中川右介のレビュー一覧

SMAPと平成

　SMAPの結成自体は昭和末期の1988年であるものの，そのCDデビューは平成に入って3年後の1991年を待たねばならなかった。また，「SMAP解散」をメディアが報じたのは，明仁天皇が譲位の意向を示すお言葉を発された6日後の2016（平成28）年8月14日だった。そういう意味で，SMAPの歴史を平成の時代になぞらえるのは，よくある切り口だが，本書は，「平成という時代の歴史を，SMAPを全面に立てて概説する試み」（7頁）として執筆された点で，非常に興味深いものであった。
　ただ，同年内のSMAP解散までに刊行を予定していたからだろうか，著者・中川右介さんによるこれまでの作品と比較すると，本章の内容が，平成とSMAP結成それぞれ前夜の1987年から，民主党結党およびSMAPの「SHAKE」が発売された1996年で終わってしまったのが，中途半端というか，サクセスストーリーのみで終わってしまった感を否めない。終章に，その後，1998年，2003年，2011年，2015年，2016年という年代をダイジェストに選択して，政治とSMAPのの推移を採り上げて締め括っているものの，本来はまだこの部分を書き足りなかったのではないかと，勘ぐられる。この点は，実に勿体ないエピローグであり，「転結」のない「起承」となってしまった。
　かく言う評者も，中居正広さん，木村拓哉さんとは同学年。この平成30年間で何にピリオドを打ち，何を継続させ，何を新たに開始していこうか，模索中でもある。

出版社社長兼編集者兼作家の購書術（小学館新書）

●「本の買い方」をテーマに書かれた本。珍しいので手に取った。

●好きな作家の本は、すぐに買ってあげよう！それが、読者にできる最大にして最良の「作家を育てる方法」だ。

●本から知識を得ているので、本を買うことで応援しよう！

サブカル勃興史 すべては1970年代に始まった

何故、「昭和四十年代」ではなく「１９７０年代」なのかといえば、そこはやはりガンダムを入れるため、なんでしょうねぇ。（営業政策的に）

で、７０年代の掉尾を飾るガンダムを語るにあたって、
　１．トリトン→ヤマト→ガンダム
　２．マジンガー／ゲッター→ライディーン／コンＶ→ザンボット／ガンダム
というラインは語られるのだけど、もう一つの重要なラインが全く語られていない。
　３．ガッチャマン→キャシャーン→ザンボット／ダイターン／ガンダム／イデオン
である。

１が富野ライン、２が安彦ラインなら、３は大河原（メカマン）ラインであり、３番を抜きにはガンダム（ひいてはサンライズ）は語れないはずなのだが、完全無視なのである。

意識的なのか無意識なのかは判らないけど、そのようなフィルタリングが掛かる、ということが、ディケイドを浅く掬う本のなかで、最も印象的だったりするのが、皮肉なところですネ。

1968年

1968年、世界の若者が旧世代と闘った年。日本の若者も激しく動き、新たな潮流が生まれた。映画、漫画、音楽―。新旧衝突のエネルギーは何を創造し、そして大衆は何を愛したのか?混沌の深層を詳細、濃密に描きだす!

かなりの量の引用から成立しているが、元の本を読んでいる身としてはただのおさらいにしかならないのが残念。

サブカル勃興史 すべては1970年代に始まった

私は著者より二つ下だが、個々の作品の受け止め方が微妙に違うのが興味深い。それにしてもすべて手塚治虫に行き着くとは、かなり強引な結論だが、なるほどとも思う。

サブカル勃興史 すべては1970年代に始まった

＜目次＞
はじめに
第１章　　静かに生まれた国民的キャラクター～『ドラえもん』（1970年）
第2章　　ウルトラ・シリーズの再出発～『帰ってきたウルトラマン』（1971年）
第3章　　石ノ森・東映ヒーローの誕生～『仮面ライダー』（1971年）
第4章　　スーパーロボットの出現～『マジンガーZ』（1972年）
第5章　　少年も読む少女マンガ～『ポーの一族』『ベルサイユのばら』（1972年）
第6章　　アニメ新時代の幕開け～『宇宙戦艦ヤマト』（1974年）
第7章　　ニュータイプのアニメ～『機動戦士ガンダム』（1979年）

＜内容＞
1970年代の特撮・アニメを振り返りながら、その裏事情などを記したサブカルチャーの紹介本。次々と作品が紹介されるが、あくまでも歴史的流れの中での紹介。お話を語るわけでなく、あとがきにあるように、”手塚治虫”をベースとした紹介となっている。やはり、彼は偉大なのだ。1970年代のサブカルは彼を軸に展開していた。

