ほしおさなえのレビュー一覧

活版印刷三日月堂 雲の日記帳

2022.1.23
あっという間に読み終わってしまった。
生と死。人との繋がり。再生。未来に言葉を残すということ。
かなり重い話も多かったけど、それでも生きててよかったと思う登場人物に感動しました。

紙屋ふじさき記念館 故郷の色 海の色

三日月駅や、月光荘とちらちらリンクしてきて知ってるとまた楽しいです。記念館がなくなるまで何とか次に繋げるべく頑張る百花ちゃん。館長より頑張ってます。企画力もさることながら、常にアンテナを張り巡らしては記念館のためになることを思いつく。本人は無自覚でわかってなさそうですが、凄い大学生です。
今のままだと記念館はサイト止まりでしょうが、これからどう足掻いていくのか楽しみです。

紙屋ふじさき記念館 カラーインクと万年筆

サブタイトルのカラーインクがメインだと思ったら、ほぼ水引の話で、カラーインクの方は完結せずに終わった。水引も好きだけど、ちょっと長くてもたついたかなぁ…
ガラスペンとインクなんてステキなセット、私も欲しい。

飯テロ 真夜中に読めない20人の美味しい物語

タイトルでハードル上げすぎてる。質量のある作品もあれば軽～いものもある。味噌汁王子は飯テロ強めでもあり、美容師お仕事ものとしてもとても興味深かった。

紙屋ふじさき記念館 物語ペーパー

前作の感想に「続けて読むかというとやや微妙」と書いたのだが、配偶者に「続編買ったら読むか？」と聞くと、きっぱり「読む」と答えられたので買ってきた（で、私が読む前に配偶者のほうが読み終えちゃったみたいだ）。

『これまでにない紙小物のアイディアを出す』というミッションに悩みながらバイトを続ける百花ちゃん。一成もだいぶ砕けてきた模様。
莉子ちゃんのほうの活躍が目立つし、美濃市の和紙文化の説明にたくさんページが取られたり、バランスが悪い感じは相変わらず。
とは言え、三日月堂を読んで川越に行ってみたいと思ったように、これも読むと美濃市に行ってみたいとは思った。

最後のほうにあった『父の文章をそのまま入力していく。父はこういう言葉遣いをするのか。この言葉は漢字にして、この言葉はひらがなにする。こういう息遣いで句読点を打つのか。ただ読んでいただけのときは分からなかったことが分かる』という場面が良かった。

お話の流れは前作より面白い感じになってきたので、多分、次も買うでしょう。

活版印刷三日月堂 小さな折り紙

本編は4巻で終わっていて番外編らしい。
また少しくどいかも、感動を押し付けるみたいなところが気になったけれど、最後は爽やかに終わってました。
4巻以降の弓子さんの様子が描かれているけど、ふーんという感じ。

活版印刷三日月堂 空色の冊子

5巻目で本筋から外れて短編集。
ウエスタンの話はくどい感じがしたんだけど、他の人の話はまあ。
スピンオフってことか。

紙屋ふじさき記念館 故郷の色 海の色

シリーズ4作目。
今回はがっつり「三日月堂」とのコラボ。他の作品では名前は出て来ても、弓子さんが出て来ることがなかったが、今回はちゃんと登場。百花の所属する「小冊子研究会」の遠足として、川越に行き、三日月堂で活版印刷の体験をするのだが、川越の観光の中にはちゃんと「月光荘」も登場するので、ファンには堪らない。
しかし、今作では「ふじさき記念館」の入っているビルの取り壊しが決まり、今後を模索する百花と一成の様子が描かれ、これまでの百花発案による紙を使った作品が登場しないのが少し残念。その代わり、百花は記念館のホームページ作成を頑張るのだが、これまでの紙を使った百花のアイデアは本当に素晴らしかったので、ここはひとつぐらい入れてもらいたかった。
記念館もビルの取り壊しにより、閉館を余儀なくされ、一成は記念館がなくなった後の自分の身の振り方を、大学3年になった百花は自分の将来を、互いに考える岐路に立たされ、今後二人がどのような決断をするのか？
次作も楽しみ。

