中川淳のレビュー一覧

デザインの誤解 いま求められている「定番」をつくる仕組み

水野学 / 中川淳 / 鈴木啓太 / 米津雄介

定番になるための５つの要素
①形状　②歴史　③素材　④機能　⑤価格
いいものをつくることでなく、正しいものをつくる。

デザインリテラシーを上げるために
①デザインの役割を正しく理解すること
②意図を持つこと
③たくさんのデザインを見て考えること

デザイナーと対等な関係

デザインマネジメント
①デザインの知識を増やす（見て考える）
②自分の趣味嗜好がどこに位置しているかを知る
③デザインそのものに口出ししない
④デザインの目的を明確にする
⑤思い込みを疑う

＊THE 株式会社社長　KITTTE　THE SHIP

デザインの誤解 いま求められている「定番」をつくる仕組み

水野学 / 中川淳 / 鈴木啓太 / 米津雄介

定番商品をつくるプロジェクト、「THE」ブランドの商品開発を例に出しながら、デザインを中心としたモノづくりについて解説した本。
各章ごとにそれぞれプロジェクトメンバーが執筆。中でも、中川政七商店の社長さんが書いた章は、平易な表現ながら非凡な内容。

老舗を再生させた十三代がどうしても伝えたい小さな会社の生きる道。

中川淳

ブランディングになんとなく興味は持っていたが、このような本を読むのは初めてだった。当たり前だけど、なるほどなぁと思うことも多くあり、論理的に構築していくことで埋もれた価値を輝かせることもできる可能性に魅力を感じた。本格的に勉強してみたい。いつかブランディングが自分ごとになった際にはもう一度読み返してみたい本。

デザインの誤解 いま求められている「定番」をつくる仕組み

水野学 / 中川淳 / 鈴木啓太 / 米津雄介

THEのブランド。定番を作ろうというコンセプトをよく理解できた。これから、どう展開していくのか非常に楽しみ！

デザインの誤解 いま求められている「定番」をつくる仕組み

水野学 / 中川淳 / 鈴木啓太 / 米津雄介

デザインとは奇抜な意匠のことだったり、一部の専門家が担うものではないないんだよ、ということを言わんとしていると思うが、各章ごとに執筆者が異なるためか、微妙に重複していたり、論旨がよれていたり。。。

しかし、「いいものをさえ作れば売れる」というものづくり信仰への批判など、傾聴すべき点も多い。

デザインの素人が専門家とどう議論するかという
「デザインリテラシー」の議論は大変参考になった。

この色が…、など具体的な指摘ではなく
「こう見えるけどそれでいいの？」という問いかけをする。
これならできそう。

ブランドのそだてかた ブランディングに成功した企業が明かす２１のしくみ

中川淳 / 西澤明洋

ブランドは一歩一歩地道に育てていくものだ、ということ。

まぁ、そうだな、と納得。

ブランディングとデザインができてないと
生き残れない時代にはなっているな。
企業もお店も、人も。

ブランドのそだてかた ブランディングに成功した企業が明かす２１のしくみ

中川淳 / 西澤明洋

自分たちらしいか？という判断基準。

会社でもよくかわす言葉で、意外とその定義は強い。

感覚だけど、総合的で多角的に判断しているのだと思う。

あとは、この言葉は、ヴィジョンと合わせて毎回出せれば、

それはブランドになる。

奈良の小さな会社が表参道ヒルズに店を出すまでの道のり。

中川淳

流通経路と出店形態の話は参考になる。
小売と問屋のメリットデメリットでやはり最終は直営を増やすことが必要だとかんがえ。背景はやはり商品から会社まで全てが、ブランドをカタチ作っておりそれを問屋を通じた無責任な店舗ではコントロールが難しく失敗ブランディングがうまくいかないから。
また店舗テナントの紹介は、内装デべからの情報レビューが安全や、広告よりも口コミなどの第三者レビューを信頼してる。仮にそれが成功の秘訣ならば一人称的な広告というシステムはもう時代遅れなのではと思わされる。

奈良の小さな会社が表参道ヒルズに店を出すまでの道のり。

中川淳

経営にはロジックとクリエイティヴィティの両方が求められる。その両立とバランスこそがデザインという言葉に集約されている。
確かにそのように思う。
虎屋さんをベンチマークしているところも面白い。

