木爾チレンのレビュー一覧

二人一組になってください

木爾チレン

｢二人一組になってください｣とか｢好きな人同士で班をつくってください｣とか、先生たちってなんであんな残酷なことを普通に言うんだろうね。
あまったら先生と組むか、｢この班に入れてあげてくれない？｣とか、あまった子のプライドズッタズタにする結果にしかならないのに。

…とまぁ、久々になんとも言えない心のゾワゾワ感が蘇った。
自分の学生時代を振り返れば、一軍だったことも三軍の底辺だったこともある。
私にも『無自覚の悪意』があったなと今更ながら反省しつつ、本当は頭のどこかで自覚していただろうと解っていたりする。

こんなことを言ったら叩かれるんだろうなと思うけど、イジメもスクールカーストもなくなることはないと思う。程度の差はあるだろうけどね。
だからイジメはあるんだっていう意識で先生たちには生徒を見ていてほしいと思うけど、先生の負担もすごいことになるなと、大人の今ならわかる。

中高生がこの本を読むと、リアルな感じでおもしろいんだろうなー。
できたら映画化してほしい。

シリアルキラーアンソロジー 人殺し日和

阿津川辰海 / 木爾チレン / 櫛木理宇 / くわがきあゆ / 結城真一郎

著者リストにひかれて読んでみたけど、
当たりアンソロジーで面白かった。
それぞれシリアルキラーの書き方が違い、
王道っぽいものや、ひねりがあるもの。

特に木爾チレンさんの 「脳JILL」が一番印象に残った。櫛木理宇さんの「テキストブック・キラー」は、そっちかーｯと言った展開。

くわがきあゆさん「私の伴侶」は、シリアルキラー探しみたいな話。読者を試すような書き方が好きな作家さんなんだろうなぁ…。

哀を飲む

木爾チレン

愛を失くした女性達の哀しみを描いた7篇。タイトルに飲み物が登場することもあり、全体的に少し喉に引っかかる硬水を飲んでいるような感覚がしました。
無味無臭の愛を描いた「水みたいな人」と、愛する人を失った「骨を飲む」の対比が凄い。静かな余韻が残る「梅酒と眠る」も好きです。

シリアルキラーアンソロジー 人殺し日和

阿津川辰海 / 木爾チレン / 櫛木理宇 / くわがきあゆ / 結城真一郎

5人の人気作家が描く「シリアルキラー」アンソロジー。
殺人鬼モノが好きなので一目惚れで手に取った。
それぞれ己の美学やルールに沿って殺人をするシリアルキラーたちを見れてわくわくした。どの話も展開が気になるものばかりでスラスラ読めた。
やばい人たちの対決面白すぎる。
特に印象的なのは「テキストブック・キラー」と「私の伴侶」かな。オチが好きだった。

二人一組になってください

木爾チレン

　学校で小・中・高と受けてきたいじめの授業。その授業の極端なもののような授業が描かれている。
　自らはいじめをしていないと認識している人も、ある人からすると無自覚な悪意を感じさせているのかもしれない。自らの安寧な学生生活を求めて、大切だった人の希望を奪ってしまったかもしれない。
　普段の自分の振る舞いについて考えさせられた。

哀を飲む

木爾チレン

初の木爾チレン作品。数ある作品の中で、一番内容が惹かれた本書を、初めて読む作品として選びました❗️

恋愛の付き合い始めてちょっと不安な気持ちとか、恋愛末期のお互いにどうにもならない気持ちとかを、とても素直に哀しく描写していて、大きな印象が残った訳ではないけれども、率直に読んで良かったと思える作品でした❗️

読者の年齢や今自分が置かれている状況によって、支持したくなる作品は変わると思います。また結構リアルな性描写があるので、人によって好みが大きく分かれる作品かなぁとも考えます。個人的には、後半の作品になるにつれ、好感度が上がった短編集でした❗️

好きな話しは、『梅酒と眠る』、『生きる薬』、『骨を飲む』の３編で、『骨を飲む』は何だか他の作品と熱量が違うように感じて、この短編集の読み方というあとがき紛いの物を読んだら、とても腑に落ちました❗️

神に愛されていた

木爾チレン

神と崇めたくなるくらい、大切で大好きな人。
その人のためになると思ってしてきたことが、結果的に裏目裏目に出てしまって。。気持ちがまっすぐ伝わらなすぎてもどかしい。
愛がもっと単純なものであったら、苦しい思いをしなくてよかったのかと思ってしまいます。

闇が照らす、考えさせられます。

小学館ジュニア文庫 ぜんぶ、藍色だった。

木爾チレン / 和遥キナ

あなたは、両親が自分のことをこんな風に言っているのを耳にしたらどう思うでしょうか？

　『○○なんか、つくらなきゃよかった…』

子どもにとって両親は絶対的な存在です。身近にいる唯一の大人とも言える存在が自分のことをどんな風に考えているのか、これは切実な問題です。一方で両親の側は特に家の中では油断しがちです。目の前に子どもの姿がなければ、ついつい余計なひと言を口にしてしまう…そんなこともあるように思います。

とは言え、上記したような『つくらなきゃよかった』というひと言は問題発言ですし、そもそも表現として生々しすぎるように感じます。こんな会話を子どもが耳にしたらと考えると恐ろしくもなります。