紙屋ふじさき記念館 故郷の色 海の色

三日月堂さんが思っていたよりガッツリ登場。ここの話はまだ続きもありそうで楽しみ。それだけではなく、川越なので月光荘も出てきたりして、みんなこの世界の中で確実に存在しているんだなと思うと、世界が広がった気がして楽しい。フィルムカメラの話も出てきて、あのシリーズも続きが気になるなと思ったり…。登場人物それぞれが自分の考えをしっかり持っていて、きちんと地に足をつけて生きている感じがとてもいい。カラーインク、すごく気になるけど、最近は手紙を書くこともなくなったし、使い道が無いよなぁと思うと二の足を踏む自分がいる…

活版印刷三日月堂 空色の冊子

本編の登場人物の番外編にうきうき♪ 大好きなシリーズの番外編です。

開いた瞬間に目に飛び込んでくる、
初版限定の、活版印刷の扉が素敵。

本編と文字を比べると、
活版印刷は味があるなと実感できます。

本編の登場人物ひとりひとりにスポットが
あたった構成で、
私は弓子のおじいちゃんが主人公の
「空色の冊子」が特に好き。

職人肌だけど、頑固一徹ではない、
温かな人柄にひかれます。

紙屋ふじさき記念館 麻の葉のカード

ほしおさんの新シリーズを、といってももう４冊出てるので今更だけど、買ってみる。
三日月堂の中でもどんな紙に印刷するかということがよく出て来ていたが、この本はその紙、主に和紙を扱ったお話。

いきなり紙で作られた小物の話になるのだが、それらに対して「かわいい」という気持ちをあまり持てないので、今ひとつ興が乗らないところは否めず。
色々な紙が紹介されるが、目で見て手で触らないとどんな紙か分からないところが、作中、記念館の説明が文字だけで分かりにくいと言っているのと重なる。
３つ目の話で偏屈で引きこもりの一成がようやく打ち解けてきたけど、彼の人物像にあまり魅力を感じずで、百花ちゃんもちゃんと出来る子なんだから、遠慮せずに頑張って欲しいな。
まあ、やらす／やることなかったからとは言え、アルバイトの仕事が掃除から始まったのは良かった。掃除は仕事を始める以前の基本だし。
SNSを使った集客とか、鎌倉や日本橋ツアーは要るんだろうけど、ページの量は何かバランスが悪い感じ。

この作者らしいところは随所に見られ、全体的な雰囲気も嫌いではないけれど、続けて読むかというとやや微妙。

菓子屋横丁月光荘 文鳥の宿

携わっていくイベントなどから自分に何ができるかを考えだし、ひとつの道筋を見つけたかも、というところまできました。
読めば読むほど川越に行きたくなります。カフェ巡りもしたいですし、お店も見に行きたいです。夜の川越も惹かれますね。落ち着いたら本当に宿泊してのんびり回りたいなと思います。

あの日、あの駅で。 駅小説アンソロジー

【収録作品】「カントリー・ロード」　ほしおさなえ／「クジラ・トレイン」　崎谷はるひ／「どこまでもブルー」　岡本千紘／「夜桜の舞」　奈波はるか

紙屋ふじさき記念館 麻の葉のカード

百花は、日本文学を学ぶ大学二年生。
ある日、叔母の誘いで出かけた「東京紙こもの市」というイベントで、和紙の専門店「紙屋ふじさき」のブースにいた無愛想な青年・藤崎一成に紹介される。
そこで魅了された美しい和紙を使って、組子細工の障子をイメージした麻の葉文様のカードを手作りした事から、百花は一成と共に次の「こもの市」に出品する商品を企画することに…

人見知りだった百花が、家族や友人の後押しで、ものづくりの喜びを通して成長してゆく。


『活版印刷三日月堂』で出会ったほしおさなえさんの新しいシリーズということで手に取った。
百花と一成の成長物語であり、和紙をはじめとする手仕事礼讃の物語。

つまらなくはない。私も文具大好き、紙大好き、もちろん本も好きなわけで、素晴らしい素材や工芸品にときめく百花の気持ちはよくわかる。
ただ、失礼ながら、『三日月堂』の好評に目をつけて、それじゃもう少し若い女性、ハンドクラフト好きも喜ぶようにして、イケメンもセットして恋愛要素アリの青春にしましょうよ〜、という気配に、少々冷めてしまった。

