梨木香歩のレビュー一覧

渡りの足跡（新潮文庫）

梨木香歩

まさか梨木香歩に対して「かわいいい」ともだえる日が来るなんて思わなかった。
...何を言ってるんだ私は。

人間が生きることを、どこまでもまじめに、真摯に追求するのが梨木さんだ。うっかり通り過ぎてしまいそうな気持ちを拾い上げて形を与え、途方に暮れてしまう問いかけも少しずつ言葉を探して近づいてゆく。一緒に遠回りしていると、いつのまにかとても深いところへたどり着いている。そんな読書体験ができる。

「春になったら苺を摘みに」の文庫版の解説で「あまりにもすきを見せまいとする用心深さに、時折わずかな隔たりを感じる。もっと正直に自分をさらけ出したって大丈夫だ、梨木香歩なんだから。」というようなことが書かれているのを読んだ時、思わず心の中で反論した。
それがいいんじゃない、梨木さんは、と。

私含め断定を使いたがる人は多い。言い切ることは気持ちがいいし、わかりやすい。
でも、おのれ一人の意見のみで言い切ってしまえる事なんて、世の中にいくつあるんだろうか。考えるのをめんどうくさがっているだけじゃないか。
梨木さんは決めつけない。自分の中に沸いた気持ちにさえ、本当にそれだけか？と懐疑的な目を向ける。考え、悩むことを諦めない。だから梨木香歩は「信頼できる」と思う。上から目線にすぎるだろうが、そういうところが本当にいいなあと憧れ、読み続けている。

そんな私がこの本で一番好きなところ。

131頁、「カルガモ　カモ目カモ科」の説明。
「カモ類には珍しく、雌雄がほとんど同色で（大抵のカモは雄の方が派手。オシドリの雌雄の違いは特に目立ち、到底同じ種には思えないほど）、見るたび、それでもちゃんと種は途絶えずにかわいい雛も生まれるのだという、感慨を新たにさせてくれる。」

あの梨木さんが、人を（鳥だが）、いじっている！
さらっと書かれているけど通勤電車で声をあげそうになった。「心の中では大騒ぎ」ですよ(P33参照)。
これは、愛だ。並々ならぬ愛を感じる。
ここだけではない。全般的にカモには遠慮がない。
「ヒマラヤの雪男をロシアの貴婦人に仕立てたような」鳥（ぜいたくな比喩！）、ミコアイサに出会った興奮で、
「定住の管理人、カルガモ、苦労もありましょうが、皆さんをよくおもてなしして」(P129)
カルガモ、お世話係に任命されました。親戚なみの気安さである。
「ホオジロガモ　カモ目カモ科(略)頬に白斑のない雌までホオジロガモと呼ばれるのはどうだろう。ホオジロガモ家、ということか。屋号なのか。」(P133)
いや、何を言ってるんですか。（梨木さんに突っ込む日が来ようとは）
こんな楽しそうな梨木香歩を見たことがあるか。
そうかー、カモには気を許すのかー。
人類のことも忘れないでくださいね？と寂しくなるのはなんか違う気はするのだけれど。

というか、私が梨木香歩に夢を見すぎなのかもしれない。
現実の梨木さんは、そりゃいつも難しい顔をして考えごとばかりしているわけではないだろう。

本の中で軽口を叩き、目を輝かせて野鳥たちとたわむれる姿は、見た事がないほど楽しそうだった。
その一方で、これまで以上に大きな問いも立てられている。問題の深刻さに、圧倒されそうになってしまったりもする。

すぐに答えを出さない、ずっと悩み続けるということは、ものすごく疲れることだ。
梨木さんがあえてそれをするのは、大好きな鳥たちに関する大事に見てみぬふりをしたくないからかもしれない。
好きなもののことだからこそ、もしかしてもう取り返しがつかないかもしれなくても、目をそらさないのかもしれない。
梨木さんは人類に関しても、まだ諦めない。
まだ私達はもっと良くなれる可能性があると思い続けている（ようにしている）。
それは鳥に対するのと少し違うけど、人間にも愛を持っているから、ですよね？と思いたい。

