砥上裕將のレビュー一覧

龍の守る町

砥上裕將

砥上裕將の消防士小説、主人公は現場から指令室に移動になった秋月というベテラン消防士。消火現場やレスキューの迫力あるシーンも数々出てくるが、本命はそっちではなく、人間ドラマ。

この本の直前に読んだ「普通の底」では、普通であろうとした主人公が地獄に転落していく話だったが、この本では天災によって普通を失ってしまった町が、主人公たち善なる市民によって次第に普通を取り戻していく話。

同じ普通の生活を描いても、こうも違うのかとその差にびっくりする。違いはなんだろうと考える。

普通の生活を送れていることとは、それを守っている誰かが必ずいることを忘れてはいけない。そして自分の仕事や生き方も自分のためだけでないことを肝に銘じて、心と体を鍛えておくこと、しっかり食べてしっかり休むこと、何よりも「バカみたいに優しくあること」

それに気付けてるかどうかなのかもしれないな

一線の湖

砥上裕將

ラジオ深夜便集いに当たり行くと栗原はるみさんの話と終わって外に出ると出発する栗原はるみさんが窓を開けて下さって握手してわぁ〜となりました一度も深夜便聴いてないけど嬉しいって事。極めるとはとても崇高な全くわかる事出来ない世界。こうして言葉で綴られているの読むという事は答えを教えてもらってしまう自分で見つけられないこと。ブッタを筆頭にこういう境地なんだろうな、最後に白を描く 不完全な拙い、描かない事、うん全くわからない。あと早く読もうとすると手こずる、のわりにはもっと読みたい欲求

龍の守る町

砥上裕將

久しぶりに本を読んで、涙が溢れた。
水害に襲われた町と人々が再生に向かう物語。向かう、というのが大切で、物語の終わりでようやく再生の糸口まで辿り着いているところがまたリアルで胸にくる。大切な人、町を喪って、災害から立ち直るというのは、簡単なことではないんだなと実感させられる。
主人公の秋月司令補はかなり優秀な消防士で、経験を積んだ消防士さんたちはこんな思考や行動をするのかなと興味深かった。救助の場面は、想像しにくいところもあったが、テレビで見た火災や水難救助の映像をイメージしながら読み進めた。
ストーリーのつながりもうまく、少しずつ水害の記憶と向き合うことで、だんだんと分かってくる関係や事実も多く、最後まで気持ちが削がれなかった。
秋月司令補を含む消防士たちの、救えたたくさんの命より救えなかった命にばかり目が向いてしまう気持ちには共感できた。それでも努めて冷静に、仕事に打ち込む姿には尊敬の念を覚えた。

線は、僕を描く

砥上裕將

水墨画には、その描き手が持つ性格が、生き方までもがぐっと込められている。

わたしは、今までなんとなく生きてきて、たくさんのことを蔑ろにしていたのかもしれない。もっと大切にすべき時間があった。

わたしには主人公と違って特別大きな暗い過去はないかもしれないが、暗闇にふらっとと入り込んでしまう時がある。そんな時に、すっと救いの手があらわれてくれたら良いな〜と思った。思っていたけど、わたしは、もう出会っていた。わたしの良いところを見出してくれた人がいた。そのことの大切さに改めて気づくことができた。

まとまりの無い言葉たちなのが悔やまれるが、とにかく大切にしていきたい一冊。水墨画、魅力たっぷりだな〜。

７．５グラムの奇跡

砥上裕將

　新人視能訓練士の１年間の成長を描いた連作短編集。

　私もコンタクト愛用者のため、定期的に眼科で検査をしてもらっているが、
視能訓練士という職業自体知らなかった。
　物理的な目の異常を検査するだけでなく、患者さんの心にも寄り添い、原因を突き止めていく野宮くんの姿が温かく、頼もしく感じた。

　「見える」ということはありふれた奇跡なんだという言葉が印象的で、私も目を大切に、そして瞬目の次の光を輝かしていきたい。

龍の守る町

砥上裕將

傷を抱えて、それでも生きていこうとする、再生に向かっていく姿がとてもリアルに描かれていた。そして相変わらず、この人の描く主人公は一生懸命に生きていて魅力的だなと思った。
周りの人を助けて、助けられて、一緒に生きていく感じに心が洗われるような気がしました。

