAPTER2：材質や色のちがいを描く 概論：材質感を制覇するためには 観察：木製立方体 制作：木製立方体 観察：ペンキ缶 制作：ペンキ缶 観察：リンゴ 制作：リンゴ CHAPTER3：複雑な材質や色のちがいを描く 概論：モチーフの特徴を表現するテクニック 観察：布包み 制作：布包み 観察：ワイン瓶 制作：ワイン瓶 観察：紙風船 制作：紙風船 デッサンの基礎力を上げよう！ 描く精度を高める自主トレーニング 奥付 〈こんな人にオススメ〉 ・美術系学校を目指す人 ・趣味でデッサンを描きたい人 ・デッサンの基礎を学びたい人 〈本の魅力〉 ・初学者が最初に習得すべき「基本のかたち」にフォーカス ・シンプルでわかりやすいレイアウトとコンパクトな紙面構成 ・ステップで解説して効率的に学習＆復習できる

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【「手」と「頭部」から始める、人体デッサンの描き方！】 体の構造を理解して描写力を無理なく高めよう！ 人体デッサンの第一歩にぴったりな、手と頭部の描き方・学び方。 本書は、美術系の学校を目指す人をはじめ、人体を描けるようになりたい人に向けた一冊です。モチーフには、人体パーツのなかでも基本となる「手」と「頭部」を選定。各章の冒頭には「人体構造」の解説ページを設け、骨格や動きのしくみを理解したうえで描き始められる構成にしました。章構成は「片手」→「両手」→「頭部」→「頭部と手の組み合わせ」と、段階的に難易度を上げていく形式で、無理なく描写力を高めていけます。第1章では片手と静物を組み合わせて描き、第2章では両手と静物を描きながら構成力を養成。第3章では頭部のかたちやパーツの捉え方を学び、第4章では頭部と手を組み合わせた表現に挑戦します。 章末には理解を深めるための補足コラムも掲載。コンパクトで見やすい紙面構成と、シンプルでわかりやすいレイアウトにより、日々の学習や復習にも最適です。効率的に学べる構成で、人体デッサンの基礎力をしっかり身につけましょう。 〈主な内容〉 はじめに デッサンに必要な道具を揃える 人体の基本構造を学ぶ かたちを立体的に捉えて表現する CHAPTER1：片手を描く 概論：手の基本構造を理解する 観察：片手と立方体 制作：片手と立方体 観察：片手とガラスコップ 制作：片手とガラスコップ COLUMN：関節の動きとかたちを観察する CHAPTER2：両手を描く 概論：手の動作と表情の変化を観察する 観察：両手とテニスボール 制作：両手とテニスボール 観察：両手とリボン 制作：両手とリボン COLUMN：動作で変わる手のかたちに注目しよう 人体の基本構造を学ぶ 頭部のかたちと特徴を捉える CHAPTER3：自画像を描く［頭部］ 概論：頭部の向きと頬骨の位置を観察しよう 観察：頭部 制作：頭部 CHAPTER4：自画像を描く［頭部と手］ 概論：動作による演出効果を観察しよう 観察：頭部と手 制作：頭部と手 COLUMN：光による演出効果を利用しよう 奥付 〈こんな人にオススメ〉 ・美術系学校を目指す人 ・手や頭部を描きたい人 ・趣味でデッサンを描きたい人 ・デッサンの基礎を学びたい人 ・プロを目指すアニメーター 〈本の魅力〉 ・学習しやすい「手」や「頭部」にフォーカス ・シンプルでわかりやすいレイアウトとコンパクトな紙面構成 ・ステップで解説して効率的に学習＆復習できる

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【構図・空間・光のポイントを捉えて描写力を深める！】 構図・空間・光を理解して「空間表現」を極めよう。 本書は、モチーフを組み合わせたときの表現や、空間との関係をどう描くかにフォーカスした、構図と空間表現に重点を置いた実践書です。モチーフが魅力的に見える視点の選び方や構図のバランスなど、画面全体を構成する力が身につきます。モチーフ単体のかたちや質感だけでなく、配置バランスや余白、空間的な奥行きの演出、光と影による立体表現など、複雑で難易度の高いテーマにも挑戦。初学者がつまずきやすいポイントを、ステップごとの構成と丁寧な解説でわかりやすくフォローします。 各章は「概論 → 観察 → 制作」のステップで構成され、第1章では構図と空間、第2章では画面構図と空間演出、第3章では光と影による空間表現を解説。第4章では、有機的なモチーフの構図でより高度な空間構成を学びます。章ごとに少しずつ難易度が上がる構成で、デッサンに必要な力をしっかりと身につけられます。 手元に置いて使えるコンパクトサイズで、日々の学習や復習にも最適！ 構図や空間の捉え方を学び、「確かな描写力」を深めていきましょう。 〈主な内容〉 はじめに デッサンに必要な道具を揃える CHAPTER1：構図と空間 概論：魅力的な空間を作るための配置とは 観察：反射率が高いモチーフ 制作：反射率が高いモチーフ CHAPTER2：画面構図と空間演出 概論：構図の印象を決める場所の選び方 観察：表情のあるモチーフ 制作：表情のあるモチーフ CHAPTER3：光と影による空間表現 概論：デッサンを引き立てる光の効果を知る 概論：光と影で生まれる多様な空間演出 観察：日向と日陰を生かした空間表現 制作：日向と日陰を生かした空間表現 応用編：モチーフを組み合わせて描こう さまざまな材質と固有色のモチーフ CHAPTER4：有機的なモチーフの描写 概論：自然物の表情を捉える観察力を磨く 観察：自然物［野菜］ 制作：自然物［野菜］ 観察：自然物［花］ 制作：自然物［花］ 奥付 〈こんな人にオススメ〉 ・美術系学校を目指す人 ・構図や空間表現を学びたい人 ・デッサンの基礎を学びたい人 ・プロを目指すアニメーター 〈本の魅力〉 ・初学者が最初に習得すべき「構図や空間表現」にフォーカス ・シンプルでわかりやすいレイアウトとコンパクトな紙面構成 ・ステップで解説して効率的に学習＆復習できる