ぐるりのこと（新潮文庫）

梨木香歩

身の回りの出来事から社会問題へ、社会問題から身の回りの出来事へ、作者の物事の感じ方がよくわかるエッセイ
自分もこんなふうに感じたなという共感と、こんなふうに感じる人がいるんだという発見がありました

ぐるりのこと（新潮文庫）

梨木香歩

映画の「ぐるりのこと」の原作かと思って手にとってしまったら、全く関係なかった（＾＾；
梨木香歩さんのエッセイ、身の回りのこと＝自分のぐるりのこと、に関しての梨木さんの思考の足跡。
最初は読むのがとても大変で、梨木さんの思考になかなか入っていけなかったのだけど、ゆっくり丁寧に読んでいくと、じわじわと入り込め、いろいろなことに立ち止まり、深く考え、自分の言葉を紡いでいく様子に舌を巻く…。
梨木さんの小説「沼地のある森を抜けて」誕生のための思索とも言える…と、解説に書いてあって、そう読むと、すごくわかりにくく、消化不良になってしまった「沼地のある森を抜けて」がちょっと身近になったので、今度また読み返してみようと思う。

渡りの足跡（新潮文庫）

梨木香歩

梨木香歩のエッセイは難しいです。でもただ単に難しいのでなく、実に面白いんです。咀嚼するのに時間が掛かるだけ。それだけ読み応えのある１冊です。
渡り鳥の観察を通じて「渡るもの」たちへ想いを寄せる。単なる自然観察エッセイに留まらず、鳥たちの想いを想起し鳥たちへの畏敬の念と親近感を抱かせる。そして話は鳥たちに留まらず渡る（移民する）人々へも広がっていく。作者の観察眼が客観的でありながら、対象を自分の元へ引き込み想像たくましく想いを寄せる術が実に面白いんです。そのため、今まで興味を全くもっていなかった鳥たちをしっかりと感じることが出来ます。それはそれぞれの鳥たちの解説にも表れており、学術的な説明だけでなく作者の私的感想を織り交ぜているのがいいです。これが小説を成す作者ならではの表現なのでしょう。
作中にある「生物は帰りたい場所へ渡る」という言葉が印象的でした。これはきっと物理的な「場所」だけじゃないんでしょうね。

りかさん

梨木香歩

私は人形が苦手です。
ぬいぐるみはまだマシですが。
そこに「居る」という気配がするのが怖いんですね。

人形には魂が宿るという話は洋の東西を問わず多いのではないでしょうか。この物語も日本人形のりかさんやお雛様たちが魂を持ち、その思いに主人公の女の子が巻き込まれる、というものです。
しかし、こうした人形ものにありがちなおどろおどろしさというのは比較的薄く、読みやすかったです。

渡りの足跡（新潮文庫）

梨木香歩

渡り鳥や自然にまつわるエッセイ。
自然に分け入っていく楽しみが伝わってくる。
章の最後の丁寧な鳥の解説も、わくわくしながら読み入りました。

渡りの足跡（新潮文庫）

梨木香歩

ネイチャーライティング。
しっかりと根付いたものがなければ、渡ってはゆけない。生きることの厳しさ、だけれども超えてゆかねばならない道。
静かな中にも熱い火が点り、著者の伝えたいことが感情の波が押し寄せてくるようなエッセイ。なかなかに辛辣でまた違った一面を見る。

渡りの足跡（新潮文庫）

梨木香歩

基本は渡り鳥たちを見に行く旅。だがその中には、生きること、還る場所のこと等と鳥を通した作者の考察が散りばめられている。自分の行き先を見失いやすい時代だからこそ、この本が渡り鳥が渡りの頼りとする星の位置のように、輝いている。

