橋本治のレビュー一覧

これで古典がよくわかる

橋本治

よくわかる、というよりは、古典に対する敷居の高さをぐっと低くするための好著。
古典のよみにくさのカギとなるのは、どう書かれていたかだと筆者は説く。漢文・ひらがなのみ・漢字×カタカナの書き下し文から、漢字×ひらがなの和漢混淆文へ至る文体の変遷を追うことで、上代から鎌倉後期までの文学史が辿れるというわけで。

著者の語り口が巧みだ…と思ったのは『徒然草』について語る第6章。有名だが訳しづらいフレーズ「おぼしき事言わぬは腹ふくるるわざなれば…」を「思っていることを言わないと腹がふくれる=欲求不満になる」と解きほぐす。で、その"思っていること"が何か、つまり引用箇所の直前に何が書かれているかは章の後半で紹介されるのだが、それにくすりとさせられ、兼好法師と私の距離感がぐぐっと縮まる。うわあ古典おもしろ! となるのはある程度もとからこういうのが好きだからかもしれないが、でも人に勧めたくなる本なのは確か。

ちゃんと話すための敬語の本

橋本治

10代前半向けに書かれた本で、とてもわかりやすい。理由の説明と身近な具体例で、今までモヤモヤしていたことをはっきりさせてくれた。

完本 チャンバラ時代劇講座 ２

橋本治

チャンバラ映画を軸にしてたどる、日本人の文化史・精神史の後編。ネットでは毎日のように「映画は娯楽なんだから！」VS「創作とは政治なんだから！」の論戦が囂しく繰り広げられるが、その辺の答えはこの上下巻に詰まっている。というか、「日本的なエンターテイメントとは何ぞや」という問いの答えは全て詰まっている。

ただ……。

橋本は「テレビは芸が無いヘタクソでも有名人になれるメディア（※要旨）」とテレビを蔑み、「1962年にチャンバラ映画は終わった」と断言している。要はテレビ時代劇を下に見ているので、その辺は割引いて考える必要がある。
実際のところテレビ時代劇とは、クリエイターや俳優が映画につづく新たな開拓地として情熱を燃やした、素晴らしいコンテンツだったのだから……。

完本 チャンバラ時代劇講座 １

橋本治

分かりにくいことを分かりやすく語るには、途方もない文字数と、歴史的な補助線が必要になるのだなと感じ入る。それにしても、時代が進むごとに 「暗黙の了解」が廃れ、「説明」が必須になってしまったとの指摘には肯くしかない。だからこそ、始終「説明」まみれで余白の無いチャンバラ漫画『鬼滅の刃』が令和の今ウケているのだ。

古典を読んでみましょう

橋本治

高校時代、古文の授業を受けながら「同じ日本語なのになんでこんなにわからないんだ。訳さなきゃ意味がわかんないなんてもう外国語じゃん」などと理不尽さを感じ、よくわからない怒りをおぼえていたものでした。

あれから数十年、大人になってもなおこの思いは持ち続けていましたが、読書を愛するようになった今、「日本語なのに何て書いてあるかわからないのは悔しい！」という思いに変化、「古文をすらすら読めるようになってやる！」と強く思うようになりました。どうやら高校時代のイライラは、日本語なのに理解できない自分への苛立ちだったようです。

古文の文法書を買ってみたり、「近い将来読む！」と決めて原文のみの古典の文庫をボックスで買ってみたりしながらも、読みたい本は次々と現れるので、古典はなんとなく先延ばしになっておりました。それが最近になって古典文学を読みたくなり、それにはまずここからだと、本書を手に取った次第。

本書は〈ベーシックで普遍的なテーマを扱い〉、〈若い読者にもわかりやすい表現を用い〉た入門書の新書レーベルなので、古典はなぜ読みにくくてわからないのか、という、私が長年抱いてきた疑問について、とても読みやすくてわかりやすい解説がなされています。だからもう我が意を得たり、うれしくておもしろくて、ザックザック読めました。

樋口一葉の『たけくらべ』を皮切りに、『南総里見八犬伝』、『源氏物語』、『古今和歌集』、『枕草子』、『徒然草』、『伊勢物語』など、数々の例文を挙げながら、「ほらね、わからないでしょ、めんどくさいでしょ」と説明されています。