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【なんだか物足りないを解消！素材を上手に使ってワンランク上の仕上がりに】 ノンデザイナーさんやデザイン初心者さんの味方になるデザインアイデア帖です。 本書では「飾りのあるデザイン」をテーマに素材を使ってデザインをワンランクアップさせるアイデアを紹介しています。 思い描くイメージに仕上げるためにはさまざまな工夫が必要です。 Before／Afterでデザインサンプルを掲載しているので、パッと見てデザインの良し悪しがわかります。 また、デザインのバリエーションやアドバイス、素材を探すときに便利なキーワードも掲載しています。 デザインに彩りを加える素材を上手に使ってデザインを楽しみましょう。 〈本書「はじめに」より〉 デザインしてみたけど、 なんだか仕上がりがイマイチ……。 そんなふうに感じたこと、ありませんか？ そんなときは、何か素材を足したり、 素材の使い方を、ちょっと見直したりしてみましょう。 それだけで、仕上がりの印象がぐっと良くなります。 この本では、なんだか物足りなかったり、 寂しく見えたりするデザインの作例と、 素材を生かしてぐっと良くなった作例を並べて紹介。 何を足したのか。 どんな工夫をしたのか。 ひと目で違いがわかるようにしました。 違いを見て理由がわかると、 「なんとなく」やっていたことが 「なるほど」に変わっていきます。 気づけば、素材をもっと上手に使えるように なっているはず。 デザインに迷ったとき、この本を開いてみてください。 ヒントはきっと、そこにあります。 センスがなくても大丈夫。 「なんとなく使う」から、そろそろ卒業しませんか。 この本が、制作のよきパートナーになりますように。 〈こんな方にオススメ〉 ・Canvaなどで副業しているセミプロのデザイナー ・初心者（駆け出し）デザイナー／勉強中のデザイナー／デザイナー志望の学生 ・装飾を使ったデザインに自信のない方 〈プロフィール〉 primary inc., 有限会社プライマリー 【URL】https://primaryinc.site/top/ 【Instagram】@primaryinc_design_edit デザインを主軸とした制作会社。企画・制作から取材・撮影・執筆まで、出版物を中心に広告からデジタルコンテンツ、内装・ディスプレイなど幅広い領域でクリエイティブを提供。キャラクターを扱った書籍の実績多数。著書に「女子力アップ素材集」「おしゃれな色とデザインパーツ素材集」（いずれもエムディエヌコーポレーション）など。

ＴＶアニメ『宇宙よりも遠い場所』の公式ファンブック。女子高生４人の笑いあり涙ありな南極への旅路をビジュアル満載で徹底解説。さらに“ここだけの話”満載のいしづか監督×制作スタッフ陣のインタビューやキマリ、報瀬、日向、結月、吟、かなえを演じたキャスト陣のインタビューも収録！

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 アニメ「忍たま乱太郎」の原作漫画「落第忍者乱太郎」をはじめとした、約1,270点の漫画原稿とカラー原画、描きおろし11キャラクターを収録!作品にまつわるエピソードを作者が語ります。 本書は尼子騒兵衛の描いた作品の「原画」「原稿」を辿りながら、作者自身のことばで綴る一冊です。学生時代、新人漫画家時代に描いた作品も加え、約1,270点の原画、原稿、資料を収録。 ■漫画家への道　陽気な野心家、楽天家の性格が道を拓く 中学生時代から高校生時代に描いた漫画やスケッチ、そして漫画家デビュー作品「田舎押領使一家」などの漫画原稿を紹介。当時から「歴史」を題材にしていたことに注目。 ■乱太郎とともに歩む　新聞連載から始まった忍術学園の物語 33年間の連載に加え、アニメ、映画、ミュージカルにまつわるエピソードを1985年から年代を追いながら紹介。「落第忍者乱太郎」(朝日小学生新聞)の連載開始当時からの漫画原稿および、あさひコミックス全65巻(朝日新聞出版)の原画から抜粋。 ■原画で辿る尼子騒兵衛の色彩世界 今回初めて「落・乱」のあさひコミックスのカバー装丁画のモチーフについて作者が解説。さらに絵本シリーズ、カレンダー、記念グッズ、年賀状や「落・乱」以外の作品の貴重かつユニーク、独特な感性で描かれた色彩豊かなカラー原画の数々をエピソードと共に紹介。 ■江戸の風俗を描く 「らくご長屋」は江戸落語を元にした読み物シリーズ。江戸落語の挿絵の原画を、エピソードとともに掲載。 ■尼子騒兵衛インタビュー　もっと聞きたい!の段 作家としての姿勢、作品への想いに加え、プライベートなお話も伺ったインタビュー。 ■「尼子騒兵衛作品集」装丁画 描きおろしの本書装丁画。「乱太郎・きり丸・しんべヱ　花下遊楽図」「六年生　南蛮衣装之図」「伝子と半助　遊里変姿之図」。11キャラクターは、作者が2020年年秋からじっくり時間をかけて構想を練り生まれた初公開作品。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 「日常と異世界の狭間」を描いた美しい世界観が人気沸騰中！次世代の注目アニメーション作家、待望の初作品集。 青く澄んだ空。夕暮れを映す水溜まり。人影のない交差点。 異世界への入り口は、日常のすぐそばにあった……。 クリエイティブ集団「FLAT STUDIO」の映像作家が生み出す、どこか懐かしくファンタジックな情景の数々が、ついに書籍化！ 日常のすぐそばにある美しい瞬間を切り取った章「そこに居た」から始まり、異世界との狭間を神秘的に描いた「裏側への入り口」、白昼夢に迷いこんだかのような情景に心奪われる「異変」、そして、見る者を幻想世界に引き込む「空に落ちる」へと繋がっていく。 ほかにも、グラスの中に季節を表現した、SNSで話題のシリーズ「ガラス越しの世界」や、banishmentが描く神秘的な世界観を堪能できる短編連作「片道切符の夢」など、イラストとともにストーリーを楽しめる、見ごたえも読みごたえもたっぷりの作品を、バリエーション豊かに収録。 さらに、banishmentが監督・脚本を務めるオリジナルアニメーション「落下生」の原作小説とメイキングを初公開！ 「日常と異世界の狭間」のリアルすぎる情景に心揺さぶられる、エモーショナルな作品集！

