宇野常寛のレビュー一覧

ゼロ年代の想像力

宇野常寛

今の世の中を的確に描写した一冊だったように思う。
批評の題材としてマンガやドラマといったポップカルチャーを扱っていたので、今まで思想や批評に感じていた「そんなの、一部の人間だけじゃん」という思いを感じなかった。

思想の内容としては、政治や経済成長といった誰もが持ち合わせる大きな指標がなくなった現在は、それぞれが思い思いの物語（生きる意味や承認欲求を満たすもの）を「敢えて」信じ、その領分を守るために戦い合っている世の中なのだ、というものだった。
こういったことを端的に示してくれただけでも凄いのだけど、それだけでなく、問題点や解決策まで示してくれていたので、もう凄いとしか形容できない。

問題点としては、以下の3つ。

・9.11のような、異なった物語間の争いが生まれること
・「あえて」という前提に甘えて、物語の問題点や他の物語への配慮という面で思考停止に陥りがちだということ
・争いに勝って、自分の物語を確立できたとしても、結局は「沢山の中の一つ」の価値観でしかないため、結局は交換可能なもので、入れ替えられてしまった時のダメージが大きいこと

それに対する解決策は、「交換可能で、終わりがくることを自覚した上で、だからこそ、かけがえのない日常の日々をポジティブに楽しむということ」そして、「交換可能だからこそ、別の場所（物語の中）でも生きていくことは可能だということ」だ。（読んでいる途中に自分が思ったことも混じってるかもしれない…）

また、こういった主題以外にも様々な意見を出していた点も見逃せない。

・ゼロ年代における「成熟」とは、異なった物語を持つ相手とも手を取り合っていけることである
・自分で物語を作るのではなく、物語が生まれ、不特定多数の物語が走る構造を作り出すことが面白い（ニコ動やTwitterのような）

本としては、後半に議論が散財して、全体のつながりが見えにくくなってしまったのは惜しかったけど、それでも最高に面白い本だった。

AKB48白熱論争

小林よしのり / 中森明夫 / 宇野常寛 / 濱野智史

気になった論点とかをノートにまとめていたら4ページにもなりました。本当は皆さんにも本書を読んでもらうのが一番なんですけど、宣伝も兼ねてその中のいくつかを紹介します。

１．「ゆきりんに居場所がない」問題。優子→あっちゃんのいないAKBを守るという物語。まゆゆ→次世代センターの本命。ゆきりん→前田政権での有力閣僚だったけどナンバー2ではないので後継者にはなれない。

２．大島優子には「嫌われる才能」がない。アンチがいるからスターが生まれる。あっちゃんと違い、優子にはアンチがほとんどいない。

３．よしりん「AKBの選挙には同情票が膨大にある。単なる美少女コンテストで票を入れていない」

４．総選挙という名の公開処刑。中森「なぜ彼女たちは裁判にかけられ、国民の前で公開処刑されるのか。これはある意味、罰を受けているんです。何についての罪を問われているかといえば、それは「夢」を持つことに対する罰だと思う」

５．よしりん「あっちゃんや優子は家族の茶の間に入れる。お父さんもお母さんも子供も好きになれる。大衆化できる存在。珠理奈や玲奈は、まだオタクのアイドル。家庭に入り込めるようにならないとセンターで引っ張ることはできないと思う」（「茶の間に入れる」という言葉を見て、僕の頭にはももちこと嗣永桃子さんの姿が思い浮かびました。）

６．中森「この選挙は野蛮だから不条理なものが残る。ゆきりんが悪い理由はない」

７．現実の選挙は「チルドレン選挙」。個人を見ていない。金で買える票の方がピュアな本気が込められている。

８．公共性。日本中の何万人ものAKBファンの投票で決まったならどんな結果であっても受け入れなければならないという感覚が共有されていた。自分がそこに参加したというたしかな手応えがあるから納得できる。日本の政治にはこの正当性の空気、公共性の手応えがない。

９．AKBの成立にはブログ等のソーシャルメディアの存在が大きな役割を果たしてきた。むしろ最初の数年間はテレビのようなマスメディアとはある程度の距離を置いてきた。

１０．AKBの多様性。麻里子さまとみおりんのファンの間には「女の子の趣味」という面で共有できるものはほとんどない。

１１．インターネットの定着は「情報」の性質を変えた。「ただ受け取る」から「自分でも発信する」へ。完成品を受け取ってただ消費するだけの快楽しか提供しないものでは消費者にアピールするのは難しくなっていく。

