多和田葉子のレビュー一覧

飛魂

はじめに言葉ありき。
独特の世界を、独自に生み出した言葉で描いた作品。
こちらの、想像力も試される。
スリリングな読書体験。

エクソフォニー 母語の外へ出る旅

日本語とドイツ語の2ヶ国語で著作をあらわす筆者が、これまで訪れた世界の街での経験に寄せて、創作意欲や表現方法を語るユニークな本。
多国籍クリエーターたちのエピソードが面白く、また、幼少時に住んでいたわけでもない国に意図的に定住し、その国のことばで作品を出す動機が深い。
「ことば」をオールにして世界に漕ぎ出し、世界を見つめる姿勢が徹底している。兎角ヒトはあれこれ欲張ってしまうが、定点に構え、じっくり数十年かけて物事を見極めようとすることの重みを感じた。

言葉と歩く日記

多和田さんのことは、これまでにも聞いたことがあった。
日本で生まれ育ち、二十代で渡独し、日本語とドイツ語で捜索活動をする作家だと。
ただ、何かすごく前衛的な、オソロシゲな作品なのではないかと、勝手に思い込み、いまだ小説や詩を読んだことがない。
今回は、日記ということで、手にしてみた。

2013年の1月1日から4月15日まで、一日も休むことなく記事が続いている。
その中には、ドイツ語や他の言語と日本語との意味や言い回しの違いを楽しんでいるようなものが多い。
それはある意味、この人の文章に誰もが期待することなのだろう。
ただ、思索的すぎないタッチだったので、ほっとした。例えば、「産婦人科」「昭和の味」といった、手あかがつきすぎている言葉へのコメントは、「違和感を表明する」と言ってもいいけれど、「ツッコミを入れている」と表現してもいいような感じだった。

この本の中で取り上げられている本や映画も、存外自分が読んだり見たりしたことがあるものと重なっていたので、びっくりした。
知ってはいたけれど読もうとは思わなかった片岡義男の『英語で日本語を考える』も、一度読んでみたいと思うようになった。
きっと読み方は違うのだろうけれど、ちょっとこの作家に親近感を感じるきっかけにもなった。

言葉と歩く日記

日本語とドイツ語の二か国語で書く作家の「言葉」についての日記。
意識していれば日々これほど「言葉」に発見があり、疑問が浮かぶものなのか。
母語以外の言語が理解できることによって、
違う角度で日本語が見られる多和田さんがうらやましい。
日本語に対してのフレッシュな気持ちと外国語習得したい欲が高まる。

ゴットハルト鉄道

作家の川上未映子が、小説を書く感覚を掴むために「ゴットハルト鉄道」を写したというのを読んだのがきっかけで手にとった。
「ゴットハルト鉄道」は紀行文のようで、でも、所々に作者の鋭い感覚が伺える表現がある。それが小説であることを表している。
一番好きなのは「無精卵」どこの国の話なのか分からないし、他にも謎が多い。なのに、生々しさがすごい。「隅田川の皺男」でも感じたけど、女の生々しい臭いを感じる。
女というと、花とか石けんの良い匂いのする存在であるかのように表現されることがわりとある。けれど、人間も動物であると気づかされる。作中の女からは獣のような臭いがする。
謎めいた部分が気になって、一気に読んでしまった。

旅をする裸の眼

相変わらず独特の浮遊感。
根なし草のような成り行き任せの日々を送る女性が唯一心を傾けたのは、映画の中の「あなた」。
次第に主人公の現実世界は遠い物語のように薄らぎ、映画の中の「あなた」への語りかけだけが生気を帯びる。

よく分からないけど好き。

言葉と歩く日記

ドイツ語は大昔 大学の1年で習っただけなので完全に忘れているが、著者のように自由自在にドイツ語を駆使して小説を書けることが羨ましい．外国語を学ぶ利点の一つに母国語を再認識できる というのがあったと記憶しているが、まさに本書はそれを書き表したものと言えよう．ニヤリとできるエピソードが満載だが、寿司屋のメニューに関連して「本番」について述べている件が面白かった．

言葉と歩く日記

２２年前（執筆当時）からドイツに住み、日本語とドイツ語でそれぞれ小説を書き、その双方で（それ以外の国でも）評価の高い著者の「ことば」に関する随想。エッセイと呼ぶには（この語の本来の意味はそうではないのだろうが、日本語で言うエッセイには軽すぎるような響きがあるので）、ずっと思索的な内容を持っている。それには、あるいはドイツ語の持つ構造も関係があるのかもしれない。しかも、ここには日本とドイツだけではなく、言語をめぐる著者の様々な体験が注意深く、著者のことばに置き換えられて語られる。言葉の熟成を思わせる如くに。
　なお、未見の映画だが、本書に２回『ハンナ・アーレント』のことが出てくる。ナチスの高官だったルドルフ・ヘスは、けっしてカリスマ軍人だったのではなく、ごく普通の、しいて言えば任務に忠実な人に過ぎなかったらしい。自分の言葉で思考しないことの恐ろしさが語られる。

球形時間

タイトルからは難解な小説を予想して読み始めたが、ここで描かれる世界も文体も多和田葉子のそれとは随分違っていて、一見したところは普通の高校生の日常が描かれるかのようだ。作中の視点人物は３人。サヤとカツオ、これに担任教師のソノダヤスオのそれが加わる。もっとも、最初から随所に不穏な感じがないではない。ことにコンドウとナミコの存在と行動が、この世界に異和を混入させる。それでも、小説の中を流れる時間は、ともかくも日常だ。「序・破・急」の急は、まさに唐突に訪れる。最後に至って一気にシュールな世界に呑みこまれるのだ。