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 「知る人ぞ知る」山内壮夫の作品と生涯を紐解く 北海道出身の彫刻家・山内壮夫に関する初の体系的書物として発刊する、「没後50年 山内壮夫展」公式図録。作品の図版、モニュメント一覧、年譜、新しい論考6本を掲載

Webデザインの現場で配色を考えるとき、「どんなイメージで」「どんな組み合わせにするか」の配色のコンセプトとイメージを決めることはとても大切です。 本書では「目的別で配色のアイデアを得られる」をテーマに、業種ごとにWebで使いやすい配色パターンを多数掲載！ トップページのデザインからスマホ版までアイデアが満載です。 RGBカラーコードも掲載されているので、そのままマネするだけでおしゃれな配色がすぐできます。 新しい配色の引き出しが見つかり、Webデザインにもっと自信が持てるようになる１冊！ 【電子限定特典：WEBパーツデザイン集】

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【講師としても活躍する人気イラストレーター・双木樹による、キャラデザ本の決定版！】 「描き下ろしイラスト満載で視覚的に理解しやすい！　見る人を強く惹きつけるキャラクターのつくりかた」 VTuberのキャラクターデザインを手がけるほか、Colosoの動画講座やLive講座などで講師を務める双木樹氏による、キャラクターデザインの解説書が登場！ コンセプト設定・衣装デザイン・配色・ポージング…といった基本知識から三面図を用いた資料づくりなどの実践的な内容まで、ていねいに解説しています。 さらに、一枚イラスト制作のポイントやVTuber実装のためのデータづくりのコツなども掲載。 これまでの試行錯誤から獲得してきたプロとしてのノウハウが詰め込まれています。 あなただけの個性あふれるキャラクターづくりを叶えるのにぴったりな一冊です！ 〈本書の内容〉 ■Chapter 1　キャラクターデザインとは？ 1-1　キャラクターデザインの基本 1-2　体格と年齢の描き分け 1-3　髪型のバリエーション 1-4　顔まわりの造形と特徴表現 1-5　衣装デザインとポージング ■Chapter 2　キャラクターとデザイン画をつくる 2-1　キャラクター設定を考える 2-2　等身キャラクターメイキング 2-3　ミニキャラクターの活用 2-4　資料作成の基本 2-5　三面図の制作 ■Chapter 3　キャラクターイラストを描く 3-1　一枚イラスト制作の基礎知識 3-2　一枚イラストメイキング 3-3　商業イラストの制作 ■Chapter 4　キャラクターデザインの仕事 4-1　商業キャラクターデザインの制作プロセス 4-2　提案資料のつくり方 ■Chapter 5　Live2D用立ち絵の制作 5-1　Live2D用データ制作の流れとポイント 5-2　簡単な衣装差分のつくり方 ■Chapter 6　衣装デザインのアイデア 6-1　個性を出すための衣装デザインの考え方 6-2　衣装のデザインアイデア集 ■COLUMN キャラクターに物語をもたせることの重要性 失敗から学ぶキャラクターデザインの現実 「まったく同じで」というリクエストがきたとき 仕事での難題をどう乗り越えたか キャラクターの個性の出し方 〈プロフィール〉 双木樹 Namiki Itsuki イラストレーター。キャラクターの個性や魅力が伝わるデザインを心がけ、見る人の記憶に残る作品作りを大切にしている。前職の商品開発やパッケージデザインで学んだ色彩や視覚演出の知識を活かし、制作に取り組む。創作活動の他、Colosoの動画講座やLive講座など講師としても活動。

美術館に行きたいけど行けていないあなたへ。忙しいあなたにこそ、至福の余白時間を美術館で過ごすことが人生に必要なのです。美術館を出た後、世界が違って見えるはずです。時間がなくても、知識がなくても、大丈夫。とある現役学芸員が、美術館での過ごし方のキモとコツを、最新の美術館事情とともにガイドします。「語れる」ための鑑賞の心得も、レクチャーしますよ。さあ、スマホから顔を上げて、出かけましょう。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 描いてみたい憧れのモチーフが たった２時間で完成！ 短い時間で仕上がるから、 はじめての方も 楽しめる　続けられる。 わかりやすくて大人気！ 色鉛筆教室を開く若林眞弓先生が伝える きほんのレッスン。 「どんな道具を用意したらいい？」 「最初はどのモチーフから描き始めたらいい？」 「下絵や色塗りのポイントを知りたい」 といった色鉛筆画をはじめるときの疑問から、 季節の花、おいしいお菓子、キラキラ光るグラス、かわいい動物などの 身近なモチーフの描き方プロセスまでをていねいに紹介。 さらに、お手本を見ながらなぞったり、塗ったりできる練習つきで 上達していくステップを感じられます。 大きな写真とテキストで見やすく、 ていねいなプロセス解説でわかりやすい。 色鉛筆画をこれからはじめる方、 はじめたばかりの方にもおすすめの１冊です。 （※電子書籍の仕様により、この電子版では描き込み用ページでの描き込みはできません。ご参考としてご覧願います。）

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ＼「こんなプロダクトあったらいいなぁ」／ ページをめくるたび、おもしろプロダクトが溢れ出る！ 総作品掲載数、たーっぷり約70点！ まるでギフトを選ぶかのように眺められる、カタログギフトみたいな新しい作品集。