１２．テキスト、音楽など原則的にコピー可能なコンテンツ（情報）そのものに人はお金を払う価値を感じにくい。人は入れ替え不可能なものに対して相対的な価値を認めやすい。AKBはコンテンツではなく、コミュニケーションを売っている。

１３．コンテンツ自体ではなく、それを媒介としたコミュニケーションこそが価値を帯びる。AKBには握手会や総選挙など、「参加する快楽」がある。

１４．今はみんな将来が不安だから自分の生活で精一杯。だからこそ自分の利害関係とは離れたところで誰かを「推す」ことが心の支えになる。アイドルオタクにCDを大量に買わせる資本主義の権化みたいな「搾取」のシステムがむしろ「共同体」を生み出している。

１５．中森「『ロミオとジュリエット』もそうだけど、絶対的なタブーを破ることこそ真の純愛であり、恋愛は感動的になる。恋愛可能性の過剰と恋愛禁止の厳格化。ダブルバインド」

AKB48白熱論争

小林よしのり / 中森明夫 / 宇野常寛 / 濱野智史

最近読んだ本の中で一番おもしろかった。
教養のある大人がマジメにアイドルにハマり、政治まで絡めて議論するバカバカしさ。
エヴァンゲリオンの謎解きをサイト上で議論するのに似た、二次的な楽しみ方という感じ。

AKB48白熱論争

小林よしのり / 中森明夫 / 宇野常寛 / 濱野智史

（印象的な箇所）
＜ソーシャルメディア時代のアイドルAKB＞
・AKBはマスメディアに頼らず、ソーシャルメディアを駆使して、ファンとアイドルの新しい関係を作った。
・AKBは、おにゃんこやモーニング娘。に似ていると言われるが、ガチの度合いが全然違う。
・おにゃんこもモー娘も、所詮フェイク・ドキュメンタリー。楽屋の生の様子を視聴者に見せているようでいて、製作者側が何を見せるか、繊細にコントロールしていた。
・AKBは、もうフェイクじゃない。ガチの人気競争をファンに見せている。毎日劇場で公演して、女子たちにGoogle＋やブログを好き勝手に更新させることで、アイドルの日常をソーシャルメディア上にだだ漏れ状態にしている。
・あとはオタたちが、ソーシャルメディアにその感想を吐き出し、勝手に盛り上がっていく。テレビ前提のアイドルとは、ファンとアイドルの関係性が全く違う。

＜米大統領選に近いAKB総選挙の公共性と正当性＞
・AKBの総選挙の仕組みはガチだから、正当性の空気、公共性の手ごたえがある。
・総選挙の順位は、夢を持つことの罰、公開処刑である。夢を持っても叶わない、ガチで順位がつく。その残酷さ、ガチっぷりに正当性が生まれる。
・日本の政治には、選挙の正当性も公共性も感じられない。AKBの総選挙はファンの民意の積み上げ。アメリカの大統領選に近いシステム。

＜秋元康のビジネスは資本主義を超えるか＞
・80年代活躍し、資本主義を超克しようとした思想家、文化人として、柄谷行人、糸井重里、秋元康の3名があげられる。
・柄谷は、資本主義に変わる地域通貨経済や、くじ引きの代表選出を構想したが、こけた。（くじ引き代表選出は、AKBのじゃんけん選抜に似ている）
・糸井重里は、「ほぼ日」で、消費社会に優雅にコミットしつつ、主流のがつがつしたビジネスから距離をおくライフスタイルの変革を実践したが、大きな波及効果はない。
・秋元康には柄谷や糸井のような思想はない。秋元のは単なるビジネスだが、大衆に一番売れており、色々批判されながらも、社会を動かしている。
・良い消費生活のモデルが、資本主義に勝つとする糸井重里「ほぼ日」のコンセプトは、社会の全体的な構造に対する批判力がない。
・対して秋元康は、社会のシステムを直接批判するわけではないが、総選挙、じゃんけん選抜など色々面白い仕掛けを作っていくことで、結果的に「こんな仕組みもありえたのか」というショックを与えている。
・秋元は個人のライフスタイルではなくて、人やお金の集め方、動員のシステムについて、新しいモデルを提示している、しかもあくまで商売として。
・糸井と同じような「良い消費生活」志向の村上春樹も、個人のマインドセットに関心が向きすぎており、オウム事件など前にしても、社会の仕組みを変えていこうという発想に行かない。
・秋元がAKBでやっていることは、資本主義の力を使って、世の中のシステムを自動更新していくモデルに近づいている。これは重要なこと。