さてここに、両親の会話を耳にした14歳の少女が主人公となる物語があります。『なんで私の世界だけ、こんなに…悲しいのだろう』と思う主人公の叫びを聞くこの作品。そんな世界に『藍色』が希望をもたらすこの作品。そしてそれは、「ぜんぶ、藍色だった」という書名の絶妙さに頷く結末を見る物語です。

『君と私は、似ているね』と、『金魚は私の、唯一の友達』と思い『薬指で、水槽越しに金魚をなでる』のは主人公の蒼井透花(あおい とうか)。『下の部屋から、家族が楽しそうに話しているの』を聞く中に『その笑い声の中に私はもう、混ざることができない』という『透花の心が透明になったのは、十歳の誕生日』のことでした。『両親がプレゼントしてくれた淡い水色のワンピースに着がえ』『ふたりの寝室へ向かった』透花。『うまくありがとうと言えなかった』のと、『「似合ってるね。可愛いね」って、言ってもらいたかった』という透花でしたが、『ドアをノックしかけたとき、お父さんの、「やっぱり、彩花とは違うな…」というため息まじりの声と、「…透花なんか、つくらなきゃよかった」』と『うっとうしそうにつぶやいたお母さんの声が、ドア越しにはっきりと聞こえて』きます。『お母さんはね、透花の笑顔が大好きなの』、『そう言って、やさしく頭をなでてくれるあたたかい手』を思い出す透花は、『妹が成長するにつれ、自分が「いらない子」になっている』と感じています。『彩花は生まれながらにして、とても可愛くて、天真爛漫で、誰からも愛されるようなタイプで ー 若いころモデルのお仕事をしていたお母さんにも、よく似ている』と妹のことを思う透花は、『私の世界には、悲しいことしか起こらない』と思います。
場面は変わり、『蒼井さんって、何考えてるんだろうね』、『全然しゃべらないし、ちょっと、不気味だよね』と陰口を耳にした透花は、学校で『放課後の美術室だけが、私の居場所だ』と感じています。『所属しているのは、幽霊部員の一年生カップルと、受験勉強があるからほとんどでてこない三年生がひとり』という美術部において、美術室は『ほとんどのとき、私だけの空間』でした。『絵を描いている時間がいちばん好き』という透花は、『近ごろは、あおい絵を描いてい』ます。『水彩画を描くようになって、「あお」にはいろんな種類があることを知った』透花は、『今日は、手に入れたばかりの「藍」という色で、空なのか、海なのか、夜なのか、そのすべてが混じったような、絵を描いてみ』ます。そんな時、『きれいな、絵だね』と『背後から、男の子の声がし』ます。『えっと…ありがとう…』と『返事をしてから、こわごわと後ろをふりむ』く透花ですが、『気のせいだったのか、そこには誰もい』ませんでした。
再度場面は変わり、『ねえ、今日転校生が来るんだって』、『男子』、『そう。さっき、すれ違ったんだけど、めっちゃかっこよかった』とさわがしい教室の中に、『みなさん、おはようございます。さっそくですが、今日は転校生を紹介します』と『担任の先生が入って』きました。『そして、転校生が現れた瞬間』、『違う世界へワープしたみたいに、教室の空気がいっぺんに変わ』ります。『はじめまして。不二木藍(ふじき あい)です』と挨拶する転校生の後ろで先生が黒板に名前を書きます。『藍 ー』、『それは昨日、はじめてつかった絵の具と同じ名前』だと思う透花。『え、イケメンすぎない…？』、『映画から抜け出してきたみたい』と『前の席の女子たちのひそひそ声に、心の中でうなず』く透花。『両親の都合で、東京に引っ越してきました。よろしくお願いします』と話す転校生に『どくんと、生き物みたいに心臓が跳ね』ます。『だって目があった気がした』という透花は『気のせいじゃなかった。転校生は、その少しだけ青みがかったように見える瞳で、私を見てい』ることに気づきます。
三度場面は変わり、『放課後、乾いた絵を修正』する透花は『藍』という彼の『名前ばかりが思い浮か』びます。そんな時、『見学、してもいい？』、『部員って、今日は蒼井さん、だけ？』と、藍くんが入り口に立っています。『あ、うん』と『顔がこわばって、小さな声しかでなかった』透花は『いま ー 蒼井さん、って言った』と気がつきます。『あの…どうして、私の名前』と訊く透花に『先生から貰った名簿見て、だいたい覚えたんだ』と返す藍。『そう、なんだ。すごいね』と言う透花に『この絵…抽象画だよね』と、『藍くんは』透花の『絵を見つめて言』います。『あの、昨日…、声かけてくれたのって、もしかして…不二木くん…なの？』と思い切って訊く透花に『ああ…うん。すごくきれいな藍色だったから』と返す藍は、『藍色ってすぐわかるなんて、色に詳しいんだね』と訊く透花に『同じ名前だから、知ってたのかも』とも返します。『じゃあ、つぎの部活見学、あるから』と背を向ける藍に、『…あの』、『またっ…話したい』と『勇気をふりしぼる』透花。『俺も』と答える藍は『じゃあ、また明日ね』と言うと美術室を後にしました。転校生の藍の登場によって、人生が再び輝き始めた主人公の透花。そんな透花と藍のそれからが描かれていきます。