1968年

乗り換え駅の小さな本屋さんで書名と著者名を見て、ヤバイ…まだ読まなきゃならない本いっぱいあるのに…と3秒躊躇した後、即購入、即ページを開きました。著者と同世代の自分にとって「1968年」のテレビ、マンガは学校や野原や公園よりもキラキラしていた場所でした。本はある程度、読みたいものは買ってもらえたのですが、マンガはなかなかハードルが高かったのですが、毎週、マガジン、サンデー、キングを買ってもらっている同級生の家が近所にあった奇跡があり、ほぼ毎日、彼の家に行って貪るようにページをめくってから外に遊びに行くのが小学低学年の黄金の日々でした。自分の脳みそは手塚治虫と梶原一騎に作られたと思っていますが、それは友人（いや彼のお父さん？）のおかげかもしれません。と、いうことで第二章、第三章はど真ん中にビシッと決まる豪速球ストレート。いや、第一章、第四章も含めて中川右介は俺の心のバットにボールを当ててくる大リーグボール一号の星飛雄馬か！「阿久悠と松本隆」「松本清張と横溝正史」などで事実を並べて行くだけで時代の流れという物語を描いてきた著者の手法が本作でも炸裂しています。ただひとつのカメラではなくマルチアングルでひとまわり追求するタイムスライス型であるのは三島事件についての「昭和45年11月25日」的かも。「あとがき」で著者は『一年ごとに一冊の本を書くことは可能だ。問題は、まさに「面白いかどうか」である。』と述べています。10歳になる前のまだ子供時代という羊水に浸っているタイミングとしての1968年は多分、作者としての中川右介と読者としての自分には「面白い」のでありますが、スイートメモーリーとしての読書だったのか？時代の変換点としての普遍性を感じたのか？読後ももうちょい味わいたく。思い出してみると「昭和45年11月25日」は変換点というより特異点としてのタイムスライスだったような。小熊英二の「1968」のお兄さん世代のような熱さと熱さを、我がグローリーデイズ1968にも見出せるのか？やっぱ、バブルに繋がる消費世代台頭デイズなのか？

松竹と東宝～興行をビジネスにした男たち～

歌舞伎と宝塚という二つのジャンルの興行の礎を作った白井松次郎・大谷竹次郎兄弟と小林一三の物語。ただし、映画についてはほとんど言及なし。そこが残念。

世界を動かした「偽書」の歴史

世界を動かした「偽書」というものの、特に世界を動かしてはいないものも多い気がする。後半は偽書っていうかトンデモ本ですよね、みたいなのも多くなってくる。まあ、いろんな偽書を紹介してほしかったのでこれはこれでいいんですが。
ちなみに『鼻行類』だけは持ってたのでちょっとうれしい。

世界を動かした「偽書」の歴史

文章は神代文字で書かれ、神武天皇の前には72代の天皇が存在し、
キリストもモーゼも日本に来たことがあり、天皇に仕えていた。

日本は全世界の中心で、ある代の天皇の係累が世界中に散らばり、
天皇は空飛ぶ船で世界各地を文字通り飛び回っていた。

すげぇ、日本。安倍晋三が言う「世界の中心で輝く日本」は実際に
あったのかよっ！

とは、思わない。これ、偽書として名高い「竹内文書」の内容だから。
でも、偽書と分かった上で読むと面白いのだ。「ほほぅ、こんなこと
があったのか」「文明、めっちゃ進んでるじゃん。超古代なのに」と
かね。

一方で明らかに整合性に欠ける記述があっても信じてしまう人たちが
いるのも確か。時には真贋論争の的になり、時には歴史を変えてしまっ
たりした29の偽書を紹介しているのが本書だ。

250ページ少々で29の偽書を扱っているので、かなり駆け足的なのは
仕方ないとしても、「死海文書」や「古事記」、朝日新聞痛恨の捏造
記事「伊藤律インタビュー」をも含めてしまうのはどうなのだろう。

対象を絞って、それぞれをもっと掘り下げた方が良かった気がする。
「東日流外三郡誌」なんて、偽書であることを検証した過程を1冊の
作品として発行されているのだから。

まぁ、ブックガイドの類として参考程度に読むにはいいかも。紹介され
ている偽書については巻末に参考文献が掲載されているので、「もっと
知りたい」と感じたら、改めて参考文献の方を読むのがいいかな。

私には少し食い足りなかった。

しかし、古今東西、捏造・偽造は後を絶たないんだな。あ、公文書の
改竄ってやっぱり偽書扱いになるのかしらね。

歌舞伎座誕生 團十郎と菊五郎と稀代の大興行師たち

　１８８９年落成の「歌舞伎座」を軸に、幕末・明治期の歌舞伎の歴史をテーマとしているが、本書がユニークなのは、役者の演技論や作家の文学論には深入りせずに、もっぱら興行システムの変遷を、金主・座元・役者間の「カネ」と「コネ」の入り組んだ生々しい人間関係に重きを置いて明らかにしていることだろう。いわゆる「団菊左」時代だが、本書の最大のキーパーソンは団十郎でも菊五郎でもなく、江戸三座の１つ「守田座」（維新後は「新富座」）の座元で、後に歌舞伎座にも関係する１２世守田勘彌である。江戸の芝居小屋から近代の劇場へ変化する過程を、この稀代の興行師の盛衰に焦点を合わせることで、その「近代化」の意義と近世人ならではの限界が見えるようになっている。江戸の興行体制と無縁の世界から現れる松竹の「最終制覇」という「結末」（本書ではエピローグで簡単に言及される）を知っている現代人からすると、まさに「過渡期」であったことが痛感させられた。