【ご注意】※この電子書籍は紙の本のイメージで作成されており、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。お手持ちの端末で立ち読みファイルをご確認いただくことをお勧めします。 動物達の輝きを遺す彫刻家、初のペン画文集。 はしもとみおさんは動物たちの姿を木彫で表現する彫刻家です。幼い頃から動物を愛し、獣医を夢見るようになったはしもとさんは、15歳のときに阪神・淡路大震災（1995年）と遭い、多くの動物たちの命が失われる光景に衝撃を受けます。この経験から、はしもとさんは動物たちの命を治療する獣医ではなく、動物たちの姿や手ざわり、思い出を作品として遺そうと彫刻の道を志します。まるで生きているかのような温もりや、息づかいまでも感じさせるはしもとさんの作品は評判と共感を呼び、各地で展覧会が開催され、海外からも製作の依頼が舞い込んでいます。本書は、はしもとさんが23歳のとき、ともに芸術家を目指した親友へ贈った手造りの画文集がもとになっています。はしもとさんは親友のためにさまざまな動物を描き、「人からどう思われてもいい」「いつか世界一になる」「昨日までの自分を捨てる勇気がほしい」といった手書きのメッセージを添えて1冊の本にして贈りました。思い通りにいかないときや、誰かと話したいとき、イヌやネコ、クマ、ゾウ、キリンといった動物たちが語りかけてくれるような数々の言葉に心が軽くなります。贈り物にも最適です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 身近な植物が持つそれぞれの特性を見極め、解体し再構築することでその魅力を最大化する理論―「ボタニカル・メタモルフォーシス」の発想と技法を公開。 植物の美しさがどこにあるのかその特性に着目し、一度解体して再度構築することで唯一無二の、見る人の心を動かす作品が生まれます。本書では国内外で活躍するフラワーアーティスト、丹羽英之氏が独自に考案したフローラルアートの理論を、着目したポイントや発想のフローから製作過程まで丁寧に解説。 身近な植物が、研ぎ澄まされた美しさを放つ作品となる過程を理解することができます。 花や葉、茎・枝など、主役となる素材の部位別に、どう「見せる」ことで魅力が最大限に引き出せるかを紹介。作品製作の過程はステップ写真を交え詳細に技法を公開するとともに、作り方手順を解説するだけではなく、まずどういった発想があり、それを表現するためになぜその素材やテクニックを選び、構成し演出したかの流れを理解することができるのが本書の大きな特徴です。小さなアレンジメントから、迫力あるインスタレーションまで、約40点を収録。植物の美しさを堪能できるとともに、作品作りのインスピレーションを与えてくれる１冊です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 男の子の創作をメインに活動する人気イラストレーター・ぽん豆°の初画集。キャラクターの魅力を引き立てる、鮮やかな色づかいが特徴的。 本画集は、ポップでキュートなオリジナル作品を中心に、100点以上のイラストを収録。さらにメイキングなども掲載。ボリュームたっぷりな一冊です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 昭和・平成初期のノスタルジーなイラストが人気のとろろとろろ初画集。繊細な描写で日常のシーンを切り取る作品は、多くの人の心をとらえています。 本画集では、オリジナルから商業作品、描き下ろしイラストまで、100点以上の作品を収録。さらにメイキングやインタビューなども掲載。どのページをめくっても、温かみを感じられる一冊です。

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【共感と納得を生むメソッド。成功するポートフォリオのつくり方がわかる。】 ポートフォリオは「採用可否が判断される作品集」です。ということは、自ずとターゲットは採用担当者となります。ターゲットがわかれば、さまざまなメソッドを用いて「何を・どのように進めるべきか」が見えてきます。この本では、メソッドと豊富な事例を通して、「ポートフォリオ」、ひいては「デザイナー、クリエイターとしての就職・転職」における曖昧な点をクリアしていきます。 一方で、ポートフォリオが語るのは過去の実績だけではありません。ポートフォリオは、「過去をふまえて、こんな価値をつくれる」という未来の約束でもあります。この本を読むあなたが自分自身の可能性を言語化し、可視化し、相手に託すまでの道筋を示しています。 ポートフォリオのそもそもの定義から、採用側の声、成功実例までをふんだんに交え、最新の事情・業界の傾向もふまえた上で、ライバルが非常に多い中、説得力のあるポートフォリオで勝ち抜いていく方法を解説していきます。 〈主な内容〉 Chapter 1 ポートフォリオは、「勝つため」のセルフブランディングツール Chapter 2 採用現場の実情 Chapter 3 ポートフォリオは、誰がどのように評価するのか Chapter 4 自己理解からはじめるポートフォリオ Chapter 5 共感をつくるポートフォリオ Chapter 6 「構成」の実践 Chapter 7 ビジュアルで損しないためのメソッド Chapter 8 実際に作ってみよう：6フェーズ・サイクル Chapter 9 自主制作のすゝめ：トレーニングメニュー Chapter 10 「勝てるエントリーシート」：就職活動全体を支える言葉の表現 Chapter 11 自分の人生は自分でデザインする 〈プロフィール〉 春田登紀雄 クリエイティブディレクター、愛知県立芸術大学 美術学部 デザイン・工芸科 デザイン専攻 准教授／学長補佐／国家資格キャリアコンサルタント。株式会社資生堂宣伝部にて、マジョリカマジョルカの立ち上げやシーブリーズのリニューアルなど主要ブランドのブランディングを担当。株式会社デンソーでは、新規事業・商品企画およびコーポレートブランドを推進して、Interbrand Best Japan Brands2016に初ランクインを果たす。現在は、愛知県立芸術大学にてデザイン教育、社会連携プロジェクト、アントレプレナーシップ教育、キャリア支援を担当。アントレプレナーシップ教育の教材開発や企業のブランディング・新規事業開発支援にも取り組む。2020年より大学内でキャリア支援を始動させ、2023年までに、リーディングカンパニーへの内定率を従来比8倍に向上させた実績を持つ。D＆AD Award、iF Design Award、ADC、グッドデザイン賞未来ものづくり大賞、Best100など入賞入選多数。 田中秀征 株式会社ビビビット取締役／デザイナー。2013年、“ポートフォリオでしごとに出会う”クリエイターのためのマッチングサービス「ViViViT」の立ち上げに参画。ViViViTのプロダクトオーナー／デザイナー。マーケティングとプロダクトを管掌する。デザイナーとデザイン組織のマッチングにコミットし、人間的かつフラットな出会いの場をデザインしたいと思っている。その一環として、新時代のデザインイベント【CREATIVECOLLECTION】に社として挑戦中。グッドデザイン賞等受賞。 植田阿希 合同会社Pont Cerise 代表／編集者。東京大学卒業。2013年、合同会社Pont Cerise設立。日本では数少ないパッケージャーとして、国際共同出版物の企画・編集・制作に携わる傍ら、デザイン書の執筆も行う。得意分野はグラフィックデザイン、アート、建築、ファッションデザイン、イラストレーション、写真、ムービー、クラフト、漫画、アニメーション、サブカルチャー、日本の伝統文化など。書籍のパッケージャーとしては、日本語・英語版既刊書のほか、オリジナル企画の外国語版完本契約、多言語版同時出版企画などを国内外の出版社に提案。編集・制作・印刷・納品までを一貫して進行する制作統括を得意としている。これまでに手掛けたビジュアル書は国内外で150冊を超える。著書に『Japanese Fantasy Manga』『Manga Fashion』（Harper Design）、『ロゴデザインの教科書』『不滅のデザインルール』（SBクリエイティブ）がある。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 名作漫画『風と木の詩』の豪華イラストを集めた集大成画集が増補・新装版でついに電子化！ 2017年に画業50周年を迎えた竹宮惠子。 その竹宮の代表作『風と木の詩』の美しいイラストレーションを集めたこの画集は、初版当時から竹宮ファンにとって、きわめて価値の高い作品集と言われていました。 あえて文章パートをなくし、そのイラストの魅力を最大限に生かしたこの画集は、手にとる人を、あの『風と木の詩』の世界へ誘ってくれることでしょう。 今回の復刊は、新たに8点の作品を加えた計63点ものイラストを収録！ 竹宮の手による「原画（ダッシュ）」から新たにスキャン。 原画の色を忠実に再現した増補・新装版です。 『風と木の詩』のカラーイラストを、ここまで豊富に収録した画集は他にはありません。