老舗を再生させた十三代がどうしても伝えたい小さな会社の生きる道。

中川淳

話題の新商業施設「KITTE」にも出店した「暮らしの道具」を売る中川政七商店。その十三代目の若社長が行っている伝統工芸を扱う中小企業コンサル5社の話。
焼物や鞄、刃物にカーペット・・・とそれぞれ1億～7億程度の売上高の小さな会社が、これから生きるべき道を一緒に考え、導いていく。5つの会社は状況も分野も違うけれども、まず財務状態を把握して、在庫管理を改善し、その企業の強みの分析から「ものを売る」だけではなく、「ブランド」を作っていくという方法論。
事例があっての実践的な中小企業の商品政策が面白かった。　

ブランドのそだてかた ブランディングに成功した企業が明かす２１のしくみ

中川淳 / 西澤明洋

ブランドのそだてかたというタイトルより、デザインちっくな内容かなと思ってましたが、企業トップへのインタビューから「ブランド」をどう構築していくかという、企業経営目線の書籍である。

個人的に会社としての「六花亭」が元々好きなので、そこだけでも価値があると思う(僕だけかも)。

六花亭の「人材ありきで事業を展開する」という部分は、凄いとしか言えない。「ヒト」が大切であるという経営者の言葉は溢れてますが、それをかなり極端に実施され、成功している。企業として人気が出るのもうなずけます。

「デザイン」と「経営者」という２つの目線からのインタビューは新鮮であり、この本が伝えたい、複合感も伝わってくる。

個人的には第１章の６人(社)へのインタビューで十分だと思うところが、もったいない。

ブランドのはじめかた ５つのケースでわかった経営とデザインの幸せな関係

中川淳 / 西澤明洋

自社の宣伝本って感じだけど対話形式で分かりやすかった！
最後の中川政七商店の会社の人を育てて他社へ派遣ってのはユニークだ。

やりたいこと、できることを探し、さらにこれに関しては他者を上回わることができるというポイントを探す。
つまり良いところかつ違うところがブランドのポジション。

奈良の小さな会社が表参道ヒルズに店を出すまでの道のり。

中川淳

メーカーが小売をやるノウハウ論が書かれているけど、書かれていることが具体論すぎて門外漢としてはあまり興味がわかなかった。

ブランドのそだてかた ブランディングに成功した企業が明かす２１のしくみ

中川淳 / 西澤明洋

ブランド立ち上げから成功まで強さの秘密と解き明かす。6つの会社の社長のインタビューと対談から抽出した21のしくみ。

インタビューにあがってた会社は6社。Dean&Deluca、六花亭製菓、ドラフト、Marks&Web,トーヨーキッチン＆リビング、スノーピーク。
どれも好きな企業（デザイン企業のドラフト、だけ知りませんでした）なので興味があったんだけど、いずれも社長のビジョンが明確で、実際にそれが消費者側からも感じられる。これってまさにブランドだなーと。

インタビューしていたのは中川正七商店13代とデザイン会社代表ということで、ご自身も経営、デザイン、ブランドに関わっているという事もあってか、まとめ方も上手く肉付けしてあってわかりやすかったです。
どの企業も必ずしも大企業、大ブランドではないですが、自分サイズというか自分がやりたい事をちゃんとブランディングしてますね。
これ、いたずらに規模を追っちゃうと軸がぶれていくんだろうな。
これからの時代、規模を追うというのがどういう事なのかちゃんと考えたほうがいいんじゃないだろうか。

21のしくみ
・「自分たちらしいか」が判断基準
・未活用の経営資源を生かす（Ｍａｒｋｓ＆Ｗｅｂの一坪ショップなど。これは面白かった）
・多層的に差別化する
・小さな差別化にとらわれない
・世界観を伝えるデザイン（ディレクションが重要、ってな話）
・スタイルを売る
・経営者の目でデザインする
・デザイナーに「作る」から「売る」までを経験させる（これ、全然違うところで某社長から聞いた事があるな）
・製品は永久保証（あのメンテルームはすごかった）
・ユーザー視点を忘れない
・販売スタッフの「説明力」を磨く
・エンドユーザーへ働きかける
・大量生産はしない
・スキルより好きを大切にする
・デザインへの感性が高い人材を採る
・三拍子揃った人材開発（デザイナー、エンジニア、ユーザー3つの視点）
・人材を育てる組織を作る
・社員の勤勉がブランドを支える
・事業ドメイン、ポジショニングで差別化する
・会社の成長＝社員の成長にこだわる
・人ありきで事業を考える

ブランドのはじめかた ５つのケースでわかった経営とデザインの幸せな関係

中川淳 / 西澤明洋

ブランディングっておもしろそう、とおもって読んだ本。

だが、しかし…。

ブランドなんてイメージとか感性とかひらめきからできてるモノだとおもってたけど、
念入りなリサーチや明確な目的が必要な、とても頭のいる仕事だとゆうことがわかりました。