（読後の随想）
・秋元康は80年代、テレビ局に散々お金を持っていかれたから、自分のところに利益が残るシステムを作ろうとした。そして、AKBというソーシャルメディアを活用したアイドルが生まれた、というストーリー。
・ソーシャルメディアの時代にアイドルとファンは直に交流する。ネットでもブログや、Google＋（AKBファンの間では通称「ぐぐたす」）で直接コミュニケーション。握手会でも直接肌と肌の触れあいコミュニケーション。
・次世代センター最有力候補で、じゃんけん選抜でも偶然なのか何なのか、1位になったぱるるの活躍が気になる。（秋元さんが推したぱるるが、じゃんけん選抜でも1位になり、本当にセンターになってしまう。こうした物語が、ファンの間で更なる二次創作的物語を派生させる。僕がこうして書いたことも、AKBの物語の一部として、ネット上で繁殖する）

AKB48白熱論争

小林よしのり / 中森明夫 / 宇野常寛 / 濱野智史

その昔、カルトＱという一般人には絶対分からないマニア向けの難問ばかりのクイズ番組がありました。わからないけど、なんかもう回答者の無駄知識がすごすぎて面白いという番組。この本の面白さはあの間隔に似ている。マニアの熱さは伝わるよ。しかも社会的にも論陣はったりする人たちだから説得力もすごい。こういう大人は楽しいだろうなぁ。

希望論 ２０１０年代の文化と社会

宇野常寛 / 濱野智史

東日本大震災によって既存の枠組みに対する絶望感が生まれる中、日本人はどこに「希望」を見出したらいいのか？
戦後日本の社会構造、日本におけるインターネットの発達史などを紐解きながら、2010年代の「希望」へとつながる萌芽を探っていく本。

実世界とコンピュータがより密接につながりリアル空間を広げてくれる「拡張現実」という概念は、世界中で着実なムーブメントを起こしている。
(例:Facebookを通じた実名による社会交流の拡大、ネット選挙による政治活動の多様化)

もちろん、日本でもこういうムーブメントは起きている。
しかし、この本ではそれ以上に、日本からスタートした、特有の動きにも注目している。

例えば、
現実のコミュニケーションがその一部をゲーム化する「ソーシャルゲーム」
「繋がりの社会性」的な無内容なコミュニケーションを起点にしたネットワーク
(友人との雑談を重視したmixiやLINE、2chのまとめサイト)
などなど。

欧米では、個々人が相互に自律的に判断する能力を持って「契約」を結ぶ個人像が前提となり、TwitterやFacebookのような個人全面押し出し形、世の中には意味を持たせなければならない、みたいな発想のサービスが発展してきた。

一方、日本ではソーシャルゲーム、mixiやLINEみたいな、個人がそこまで自己主張するわけでもなく、一見すると中身の無いようなサービスが発展している。
でも、そういう無内容に見えるコミュニケーションこそ、日本人の根底に息づくものであり、もし日本に「希望」を見出すなら、むしろそういったところから突破口を広げ、日本らしさに根ざしたムーブメントを起こさなければならない。

…というふうな感想を抱きました。
インターネット普及から2011年までのの日本情勢が簡潔にまとまっており、新しい枠組みを作っていく上でのヒントが詰まっているのではないかと思います。

希望論 ２０１０年代の文化と社会

宇野常寛 / 濱野智史

今までの社会構造の矛盾や限界に対して、大変共感できる整理と今後の方向性を打ち出している事に感銘を受けた。この考え方に立った何らかの試みを実現したいと思う。

希望論 ２０１０年代の文化と社会

宇野常寛 / 濱野智史

いやー、面白かった。特に第Ⅲ章「希望」を考えるはすごくなるほどと。目指すべき方向性は全く同感。私ももっと勉強せねば。

庭の話

宇野常寛

お庭の話、、なんて思ったらとんでもない！庭はあくまで比喩、メタファーで、
ネットに影響される現代人の存在するプラットフォーム、共同体、孤独、
といったところを鋭くえぐっている。
＃３　｢庭」の条件に入るまでは、実際の「庭」が人々に与える感覚などを
書いていたが、庭の条件を示したこの一文が、著者の思考の深さを表現している。

