安部公房のレビュー一覧

こんなに面白い本、なぜ今まで読まなかったんだろう。

昭和50年代に書かれた物語なのに、とても斬新で新鮮だった。なんだこの話は⁈って衝撃だった。
状況や心の機微などの細かな描写に、とても惹きつけられたし、主人公がどうなっていくのか、どんな結末を迎えるのか、ずっと気になり、前のめりだった。

背伸びして安部公房氏を読んでいる。
映画化になり、積読から手に取った。混乱する。難しい。
何方か書いていらしたが、最後まで読ませてしまうのが安部公房氏。次が気になってしょうがなかった。
人の数だけ、内側(心の中)の世界がある。でも内側の世界だけでは生きていけなくて外側(世間、世の中)と接するけれど、...続きを読む心を安全なところに置いておくには、諦めたり、傷を負ったりする。
内側も外側もバランスを保ちながら。平均値を演じながら。

見事なほどの予想外の展開に、
ついていくのが大変だったけど………

何故か惹かれる箱男。
いや、私はあの箱、五万円で買おうと申し出がでるほどのあの箱に惹かれている。
入ってみたい。
そして覗き窓から世間を見てみたい。


話は単純ではなく、登場人物も少なくない上に裸になる事が多いし怪しい事も繰り広げ...続きを読むられるので、話が複雑怪奇？でややこしくありながら、摩訶不思議な世界にどんどん引き摺り込まれていく感じ………。
これがある種の快感になる。

作品中にモノクロの写真が何枚か挿入されている。文庫の表紙もそれだ。
安部公房本人の撮影のようだ。
時代は違うが、森山大道を思い出す。

石井岳龍監督により映画化の運びとなり、長い時を経て2024年公開へ。
楽しみ。

箱を被り生活する男、設定が最高に面白かった。内容は意外に複雑で噛み締めて読まないとなかなか理解できなかった。
永瀬正敏主演で映画もやるので絶対に観たい。

人はみな他人の顔を求めるものだと思う。 SNSで友人を作るのが当たり前になっている現代は、出版された時代と比べてもかなり「自分とは別の顔」が普及した世の中になっている。
のみならず、コスプレやメタバース、ゲームのアバターなど「自分以外の自分」で自己表現ができる機会は多い。
化粧や整形の普及もあって、...続きを読む顔がもたらすアイコン的特性自体も強くなったかなとも思う。

本書の主人公は、他人の感情などまるで見ていない。妻・同僚の感情や思いやりに無頓着で、被害者意識で利己的な屁理屈と哲学をこねながら延々と同じ場所をぐるぐる回っている。結果として仮面と自己の同一性は歪み、現実との通気口となるはずの仮面は現実逃避の道具となってしまう。
現実の抑圧を発散するためにSNSで認証欲求を満たすのも大概にしておけと、60年前には既に予告されていたのかもしれない。
他者の存在なくして自己はあり得ない。他者の存在を無視した仮面もまた空疎なものに成り果ててしまう。

新潮文庫、昭和44年発行版を読んだ。
収録作は「S·カルマ氏の犯罪」、「バベルの塔の狸」、「赤い繭」(赤い繭、洪水、魔法のチョーク、事業)。
全編を通して悪い夢でも見ているような感覚であったが、面白かった。
「赤い繭」は国語の教科書にも載せられているが、なるほど一番まとまりがよく、短い中に安部公房の...続きを読むエッセンスの詰め込まれた作品であると気付かされた。

[感想]
『友達』のなんだかわからない世界観に強引に引き込んでいく安部公房の描写力、会話力がすごい。
『棒になった男』の棒とは何か？観客に向けて棒の森と言っているので、現代社会に生きる人々＝棒と言っているのか、決まりきった考え方で生き死んでいく人々のことを棒と言っているのか様々な考察ができる作品なっ...続きを読むていた。

