岩井俊二のレビュー一覧

零の晩夏

岩井俊二

とんでもない話になるのかと思いながら読み進めたが、良かったこの結末で。あたたかい気持ちになれた。
作者は多才な人なんですね。

零の晩夏

岩井俊二

絵というものの存在に関わる画家への考察理解に圧倒された。
画家の正体だけでなく散りばめられた謎、ボーイミーツガール的恋愛模様、正社員になるべく頑張るお仕事小説などたくさんの要素をてんこ盛りにしながら美しい言葉で料理し最後の着地はお見事。
登場する絵の描写力はそこにあるかのようで素晴らしかった。

零の晩夏

岩井俊二

絵画に魅せられた謎を解いていく…
その過程にまんまと乗せられたと言うべきか。

どっぷりとはまってしまい酔いしれた。

こういう作品は、初めてだ。

ナユタが描く絵のモデルたちは、すべて死んでしまってるというのに怖さは感じられない。
それが、惹きつけられる魅力だったのかと思う。

ラストにもはや言うべき言葉はなかった。

ウォーレスの人魚

岩井俊二

1996年8月31日に劇場公開された映画「ACRI」（監督・原案・ACRIデザイン：石井竜也）の原作として執筆が開始されたものの、間に合わず映画完成の後に刊行された一冊。（この原因に付いては、本書の後書きで著者が記しているので参照して下さい。）
映画は美しい南の海の映像と、浅野忠信の演技が印象的でした。
小説は最新の進化論と生物学をふんだんに盛り込んだサイエンス・フィクションの要素に岩井俊二独擅場の恋の物語が堪能できる、四百頁を超える大作。舞台も南太平洋、沖縄、香港、アラスカと、太平洋を囲む広範囲に渡っています。スケールの大きさは、映画を凌駕しており、映画の原作としての制約を解き放たれた著者の作家としての才気が豊かに味わえます。
サイエンス・フィクションとしては、生物が利用する「音」＝超音波領域を含む声帯が作り出す「音」と、人魚の可能性として「人類海洋生物説」を取り上げています。
いずれも、僕が好んで読む進化論、生物学ノンフィクションで目にしたものです。例えば「音」に関してはリチャード・ドーキンス著「ブラインド・ウォッチメイカー」1993/10早川書房[上]p166～が、エコロケーション（自ら発する音波による、視覚）に触れています。さらに突っ込んでp168では
　”イルカについては、おもしろい示唆がなされてきた。もしエコーをその気で使うなら、イルカは、相手に自分の「心像（メンタル・ピクチャー）」を苦もなく伝えられる手だてを潜在的にはもっているというのである。彼らは、そのきわめて多彩な声を使って、特定の物体からのエコーによって生じるであろう音のパターンを擬態しさえすればよい。このようにして、彼らはそうした物体についての心像を互いにつたえることもできるというわけだ。”
とあります。
つまり、僕ら人間が見る「光」は、太陽や電球などの反射でしかないけれども、エコロケーションを利用するイルカが見る「音」は、自らが声帯で発したものの反射。自分で作り出せるわけです。もし、人間が光を発することが出来るなら、横に座る恋人に、音声によるメッセージに加え、テレビのような映像によるメッセージが送れるのと同じ事です。
なるほど、この小説で空想的に語られる「心像」の伝達は「あるかもしれない。」と思えます。
また、人魚の可能性としての「人類海洋生物説」は、竹内久美子著「男と女の進化論」1994/02新潮文庫p21「背の高い男は何故モテる？」で、「水生人間説」として紹介されています。ここでは、「化石などの直接的証拠はというと、これが何一つとして出てこない。」のが残念ですが、もし、そうであったなら、そのまま海洋生活を続けた人間（？）が伝説の人魚として別の進化を遂げていることも「ありそうな」事です。
ちなみに、～もう、探すのが面倒だから、出典を明記しませんが～リチャード・ドーキンスの著で、「雪男」の可能性を取り上げ、現在まで生き残った「旧人」または「原人」の子孫ではないか。としています。この推測は、まさしく本書「ウォーレスの人魚」での人魚に対する推測と事を同じくするもので、岩井俊二のSF的思考が、現代の進化論第一人者である「リチャード・ドーキンス」に匹敵するものであることが伺えます。
二十世紀半ばのSF（サイエンス・フィクション）が、まさに日進月歩であった宇宙物理学に根を下ろしたものであったのに対し、現代の（例えば本書の）SFが、現在日進月歩の生物学に由来しているのが楽しいですね。
「サイエンス・フィクション」としての本書について長々と書いてしまったので、切り上げますが、その他に
「未知の生物を理解する」とはどういう事か？
また、
「愛」とは？
について、感じることが多かった本です。
前半を過ぎたあたりから、読書を中断することが出来なくなり、次の日は仕事だと言うのに徹夜して、読みつづけ、今日に至りました。
未知の生物を理解し、愛を育むと言うことは、身近な未知の生物＝異性を理解し、愛を育むことに応用できるということです。この本を読むと、恋人の不可解への理解への一助となる可能性がありますよ。と、誰に言って良いのか解からないメッセージにて、この感想を終わりにします。