本書が「庭」の比喩で考えていくプラットフォームを内包するために必要な環境とは何か。
これまでの議論から浮上するのは、以下の三つの「庭」の条件だ。

第一にまず、「庭」とは人間が人間以外の事物とコミュニケーションを取るための場であり、
第二に「庭」はその人間外の事物同士がコミュニケーションを取り、外部に開かれた生態系を
　　　構築している場所でなくてはいけない。
そして第三に、人間がその生態系に関与できること/
　　　　　　　しかし、完全に支配することはできない場所である必要がある。

とても消化しきれない。能力が足りない。しかし、著者は手を差し伸べてくれる。國分功一郎の中動態が出てくる。美味しんぼと孤独のグルメも出てくる。秋葉原の殺人事件も出てくる。加藤は孤独でなかったからあの犯行に至った、、ううう

SNSのプラットフォームと銭湯を対比している。
Xなどのプラットフォームは民間が作った共同体、庭。
ルールがある、それに従わないと居づらくなる。
銭湯は「よく知らないけど身近な他者がありのままの姿で存在してる」
自己を肯定するのでなく、受容している。

うーん、なんとなくわかってきたような、、

プラットフォームは人をはじく、庭は孤独でも居られる。
今の世の中プラットフォームだらけ。孤独でいることが悪のよう。
孤独でいることを許容する庭の存在価値を見直そう、ってとこなのかなあ。

もーっとじっくり読むべきなんだろうなあ、、、

＃１　プラットフォームから「庭」へ
＃２　｢動いている庭」と多自然ガーデニング
＃３　｢庭」の条件
＃４　｢ムジナの庭」と事物のコレクティフ
＃５　ケアから民藝へ、民藝からパターン・ランゲージへ
＃６　｢浪費」から「制作」へ
＃７　すでに回復されている「中動態の世界」
＃８　｢家｣から「庭」へ
＃９　孤独について
＃10　コモンズから（プラットフォームではなく）「庭」へ
＃11　戦争と一人の女、疫病と一人の男
＃12　弱い自立
＃13　消費から制作へ
＃14　｢庭の条件」から「人間の条件」へ

別冊ＮＨＫ１００分ｄｅ名著 果てしなき 石ノ森章太郎

ヤマザキマリ / 名越康文 / 夏目房之介 / 宇野常寛

仮面ライダー、サイボーグ００９など今も影響が残る漫画の大家、石ノ森章太郎。
００９は原作も読み、未完が故の不完全燃焼感があった。
本人も作品を完成させられないことに悩んでいたことをこの本で知った。
ただ、仮面ライダー、ゴレンジャー、といった今でも続くアイディアの原石を作り上げた功績は極めて大きい。
また、主人公たちも完全な善ではなく、自分の意志通りには人生を歩めない屈折や悩みを持ち続ける複雑さがいい。
自分の特徴をもっと肯定できたらもっと楽に生きられただろうにと少し残念に思うし、そこから学びたい。

ゼロ年代の想像力

宇野常寛

小さな物語の時代は決断主義のバトルロワイヤルの時代でもある。その時代を勝ち抜く前提がメタ決断主義とでも言うべき、自分たちを成り立たせているシステムへの自覚的関与だ。

その上で、そこからの解決を、宮藤官九郎は郊外を舞台に「死」を自覚させることで表現した。また、木皿泉は大きな物語は日常に潜む小さな物語を覆い隠していたことを暴露し、物語は与えられるのではなく、見出し、作りゆくことを表した。

また、過剰流動性社会において、大人が出来る事は子どもに特定の価値観を押しつけるのではなく、彼らが生きる環境を整えること、という主張は頷ける(六番目の小夜子、よつばと！）。