電子頭脳を持つ予言機械、今で言う人工知能のような機械にある男の未来を予言させたことに端を発し、事態はあれよあれよと急展開を迎える。
SF的な要素があるかと思えば、唐突にミステリーな要素が垣間見えたり、SF小説と言われているが、不思議な作風だった。この作品が日本で初の本格SF小説だそう。
そして、19...続きを読む59年に出版されたとは思えないほどに近未来的で、今の時代に出版されても古さを感じさせないのではないかと思う。
「砂の女」や「箱男」のような哲学的な作品を書くかと思えば、この作品のようにSF要素のある未来を予想したかのような作品を書いたり、阿部公房の作風の幅の広さに驚いた。この作品のほうが先の2作品よりも前に刊行されているので、もともとはSF的な作家なのだろうか。

安部公房特有の暗くねばっこい質感がありながら読む手を止まらせない一冊。

探偵としてあちこち探し回り、一癖も二癖もある人たちと何度もすれ違っているが探してる男の姿は一向に見つからない。影さえ見えないままだから心のどこかに知らない影を作りたがるのは誰もがそうなのかもしれない。

そうして終わらない迷路...続きを読むを彷徨った主人公が最後にたどり着いた先が実際に迷路の終わりだったのか、新しい迷路の始まりだったのか。細部に至るまで抽象化した現代の偶像としての都会、社会性を描いた作品に思えて面白かった。

村に着いたときからこの世ではないどこか別世界に行った感覚。自分が主人公になってしまったらと想像すると恐ろしい。読んだ後に悪夢を見た気がする。主人公の心情変化が見どころだと思う。

安部公房の短編集は読むのにすごくエネルギーがいる。長編小説であれば最初から最後までトップスピードというわけにはいかないので「遊び」がある。遊びとは、安部公房の世界から我々の住む、あるいは理解し得る世界へ戻って来れる瞬間のことである。しかし短編小説では向こうの世界に入ったっきり、物語が終わるまで帰って...続きを読むくることができない。読者が通訳だとして、通訳の話す時間を与えるために適宜話すのを止めてくれるスピーカーが長編小説、自分の言いたいことを最初から最後まで一気に自分の言語で話してしまうスピーカーが短編小説といったところである。後者の場合、通訳である読者である我々はとにかくスピーカーが話すことを全神経を集中して頭にしみ込ませていかなければならない。しかも日本語に直している時間はないので記号として脳内に蓄積していくのだ。そして最後の最後に通訳を開始するときには記号であるところの文脈の欠落から断片的にしか思い出せない、日本語に直した後ストーリーが再構成できない、、、と呆然としてしまうのだ。額に汗だけかきながら。

ピカソや岡本太郎の芸術作品は前衛的と言われる。国語辞典を引くと前衛的とは「時代に先駆けているさま」とある。しかし、「芸術」に対する社会通念を持ち合わせていない自分にとって、前衛的とは「わけが分からない」と同義だ。何が「わけが分からない」のか、ピカソや岡本太郎の絵を例に改めて考えてみると、生み出されたものから自分にとって有意な情報としてのメッセージを得ることができない、あるいはなぜそうでなければならなかったのかという背景なり作者の心情なりが理解できないということになると思う。しかし、前衛的なものがわけが分からないからといってまったくつまらないかというとそうでもない。前衛的な作品には前衛的ならしめる一歩進んだ何かがある。同じモチーフを使って絵画にしたとき、一般の作品であればおおよそ「芸術」と認識される範囲の中で作者の心情なりメッセージが付け加えられるところを、前衛的作品には「芸術」と認識される範囲を逸脱するという点においての「くずし」が入ってくる。この「くずし」の先にある作者の心情やメッセージが読み取れなくても、「モチーフをこんな風にくずすのか」という一点においても十分に感銘を受けることができる。同じく前衛的と評される安部公房の作品を楽しむ１つのヒントのようなものを本書で掴んだような気がする。