零の晩夏

岩井俊二

不穏な帯の文言に
身構えて読み始めたが
文体は軽く、意外と一緒に取材気分で
読んでいて楽しかった。

ラストもねー、
してやられましたな。

番犬は庭を守る

岩井俊二

沼正三「家畜人ヤプー」並の奇書です。
（と、これぐらいの事を書いておかないと、迂闊に手に取った人に怒られそうなので、大げさに書いておきます。）

近未来を描いたSFです。
「「ラストレター」に感動したから、岩井俊二の近作を」
と思い立ったのなら、別の小説が良いです。
（その場合は、「少年たちは花火を横から見たかった」KADOKAWA文庫2017/6/25が良いです。

さりとて、岩井俊二作品のSF奇書としては、以前にも
「ウォーレスの人魚」2000/10/25角川文庫
「ヴァンパイア」2012/8/25幻冬舎
という流れもあり、空想に夢だけを見る人とは異なる、岩井俊二の冷徹な現実認識を投影した警告の書と言えるかもしれません。

「ウォーレスの人魚」がかなりサイエンス・フィクションとして徹底して「その進化はあるかも。」と思わせるサイエンス寄りだった内容に対し、
「ヴァンパイア」、本作「番犬は庭を守る」の順番にファンタジーの要素が増して、現実離れした世界観になっていきます。

エンターテインメントとしての面白さは、どの作品にも共通してあり、興味尽きることなくのめり込みながら読み進む事ができます。
これに加えて（文庫の解説で金原瑞人も書いているけれど）読んだ僕が「この面白さに乗せて、著者は、本当は別のメッセージを忍ばせているのではないか。」と思わせるモノがあります。そして、おそらく僕以外の読者も
「俺は、岩井俊二が、忍ばせたメッセージを受け取ったぜ。」
と思う仕組みがあるのだと思いました。

これを具体的に書くのは恥ずかしいので、ここでは「希望」と言っておきましょう。
そういう意味では「零の晩夏」でも、メインストーリーの面白さとは別に「希望」が描かれていると思ったし、
「ラストレター」も絶望的な状況を生きる主人公の儚い人生にも救い、というか「希望」があったと思います。

悲惨で絶望的だ、と自分の人生を呪いたくなったとき、
どれでも良いから岩井俊二の作品を読むと良いかも。
今後の僕に訪れるかも知れない絶望の時に備えて、これを覚えておこうと思う。

零の晩夏

岩井俊二

深い森の静けさの中にある強い炎なような作品。と言えばいいのか、ストーリーも文章もすっと溶けるように頭に心に入って来る。最後、やっぱりとは思っても、全てはそこに辿り着くための伏線だったと、胸が詰まった。

零の晩夏

岩井俊二

就職は福袋。わかるのは店の店構えだけ

印象的な言葉

そしてなかなか印象的な作品。
独特の雰囲気に徐々に引き込まれていつのまにか抜け出せなくなってる主人公と同じ感覚に陥る。
日常と非日常の狭間にもっていかれるような作品。

家じゃなくて読書カフェで読んで正解だった

2021.11.14
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零の晩夏

岩井俊二

綺麗な円環の物語。アルファでありオメガ。映像化は難しいかな。
表紙が絵であることがこの本の最大のトリックだと思う。

ラヴレター

岩井俊二

久しぶりにDVDで観たくなり、そして調べたら本もあり読んでみることにした。何度も観たいと思わせる私のお気に入りで、本もすぐ読み終えて。特に、博子が山に向かって、お元気ですかー、私は元気です、のフレーズはいつも泣いてしまうくらい切ない。最後の後輩の訪問で知る過去からのメッセージもほっこりして好きだな。

零の晩夏

岩井俊二

文章が簡潔で読みやすく透明感がある。絵師ナユタの謎に魅了され一気読み。芸術家の狂気に震え、コロボックルの正体に驚き、零の「晩夏｣に辿り着いた時の安堵感…豊かな読書時間でした。