りかさん

梨木香歩

皆が持っているリカちゃん人形が欲しかったのに…おばあちゃんにほしいものを聞かれて答えたら、おばあちゃんは自分が大事にしているりかさんを欲しがっていると勘違い。でも、人形の気持ちがわかることで、ようこはりかさんと強くつながっていく。人形が愛されるために存在することを考えさせられる本だった。

f 植物園の巣穴

梨木香歩

たくさんの植物が散りばめられた、植物好き的にも美味しい一冊。
珍しく男性が主人公で、漱石ら辺の時代を思い起こすような硬質な文体。
それなのにふわふわと夢を見ているような物語でした。

からくりからくさ（新潮文庫）

梨木香歩

人形のりかさんを含め登場人物の動きがいい。
それぞれ性格も違うのに、ツナガリが深いのは解説にもあるように「手作業」にヒントがある？
染色や織物に関する記述も興味深い。

りかさん

梨木香歩

「リカちゃん人形がほしい！」って言ったら、おばあちゃんが市松人形の「りかさん」を送ってきた・・・。
うーん、それは予想の斜め上をいかれた。

そんな児童小説かと思いきや、どっこい大人が考えさせられるお話でした。
あんまり人に本を薦めたりはしないんだけど、これはお勧めの1冊だと思います。

りかさん

梨木香歩

『からくりからくさ』以前のお話。
ぜひ併せて読んでいただきたい。
児童書だといって侮るなかれ。

リカちゃん人形をおばあちゃんにおねだりしたようこであったが、
彼女の手元に届いたのは、市松人形の「りかさん」だった。
はじめはショックを隠しきれなかったようこも
次第にりかさんと心を通わすようになり、
同時に人形の声を聞くことができるようになった。
そしてようこは、自分や登美子の家に伝わる人形たちの深い歴史を旅する。

かつて私も、スリーピング・アイを持った
ジェニーちゃんという名のドールを持っていました。
だのに私は彼女がいつ我が家からいなくなったのかも忘れてしまった…。
もっと大切にすれば良かったな。
彼女は私の家に来れて幸せだったのだろうか。

自分の子供を嬲り殺したりする親がいるこの時代に
人間はもちろんのことモノにも歴史が、たくさんの物語があって
大切に守り愛していくことが大切なんだと伝えるこの本は
ものすごい戦いを挑んでいると思う。
でも、私はこの本を
たくさんの子供たちに（大人たちにも）読んで欲しいな。

あんまり強すぎる思いは、その人の形からはみだしちゃって、
　　　そばにいる気持ちの薄い人の形に移ることがある。それが人形。
歴史って裏にいろんな人の思いが地層のように積もっていくんだねぇ。
―― 動けば汐がかかるじゃろう。汐がかかれば切なかろう。
因縁も結局、縁だからね、なにがどうひるがえって
　　　見事な花を咲かすかわからないもの。

りかさん

梨木香歩

文字の大きさからして児童向きだけど…字が小さいほうがいい人は文庫版をどうぞ。今度から人形を見る目が変わります。

りかさん

梨木香歩

「からくりからくさ」の主人公である蓉子がりかさんを祖母である麻から受け取り、子供ながらに人形の抱える念とその念に惑わされる人の業を学んでゆくという話である。漢字にルビが振ってあるところを見ると、対象にしているのは主人公である、ようこ、と同じ位の年頃、ようやく一人でバスに乗れるようになった位、の子供のようである。しかし、これは決して児童文学にありがちな一層のみお話しではなくて、むしろ「からくりからくさ」の番外編として多層的に読んで面白いものだと思う。「からくりからくさ」はミステリー風の異次元物語という調子の話で、本の中で一応の解決を見てはいるけれども、多くは語られていない謎も沢山あり、そのことがもやもやとしている向きにはこの本はオススメだと思う。じぶんも一つそんな胸のつかえ取れた。