“蒼井透花、14歳。美術部員。地味めな女子中学生。家庭でも学校でも居場所がなく、透明な毎日をすごしていた。けれど、ちょっと天然で不思議なイケメン男子、不二木藍が転校してきてから、透明だった透花の心はだんだんと彩られていく…藍と毎日話すうち、透花はだんだんと藍のことが好きになっていくが、ある日、事件が起こり”と内容紹介にうたわれるこの作品。和遥キナさんの描く主人公・透花のどこか陰を感じる瞳と、”君が私のことを忘れても、…君ことをずっと好きでいたい”という内容紹介に記された言葉がとても気になります。

そんなこの作品の巻末には、作者の木爾チレンさんによるこんな”メッセージ”が記されています。

　“初恋は、この世界でいちばん美しい感情だと思います。大人になっても、この小説が君の本棚にありますように”。

“大人になっても”という表現からおわかりいただけるかと思いますが、この作品、「ぜんぶ、藍色だった」は、小学館ジュニア文庫から刊行された、小学生の後半から中学生を主な対象者とした作品です。総ルビの体裁によるこの作品は、対象年齢からもとにかく読みやすいです。一時間かからずに読み終えてしまった私ですが、一方で大人が楽しめないというわけでもないと感じました。そこに記されていく登場人物たちのピュアなまでの心の動きにどれだけ入り込めるかがポイントだと思いますが、大人が読んでも十分美しいと感じる表現も多々記されています。少し見てみましょう。

　『山の向こうに夕日が落ちていき、グラデーションがかかっていくように、町が夜に呑みみ込まれていく。暗い色に呑み込まれた区域から、つぎつぎと光が浮かび上がり、全体が輝きはじめる。
　　ー 宝石箱みたい』。

素直に美しい表現だと思います。ジュニア文庫らしく、この作品には和遥キナさんによるイラストが多々差し込まれていますが、この文章が記された箇所にもイメージにぴったりのイラストが挿入されていて、想像をさらに膨らませてもくれます。美しい表現は対象年齢関係なく素晴らしいものだと思います。そして、次は詩的な表現が一転する場面です。

　『クジラのように大きな雲が、ゆっくりと空を泳いでいる。眠っているあいだも地球は回っていて、時間がすぎていくたびに、私たちは気がつかないうちに、大人になっていく。そして、生まれてきたものは、いつか死んでしまう』。

雲をクジラに見立てるはじまりが穏やかな印象を与える文章ですが、『いつか死んでしまう』という悲壮感漂う一文でまとめられています。対象年齢となる子どもたちはこの表現をどのように感じるのでしょうか？いずれにしてもジュニア文庫と言っても大人が読んでも十分楽しめるものだと改めて思いました。

この作品は、表紙に描かれた透花と転校生として彼女の前に現れた藍の二人に視点を切り替えながら展開していきます。改めてそんな二人をご紹介しておきましょう。

　・蒼井透花: 『14歳。美術部員。顔も性格も地味で、家や学校に居場所がないと感じている。金魚を飼っている』。
　　　→ 『私はすらりと背は高いほうだけど、これといった特徴のない平凡な顔で、性格も暗』い

　・不二木藍: 『14歳。両親の都合で、外国から透花のいる学校に転校してきた。イケメンだが少し天然』。
　　　→ 『髪は色素が薄く、グレーがかった色をしている。長めの前髪から覗く涼しげな目元は、きれいな夜を映している』 by 透花

どことなく二人のイメージが湧いてきます。とは言え、表紙や挿絵に描かれた透花は間違いなくアイドル顔であり、『特徴のない平凡な顔』ではないような…気はします(笑)。

物語の冒頭では、妹と彩花と比較して自分に自信をなくしていく透花の姿が描かれています。

　透花 → 彩花: 『彩花は生まれながらにして、とても可愛くて、天真爛漫で、誰からも愛されるようなタイプで ー 若いころモデルのお仕事をしていたお母さんにも、よく似ている』 by 透花

特に子どもの頃は仲が良くても一番身近で常に比較する存在として兄弟姉妹のことを意識してしまいます。それが同性であれば尚更のことだと思います。どこか妹の彩花に引け目を感じていく透花。しかし、それは仕方ないない部分もあります。それこそが十歳の誕生日に透花が耳にした両親の会話です。

　『お父さんの、「やっぱり、彩花とは違うな…」というため息まじりの声と、「…透花なんか、つくらなきゃよかった」』と『うっとうしそうにつぶやいたお母さん』

会話の全容を聞いたわけではないとは言え、これはショックを受けない方がおかしいというレベルの会話です。作品としては、この会話もある意味で伏線となっていくのですが、『だってもう、私の世界には、悲しいことしか起こらない』という思いに透花が囚われてしまう気持ちは痛いほどにわかります。そんな中、透花の前に現れたのが転校生の不二木藍です。上記した通り、『イケメンだが少し天然』というどこか憎めない雰囲気感を持つ藍に惹かれていく透花。