小野小町の
《花の色はうつりにけりないたづらにわが身世にふるながめせしまに》
という歌の解説には笑ってしまいました。こんなに〈ぼんやりした〉歌だったとは。

そして『浦島太郎』にはまぁびっくり。私の知ってる『浦島太郎』じゃなかった。亀をいじめる悪ガキなんて出てこないし、海の底でタイやヒラメの舞い踊りなんてのも出てこない。ラストがまた、この亀ったら、もうおもしろすぎるぞ『浦島太郎』。しかも、他にもいろんなパターンの『浦島太郎』があるなんて。

古典というものは、基本的にぼんやりしたものなんだというのがよくわかりました。何通りにも解釈できてしまうので、どういう意味で書いたのかは作者にしかわからない。でもそこは、作者の遊び心なのかも、という気もしました。読んだ人がどう解釈してもいい、という寛容さは、私には心の余裕にすら感じられます。あえてハッキリさせずにぼやかす、という、もともとの日本人のゆったり気質の現れのような気がして、なんとなくほんわかとうれしくなったのでした。

何が書かれているのかを探りながら本を読んでいく《智解》（慈円が『愚管抄』で説く「分かって行く能力」）を、ぜひこれから身につけて、古典をスラスラ、とまではいかなくても、読めばわかる、くらいにはなりたい、なるぞ、と決意を新たにしたところでこざいます。

完本 チャンバラ時代劇講座 ２

橋本治

著者自ら言っているように、かなり面倒くさい語り口なのですが、あっちにこっちに振り回されながらもページめくる手は止まらない、という本でした。チャンバラ映画を語るということが、青年ということを語るという第四講の立て付けが面白かったから、なのか。ひさびさに出会う橋本治節が、心地よかったから、なのか。観客と時代劇の関係を1964年のNHK大河ドラマの第一作「赤穂浪士」を持って"卒業試験”とする、とか「らしい」見立てと論理展開を満喫した感じです。まさに、あとがきで自ら徳富蘇峰の『近世日本国民史』に張り合って『近代日本国民史』というのは紙数の膨大さ、だけではないと思います。上巻の感想でも書きましたが、直前読書の「社長たちの映画史」との繋がりと、東映アクション映画としての「シン・仮面ライダー」との重なり、が必然的で、1986年の書籍が今、文庫されてたまたま手にしたことにテンション上がります。そんな個人的な体験だけでなく、ここで書かれている大衆芸能論は、Youtubeや TikTokでのコンテンツについての未来予測になっていることにも驚愕しています。橋本治って存在の唯一無二性である「好きであること」「論評すること」の螺旋階段に巻き込まれた時間でした。

桃尻娘

橋本治

[水道筋たろう]

古びてない青春

携帯もネットも無い時代なので、色々違いはあるけれど、「やはり俺の青春ラブコメは間違っている」でもありそうな考えは、この頃から始まっていると再認識しました。当時と今のLGBTQ,的な考えは異なるけれど、これぞ原典だと思います。

＃癒やされる ＃笑える ＃深い

古典を読んでみましょう

橋本治

初読は高校生の時。
古典への世界が拓かれる1冊。
古典に苦手意識がある学生さんには是非読んでもらいたい。
何より橋本治の文体は読むやすい。

草薙の剣（新潮文庫）

橋本治

昭和から平成の終わりまでを、まるでドローン空撮のように、ある時はごく近くまでカメラが寄ったかと思えば、ぐんと離れて俯瞰するような。タイトルの回収はかなり腑に落ちた。名もなき火打ち石。「大太刀を振るって敵をかわすよりも、迎え撃つことの大事を。」立ち向かうということ。

古典を読んでみましょう

橋本治

塾の保護者向け定期冊子のオススメにあったので読んだ。
古典というものはそもそも難しくて投げ出したくなるものというのは仕方がないことというのがわかって良かった。
今の考え方と全く違う考え方をしていた時代もあると言うことを発見できるという面白さがあるということに共感した。
最近では毒親という言葉も流行っていて、放任主義な親を恨んだりもしたが、そもそも昔の貴族は自分の手では子どもを育てないから親子関係が希薄であったとか、在原業平が詠んだ句の「おもふことはでぞただにやみぬべき、我とひとしき人しなければ」を読んでこんな昔から歳をとるにつれ自分と同じ意見の人ばかりではないから思った事を言わないでおこうと思うことに深いなと思ってみたり、作者の伊勢物語の説明に「人の思いの集積が人生という物語を作る」という言葉にハッとしたり、私にとっては古典に興味を持つキッカケを与えてくれる充分に価値のある本だった。