りかさんが蓉子のところへ来た訳は「からくりからくさ」でも簡単に紹介されていたが、この物語はまさにその場面から始まる。蓉子もいまだひらがなの、ようこ、であり、祖母の麻も健在である。更に、「からくりからくさ」で最後の方に登場する幼なじみの登美子ちゃんも重要な役割を担って登場する。更には４人の女性の生い立ちに迫るエピソードも人形の語る話として出てくるに至って、先に「からくりからくさ」を読んだものは、内心にんまりする場面が多数あるだろう。しかし、そういう何かシリーズものにあるような、半分見えている楽屋落ちにだけ、この本の価値がある訳ではないことは間違い無い。

「からくりからくさ」では著者である梨木香歩の植物に対する念のようなものがとても強く、うっかりするとその念にしばれれて二進も三進もいかなくなるような感じに囚われがちだったが、この「りかさん」ではそんな念に囚われることもなく、梨木香歩の異次元世界にすんなり入りこめる。もしかしたら、想定読者層が若いせいなのかもしれないが、時々著者の内側から、作中の人物を通して現の世に表われて来ようとする植物の念が、やんわりと、ようこ、の視点で受け流され、読むものを縛りつけることがない。そこには「家守綺譚」で描かれたような、さらりと夢と現を行き来する粋のようなものがあって、読ませるという意味では力が抜けたような感じが、反って好感が持てる。唯一、物語の中でようこに絡みつく老桜の念がはっきりと登場する場面があったがこのエピソードは例外的で、この本の中で念を持っているのは、人と人形、だけとなっている。面白いのは、人形の念はりかさんや麻やようこによって次々と明るみに出て、解決を見るのに対し、人の念は一向に埒が明かないままである、ということだ。人には念もあるが業もあり、一筋縄では行かない様子が語るともなしに語られている。そんなところに梨木香歩の観察眼を感じて、感心してしまったりもする。

そもそも植物をじっくり観察するような眼を持った作者のことだから、動かないもの、あるいは動かないと一般には思われているようなものから気を感じる力には長けているのだろうと思う。もちろん、口数の決して多くないそのようなものたちと語る力があるのであるから、口を開くことを生業としているものから気を感じることなど容易である筈だと想像する。にも拘わらず、人形や植物、というところがもっぱらの対象であるのは、どこか口のついた存在から発せられる雑音のような念と業の強さに押されて、自ら戸を立てているということなのだろうか、と実は改めて思ったりもした。その対比は言ってみれば夢と現の対比と取れないこともなく、足の置き方として夢に偏りがちだったバランスをうまく現へ戻し、かつその絶妙の落とし所を見つけて結実したのが「家守綺譚」だったのだなあ、と「りかさん」を読んで納得した。つまり、そのバランスへ至る道のりの中間にこの「りかさん」があるように思えるのだ。という訳で、「からくりからくさ」を読んで少し構えることになっていた自分の梨木香歩に対する気持ちは、うまくこの本を読んでほぐすことができた。そのことが自分にとって一番の収穫だったように思う。

さて、この本で一つ胸のつかえが取れたと最初に書いた。それは人形の名前のことである。りかさんは、ようこがリカちゃん人形が欲しいと麻に言ったことでようこにもらわれることになったので、何となく、リカちゃん、が、りかさん、になったこと位のように思っていたのだが、考えて見れば、既に祖母の麻のところにいた時から、りか、と呼ばれていたのであり、リカちゃん人形とは関係のないことは気づいていて然るべきだった。ではその名前の由来、あるいは象徴するものはなんであろう。実は、それが理科ではないか、と思うに至ったのだ。麻が教師をしていた時に教えていたのは理科だった。であれば多分、りかとは理科のことであろう。しかし、りかは麻のところに来る前からりかだったのだろうか、それとも麻がりかと名前を付け直したのだろうか。あるいは、りか、という名前に惹かれて麻は理科を教えるような職業に付くようになったのだろうか。取れた筈のつかえはやはり残ったままなのかもしれない。