ヒナギクのお茶の場合

見ると1990年代に書かれた話ばかりなのに、全く古さを感じさせない。
目星の花ちろめいてのあやめびとの話は他の作品でも使われていたモチーフだったけど、印象がまた違くてよかった。
20131221

海に落とした名前

多和田さんの小説に出てくる人間はみんなどこかずれている。天然とか主張が強いとか協調性がないとかいう性質の問題じゃなく、むきだしのまま成人しちゃったような感じ。子供みたいっていうのとは違う。私たちが元をたどれないほど昔の祖先、もっと人間が素朴で凶暴だっただろう頃の時代からぽんと現代に投げ出されたような絶妙な違和感に包まれている。
むきだしのままなのに世界に怯まない。妙に強い。

４編入り。

表題作と「土木計画」が良かった。
「土木計画」ああ、そうだったのかと最後で実はこの作品に大きな謎があったことに気付かされる。

旅をする裸の眼

「わたし」（物語の語り手）の眼は現実の光景を見る以上に、スクリーンの中の「あなた」（ドヌーヴの演じる女）に注がれる。現実の「わたし」自身も運命に翻弄されるのだが、「わたし」のアイデンティティは、あくまでも「トリスターナ」の、あるいは「インドシナ」の中で役柄を演じる「あなた」と共にある。しかし、フランス語を解しない「わたし」には言語による共感ではなく、「視る」ことにおいてのみ自己を「あなた」に投入していく。作中の「わたし」も、作者もそこに「歪み」があることを重々に承知しつつ。本当に見事な小説空間だった。

海に落とした名前

短編集、文句なく面白かったです。

エクソフォニーでホモエロティックな三人の男が舞台の上でくるくると入れ換わる「時差」。笑うとこなどないのに、なんとなくスラップスティック。最初に自分が”盆回し”をイメージしちゃったからかも。

しかし、なんと言っても表題作！気づいたら自分も名前を失くしてしまっていた！

海に落とした名前

始めは「何だこれ？」と疑問符だらけで読んでいたが、この不思議な感性に慣れると次第に虜になる。
無機質で知的な言葉の遊戯。

エクソフォニー 母語の外へ出る旅

世界を「魚になって」動き回っている多和田葉子だからこその文学論。説得力も違う。現代のあらゆる文学を考える上で刺激的。

旅をする裸の眼

異国へ迷い込み、流されていく女性の生を追う。

眼差しには権力が宿る、という言葉があるように、人の視線には常に意味が込められます。「裸の目」という表題はそうした眼差しの意味を排した、あくまで説明的というか冷徹に出来事が語られていくこの本をよく表していると思います。
過酷でドライな内容です。なかなか無い雰囲気の本なので戸惑いつつも、その独特さに惹かれました。

海に落とした名前

ベルリンで日本語教師をする日本人マモル、
ニューヨークでドイツ語を教えるドイツ人マンフレッド、
東京で漫画家を目指すアメリカ人マイケルの三角関係。
「時差」
稚内からサハリンへ渡りガガーリン公園を、運動場を、丘を見て
戦争の残滓を見つける
「U.S.+S.R.　極東欧のサウナ」
全てが合理化されて部下とは顔を会わせない女社長の麻美は
家ではみみちゃんを可愛がり老齢の克枝に手を焼いている
「土木計画」
乗っていた飛行機が不時着して私は機内に荷物と記憶を置いてきてしまった。
残されたのはポケットいっぱいのレシートの束だけ。
担当医の甥の後藤とその妹の三河と共に推理を重ねる
「海に落とした名前」
カバー作品：ピピロッティ・リスト　装丁：新潮社装丁室

不思議な短編集です。
どの作品も小説という媒体をうまく活かしています。
ベルリンとニューヨークと東京を舞台とした三角関係を描いた
「時差」は何の前触れもなく語り手がぐるぐる交替して面白い。
「U.S.+S.R.　極東欧のサウナ」は小説ならではの場面の切り替えを、
「土木計画」は叙述トリック（推理小説ではない）を、
「海に落とした名前」は記憶をなくした主人公と自問自答とトリップを
これしかないという文章で著しています。

球形時間

あまりにも読みやすくて拍子抜けしてしまうほどですが、
登場人物たちの妄想や、相互の交わりを考えると、
読み終わっても噛み締めるように心に残っています。

ヒナギクのお茶の場合

ドイツ在住の芥川賞作家、多和田葉子。
いま個人的に一番気になる人。彼女のエッセーは読んだけど、文学作品を読むのは初めて。

どの短篇も独特の不思議世界が構築されてます。
この世界観と言葉の感覚かなり好きです。
クセがあるので好みは別れそうだけれど。

ヒナギクのお茶の場合

緑の髪の舞台美術家と小説家のわたしの交友を描いてえもいわれぬ
可笑しみを湛えた表題作、恋愛小説ぐるいの少女が“ボクトーキタン”
を追体験する「所有者のパスワード」ほか全8篇。日本語小説の閾を
見据えたスリリングな最新短篇集。 第28回泉鏡花文学賞。