　『藍くんと出会ってから、まるでさびついていた歯車がまわりはじめたみたいだ。

そんな風に、透花の時間が再び動き始めます。

　『藍色って、四十八色もあるんだって』

『絵を描いている時間がいちばん好き』という透花は、『手に入れたばかりの「藍」という色』に魅せられる中に、同じ『藍』という名を持つ藍に惹かれてもいきます。

　『きっとはじめて会った日から。 私は…藍くんが、好き。誰かを好きだと思うだけで、心はかがやきだす。だからもう、私の世界はいま、悲しいだけじゃなかった』。

この辺りの展開、表現は、ジュニアの時代に読みたかった！という思いを掻き立ててくれます。逆に言えば、対象年齢にあたる方には是非読んでいただきたい、この透花の思いを感じてもらいたい、そんな風にも感じます。

しかし、一見前向きに穏やかに展開していた物語は後半に向かって大きく動き始めます。藍に隠されたまさかの秘密と、それを受けての展開によって二転三転していく物語は、今の時代ならではのものとも言えます。そして、最後の二行があっと読者を驚かせる中に幕を閉じるこの作品。表紙に描かれた透花の姿が一瞬にして別物に変わるその結末にはサクッと楽しめるジュニア文庫の面白さを存分に感じさせてくれる物語が描かれていました。

　『私の世界ね、ずっと、透明だったんだ』
　『だけど…君と出会って…透明じゃなくなった』

そんな透花のピュアな心持ちが全編から溢れるこの作品。そこにはジュニア文庫ならではの読みやすさと透明感のある物語が描かれていました。青春っていいな…と遠い目になるこの作品。ちょっと書きすぎな内容紹介にイラッとするこの作品。

この作品世界の先に、傑作「二人一組になってください」が生まれたんだ…と感慨深い思いにも囚われる、そんな作品でした。

神に愛されていた

木爾チレン

一気読みした。おもしろい。
東山冴理パートを読みながらも、そういうことなんだろなぁと勘付かせるようないろいろはあって、ということは語り手である冴理も薄々思ってはいたんだろうにな。
私にも人生を変えてくれたと思うような存在はあるけど、外側から見たら歪んだように見える愛とか崇拝とかを持てることはある意味羨ましく感じる。
だいぶピュアじゃないと無理だもん。
ここに出てくるふたりが書いた作品、めちゃくちゃ読みたいな。
あと内容には関係ないんだけど、誤植がちょいちょいあって気になった。粗削りだな、そういう意図か？と思ったけど違うよなきっと。

みんな蛍を殺したかった

木爾チレン

相入れる事のない女子高生の物語。登場人物全員の気持ちに共感できるところもあり、また「そんな考え方、捉え方する？」と驚愕してしまう点もある。
全体を通して、ハッピーな所が無い闇ってる作品。

神に愛されていた

木爾チレン

「否定することは、自分の可能性を縮めることだ」
まさにこの言葉の教訓となるような小説だと感じた。

自分はM1の頃にこの言葉も出会い、少し変われたと思う。冴理にはこの傾向がかなり強い。否定が強いものは、視野が狭まり、自身に対する賞賛にすら気づかない、気づけない、という方が正しそう。

対象に天音は、言葉足らずな印象。
考えることは大事、でも言わないといけない言葉は必ず存在するし、何処かできりをつけて言わないといけない。

そんな両者の視点、思想、人間性を考えさせられる面白い小説だった。

シリアルキラーアンソロジー 人殺し日和

阿津川辰海 / 木爾チレン / 櫛木理宇 / くわがきあゆ / 結城真一郎

阿津川辰海、木爾チレン、櫛木理宇、くわがきあゆ、結城真一郎『シリアルキラーアンソロジー 人殺し日和』双葉文庫。

5人の作家による完全新作の5編を収録したアンソロジー。

1980年代から2000年代に掛けては、シリアルキラー物の翻訳ミステリーが多数刊行された。ハヤカワ文庫だけでなく、扶桑社ミステリー、新潮文庫、角川文庫、講談社文庫などから面白い作品が毎月のように刊行されていた。当時は、ローレンス・サンダース、ジョナサン・ケラーマン、ロバート・R・ウォーカー、トマス・ハリスなど名だたる作家の作品を読んでいた。知っている人には当然のことと思うだろうが、マイクル・コナリーの『ハリー・ボッシュ』シリーズの初期作品にもシリアルキラーが登場したのだ。

さて、本作は日本人作家によるシリアルキラー短編の競作という興味深いアンソロジーである。

阿津川辰海『シリアルキラーVS.殺し屋』と木爾チレン『脳JILL』の2作がずば抜けて面白かった。


阿津川辰海『シリアルキラーVS.殺し屋』。

他のアンソロジーで読んだことのある作家。タイトルからして興味深い。読んでみれば、なかなか面白いプロットであった。ちなみに二十の扉とは大昔、NHKラジオで放送されたクイズ番組である。

殺し屋の綺羅が受けた依頼は期日までに古本屋のバイトで36歳になる五十嵐将志を殺害することだった。綺羅が五十嵐を尾行し、行動を観察していると、五十嵐はスタンガンで綺羅を襲い、監禁する。自らこれまで87人を殺害してきたシリアルキラーであることを告白する五十嵐。五十嵐により綺羅が殺し屋であることを見抜かれる。五十嵐の提案でどちらが互いの殺人理由を言い当てた方が生き残るという二十の扉が行われる。
★★★★★