【ご注意】※この電子書籍は紙の本のイメージで作成されており、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。お手持ちの端末で立ち読みファイルをご確認いただくことをお勧めします。 問題を解くだけで浮世絵の見方がわかる。 クイズ形式で学ぶ、浮世絵の入門書です。 美人画、役者絵、判じ絵など、ジャンルごとに作品の見どころや背景を学び、テーマに沿ってクイズに答えていきます。じっくり見るとヒントがあるものから、雑学やひらめきで解くものまで、クイズは全８２問！ ジャンルごとに人気を博した絵師のコーナーも設け、喜多川歌麿、東洲斎写楽、葛飾北斎ら８名の作風にも注目します。敏腕出版プロデューサー・蔦屋重三郎や浮世絵の基礎知識コラムもクイズでさらに理解を深めましょう。 作品の謎解き方法や江戸時代の豆知識を楽しく学ぶことで、浮世絵の世界をぐっと身近に感じ、より深く知ることのできる一冊です。 ※この作品はカラーです。

本格的な殺陣集団による和装のアクションを、イラストやマンガの作画資料として収録した一冊。その待望の「女子版」が登場！ 着流し、袴姿、忍者（くのいち）などの衣裳で、迫力のある戦いのシーンをいろいろなアングルから撮影。その作画技術をあますところなく解説したオールカラーの技法書です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 アナログイラストに興味のあるデジタル世代に贈る新しいコピック入門！ 「アナログでイラストを描いてみたいけど難しそう…」 そんなお悩みを解決する1冊ができました！ 本書はコピックマーカーを使って「色紙」に「バストアップイラスト」を描くことを目標にした入門書です。色紙という限られたスペースで描くことにより、初心者でも気軽に挑戦しやすく、完成した作品はそのまま飾ったり、イベントで販売したりと作品の楽しみ方も広がります。 第1章　コピックと画材のきほん 第2章　色紙に描く流れをマスターしよう 第3章　コピックデビューセットを使って描こう 第4章　重ね塗りで深みが増すグラデーション表現 第5章　少ない色数でもしっかり魅せるモノクロ塗り 第6章　仕上げに差がつくコピックアクレア活用術 編集・執筆・監修 ●モダルナ イラストやマンガ系の描き方を解説する技法書企画を30年くらい手がけてきたフリーランスの編集・ライター。今は消滅してしまった老舗の雑誌社に在籍しているときから、周囲の作家さんたちに助けられて、今日に至る。美しいイラストをたくさん発見するため、展示会やイベントを歩き回っている。 X（旧Twitter） @monarda_did ●竹頭木屑（ちくとうぼくせつ） 大手印刷会社のソフト部門で社史・年史を専門に編集してきた経験を生かすことなく、ビジュアルな絵画、イラストの技法書に目覚め、以降この道一筋で活躍。 ●株式会社レミック 編集プロダクション。イラストや3Dなどのクリエイター向け技法書の企画・制作を得意とする。『デジタルイラストの「キャラ塗り」最強事典』『加々美高浩が全力で教える「手」の描き方 圧倒的に心を揺さぶる作画流儀』（いずれもSBクリエイティブ刊）、『CLIP STUDIO PAINTブラシ素材集 雲から街並み、質感まで』（ホビージャパン刊）、『イラスト解体新書』（マイナビ出版刊）、『ショートアニメーション メイキング講座』（技術評論社刊）制作など。 ※この商品は固定レイアウト型の電子書籍です。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※お使いの端末で無料サンプルをお試しいただいた上でのご購入をお願いいたします。 ※本書内容はカラーで制作されているため、カラー表示可能な端末での閲覧を推奨いたします