１１ミリのふたつ星～視能訓練士 野宮恭一～

砥上裕將

終始、終始涙ぐみながら読み進めた。お昼休憩のランチタイムや通勤電車内でも読んでいると涙が出て…

皆んな、それぞれの痛みを抱え、受け止めきれず、絶望感を味わい、そんな時、自然と周りから手が差し伸べられ、つながり、乗り越え、自分もまた、誰かの希望になっている。そんな素敵な話。

目の病を通じた話だけれど、どんな世界であっても成立するなと…

あたたかい社会を、タップリ感じられて、読んで良かったなぁと。なんだか、感想を上手く言葉にできないけれどオススメの一冊　
前作同様、"生きる" 理念を感じる

線は、僕を描く

砥上裕將

読んでて内容がこんなにスッと入ってくる小説は久しぶりだった。
チャイコンとかラフマのピアノ協奏曲とか、そんな感じの一つのクラッシックの名作聴いたあとみたいなボリュームと心の洗われ方をした。
とりあえずやってみる、心を自然にする、これはどんなものにも共通しそう。

解説が「視覚芸術である水墨画と、書き手の所作や心情をここまで丁寧に的確に描写できる書き手がいることに、読者は驚かされるのでは無いか」から始まるが、間違いない。びびった。

一線の湖

砥上裕將

第１章　西山くんは大学３年生だが、あまり就職活動を頑張っていない。揮毫会の一番バッターは西山だ。一枚の画面に4人の絵師が同時に描く。揮毫会は失敗した。
轟清水小学校で小学１年生に水墨画を教える。墨をする。西濱さんは竹を描く。湖山邸でラーメンを作って食べる。西濱さんにもらった椎茸にバターと醤油を垂らして焼いて食べる。来週も小学校で教えてほしいと言われる。

第２章　友人の古前くんは警察官になるために柔道を頑張っているが、下手すぎる。小学生に教えることになった。指で椎茸を描くと、「指で描いてもいいの？」と訊かれる。子供達は梅を描き、沢蟹を描いた。どの子もきちんと仕上げた。小学生の作品展を催すことにした。

第3章　大学の理事長室に呼び出された。小学校で行った揮毫会のことだ。大学祭での揮毫会と展覧会を頼まれる。２週間しかない。同門の人たちや小学生の作品も借りることにした。どんどん仕事が増える。花まで届き始めた。場所を確保しなければならない。ふいに倒れた。
入院していた。２日間眠り続けていたらしい。右手の感覚がなくなっていた。もう一度揮毫会をやろうと湖山先生がいう。

第４章　湖山先生の山小屋に行くことになった。なぜか登山用具が必要な場所らしい。温泉もあるらしい。山荘に兄弟子の斉藤さんがいた。右手の感覚が戻ってきた。筆を取り、描くことができた。先生は引退するなら春だとごねる。

終章　湖山先生の引退式にみんなで春の絵を描く。

龍の守る町

砥上裕將

登場人物が優しい。皆それぞれ傷を抱えながら懸命に生きている人々たち。傲慢にならず、もっとこうできたのでは？と後悔しながらも、ゆっくり前に進んでいる様を読んで、自分は生きてるけどただ生きてるだけかもなぁと思ったり。だんだんと5年前に何が起こったかが分かっていく順番も良かった。

線は、僕を描く

砥上裕將

美しいの一言。
殻に閉じこもっていた少年だから見える世界の美しさ、そこから始める世界とのつながり。
主人公を通して生まれる絆。葛藤、感動。
何より水墨画の世界はこんなにも複雑で、こんなにも奥が深く、心を反映するものなのかと驚かされました。
水墨画を絶対に見たくなる、そして自分もやってみたくなる、そんな小説です。
もう少し、頑張ってみよう、もう少し、考えてみよう、そう思わせてくれる作品に本当に感謝です。
描写の美しさ、心情の豊かさ、水墨画への深い愛。
こんなにも瑞々しく、静かなのに心を打つ作品は久しぶりでした。出会えたことに感謝です。