木爾チレン『脳JILL』。

最近、様々なメディアでこの作家の名前をよく目にしていたのだが、短編も含めて全くの初読みになる。こちらの短編も非常に面白かった。起承転結の結から始まるストーリーなのだが、起承転結がはっきりしていて、さらには転での意表を突いた捻りが良い。

厳格な父親を持ち、東大を目指していた17歳の女子高生、高瀬樹莉が自殺幇助3件、自殺教唆1件、殺人2件で逮捕され、犯行に至った理由とプロセスが次第に明らかになるというストーリー。

ゲームセンターのクレーンゲームで景品を落とす音に魅入られた樹莉は次第に物足りなさを感じ、飛び降り自殺で人が地面に激突する音に惹かれていく。
★★★★★


櫛木理宇『テキストブック・キラー』。

櫛木理宇の作品は惜しみなく、そして容赦無く残酷な描写を入れてくるので、ついつい身構えてしまう。見事と言えば見事。名人芸と言って良い程の出来の良い短編。余りにも巧くまとまり過ぎてスリルを感じないと言ったら贅沢だろうか。

刑務所を満期で出所した殺人犯の釘沢眞悟は、自身の無実を信じ、3年前に手紙を送ってきた新木春奈という年上の女性と生活を始める。まさに連続殺人犯のテキストブック・ケースと呼ばれた釘沢は春奈と暮らし始めると直ぐに近隣で若い女性を狙った強姦殺人を犯す。
★★★★


くわがきあゆ『私の伴侶』。

初読み作家。これは面白くなかった。登場人物。の誰1人として作家により名前を与えられておらず、リアリティを感じなければ、ストーリーもよく解らない。この作家には、彼、彼女、おじさんだけで巧くストーリーを描く技量も無いようだ。

飛び降り自殺の名所がである懸想岩からの投身自殺が相次ぎ、漁に出ていた漁師たちが代わる代わる遺体を引き揚げることになる。
★★


結城真一郎『ご乗車の際は』。

なかなか読ませる。先のくわがきあゆと同様、登場人物の誰の1人として名前が与えられていないのだが、それぞれの人物像がはっきりしているので、違和感も迷いもなく、すんなりと読めた。

幼い頃から他人の生殺与奪の権を握ることの快感を追い求めて男は個人タクシーの運転手となり、自身に課したルールにより、連続殺人を続けていた。ある日、彼のタクシーに奇妙な客が乗車する。
★★★★

本体価格710円
★★★★

神に愛されていた

木爾チレン

あっという間に読めちゃうぐらい展開が面白かったです。繰り返してまた読みたい！視点が違うとあの時の言葉はこうだったのかとしっくり来ます。

二人一組になってください

木爾チレン

二人一組になれなかったものが死んでいくというもの。各生徒からの視点からなり、ゲームが進んでいく。カースト、いじめ、デスゲーム系組み合わさって先が気になって読み進めていった。
ゲームが進むにつれ隠されてた関係性や本性などが露わになり、大変面白く読めた。
文章も堅苦しくないのでサクッと読めます。
カースト表栞便利でした！

哀を飲む

木爾チレン

木爾チレンさんの描かれる物語、その登場人物と同じような経験をしたことは全くない。全くないのに不思議なのは、その痛みや苦しさや哀しみは私も知っている気がする。

哀を飲む

木爾チレン

あなたは、『悲しい』と『哀しい』の違いを説明できるでしょうか？

どちらも”かなしい”と読む二つの言葉。”悲しい”は一般的な悲しみを表し、”哀しい”は”哀れ”や”しみじみとした情感”を伴う哀しみを表す際に使われることが多い、と使い分けが説明されるこれら二つの言葉ですが、『哀』という字にはそれだけでどこか悲壮感を感じるところがあります。

　『哀しみを吐き出したかった』

　『哀しみから逃れたかった』

　『死にたいほどに哀しくなった』

そこにはどれほどの思いがこもっているのか、『哀』という漢字の力もあって情景が演出されてもいきます。

さてここに、「哀を飲む」というどこか物哀しさ漂う物語があります。必ずしも飲料とは限らない何かしらの”飲み物”が登場するこの作品。『性』と『生』が強く打ち出されるこの作品。そしてそれは、”人生のほんのひと時くらいは、哀しみを味わうのも悪くない”とおっしゃる木爾チレンさんの短編集な物語です。