これで古典がよくわかる

橋本治

　長女が古典好きで新古今和歌集を絶賛していて、かーさんも読め読め、定家はすごいぞと勧めてくれるのだが、古典苦手意識が強すぎて、まずはこれから。
　新古今和歌集のことだけ書いてるわけじゃないけど、橋本治も定家絶賛でした。
　現在の日本語というものが、どういう経緯で出来上がってきたのか。いや、「作られて」きたのか。日本語の成り立ちがわかりやすく書かれている。
　橋本治の文章って一見分かりやすいようでなかなか難しい。とても論理的で、でもその論理は普段の人の生活の中に感じる情緒と繋がっている。月を見て、梅の香りを感じて感じるものこそ、生きることを豊穣にする。
　あー、でもまだ新古今和歌集には手がでない。

古事記

橋本治

古典を小中学生向け、少年少女古典文学館シリーズ。監修が司馬遼太郎、田辺聖子、井上ひさし、文章はそれぞれの巻で名作家たちが担当するという贅沢なシリーズ。
古事記の文章担当は橋本治。三部ある古事記のなかで、上巻（天地創造から、神武天皇の登場まで）が入っています。
たしかに「古事記」と言われて有名なのはこの上巻の部分かもしれませんね。イザナミとイザナギ、ヤマタノオロチ退治、オオクニヌシの冒険、海幸彦と山幸彦の争いなどなど。
あとがきでは、この上巻を「まだ人間が一人も出てこない、神様たちだけの物語」としています。もちろん物語には”人”は出てくるのですが、日本の神話における”人”は神様が地上に降りてきて、人間のように暮らして、人間のように争い、人間のように恋をする。世界の神話には「人間を創った」というお話があるけれど、日本の神様は人間を作らない。だから日本では歴史と神話に明確な線引はない。
この内容は非常に納得でした。
神様は人間社会にも当たり前にいる。人間は神様の子孫そのもの。これが日本の神話で歴史書の根本なのですね。

訳註もとても充実しています。
言葉の語源や、出てくる物の意味は、私も初めて知ったものが多いです。
少し笑ってしまったのが男女関係の所。「すぐその場で愛し合いました」「すぐその場で夫婦になってしまったのです」うん、これは少年少女に分かるかなーー。
さらにヒコホノニニギの命からコノハナサクヤヒメへの求婚について、「『結婚したい』ということは、当然のことながら、『美しいから一晩だけ一緒に寝たい。一度結婚してみたい』という意味で、『一生連れ添う妻にしたい』とはお思いにならなかったのです」と書かれているのが、うん、男の本音はっきり言ったーというのと、これ少年少女に分かる？とも思う（笑）。

こちらの「古事記」上巻部分は、神話として終わっています。
中巻、下巻になるとだんだん人間同士のドラマや争いになりますね。
長い長い年月が一応まっすぐに繋がるお話しって、最初の頃のこの世ならざる神話の世界に自分が一生懸命合わせようとする、読者としての感覚が楽しんですよ。巻を追い年代が過ぎるごとに「その感覚人間としてわかるわ～」になってしまい、物語が読者に合わせてくれるというのは有り難いんだけど、私ががんばって物語に着いてゆくから、そっちから来てくれなくていいよ、という読書感覚になるんです。「古事記」の中下巻なんて今から何千年も前なのに「人間として分かる」と感じられるのは十分すごいことなのですが。