龍の守る町

砥上裕將

川沿いの街を守る消防士の話
能登実話もベースにしている様子

人と人が繋がり、街を守る、代々町長だったり、司令室だったり、人が繋がり思い合って助け合っている。
作者の優しさなのか、いつも登場人物が優しく心のある人柄なのが読んでいて心地よい
最後は泣けた…

お父さんは消防士じゃない！って司令室の人の話はドラマでもあった。どんな仕事にも多面性があり、それぞれに役割があるが子どもにはわかりにくい。そんなところをついていて、たくさん取材されて書かれたのだろうな、と想像する。

消防士を腕立てや懸垂に命かける筋肉バカの様に描きつつも職員同士のパティシエ以上に菓子作りに長けた樋口、司令室の要、真面目一辺倒に見えてかなりの細マッチョな立石、女性で内勤の三田、それぞれの個性が生きていて良い関係性

心にグッと来る良い作品を読めてよかった！
文句なし星5つ！


竜神様が大事というのは、そういうことだ。みんなが大事にしているものは、お前にとっても大事なんだ。お前が生きてる世界を作ってるものだ。俺の言っていることが今は分からんでも、いつか分かるようになる。目を凝らしてみろ、頭を使って考ろ、心を使って感じてみろ。大事なものはいっぱいあるぞ。ほら、見えるか」


二十歳になったばかりの若者に、たった数分を与えられない程、俺たちの仕事は狭量ではなかった。そしてどんな言葉も今はまだ彼には届かないことが分かっていた。人の死を忌避してこの仕事を続けることはできない。命を救うということは、その指から滑りぬけていく命がいくつも通過した後に、ようやく手にできる奇跡だ。あらかじめ定められているかのように救える命と、救えない命が目前に突きつけられる。


自分でも思いもしなかった瞬間や、忘れかけた過去が首をもたげてくる時は誰かを必要としている時だ。孤独は記憶と結びつくが、『いま』は誰かと結びつく。
大水害を経験した後、俺たちはあらゆるものと結びついた。普段出会うことのない誰かと出会い、話し、助け合った。『いま」と『これから』はその方法でしか生み出せなかった。悲惨な町の情景や、途方に暮れた日々が記憶の中で痛みを伴うにしろ、妙に淡く感じられるのは多くの人と結びついていたからかも知れない。
無理やりに立ち上がり、歩き続けた日々の後遺症が思いもよらぬ形です現れてくることも、だからこそ理解できる。その思わぬ形の繋がりや仕組みを俺たちは理解することはできない。理解しなくてもいいのだろう。傷口をいやすのは、瘡蓋と温もりだ。だから、たった一度、誰かと過ごせたことが思いもよらない瞬間に変わることもある。とりあえず、一緒に何かに向かっていれば、何かが変わるかもしれないと思えたのだ。

龍の守る町

砥上裕將

今年読んだ本の中で一番泣いた本かも。
悲しい涙でも嬉しい涙でもないのだけれども、命に向き合うひたむきさ、真面目さに感動しました。
5年前に大水害で町が流されて、多くの人がまだ悲しみを乗り越えきれていない街で、1番の消防士だと言われている達朗。
彼はあの日以来、水が怖く、それをまわりに隠しながら現場の仕事を続けていたが、通報を受け付ける司令室に異動になる。司令室の新しい仲間、街の人、そして家族。龍郎自身も、そしてそれぞれの人たちも、一歩ずつ前に進もうとしている。
あの日の正解を探しているのか。それと向き合うと自分が壊れてしまうかもしれない。でも少なくともやれることはやったと、胸は張れなくても言える、そんな人々の生活を丁寧に書いてある良作だと思いました。