アクション、演出、キャラクター、音楽　 30時間を超えるインタビューと絵コンテや資料で紐解く、世界が注目するアニメーション監督・渡辺信一郎のすべて。 『マクロスプラス』/『カウボーイビバップ』/『カウボーイビバップ　天国の扉』/『サムライチャンプルー』/『Genius Party』/『坂道のアポロン』/『スペース☆ダンディ』/『残響のテロル』/『キャロル&チューズデイ』/『A Girl meets A Boy and A Robot』/『Flying Lotus-More (feat. Anderson .Paak) 』/『LAZARUS ラザロ』

イラストレーターSANTABUNNYの過去の作品を１冊にまとめてみました。 『everlasting（2024年）』『きらめき（2020年）』『blueprint（2020年）』『MUSE（2019年）』『LIFE（2019年）』 そして、現在描き下ろしのモノクロイラストや、カレンダーで使用した水彩イラストなど 柔らかなタッチが光る、全150点を超える作品集。 ※本作はSANTABUNNYの個人誌作品の電子書籍版となります。【161ページ】

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【25年の経験が生み出す“違和感テキスト”で、デザインを最速ブラッシュアップ！】 「このデザインは何のためにあるのか？」という本質を捉え、現状のデザインに潜む違和感を見つけ出し、それを的確に修正する――たったそれだけで、クオリティも訴求力も格段にアップさせることができます。 本書は、デザインを“ほんの少しの修正”で劇的に変えるためのポイントを、デザイナー／クリエイティブディレクターの前田高志が余すところなく公開する一冊です。修正回数を増やすだけでは、本質的な問題は解決しません。大事なのは、デザインの目的をしっかりと把握し、要点を的確につかむこと。 ●「なんとなく変」を“言語化”すれば、修正の迷子にならない！ 多くのデザイナーが陥りがちな、「なんとなく変」「でも何が違うのかわからない」という違和感――本書では、それを前田の“脳内の違和感”としてとらえ、言語化 × 修正指示という形で解説していきます。 「どこがズレているのか」「どう直せばよくなるのか」を明快に示すことで、“感覚任せ”の修正から脱却し、より高精度なブラッシュアップへと導く。 本書に詰まった25年分のノウハウを通して、「ブラッシュアップを一人でできる」「修正に振り回されない」デザイナーへの道を、ぜひ体感してください。 ●デザインの本質は「情報」と「情緒」のチューニング デザイナーならではの膨大な修正の理不尽さを解決するヒントも本書にあります。その鍵は「情報（information）」と「情緒（emotion）」のバランスです。グラフィックデザインの本質は「伝える」ことであり、単に「美しく」するのではなく、「誰に何を、どんな感覚で伝えたいのか」を考えることが重要です。 情報に重きを置けば視認性や論理的理解が高まり、一方で情緒を強化すれば独特の魅力や印象が増す――どちらに比重を置くかはケースバイケースで異なります。デザイナー、ディレクター、クライアントがこの視点を共有し、毎回チューニングを重ねることで「どっちやねん！」という混乱は大幅に減り、デザインの質が確実に向上するでしょう。 〈本書の特長〉 ・“違和感”を言語化する 何が足りないのか、どこが合っていないのかの気づきを前田が感じた“脳内の違和感”として言語化。クリエイティブディレクターの視点がわかる。 ・ブラッシュアップの過程を丸ごと公開 目的の確認からミリ単位の調整まで、どのようにデザインが完成度を増していくかの言語化を通して、実践的に学べる。 ・豊富な修正事例と具体的な指示が満載 「こう修正したらこう良くなる」が一目でわかるから、初心者でも再現しやすい。 ・“やみくも修正”からの卒業 情報と情緒の修正ポイントを知ることで 無意味なダメ出しを繰り返さず、最小限の修正で最大の効果を得る“プロの思考”が身につく。 〈こんな方におすすめ〉 ・修正指示に振り回されていると感じる方 ・デザインのブラッシュアップが、なんとなくの感覚で進んでしまう方 ・一人でブラッシュアップができるようになりたい若手デザイナー ・修正の“質”を高めて、プロとしての引き出しを増やしたい方 〈プロフィール〉 前田高志（まえだ・たかし） デザイナー／クリエイティブディレクター 株式会社NASU 代表取締役／クリエイターコミュニティ「マエデ」室長 1977年、兵庫県生まれ。大阪芸術大学デザイン学科卒業後、任天堂株式会社へ入社。約15年間、広告販促用のグラフィックデザインに携わったのち、2016年に独立。2018年株式会社NASUを設立。「デザインで成す」を掲げ、企業のデザイン経営に注力。クリエイターコミュニティ「マエデ（前田デザイン室）」主宰。著書に『勝てるデザイン』、『愛されるデザイン』（幻冬舎、2021年、2024年）、『鬼フィードバック デザインのチカラは“ダメ出し”で育つ』（MdN、2021年）、NASU名義の『デザイナーが最初の3年間で身につけるチカラ』（ソシム、2024年）がある。「遊び心」のあるデザインが強み。 ［受賞歴］ 2006-2007 NYADC merit 2007 The Oneshow merit 全国カタログ・ポスター展 経済産業省商務情報政策局長賞 2021、2022 グッドデザイン賞 日本タイポグラフィ年鑑 入選 2022 審査委員賞 静岡新聞広告賞 2023 広告主部門グランプリ など 「DIA2023」にて「Honorable Mention」を受賞