もちろん「古事記」中下巻も人間ドラマとして面白いし、古典の授業でも習う場面も多いので、こちらの「古事記上巻」の続きを少年少女版で出してほしいなあとは思います。

たとえ世界が終わっても その先の日本を生きる君たちへ

橋本治

再読。

橋本治が亡くなって、もう、3年近くなるのだなあ。
訃報をネットで見た時は、すごく頼りになる親戚のおじさんが亡くなったような、随分と心細い気持ちになった。

この人の言っていることは一貫していて、「ちゃんと自分で悩んで、考えなくちゃいけないんだよ」てことに尽きる。

自分で考える、っていうのは自分のことを考えるのではなくて、自分と社会のあり方を考えるということで、でもそれってなかなか難しいんだ。

そして、みんなバカになった

橋本治

氏が亡くなってからまとめられたもの。読書らしい読書は殆どしていなくて、勉強も、人が覚えるものを同じように覚える必要はなし、というスタンス。それでも、本書みたく地に足の着いた教育論が展開できるという凄さ。どうせバカだもん、ってすねてみせるのではなく、少しでもその知性に近づくべく努力を重ねる必要あり、ってことは分かった。

知性のテン覆 日本人がバカになってしまう構造

橋本治

ああ、治さん君を泣く
この方はもう少し長生きして欲しかったなあ！

ヤンキーに本を読んでもらえないと本は売れない
じゃあヤンキーに読んでもらえるのはどういうものなのか
という発想がもう素晴らしい
そしてヤンキーって何？
自分の中のヤンキーを点検する辺り

反知性主義って何か、それが生まれる経緯の考察
そしてそれをいいとか悪いとか言うのではなく、ただそれを放っておくことに対する感みたいなものはある

ヤンキーの持つ痛みを放っておいては解決せず
ただそれと「いやいやそうじゃなくって」と時間のかかる対話をする必要
そう、処方箋はあるんだけど服用するめんどくささはあるんだな

でも、読んでいて元気が出るのでそういう意味で私にとってとってもいい処方箋

他には

ロシアの苦しさは軍事と言うファンタジーにお金をつぎ込んだせい
拡張して侵略して搾取して、そういう構造に限りがあることは分かってもどうすればいいか分からず困っている人たち
身の程以上のものを持たなくても生きることはできる
そこに幸せを感じることができるかどうか、よね～
ずばり分かりやすく、しかも楽しい語り口で語ってくれるとことか

これで古典がよくわかる

橋本治

膨大な教養から噛み砕いて古典の魅力を語っている。このように教えられたら、古典嫌いは生まれないだろうな。

日本の女帝の物語 あまりにも現代的な古代の六人の女帝達

橋本治

歴史の事実を橋本さんが糸を通して紡いだお話しは、新たな見方を示して頂きました。面白い。この本は、橋本さんの『双調平家物語』のダイジェストでスピンオフと言う。また、『権利の日本』『院政の日本人』も関連本。これらも読みたくなった。

知性のテン覆 日本人がバカになってしまう構造

橋本治

世界中が豊かになって中流になって、地球がそれを支えきれなくなって、みんなの足下が崩れ出して、みんな不機嫌になっている。
そんな訳でみんなが欲望を剥き出しにして品がなくなってしまった。自分のことは自分でなんとかするしかないのだけど、自分一人でなんとかできるわけではない。
いくつもの矛盾と問題と欲望のぶつかり合いが世界を複雑にして難しくする中での知性のあり方を考えさせられる本。とてもいいなぁ。
開かれてる。つまり、押し付けではない。ぜひ是非ご一読を！

虹のヲルゴオル

橋本治

オードリー・ヘップバーン、マリリンモンロー、ブリジット・バルドーなど、13人のヒロインたち。その魅力について、橋本治が、あらゆる角度から分析する！
解説　で、小藤田千栄子さんが、
高校生のころ橋本さんは「映画評論家になれたらいいな」と思ったという。
、、、そうか、だからこんなに映画に、すごく詳しいのですね。橋本氏の、少女漫画評論「花咲く乙女達のキンピラゴボウ」という本も、読んだことがあるが、「虹のヲルゴオル」のほうが、断トツに面白い、と思いました。
でも、氏も、大好きなはずの、オードリー・ヘップバーンに対して、すごく辛辣なことも、書いている。キビシイ人だ。若くて、美しい人だけに、女優とは、価値があるのか、と、心の中で、ツッコんだりもするのだが、私、橋本氏のこういう文章、とても好きだったりする。「いつも二人で」という映画に対して、
　こういうすごい映画を撮って、オードリー・ヘップバーンというスターは、自分のそれまでに立派なピリオドを打ったんだ。
　だから、それから先の彼女のことを、僕はしらない。