ラストレター

岩井俊二

映画の予告編を見て感動し、本編を見ぬままロードショーは終わってしまい、半ば仕方なく原作を読んだ。

予告編から、ヒロインの死は明かされながらも、若き日の出来事に対する後悔を背負って生きている主人公の話なんだろうな、と勝手に解釈していた。それは間違いではなかったが、ストーリーはもっと残酷で、救いがなかった。忘れていた。岩井俊二はかつてリリィシュシュのすべてや、リップヴァンウィンクルの花嫁を世に出した人だった。

ヒロインの遺書の解釈は、たぶん多くの人がしているのだろう。子どもへの遺書を、自分が生きていた証を残すことだと考えると、きっと自分の歴史の中でいちばん輝いていた、大切な思い出を伝えるのだろうと思う。もしそうであるならば、主人公にとっては救いだったろう。そう信じないと、ちょっと耐えられないくらい辛いストーリーだった。

ラヴレター

岩井俊二

『ひと目惚れって信じますか？』

この本の文庫本と同じ年に生まれたことが嬉しい。

彼が怪我を抱えて最後のレース走ったのも、青い珊瑚礁を歌ってたのもなんだかわかる気がする。

リップヴァンウィンクルの花嫁

岩井俊二

活字中毒の自分としては珍しく映像から入った作品。映画の空気がとにかく好きだった。
決して明るい話ではないのに心地よくて、もっと入り込みたくなって文章に。監督本人の文章だから安心して飛び込めた。
やっぱり好きだこの作品。
考えることはたくさんある。「つか、何者！？」とか。でも、細かいことはおいておいて好き。ふとした時に色々思い出して考えてみたり。そんな楽しみ方も心地いい。何度も読むし何度も観るな、きっと。

正直に言うと若い頃は少し苦手だった岩井ワールド。きっとあの頃の自分には早すぎたんだと思う。今、すごくハマりそう。

リリイ・シュシュのすべて

岩井俊二

映画を先に見たので、どうしても市原隼人と蒼井優と忍成修吾で再生される… 市原隼人が田んぼの中にいるシーンが印象的

ネット小説だったのが意外、最初は読むのに苦労したけど、サティの独白からは引き込まれてイッキ読みだった
岩井俊二特有の光の感じが好き、薄く白く靄がかかってるような、文からもそれが伝わってくるのが好き

映画も小説も甲乙つけがたい
厨二病って言われればそれはそうってなるけど、今でも好きな本 読んだり映画みたりしたらしっかり鬱になるけど
白い光と緑の田んぼと赤い血が映える小説
ドビュッシーだいすき

リップヴァンウィンクルの花嫁

岩井俊二

[ダンスの田村]

映画では描き切れなかった背景や設定がとても丁寧かつ残酷に描かれていて、世界観にさらにどっぷり浸かることができました。
小説を読み終わってから、また映画を見て、またどっぷり。。。

ラヴレター

岩井俊二

映画も本もダイスキ
とてもキレイで透明なお話・　
何回も読み返しています　映画も何回もみてる
この時の中山美穂ちゃんが　かわいくてダイスキ♡
『手紙』を書くのは　すごく時間が　かかるけど
大切な人に　ゆっくり心をこめて　お気に入りの万年筆で書く時間　私自身　大切にしている◎

ラヴレター

岩井俊二

こんなに綺麗で素敵な話、他にありますか........？

映画監督が書く小説ってどんなものなんだろうかと期待を抱いて読み進めた。この本、まぁ素敵で。読む人によってそりゃ感性が違うから一概にいいとは言えないけど物凄く私は好きだなって思った。
神戸に住む女性が、亡くなった婚約者の以前住んでいた北海道の小樽に、彼宛ての手紙を出し、返ってくるはずのない手紙が届くところから物語が始まる。
こう距離が遠かったり時間軸が行ったり来たりする物語がめちゃくちゃ好きなんですよね。淡々と時間が流れていくだけの話より自分がより感情移入しやすくて、その風景や匂いや独特の雰囲気、人物の心情とかを想像できる域が幅広くなると思ってるんですよ。一個人の意見なんですが。特に学生時代を懐古したりするのがいい。

リップヴァンウィンクルの花嫁

岩井俊二

真白さんのセリフに、涙が出ました。
角田光代さんの「対岸の彼女」を思い出しました。友達について、愛について、人生について、考えさせられます。
読んで良かった！！！

リリイ・シュシュのすべて

岩井俊二

[めめめめめめめめめめ]

最高

エーテルとかまだ1回読んだだけではよく理解できてないけど、感じたことがない感情を感じました。
これからもっと深く読んで、読書感想文を書きます。
古すぎて書店には置いてないと言われ、電子書籍で読みました。しおりの使い方をマスターすれば、とても読みやすいと思います