角川映画 1976-1986［増補版］

歌謡曲やミステリーに続く著者の70's80'sティーンエイジ人格形成カルチャーシリーズは角川映画。東映、東宝、松竹、（大映、日活）五社体制プログラムピクチャー時代にトドメを刺し、現在の製作委員会方式時代の前史を作った存在は「角川映画」という映画界アウトサイダーが作り出したクリエーションがあったから、とはなんとなく感じていましたが、それが詳細なクロニクルとして記録されています。「読んでから見るか 見てから読むか」一大メディアミックスキャンペーンの嚆矢とされる「犬神家の一族」ですが、その前のプロトタイプとして「ある愛の詩」があったこと、さらにそれ以前に結果論としてのNHK大河ドラマ「天と地と」による角川書店経営危機回避があったことは新鮮な情報でした。また映画の話が中心に進行してはいますが、文庫ビジネスのイノベーション（岩波文庫のような薄茶表紙にカラーカバーを巻いたのは角川春樹の発明！）や作家を雑誌連載で囲い込み、ノベルスで出版し、映画と文庫でプロモーションするという手法など、著者も文中で触れていますが「角川映画と角川文庫」という題名がぴったりくる内容だったりします。なにしろ「角川映画」の存在が、ミステリーを出版ビジネスにおいて脇役から主役にした、という指摘にも納得。この本で書かれた10年はマーケティング無き世界にマーケティングが導入され、マーケティングがクレイジーを駆逐していく記録かもしれません。そういう意味ではこの本では大きく取り扱われていませんがクレイジー兄春樹とマーケティング弟歴彦の兄弟物語もぜひ読みたいです。そこに至るまでの出版界、映画界に最初にマーケティングプロモーションを持ち込んだ角川春樹の栄光と挫折、つまり大林宣彦との友情、原田知世への愛情、黒澤明への憧憬、なども若々しい！角川春樹の野生時代はコンテンツ産業の青春時代だったのだ、と思いました。

世界を動かした「偽書」の歴史

古今東西の有名な偽書の紹介本、入門書。
文書、・書籍の他、書簡や作曲、戯曲、インタビューまで含む。
また、古史古伝についても解説されている。
「古事記」や「死海文書」についての考察もある。
偽書とは何か？何故作成されたか？その及ぼす影響とは？
多くの人が騙され、または信じる･･･それが偽書の面白さであり、
危険性でもあります。
政治や戦争にも繋がってしまう恐れすらあるのだから。

怖いクラシック

クラシック音楽に詳しい著者によって、恐怖をキーワードに西洋音楽の作曲者と名曲誕生の背景を解説している。ベートーベンとショパンの章は面白かった。

大女優物語―オードリー、マリリン、リズ―

オードリー、マリリン、リズ、同世代の大女優３人のその頃を比較しつつ、3人それぞれの生き様を紹介した内容。出てきた映画を見直したくなりました。

冷戦とクラシック 音楽家たちの知られざる闘い

音楽を聴く人、作る人が人である以上政治と音楽は切り離せなくて、でも音楽は政治とは違って虚構ではないからやっぱり強いと思った。名前だけ知っていた著名な指揮者に興味をもてた。

歌舞伎一年生 ──チケットの買い方から観劇心得まで

まったくの初心者を歌舞伎の世界へと導く、入門書の前の入門書といった位置づけの本です。

本書は、歌舞伎についての基本的な知識を伝授する入門書ではありません。じっさいに歌舞伎を見に行くように読者をいざなうことを目的としていると言えるでしょう。「歌舞伎は何だか難しそう」と感じている人の心理的な敷居を引き下げてくれる本だと思います。

現代の名演奏家50 クラシック音楽の天才・奇才・異才

著者によると、名演奏家たちのエピソードを集めた２０世紀クラシック音楽界人物交遊録集。音楽家たちの、それぞれの人生のある瞬間、ある期間の、他の音楽家との交流に焦点を当てて描かれている。師弟、友情、ライバル、恋愛、私淑といったさまざまな音楽家同士の交流。音楽の素養が無い私にとって、歴史のある一瞬に切り結ばれる音楽家たちの「物語」にしびれた。音楽を聴く際、手元に置いて、何度でも読み返したい。

角川映画 1976-1986［増補版］

角川映画以外の映画の裏側が良くわかり、文庫の話も興味深く読めちゃう

角川春樹のお陰で、今の日本映画が有るように感じる

歌舞伎一年生 ──チケットの買い方から観劇心得まで

どこからどう手を付けたらいいのかさっぱりわからない歌舞伎初心者にとって、知識は必要なく、まず見ること、そしてそのかっこよさと美しさを感じることを説いている。
断片的に興味深い歴史や知識も述べてあるが、やはり見るためにはチケットについてとか、どの席が見えるかとか、食事とか時間とか、そういった実践的方法が丁寧に述べられていて、まず行ってみようという気にさせてくれる本。