、、、ときどき出てくるスター達の写真も、素敵な写真ばかりでした。


　それから、マリリンモンローに対する評論が、優しい感じで好きでした。
とても良かった。

橋本治という立ち止まり方 on the street where you live

橋本治

『どうしてかというと、「本を読む」ということは、「読んだ結果をどうするか」ということとからんでいると思うから』―『本の未来、人の未来、社会の未来』

すごいなあ、やっぱり。橋本治は。一見したところ突飛に思える話の流れの裏側で、橋本治の脳内細胞が活発に結合している様が見えてくるようだ。例えばここで引用した「本を読む」という話だって「読むことの動機」という平面ではなくて、「何で人は本を読んだりするのかな」という荒野に立って問いを立てている。そういう思考の方法をする知識人って数が少ないけれど、更にそれをすごく庶民的な平地から考察できる人って他にはいない気がする。

『「ヒット曲の寿命が長かった」というのは、「その曲を所有したい」と思う人と、「その曲が流れたら聞いてしまう」という人の両方がいて、それが咀嚼され消化吸収されるまでの時間が長かったからだろうと思う。「その曲を所有したい」の人が多くなったら、その人達がCDを買ったり、曲のダウンロードをした段階で「ヒット」は終わってしまう。「咀嚼する」という時間が不必要になる』―『「本」はもう閉ざされているのかもしれない』

ね、こういう考察って、出来そうで出来ないと思うよ。問題と正面から向き合っていないように見えて実のところ本質的な洞察が行き届いている。余りに切れ味の鋭い刀で切られるから、切られて血が流れているのに痛いと感じることも出来ないって感じかな。

この時事批評のアンソロジーは、リーマンショックや民主党による政権交代の予兆から始まって、東日本大震災とご自身の闘病の話までが時系列に綴られているものだけれど、今更ながらに「自分の頭で考える」ってことの重要さを思い知らしめてくれるものばかり。もし橋本治が現在進行形のコロナ禍の状況を見たらなんて言うのかなとつい想像してみたくなるけれど、きっと『分からない時は焦ってもしょうがない。「えーと、なにが分からないんだ?」と悠長に構える――すると、分からないことだらけなのに、妙に落ち着いてしまう。「眠れない時に羊の数を数える」というのと同じことかもしれない』ー『焦ってもしょうがない』なんてことを言うんだろう。それにすぐに法律で規制しろとか基準を示せとか言う声に対しても、自ら考えない、自明のことをあたりまえと思えない人の多さに何か一言あったに違いない。

本の背景のことを備忘録的に書いておくと、この時事批評は朝日新聞出版の「一冊の本」に2001年7月号から2012年4月号まで計130回にわたって連載されたものをまとめた『橋本治という生き方』『橋本治という考え方』そして『橋本治という立ち止まり方』の三冊の最後の掲載分。その後は、発表の場を筑摩書房の「ちくま」に移し「遠い地平、低い視点」として連載を続け、2014年7月号から2018年8月号までの掲載分を『思いつきで世界は進む ――「遠い地平、低い視点」で考えた５０のこと』として出版。「遠い地平、低い視線」は2019年1月号の第54回「観光客が嫌いだ」で断筆となっている。出版されていない連載4回分の最初の第51回の2018年10月号は「闘病記、またしても」で、著者自身も振り返っていたように、多くの読者は本書の中に収められた2010年12月号分の「闘病記」のように再び執筆活動を続けるものと信じていた筈。因みに「観光客が嫌いだ」では『「東京オリンピックになったら、そういう観光客に東京の街は占拠されるんだろうな」と思うから、東京オリンピックもいやだ。自分の知っている町がある日突然バカの群れに埋め尽されているのを見るのはいやだ』と言っていた橋本治だから、コロナ禍の状況下で静けさを取り戻した街には、安らぎを覚えたかも知れない、などと夢想してみたりする。

（「遠い地平、低い視点」の第35回以降の連載は、この時点でまだWebちくまから読むことが可能です）