〈電子書籍版について〉 本書は固定レイアウト型の電子書籍です。リフロー型と異なりビューア機能が制限されるほか、端末によって見え方が異なります。 【大好評書籍が新コンテンツも追加して再登場！ 特典データダウンロード付き！】 本書は、チャレンジャーのデザイン案に対し、クリエイティブディレクター／デザイナーの前田高志がディレクターとしてフィードバックしながら、チャレンジャーと“ともに作り上げていく”プロセスを収めた一冊です。 「これはなんのためのもの？」「そもそもどういう利用シーンを想定してる？」といった根底の部分の問いに始まり、さまざまなバリエーションを検討しながら、最後にミリ単位の微調整を経てフィニッシュに至るまで、鬼のような（量の）コミュニケーションラリーを完全中継。最初は焦点の定まっていなかったデザインが、次第にブラッシュアップされていき、デザインの訴求力とチャレンジャーのデザイン力が格段に向上していく様子が手に取るようにわかります。 まだ完成していないデザインは「なんとなく違和感がある」状態になりがちです。ですが、「何が足りないか？」を正確に見抜き、的確に補うためには、デザイナーとディレクターの双方が意見を出しあう“共同作業”が必要不可欠。コミュニケーションを重ねるほど質が高まり、デザインはより洗練されていきます。ぜひ本書を通じて、デザインがどのように磨き上げられていくかを体感してください。 〈本書の特長〉 ●対話形式で楽しみながらデザインの本質を学べる 一方的なダメ出しではなく、互いの意図を理解しあい、より良い方向へ導く過程を実際のコミュニケーションで体感 ●ブラッシュアップの過程を通じてデザインの思考を身につける さまざまな修正から「何が必要か、なぜそれが必要か」を理解し、自分の作品に活かせるようになる ●たくさんのフィードバックが“経験値”に変わる ダメ出しというより“意見のキャッチボール”を重ねることで、生まれる新しい発想や視点を自分の糧に ●デザインのアイデア出しに役立つヒントが満載 企画段階の着想から最終調整まで、さまざまな段階で使えるアイデアのヒントが学べる 〈本書の内容〉 ■INTRODUCTION　鬼フィードバックとは ■CHAPTER1　バナー ■CHAPTER2　チラシ ■CHAPTER3　サムネイル ■CHAPTER4　プレゼン資料 ■CHAPTER5　POP ■CHAPTER6　ポスター ■CHAPTER7　ロゴ 〈こんな方にオススメ〉 ●デザインを見る力・捉える力・考える力を養いたい方 ●フィードバックの方法論を学びたいディレクター・発注者の方 ●デザインができていく過程を体感したい初学者の方 〈プロフィール〉 前田高志（まえだ・たかし） デザイナー／クリエイティブディレクター 株式会社NASU　代表取締役／クリエイターコミュニティ「マエデ」室長 1977年、兵庫県生まれ。大阪芸術大学デザイン学科卒業後、任天堂株式会社へ入社。約15年間、広告販促用のグラフィックデザインに携わったのち、2016年に独立。2018年株式会社NASUを設立。「デザインで成す」を掲げ、企業のデザイン経営に注力。クリエイターコミュニティ「マエデ（前田デザイン室）」主宰。著書に『勝てるデザイン』『愛されるデザイン』（幻冬舎・2021年、2024年）、『3分でよくなるデザイン　25年の“気づき”が詰まったブラッシュアップ集』（MdN・2025年）、NASU名義の『デザイナーが最初の3年間で身につけるチカラ』（ソシム・2024年）がある。「遊び心」のあるデザインが強み。 ［受賞歴］ 2006-2007 NYADC merit 2007 The Oneshow merit 全国カタログ・ポスター展 経済産業省商務情報政策局長賞 2021、2022 グッドデザイン賞 日本タイポグラフィ年鑑 入選 2022 審査委員賞 静岡新聞広告賞 2023 広告主部門グランプリ 「DIA2023」にて「Honorable Mention」を受賞　など

中国・南京市出身の水墨画家・傅益瑶（ふ・えきよう）が、自身のライフワークとしてこれまで描いてきた日本全国の祭り絵から70作品を厳選し、地域ごとに掲載した作品集。著者が独自の視点で、祭りから見る日本文化の魅力を綴った「『日本の祭り絵』に寄せて」も収録している。 カバーのおもてを飾るのは、本書の刊行に合わせて制作した最新作《越中八尾風の盆》。このほか、《弘前ねぷた》《鎌倉八幡宮流鏑馬神事》《御柱祭》《京都祇園祭》《徳島阿波おどり》など、日本を代表する祭りを描いた作品に加え、特別編として、中国の端午の節句を描いた祭り絵《端午頌》も掲載している。 本書は、『水墨の詩』『一茶と芭蕉』に続く“傅益瑶三部作”の完結編。「アジアと芸術」シリーズの第5弾。装丁・本文レイアウトは、各種展覧会の作品集などを数多く手掛けるSTORKが担当した。 著者は語っている。 「天・地・人を一つに結びつけながら、一人ひとりの生命を輝かせる日本の祭り。それは、国同士の争いや環境問題が深刻化し、精神の力が顧みられなくなっていく世界に対して、極めて重要な意義を持っていると私は信じています」 「祭り文化を世界に広めていくことが、今、私が果たせる人類への貢献です」

太陽の恵みを受けた、食べ物、生き物、植物。生命力のある絵手紙ふうイラストで、明るく笑顔になれる1冊。「さて 私は？」など、イラストを見てクイズ感覚でも楽しめます。「外見悪くも 中身で勝負」「笑顔は何事も吹き飛ばす」「優しい心に 優しい花が咲く いつも優しい心でいたい」などのフレーズも満載です。「おひさま」のもとに みんな元気になあれ！