ドラマ「ラスト・フレンズ」を高く評価、分析している。

2025年の政治状況はまさにバトルロワイヤルの様相。その中でチームみらい的なものが生き残る余地はあるのか？そんなことを思いながら読み終えた。

庭の話

宇野常寛

SNSの“承認ゲーム”に少し疲れ、でもネットから離れたいわけじゃない——そんな自分に、この本は「庭」という視点をくれました。ここで言う庭は、手放しのユートピアでも“全部コントロールできる私的空間”でもありません。風や虫や雑草のような人間の外部が入り込み、思い通りにならないことを含んだ場です。著者はそこで、能動でも受動でもない中動態の姿勢を勧めます。世界を押し切るのでも流されるのでもなく、「ともに動く」。その構えが、承認の波に即応し続けるSNSのリズムから私たちを救い出す、と。

とりわけ納得したのは、ジル・クレマンの“動いている庭”という比喩です。自然は固定化できない。だから設計は“完成図”ではなく、剪定・間引き・遅延といった手入れの作法へ移る。情報の世界も同じで、タイムラインを定期的に剪定し、即時反応を遅延させ、受け取ったものを味わい直す時間を置く。そのとき、急ぎの成果ではなく、手触りとしての回復が生まれる。読んだ翌日に実際、通知を切り、閲覧回数を減らし、短いメモを書く——そんな小さな“庭仕事”から気分が軽くなりました。

一方で不満もあります。後半、戦争の強制力を“庭的あり方”に準える比喩には跳躍が大きいと感じました。平時の庭の具体像（生活の設計図）をもう一段掘り下げてほしかった。それでも、本書は「作ること（制作）を生活の基準線に引きなおす」という強い方向性を示します。承認の速さに合わせるのではなく、自分の手でリズムを作る。完璧な処方箋ではないけれど、日々を“庭仕事”として捉え直すための、実用的な比喩集として十分に価値がありました。

ラーメンと瞑想

宇野常寛

思っていた内容とは違ったけれど，ラーメンに限らず個食の醍醐味とT氏との瞑想，そして広がる創造の世界，興味深かったです．獣の世界には物語はなくに始まる瞑想，特に最後のロレンスについての考察，なるほど．

庭の話

宇野常寛

大衆が共同体内での承認を得るためにイジメをするという構造はまさにと思った。
そしてエリートしか評価をされず、経済的にも格差が広がるという構造も、まさにと思う。

でも、大衆が弱い自立をするイメージが持てなかったなあ。チョンキンマンションでもやはりコミュニケーション能力が必要とされると思うし、大衆は承認を必要とするとおもった。相対的な強さがないと、つまりエリートでないと自立は難しいと思った。

庭の話

宇野常寛

庭の比喩・アナロジーが微妙に難しい。読み手によっていかようにも解釈できるようにも感じる。古今東西さまざまなエピソードや書物を引用して、「庭」へ向かう概念が語られるのは小気味良かったが、最後の主張がやや尻切れトンボっぽい感触だった。材料は提供したので、自分自身で考えろということなのかも知れない。
しかし、宇野氏のプラットフォーム論、共同体、公共と私、特に孤独についての考え方には基本的に賛成できる。10年後にもまた本書を再読してみたい。果たしてその時にも同じ感想を述べられるのだろうか。

ラーメンと瞑想

宇野常寛

宇野さんとT氏が毎週水曜日にランニングし、瞑想をして暴食に近い外食をする中で問答が行なわれる内容をまとめたエッセイ。ここで紹介される飲食店は、どちらかといえば高カロリーで個人的な趣向とは合わない笑 「神との対話」としての瞑想と、「獣の欲望」として一心不乱に貪る食事という、一見すると相容れない行為を連続させることで精神と本能という二面から人間性を充足させていく。

個人的には宇野さんと同年代であり、高カロリーなものを暴食するには躊躇がある。免罪符のように運動する、飯を抜くといった行為を通じてチートデーを設けるというのは、自分自身もよく実行している。宇野さんは直接の知人であり、著作も何冊か読んでいるのでその思考は理解しているが、今回はT氏というトリッキーな存在と哲学的とも呼べる対話を大真面目に語り合うことで、中年以降の男性が選ぶべき生き方の像が少しずつ見えてくる仕掛けだ。