ブランドを立ち上げるだけじゃなく、それを社員に繰り返し伝えて浸透させることが大切、というのも、本を読むまで気がつかなかった。

こうゆうブランディングを徹底することで、もっと輝ける中小企業はあるんじゃないかな。

ブランドのはじめかた ５つのケースでわかった経営とデザインの幸せな関係

中川淳 / 西澤明洋

5つのケースから、ブランドデザインについて分かり易く書いてあります。特に差別化における「フォーカス」については、シンプルで理解し易い解説がされていました。
ブランディングのスターターとして、いい本だと思います。

ブランドのはじめかた ５つのケースでわかった経営とデザインの幸せな関係

中川淳 / 西澤明洋

著者のビジネスのPR的要素が読みとれる節も多くありましたが、言ってることには大納得。新しいブランドを始めるにあたり、参考になること間違いなしです。

奈良の小さな会社が表参道ヒルズに店を出すまでの道のり。

中川淳

◎「小売をやる」ことで得られるものは何？
①小売・ショップがブランディングにおけるタッチポイントを数多く有している

②顧客の声というニーズを商品企画に継続的に繁栄することができる

③日々の売り上げを生み出す


◎今の時代、小売＝売り場に求められるものは何？
①商品の背景

②価値観の時代
消費者は自分で買いたいものを選択できなくなっている。誰かの目でセレクトされた「一定の価値観のフィルターを通した商品」を選ぶ傾向にある



■ものづくりの仕組みをデザインする

◎デザイナーを選ぶ
中小企業の経営者にはそもそもデザイナーを選ぶという視点が欠けている。
デザイナーは右脳的な分野に強い、経営者は左脳的な分野に強い。互いがそれぞれの立場と強みを尊重した上で、忌憚の無い意見交換をすることがよい取り組みにつながる。

デザイナーも商品をデザインする際に、その背景にあるブランドの考え方はもちろん、会社の発展段階を周辺環境にまで興味を持ってほしい。
ブランドと会社への理解が無いままにデザインされた商品は、ブランドとの整合性に欠ける可能性が高い。結果として、売れない商品になってしまう。

デザイナーにも左脳的な要素を理解する力が、経営者にもう農的な要素を理解する力が、今の時代には求められている。


◎コアデザインは社内でやる
メーカーにとって社外デザイナーと仕事をすることで得られることは、自社デザイナーの成長。
一流のデザイナーの仕事に触れることが何よりの財産になる。

中小企業がデザイン性の高い商品を出し続けるためには、自社で主力商品のデザインを開発しなければならない。であれば、自社のデザイナーの力をいかに引き上げるかが重要。

デザイナーとして独立している人は、独自の哲学や専門知識、プライドやモラルがある。そういう要素を社内のデザイナーに肌で感じてほしい。

グラフィックデザインは、誰に頼めばよいか？
→外部の専門家に頼むべき。専門家が大勢いるから。

メーカーは、プロ集団に頼むほうが、効率的で精度も高くなる


■組織をデザインする

◎ビジネススキルやフレームワークといったものは、仕事をするうえでのそろばんや方程式のようなもの。
知らないと、遅い、間違う、できないという事態に陥る。だから本来は率先して自ら学ぶべきものではある。会社はそのきっかけを与えればよい。


◎大切なのは本人が、向上心を持って主体的に学ぼう、成長しようと思うこと。
学んだことをすぐに実践できる場（会社）がある。こんなに楽しいことは無い。


■経営とはデザインである

◎それぞれの部署で、k理論からの飛躍によって生み出された答えが整合性を保たなければならない。
その整合性が会社という大きなレベルで求められるため、ブランドを作るには経営で取り組まねばならず、整合性をとる作業はロジックではなくデザインに近い感覚である。


◎ロジックで積み上げた後に飛躍できること。そしてそのひとつひとつの飛躍が全体として整合性がとれていることが重要である。

◎これからの時代、経営にはロジックとクリエイティビティの両方が求められる。その両立とバランスこそがデザインという言葉に集約されている。
大手戦略系コンサルティング会社が、ある時期から美大や芸大といったクリエイティビティに優れているであろう学生を積極的に採用し始めたのは、会社としてのロジックとクリエイティビティのバランスを考えてのことだと思う。


◎デザイナーは、多くの問題解決を1つや２つの表現で解決しようとしている。つまり、事業やブランドにスパッと線を一本通すような作業です。これが、飛ぶこと。積み上げの家庭をクライアントと共有していないと、自信を持って飛べない。