『私の住む町では、空を見上げていれば一時間に一度は流れ星が見られる』と『高校二年になったあの日、親友になったばかりの佐美子と学校からの帰り道を歩いていたとき』のことを思い出すのは主人公の千尋(ちひろ)。『そっと私の手を握り、「落ちる星だわ」と呟いた』佐美子は『流れ星のことを「落ちる星」と呼』んでいます。『確かにこの町の流れ星は、空を横切るというよりも、まるで町に吸い込まれていくように落ちてくる』と思う千尋は、『なぜ、そんなふうに呼ぶの？』と訊くと『だって、この町の星は流れていない。落ちていってるもの。この呼び方、千尋も使っていいわよ。気に入ったんでしょう？』と答えます。『幼い頃から、自分で自分のことを決めるのが絶望的に苦手だった』という千尋は、『なんでもかんでも人に決めてもらって、生きてき』ました。それは、『佐美子と親友になったときもそう』でした。『千尋、今日から私とあなたは親友よ』と、突然言う佐美子。『佐美子はたぶん、私のことが生理的に嫌いだったし、私も生理的に佐美子のことは好きじゃなかった』という二人。『けれど、その自信たっぷりな口ぶりに気圧されて頷いてしまったから、その日から私たちの肩書きは「親友」ということになってしま』います。そして、『高校を卒業してから』『進学せずに、アルバイトをして暮らしている』という千尋は、『小さな美術館の監視員』をしています。『美術作品に囲まれながら、八時間ぼうっとしている』という千尋は、『いつも考えているのは、幹夫のこと』でした。『今、幹夫は何をしているだろうとか、少しは私のことを考えてくれているだろうとか、今日の夜はセックスするだろうかとか。そんなことばかりを考えてい』ます。『幹夫と付き合いはじめたのほ三年前。私は高校三年生だった』という千尋は『私より三つ年上で、美術大学に通っていて、塾講師のバイトをしており、将来は写真家になるのだという』幹夫と二年前、『高校を卒業してすぐの』頃から同棲をしています。『毎晩決まって、「何を食べよう？」』と尋ねる千尋に、『そうですねェ。寒いから、鍋。キムチ鍋にしますか』と、『いつも嫌顔もせずに答えてくれる』幹夫。そんなある日、『アルバイトの後、佐美子に呼び出されて、駅前の喫茶店に』赴いた千尋は、『幹夫は、元気なの』と訊かれます。『幹夫のことを、呼び捨てにする』ことが『すごく嫌だけど、幹夫は佐美子の元彼氏なのだから、仕方がない』と思う千尋。『水みたいな人よ。さらさらの水みたいな人』と幹夫のことを話していた佐美子は、『当然の結果というか』『半年しか続』きませんでした。『付き合ってみなさいよ。千尋、幹夫のこと好きなんでしょう』と言う佐美子の先に幹夫と付き合い始めた千尋。そんな千尋は、やがて佐美子が、『私という庭の中で、幹夫を誰にも取られないように囲っておきたかったのだ』と気づきます。『佐美子には人を操る力がある。そして私と幹夫には、それに反発する力がない』と思う千尋。『その人はまるで私にとっての流れ星だった』と幹夫のことを思う千尋のそれからの日々が描かれていきます…という最初の短編〈水みたいな人〉。「哀を飲む」という書名に相応しい好編でした。

“2025年11月13日に刊行された木爾チレンさんの最新作でもあるこの作品。”発売日に新作を一気読みして長文レビューを書こう！キャンペーン”を勝手に展開している私は、2025年8月に藤岡陽子さん「春の星と一緒に」、9月に角田光代さん「神さまショッピング」、そして10月には窪美澄さん「宙色のハレルヤ」というように、私に深い感動を与えてくださる作家さんの新作を発売日に一気読みするということを毎月一冊以上を目標に行ってきました。そんな中、ミステリー・推理・サスペンスを中心に、恋愛やホラー作品まで幅広く手掛けられている木爾チレンさんの新作が発売されることを知り、これは読まねば！と発売日早々この作品を手にしました。

そんなこの作品は、内容紹介にこんな風にうたわれています。

　“愛を失くした女子たちの、性と生についての痛切な短編集。苦しくも美しい、哀と狂気を召し上がれ”。

『哀』という一文字から想像される通り、物語には”愛を失くした女子たち”の姿が描かれていきます。それぞれに関連性のない7つの短編が収録されたこの作品ですが、『性』という一文字が象徴する通り、赤裸々なまでに性的な描写が登場することも特徴です。抜き出してみましょう。

　『私は吉造のズボンからふにゃふにゃの海鼠を取り出して、一生懸命に舐めた。今日はなかなか、それが出てこなかった。十分ほど舐めて続けて、ようやく出てきた。いつものように、ごくんと飲み込む』。

いきなり生々しい表現を抜き出してしまいましたが、この作品では一切の遠慮なくこのような表現が乱発されています。まさしく、『性』です。しかも赤裸々です。

　『時には生理が終わったばかりの生臭い恥部を露わにし、まるで愛おしい生き物を育てるように、私が痙攣のあまり立てなくなるまで舐めてくれた』。

これまた激しく生々しい表現がそのまんまです。もちろん敢えての表現、意図的な表現だと思いますが、勢いよく描写されていく様はある意味での吹っ切れ感を感じます。

　『その数秒後、喜びも哀しみも知らない透明が、穴の中に注がれた。この透明の中には、いのちになれない生命が三億匹も泳いでいるのだ』。

中にはこのようにどこか詩的に描写される箇所もありますが、どこまでいっても『性』に変わりはありません。官能小説というわけではないですが、このような『性』描写が大胆に使われているのがこの作品です。好き嫌いはあると思いますのでまずはお伝えできればと思いました。