構成として秀逸なのは高尚とも言えるような内容を上から目線で語っている割に、ラーメンや定食屋のような場での食レポ的描写が挟まれることで押し付けがましくなく、等身大の中年男性としての悩みや困難が目の前の美味しい食事によって文字通り消化されていく仕組みになっている。その悩み自体が宇野さんが常々課題視しているプラットフォームでの承認欲求やコミュニティの馴れ合いといったテーマで、それ自体は解決というよりは気にしなくても飯が美味ければ良いよね、というところに着地している。

ラーメンと瞑想はもちろんメタファーであり、個々人にとってはそれが何であれ精神と本能を満たす二面的要素を人生に保持しておくというのは、とくに中年以降のアイデンティティを保つ上では重要に思う。何者にもなれずとも、何かを成し遂げずとも、日々はこれだけ芳醇に充足していくのだという示唆が得られるだろう。

庭の話

宇野常寛

共同体を作らない、コレク'ティフ'の概念、制作など、それらを繋ぐプラットフォームではなく、庭の概念。

論証という観点では少し荒さも目立つが、現代において非常に重要な問題提起だと思った。

特に個人的には社会の人々を取りこぼさないためには、共同体より、お金を払えば誰でもサービスを受けられることが重要という考え。
生活する上で必要となる静脈的な活動の延長に、都市への庭を園芸すること、それも不完全ながらそれを増やしていくこと。
なんとも心許ないように思える結論だが、むしろいまはそれで十分に思える。
今後の社会を考えていく上で、本書は無視できないだろう。

ラーメンと瞑想

宇野常寛

宇野さんの新刊エッセイ『ラーメンと瞑想』が面白すぎて一気読みした。

『水曜日は働かない』の続編的な要素もあるエッセイで、水曜日に走り、瞑想し、飯を食べるーーというルーティン中、盟友である編集者と社会文化に関する広範で深い議論を繰り広げる。

読者という視点から2人のやりとりを見ていると、習慣と探求を共有できる友の存在が思索に重層性も持たせてくれるのだと、うらやましくなった。

僕がこの本を読みながら感じざるを得なかったのは、AI時代に人はどう生きるのか、というまあよくあるテーマである。生成AIは急速に人間の労働を代替している。

一瞬そのこと自体に萎縮したり悲観しそうになるが、人間の営みの範囲は思うより広い。たとえばAIはラーメンを食べることもなければ、瞑想をすることもない。本の中で「獣の世界への耽溺としてのラーメン的生活と、神世界への接近としての瞑想的生活」と表現されているがーー人間は複数の”環世界らしきもの”を移動する一方、AIはAIのデジタル世界に閉じ込められているように思う。

AIの進化や機序によって仕事や生活がどう変化するのかを占うより、まずは目の前にあるラーメン一杯を楽しむ。流されずに生きる。宇野さんの日常の営みは、違う仕方での『PERFECT DAYS』の平山を想起させた。

「人間は目の前にラーメンが着丼した瞬間に実質的に孤独になる。そして全力で目の前の丼に向き合うことを要求される。そこには、純粋な人間と事物との関係が存在する。多くの愚民たちは誤解しているが、人間は人間とのコミュニケーションによって、多くの場合はむしろ均質化する」

もう何年前だったかも思い出せないけど、宇野さんが連れて行ってくれたとん太のエピソードもあり、また行きたくなったなぁ。

ラーメンと瞑想

宇野常寛

『庭の話』の実践編！？という謳い文句もどこかでみた気がするが、確かに、食べ物だけに純粋に向き合いそれによって自分がどう変わるかという、庭の話の「事物に触れて変身してしまう」ことを扱っている感じ。
ラーメンは獣の世界、瞑想は神の世界と繋がる、そこを行き来するというコンセプトが好き。
純粋に宇野さんと友人Tさんのやりとりが面白い。クスクス笑ってしまう。
本書の最後では、二人が新しいステージに進んでいくという感じで締めくくられるが、この先どうなって行くのかはまた楽しみ。
「都市にはラーメンを食べて死ぬ自由があり、瞑想するための場所がある。」というコピーも秀逸だなと思うし好きだが、しかし一方で、その言葉の通りある程度の「都市」にしかないのだよな、という課題感もある。

庭の話

宇野常寛

視点や切り口は面白い
ただ自分には現代思想っぽい話は合わないのかもしれない。飛躍では？と何度も思ってしまった