※この商品は固定レイアウトで作成されています。 ※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字列のハイライトや検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 ※この電子書籍は印刷出版した底本に基づいて制作しています。 伝説のリベラルアーツスクール、その知られざる軌跡。 アパラチア山脈の麓に開学され、20世紀を代表する芸術家がこぞって過ごした「ブラックマウンテンカレッジ」とは何だったのか──グラフィックデザイナー・永原康史の丹念なフィールドワークで鮮やかに甦る、ブラックマウンテンカレッジの25年間。 バウハウスが解散したその年に、ブラックマウンテンカレッジ（BMC）は誕生しました。美術教育を先導したのは、ジョセフ・アルバース。アルバースの名言「To Open Eyes（目を開くこと）」は、BMCに着任したときの言葉であり彼の授業のテーマでした。学生と教員家族が共同生活を営み、キャンパスの自主建設さえプログラムに組み込まれていた、学校というよりコミューンと呼ぶほうがふさわしいかもしれない「実験の場」で、バックミンスター・フラーがドーム建築を試み、ジョン・ケージが最初のハプニング「シアターピース＃1」を実行し、マース・カニンガムが舞踏団を結成、チャールズ・オルソンの下、ブラックマウンテン詩人と呼ばれる一群が生まれます。 20世紀を変えた実験的芸術教育──ヨーロッパのモダニズムがアメリカに流れ込む契機となり、戦後アメリカの美術や文学に多大な影響を与え、インターネット文化のバックグラウンドを形成した──として語り継がれるBMCは、しかしこれまで「いつか見た夢」のようなヴェールに包まれていました。その運営の内実は、出入りした人間の数だけ思想が入り交じり、矛盾を孕みながら試行錯誤を重ねていたのです。大勢のアーティストが、BMCという共同体で何と出会い、どういう関係を育んだのか──「国家」や「移民」、あるいは「分断」を抱えて──そこには、今私たちが探しているコミュニティの在り方へのヒントがあります。 ※本書はウェブメディア「EKRITS（エクリ）」の連載を加筆・修正のうえ書籍化したものです。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 アニメシリーズに登場する91キャラクターと9委員会のセリフを堪能する100語録! 1993年にNHKで放送をスタートしたアニメシリーズ「忍たま乱太郎」に登場するキャラクターのセリフを 主に25,26シリーズのアニメの中から選んだ100語録を場面写と解説と共に集大成! 登場キャラクターの個性がにじみ出る決めゼリフ、大爆笑のセリフ、心にしみるセリフ、どんな気持ちでこのセリフを口にしたのか?など、キャラクター同士のつながりが見え隠れするセリフをお楽しみください。 今回は、特別企画として忍術学園の忍たま45キャラについて新たにインタビューした、原作者「尼子騒兵衛ボイス」と巻末「尼子騒兵衛氏にお聞きしました」を掲載! どの語録から読んでいただいても、忍たま乱太郎の世界に浸れる100語録です。 【尼子騒兵衛・帯文より】 「読んでいてすごく楽しかったです。客観的な目線で引っ張り出した語録というのが、 作者としてもすごく新鮮で面白かったですね。もう一回アニメを見よう!この話も、この話も もう一回見たいというのが目白押しでした」 【主な内容】 160ページ 忍術学園一年生～六年生45キャラクター、くの一教室・教職員・関係者・家族・おともだち・兵庫水軍・ドクタケ城・ドクタケ忍術教室・タソガレドキ城・ドクササコ城から46キャラクター、忍術学園9委員会の合計100語録。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 本コンテンツは『忍たま乱太郎 アニメーション設定画集』の第2巻を電子書籍化したものです。 第1巻は別売となりますのでご注意ください。 ファン待望のスペシャルエディション! 1993年(平成5年)4月にNHKで放送開始したアニメーション「忍たま乱太郎」の放送25年突破を記念したスペシャルメモリアルブックがいよいよ発売。 2巻セットのケースは、キャラクターデザインの新山恵美子氏(亜細亜堂)による描きおろしの「忍術学園委員会対抗戦絵巻」。 そして、さらなるスペシャルニュースとして、原作者の尼子騒兵衛氏による描きおろしの「乱太郎、きり丸、しんべヱ」も掲載! これまで長きにわたるファンが待ち望んでいたアニメーション設定を網羅した書籍となります。 【主な内容】 ■第2巻(160ページ) アニメーション制作過程の絵コンテや原画を中心にキャラクター紹介など、メモリアル企画多数。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 本コンテンツは『忍たま乱太郎 アニメーション設定画集』の第1巻を電子書籍化したものです。 第2巻は別売となりますのでご注意ください。 ファン待望のスペシャルエディション! 1993年(平成5年)4月にNHKで放送開始したアニメーション「忍たま乱太郎」の放送25年突破を記念したスペシャルメモリアルブックがいよいよ発売。 2巻セットのケースは、キャラクターデザインの新山恵美子氏(亜細亜堂)による描きおろしの「忍術学園委員会対抗戦絵巻」。 そして、さらなるスペシャルニュースとして、原作者の尼子騒兵衛氏による描きおろしの「乱太郎、きり丸、しんべヱ」も掲載! これまで長きにわたるファンが待ち望んでいたアニメーション設定を網羅した書籍となります。 【主な内容】 ■第1巻(320ページ) 忍たま乱太郎のアニメ設定画からキャラクター、プロップ、美術を抜粋して掲載。アニメーションに登場するキャラクターの設定画満載の1冊です。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 「忍たま乱太郎」の登場キャラクターたちが、番組から飛び出したもうひとつの忍たまワールド!DVDやCD,グッズ、イベント、出版物などの商品展開のために描き下ろされたイラスト645点を集大成した、スペシャルエディションです。 イラストは、商品化デザインを施される前の描き下ろした原画を主にお見せしているので、描き手のキャラクターへの思いも直に伝わってきます。 また、特製BOXケースはキャラクターデザインの新山恵美子氏(亜細亜堂)による描き下ろしイラスト!このイラスト作品が完成するまでのドキュメントもコーナーも。 さらに、原作者尼子騒兵衛氏のスペシャルインタビューも掲載です!!

監督・水島努による「終末トレインどこへいく？」が一冊の本に！ 「７G事件」により何もかもが変わってしまった世界で、４人の少女は友達を探して旅にでる――。 ゆくえのわからない友達と、予測できない旅路。彼女たちをのせた電車は、まだ見えぬ終着点に向かって走り出す！ 予期できぬ展開とユニークな世界観が多くのファンを魅了したオリジナルTVアニメ「終末トレインどこへいく？」のスペシャルな公式ガイドブックができました！ 監督ロングインタビューをはじめとしたスタッフによるクリエイション秘話、車両をバックに撮り下ろしたキャストグラビア&インタビューほか、さまざまな設定資料、ストーリープレイバック&世界観解説など多数のコンテンツを収録。 細やかな仕掛けをちりばめた本書で、「終末トレイン」ワールドをたっぷり堪能できる！　 ファン必携の一冊が、堂々完成です！