では、収録された7つの作品から3つを見てみたいと思います。

　・〈ジンジャーエールに似ている〉: 『ジンジャーエール、飲む？』と訊くと『飲む』と答えた吉造。『真夜中に飲むジンジャーエールは、誰がなんと言おうと、世界一美味しい』と思う主人公の岬。『してよ』と『自らチャックを下ろし、ふにゃふにゃのあれを取り出す』吉造に、『いいで』と返すと『ふにゃふにゃのあれを口に入れ』る岬。『なんか、海鼠みたいやな、って思う』岬ですが、『一分もしないうちに、それは出』ます。『白くて、とろっとしていて、顕微鏡で見たらおたまじゃくしみたいなやつがうじゃうじゃ泳いでいる、それだ』と思う岬は、『ためらわずに飲み込』みます。『一日に一度、私にそれを飲ませたがる』という吉造。そんな吉造に岬が出会ったのは『友人の早智子が働くキャバクラに』『一日だけ、体験入店という形でヘルプに入っていた』日のことでした。それ以来、『あれを舐めさせ、それを飲ませる』と言う吉造と暮らす岬は…。

　・〈コーラの泡〉: 『はい、これ、今月の』と、『家賃より高い給与をアキオに手渡す』のは主人公の澪。『手取りで25万円はある』ものの『カードローンの返済に家賃』と手元に残るのは10万円ほどにも関わらず、それをアキオに渡してしまう澪。『アキオと別れれば済む話だというのは、わかっている。でもそれは、今の私にはできない』という澪は、『誰に何を言われようが、私の心はアキオに貢ぎたいと叫んでい』ます。『うん』と、『渡された水でも飲むみたいにそれを受け取り』テレビを見るアキオ。『ねえ、寝る前にエッチしたい』と言う澪に『いいよ』と返すアキオ。『ねえ、澪さん、気持ちいい？』と『アキオが腰を動かしながら、耳元で囁いて』きます。『伸びっぱなしの髭が、頰にチクチクと刺さって痛い』ものの『文句を言う権限は私にはない』、『こんなふうにしてもらっていることを、ありがたがることしかできない。ブスに生まれてきたのでしょうがない』と思う澪は…。

　・〈骨を飲む〉: 『台所の、古い蛍光灯が照らす青白い光の下で』『毎晩、すり鉢で骨を擂り、粉状になったそれを白飯に混ぜ、それをほんの少しずつ食べている』というのは主人公の唯起子。『がりっと硬いものが歯に当たるたび』『十六歳だった』『未熟ながらも、鼠色の制服のズボンを突き破ってしまいそうに硬くなった恥部のことを思い出す』唯起子は、『「唯起子ちゃん、上手だよ」などと』彼が『私の舌遣いをいちいち褒めてくれたので、私はますます、射精を促すのが上手くなった』というあの時代を思います。『もうすぐ三十一歳になろうとしている』今の唯起子は『私の世界は、あなたのそそり立った恥部をはじめて目にした、あの衝撃的な瞬間を焼き付けた十六歳のまま、止まっているのかもしれない』と思います。そして、『骨の入った白飯を、おかずもなしに食べながら』『もうすぐ明日になろうとしてい』る時計を見ます。『去年』『骨になってしまった』彼のことを思う唯起子は…。

３つの短編を取り上げましたが、上記で触れた通りいずれの短編も『性』に関する描写に満ち溢れていることがお分かりいただけると思います。しかし一方で、それぞれの物語はなんとも言えないシチュエーションの上に展開していることも分かります。『一日に一度、私にそれを飲ませたがる』という吉造と暮らす岬が登場する〈ジンジャーエールに似ている〉の物語はどこか悲哀に包まれています。〈コーラの泡〉の物語では、『私の心はアキオに貢ぎたい』という女性の物語が描かれています。給与の全額を差し出して『性』に溺れる澪はなんとも言い難い思いに囚われます。そして、最後の短編〈骨を飲む〉は短編タイトルからして緊張が走る中にまさしくタイトルから予想される通りの物語が展開します。物語では、やはり『性』が最前面に押し出されていますが、その背景に描かれるのは、亡くなった彼の『骨』を食し続ける女性の物語です。これは衝撃です。内容紹介にはこんな風にも記されています。

　“愛を手に入れた時の高揚感、そして愛を手放した時の喪失感、哀しみを飲み込む辛さなど、本書には恋愛が持つ美しさと苦悩と痛みが、瑞々しく描かれている。これは、木爾チレンが描く「究極の愛と狂気」”

まさしく内容紹介そのまんまな物語がここには記されています。それぞれの作品は赤裸々な『性』の描写に彩られていますが、それ以上に物哀しさに包まれています。そこには、さまざまな形で失われた愛のかたちが記されていくからです。それを「哀を飲む」という書名で綴り上げたこの作品には女性たちがそれぞれの喪失を思う狂おしい気持ちを細やかに描き出す物語が描かれていました。

　『十六歳の頃から、私とあなたは、たった二人で世界を築いてきた。だから、二人の世界からどちらかがいなくなることなど、想像もしたことがなかった』。

そんな喪失への思いが赤裸々に綴られた短編など、書名の「哀を飲む」という言葉が描かれていくこの作品。そこには、7つの短編それぞれにどこか物哀しく綴られた物語が描かれていました。『性』の赤裸々な描写が目を引くこの作品。そんな背景に描かれるうす暗い雰囲気感に心が沈み込むこの作品。

“何かを失った哀しみというのは、飲み込んだところですぐに消えるわけじゃない。けれど、いつかは体のなかから出ていく”とおっしゃる木爾チレンさん。そんな木爾さんが綴られる独特な物語世界に誘われる作品でした。