西の魔女が死んだ（新潮文庫）

梨木香歩

おばあちゃんと過ごしたひと夏を回想する形で描かれるお話。ジブリみたいな世界観で私もこんな生活してみたいな~って思った。
まだ幼い主人公が自分で決めて自分の意思で歩んでいく成長の過程も描かれていて、何だかあたたかい気持ちになる作品。最後の約束が守られるシーンはジーンときた。おばあちゃんの放つ言葉がとても素敵。

西の魔女が死んだ（新潮文庫）

梨木香歩

中学国語の教科書を読んでいる感覚を思い出しました!ついつい国語のテスト問題を想起してしまうのは私だけではないと思います。もちろん作品内容も主人公の心の成長が素直に描かれていています。

ブランコ

ブリッタ・テッケントラップ / 梨木香歩

　ドイツ生まれの絵本作家ブリッタ・テッケントラップの作品について、だいぶ前に読んだ「おなじそらのしたで」もそうだったけれど、老若男女問わず、誰の心にも響くような普遍性を帯びた作品を描くイメージがあり、それは本書も同様なんですね。

　ブランコって、何故いくつになっても見つけると乗りたくなるのかという謎はともかく、ここで登場するそれは海の見える景観も抜群な丘の上にあって、そこを訪れる様々な人間模様を様々な季節や時間、状況を通して描くことによって、ここで登場するブランコが如何に皆から愛されていて、気のおけない友人のように人間や動物たちの心の支えになっているのかということを実感でき、それが正に皆にとっての大切な思い出という形で絵本化されたという印象でした。

　漢字に振り仮名は付いているものの、詩とも捉えられそうな文章は内容的にも大人向けな上に、ページ数が絵本としては152ページと大長編で(文章自体は少ないのだけれど)、大人が少しずつ味わって楽しむには向いているが、子どもにはさすがに長すぎるか。ただ絵だけ眺めていても何かを感じ取ったり楽しめることは間違いないと思い、それはちょっと前の過去や、ちょっと先の未来を想像したくなるような生きた時間が流れている文章や絵の作り方がなんといっても大きいのです。

　ブリッタ・テッケントラップの絵といえば、陰影を帯びたシルエットも美しい切り絵なんですけど、そうした専門的な事を知らなくても、ひと目見たら「うわーっ、きれいな絵！」と感じてしまうような、絵本を読まない人をも惹きつける魅力があるという点も、正に普遍的な作品だとは思うのですが、さすがにこのページ数は冗長に感じてしまうと共に、読み終えた後に何がいちばん印象的だったかと考えたとき、情報量が多すぎることによって、すぐにパッと浮かんで来るものが無かったりと、私の求めている好きな絵本とはちょっと方向性が違ったかなというのが正直なところです。時間をかけて、じっくりと描き上げた大作だとは思うんですけどね。

西の魔女が死んだ（新潮文庫）

梨木香歩

自分で決める、選択する。
でも直観に取り憑かれてもよくない。
これはシンプルで簡単なようだけどものすごく難しい‥タイムマシンがあるなら、若かりし自分に、この本を送りたいです。

優しく温かく見守り、生きるヒントを示す「西の魔女」こと、おばあちゃん。生き方を伝えていくことって難しいし、受け取ることも難しいですね‥

これから、自分を確立していく、個性が集まる集団の中で自分として立っていく、そんな皆さんは「まい」の視点に立つだろうし、ぼくの世代になるとご両親やおばあちゃんの視点になるだろうなぁ‥どちらからでも楽しめる優しい気持ちになれる物語でした。

西の魔女が死んだ（新潮文庫）

梨木香歩

優しいお話だったと思う。
しっかりとした感動だったり、刺激を求める人には読み進めるのがしんどいかも。リタイアしちゃう可能性あり。