小説家の父と女性誌の編集者の母、洒落た器の店を営む叔母に、老舗一族のイケメン青年、自由が丘に住んで銀座でアルバイト…
浮わついたところのない作風に、ファンタジーかと思うような要素を盛りすぎて、平凡な夢物語に感じてしまったような。

続きは…見かけたら、読むかも。

活版印刷三日月堂 小さな折り紙

三日月堂シリーズ、「未来」が描かれる番外編（シリーズ六冊目）。

今までのシリーズに登場した人達の、サイドストーリーや後日談・6篇が収録されています。
今回も、活版印刷で刷られた扉ページが“お出迎え”してくれるのが嬉しいですね。
どの話も優しい視点から“それぞれの生きる道”が描かれていて、温かな気持ちになります。
第六話「小さな折り紙」では、弓子さんと悠生さんの息子・佑くんも登場し、時の流れを感じます。
そう、誰もが昔は子どもでしたし、子ども達も時を経て大人になっていく・・この、あまりに当たり前な人の営みがとても尊いものなのだと本書は思わせてくれます。
因みに第一話「マドンナの憂鬱」の柚原さんの価値観は、個人的に大いに共感する部分がありました。（ただ、これって少数派なのかなぁ・・汗）

銀塩写真探偵 一九八五年の光

フィルムカメラ、懐かしい。写真屋バイトしてたから、たまに逆巻きになってるフィルムを暗箱で開けて巻き直したりしたなー。と、自分の思い出も蘇る。写真の世界に入れるっていうのもいいなぁ。折角なら続編出してもらって、陽太郎の家族の先行きも知りたいな。

紙屋ふじさき記念館 カラーインクと万年筆

水引って、熨斗のイメージしかなかったけれど、画像検索してみると、素敵な小物が沢山！
中には結構な大作もあって、水引に対するイメージが変わった。
水引は元々『結』のためのもので、それが吉野家の結びつきを強くしていく過程も沁みた。
中学生の時にカートリッジ式の簡易万年筆にはまり、そればかり使っていたこと、社会人になってガラスペンに出会い（実用的ではなかったので飾ってた）、眺めていたことを思い出した。
あのガラスペン、引っ越しの際に片づけたまま出してないが、どこにしまったんだろう…。
カラーインクの和紙の箱、想像が膨らんでわくわくした。素敵！

活版印刷三日月堂 空色の冊子

連作短編7編
弓子が三日月堂を再開するまでの，祖父の時代からのいろんな人の断片．語り手が変わっても全体を通して温かい想いが溢れている．

菓子屋横丁月光荘 文鳥の宿

七段飾りの雛人形。以前の実家にもあったなぁ。
大きくて、飾るのにも片づけるのにも手間が掛かり、その上、小学生だった私はそんなものに興味は無くて。
凄いとは思ったけど、嬉しいとは思わなかった。
買ってきた親に悪いから、それなりの反応はして見せたけど。
結局、2、3回しか飾らなかったように思う。
「雛の家」の二軒家の雛人形、役目を終えた人形が戻ってきて、揃って飾ってもらえて良かった。いい話だった。
家の声が聞こえる人が他にもいることを知り、しかもその方の家を建てた人と自分は血縁関係で、家を建てたその人も、家の声を聞くことが出来たという。
守人がこのことを知っていく下りがとても響いた。
特に、喜代さんとの会話。
理解者がいるという安心感は、守人にとって初めての感覚だったろう。
人間関係もどんどん広がっていくが、嫌な人が出てこないので、楽しく読める。今後も楽しみ。

菓子屋横丁月光荘 浮草の灯

『活版印刷三日月堂 雲の日記帳』を読んでそれほど日が経っていなかったので、「浮草の灯」が沁みた。
昔、両親がどこかに旅行した際に購入した和ろうそくが実家で飾られていて、とても綺麗な柄だったのを思い出した。これを読んで、私も欲しくなった。
「オイテカナイデ」という家の声が心痛い。だが、その後の展開に安堵。
「家」がお正月に人になって集まるという不思議。
ファンタジー色が強くなるも、違和感がなくなり、面白くなってきた。