哀を飲む

木爾チレン

木爾チレンさん感、満載の短編集！
飲み物のフルコース！！
『コーラの泡』と『生きる薬』が好きだったなあ。

全体的にメンヘラ女子のお話で、
自分のことを心配してもらうために、わざと連絡を返さなかったり。
寂しくて男にのめり込んでしまい、『この人がいないと私が生きる意味がない』というような姿が描かれていて、面白かった。

1番最後に書かれている「この短編集の飲み方」は、最初に読んでも最後に読んでも良いというので悩んだけれど、私は最後に読んだ。
それぞれの話への木爾チレンさんの気持ちが書いてあって良かった。
作家さんのこうゆう気持ちを知れるのがとても嬉しい。


ーーあまりにも他の感覚が消えて、唇以外の部位がなくなってしまうんじゃないかと、本気で心配になった。ーー

2025.11.17(月)

シリアルキラーアンソロジー 人殺し日和

阿津川辰海 / 木爾チレン / 櫛木理宇 / くわがきあゆ / 結城真一郎

作家の個性が気軽に楽しめるアンソロジー。私はダントツで櫛木理宇推しなのだが、描かれたシリアルキラーはどれも魅力的だ。どれも新作というのがたまらない。

神に愛されていた

木爾チレン

自分より優れている人物と比較してしまう、嫉妬と羨望の気持ちで押しつぶされそうになる描写が丁寧に描かれていた。それだけでなく実は狂気じみた純愛描写もあり、読んでいて強く惹き込まれた。2人のすれ違いの様子を目にしてとても胸が締め付けられるような気持ちになった。
どこかに書いてあった「真夏のような笑顔」という表現も鮮烈で、あまりにも天才かと思いました。

シリアルキラーアンソロジー 人殺し日和

阿津川辰海 / 木爾チレン / 櫛木理宇 / くわがきあゆ / 結城真一郎

おもろい！理解できない狂気っぷりに吸い込まれること必至 #シリアルキラーアンソロジー #人殺し日和

■きっと読みたくなるレビュー
いま脂がのりまくってるミステリー作家先生たちによる、シリアルキラーアンソロジーです。

なんちゅう題材でアンソロジー作品集にするんだっつー感じですが、実は発売を心待ちにしてました。だってメンバーが豪華すぎるんだもん。なにせ作家先生ごとの強みや特徴もそれぞれ違うから、このメンバーがどんなシリアルキラーものを描くのか気になって気になって。

いやー、みなさん想像以上の素晴らしい出来栄えで楽しかった～。もうサイコパスの目白押しですよ！ もっとも狂ったシリアルキラーだったのは木爾チレン先生の作品でしたね、もはや主人公の樹莉を愛さずにはいられない。

なおグロ表現やホラー感はほぼありませんので、そのあたりが苦手な方もご心配なく。バラエティーに富んだ良作アンソロジー、ミステリーファンにはおすすめですね。文庫で価格もお安いですし、お買い得ですよ。

■各作品の簡単レビュー
●シリアルキラーvs.殺し屋／阿津川辰海
ある殺し屋が新たな依頼を受ける。彼はターゲットを尾行していると…

やり取り対決シーンが阿津川先生らしいクイズのような謎解き。一見楽しいんだけど、よく考えると怖すぎて震えるよね。猟奇的ながらも最初から最後まで一気に読めちゃうという、エンタメ短編ミステリーのお手本のような作品。

●脳JILL／木爾チレン 【超おすすめ！】
自殺ほう助などで取り調べを受けている少女の独白。ゲームセンターにあるプライズゲームの獲得音に依存し始め…

★5 おもろい！ 短編なのにこんなにもサイコパスっぷりが凝縮されているとはっ 女子高生の独白が淡々と続くも、徐々に怪しい雰囲気になり… そして終盤の恐ろしさったら！ 比較的シンプルで読みやすい筆致、でもちゃんとエッジもエグみも効いてる傑作。チレン先生の強みをしっかり感じました、大好き。

●テキストブック・キラー／櫛木理宇
不幸な家庭環境、虐待、いじめなど連続殺人者のテキストケースに当てはまる男性。彼が出所する日、出迎えてくれる女性がいて…

短編にも関わらず、重厚な人生ドラマを体験させてもらった。不幸だった… という言葉だけでは語り尽くせない悲しみの渦に溺れる。切なくて切なくて、何もかも投げ出したくなる。

●私の伴侶／くわがきあゆ
父と共に漁に出る青年の物語、この田舎では出会いが少なく寂しい思いをしていた。そしてその漁村には、自殺の名所があって…

こういう場面で死体を出してきますか、さすが、あゆ先生ですね。生々しい不気味な描写が強烈ですよ、素晴らしい！

さらに終盤の怒涛の展開が読みどころですね～。けっこう無茶するなーって感じですが、これも先生らしさですよね、大好きです。

●ご乗車の際は／結城真一郎
ジョロウグモの捕食生態から歪な性癖を持ってしまった男。タクシー運転手となった彼は今日も客をのせる、しかし今夜の客は特別で…

タクシーという密閉された空間でのやり取りがメインなんですが、結城先生はこういった奇妙なシュチエーションを作り出すのがホントお上手ですよね。世にも奇妙な物語を見てるようで不気味なのよ、でも面白くってどんどん読んじゃう。もちろんシリアルキラーっぷりも強烈、常人には理解できない感じが素敵。