線は、僕を描く

砥上裕將

ただただ美しい小説だった。素人にも水墨画の魅力がとても伝わってくる描写はもちろん、生の本質に迫る素敵な言葉の表現が散りばめられて心に迫るものがあった。

線は、僕を描く

砥上裕將

水墨画の世界を描いた物語ですが、専門的な知識がなくてもすっと読めてとても引き込まれました。

主人公が水墨画と出会い、少しずつ心を動かしていく姿が印象的で、墨と線だけで世界を表現する水墨画の静かな美しさが、物語の雰囲気にもぴったりで心に残ります。

読み終わったあと、「水墨画やってみたい！」と思うくらい世界観に惹き込まれました。今まで読んだ本の中でもトップ3に入るくらい面白かった一冊です！

龍の守る町

砥上裕將

実に繊細で丁寧な描写が胸を打つ。191の司令室が舞台なのも新鮮。自分のトラウマを克服するには現場。その直向きさもいいなあ。

一線の湖

砥上裕將

特に心に残ったのは、子どもたちが指で花を描いていく場面です。
教えられることなく心のままに描き、自由に広がっていく表現の中で描かれる花は、整った形ではなく乱れた線でありながらも、不思議な美しさがあることが伝わってきます。
上手さではなく、今この瞬間を描いているような表現だからこそ、生きているものとして強く伝わり、心を動かされました。

また、霜介が過去や未来ではなく今を見つめ、一歩ずつ進んでいこうとする姿に成長を感じました。
大きな変化ではなくても、一歩を積み重ねていくこと自体に意味があり、それが線を引くことにつながっているのだと思います。
母に花を捧げたいという想いと、それに応えるように子どもたちが花を描いていく場面からは、人の想いが他者へと受け継がれていくことの尊さを感じました。
そして、両親へのさよならがやっと訪れたのだと感じられた場面も強く心に残りました。霜介の葛藤と成長が描かれた、心に深く残る作品でした。

一線の湖

砥上裕將

『線は、僕を描く』の続編となります。私自身、水墨画という世界に触れたり、実際に絵を見たりする機会はほとんどありませんでした。しかし前作同様、実際に読み進めていけば、知らぬうちに水墨画の世界へ入り込んでいる自分がいました。
墨を擦る音、画仙紙の紙質、筆が紙の上を自由自在に動いていく様が繊細な文章のなかにあって、色を感じ取りました。確かに生きているのです。
主人公、青山霜介の心の変化に一喜一憂し、良い意味で感情の渦へと飲み込まれてしまいました。霜介の師匠、湖山先生の言葉にハッとさせられたりして気づきも多かった。そんな有意義な読書時間でした。

線は、僕を描く

砥上裕將

この本を読むと、これまで水墨画に興味が無かった人もきっと水墨画を見に行きたくなる、描いてみたくなる、そんな作品だった。
湖山先生の言葉の一つ一つが心に刺さり、出来るかどうかは関係ない、とにかくやってみようという気持ちになれるから、水墨画に関係なく、何かに挑戦しようとする人に勧めたい本。

線は、僕を描く

砥上裕將

「自らの命や、森羅万象の命そのものに触れようとする想いが絵に換わったもの、それが水墨画だ。」

「描くこと」の本質に迫る素晴らしい話だった。
多くの人がモチーフの形をとることや技法に目が行きがちだけど、それだけでは人の心に残るような作品にはならない。水墨画は心を描く絵画、命を描く絵画なのだ。主人公が水墨画を通じて自分の心に触れ、外との繋がりを見出す姿や、森羅万象において自分もまた命の一つなのだと気づく境地には心が震えた。
千英の生き方を表すような水墨画も好き！強くて繊細だが、奥底には勇気がある。
この境地に至るには、眺めているだけではわからない。実際に手を動かして、つまずいてみないとわからない。青山くんが、スランプに陥った時にあえて描かずに花を観察し、問いかけていた姿が印象に残った。
きっと何事もそうで、自分も、夢中になれるものに向き合い続けたい。それを通じて得た経験はきっと人生を満たしてくれる。
この作品を読んでいる際、筆ペンで自分の名前を描く機会があり、一本の線がとても重要なのだと実感した。少しでも気が緩んだり、心が乱れると全部線に出る。母に、「今適当な気持ちで書いたでしょ」と言われた時は、自分が自覚していない心を読まれたようでびっくりした。心の様子がそのまま線に表れるというのは本当だと思う。
この作品でも、「線を引くこと」が究極の技法であることや、絵師の心の様子が線に表れている様子を述べており、日常でついこの本を思い出した。
読者は文字を通して文中の水墨画を想像するしかないが、生き生きと伝わってする文章力が素晴らしかった。文章からこんなに鮮明で瑞々しい水墨画を想像できるなんて思わなかった。
実際の水墨画を見たくなった。