安部公房の小説で言えばモチーフとは小説の場の設定であり、最初の設定を出発点としてそこから世界がどんどん歪んで来る。あるいは歪んだ世界が最初から存在していて、その中にいる登場人物たちが歪んだ思考、発言、行動をする。この歪みが「くずし」の領域に達してしまっている。この場の設定と歪みの関係にバランスとセンスを感じたのが「鉛の卵」と「人肉食用反対陳情団と三人の紳士たち」だ。

ある日、箱をかぶることによって別の存在になれると思った男が、箱男のなり方から、のぞき窓から見る世界について独白調に書いたし小説風の物語。
何度も見るを多用しているように、一方的に見る、注視する、覗き見ることに意識を向けていて、描写もとても細かくズームしていくが、よく読むとそこまで見えるはずもなく、音...続きを読むや匂い、又は妄想を実際にみえているように書いている。
とすれば、この箱男も男が箱を被りその中で妄想しているのではないかとさえ思う。
自分は見ているが相手はこちらを見ない、何かを挟んでみる、または意識されないような存在になる。
文中でも箱男の変装とあるので、気にされない、又は気にしてはいけないと思わせる存在になる、それから見られているという被害妄想のようでもあって、自分から向いた矢印が実は自分に向いていた。みたいな読後感を味わう。

他人からみられずに他人のことを見る。という根本的な欲求を書かれた小説であったが、心の奥底にあるものを表出させられた感覚があるものの、どのように解釈したらよいか悩んでしまう。見られずに見る立場になるには、社会生活から断絶するしかないのか、中途半端しかできないからモヤモヤするのか。しばらくしてから再読し...続きを読むてみます。

ネットで話題ということで気になっていたがなかなか出会わず忘れていた頃、たまたま立ち寄った書店で平積みになってるのを発見。小さなお店に似つかわしくないほどの大量の平積み。買い求める際もなぜか店員さんがとても喜んでいたのでこの人この本好きなんだな。と、思っていたところ本のオビを見て納得。オビの文句書いた...続きを読むのこの店の店員さんじゃないか！こんな偶然もあるんですね。おかげでこの本に出会えました。面白かったです。ありがとう。

これまで読んだ安部公房の中では、
私にとっては難解で、
意味を理解するというよりは、
円環的で、主客が狂っていく、
いつもの蟻地獄のような安部公房世界を味わうことに努めた。

難解な理由の一つは、
会話が、描写が、
何を言っているのかわからないのだ。
限りなくリアリティがあるような変哲もない団地の景...続きを読む色も、
その変哲もなさが詳細に語られるほどに、
なんの特徴もなくて超現実的になる。
根室婦人の言葉は終始何を言っているのかひとつも分からず、
夢なのか幻なのか、
主人公同様に区別がつかずに混乱してくる。

しかしそれらは読書から離れて現実に戻った時に、
今この私が私であるという自己感覚に、
大きな疑問を残す装置になるのだった。

冒頭の「S・カルマ氏の犯罪」はゴーゴリの『鼻』を思わせる。名前を失った男の内なる「壁」が成長し、果ては自身を飲み込んでいく。名前は他者と区別する一つの壁かもしれない。そもそも、生物か否かの条件は、外界と隔てる壁があるか否かだ。人は壁がなければ生きていけないのかもしれない。

見ているのか、見られているのか
この話がおかしいのか、自分がおかしいのか
彼我の境界があるようで、ないようで
箱をかぶった変態の話かと思いきや、変わってるのは理解できない自分なのかと不安になる

第一部の「Ｓ・カルマ氏の犯罪」はある日突然名前を失った男が、周りの人間から迫害され、最終的に壁になってしまう話。不条理小説であるカフカ『変身』の壁バージョンだろうか。いや、あちらは目覚めたらいきなり虫になっていた設定なのでちょっと違うか。でもモチーフは近いものを感じる。
第二部の「バベルの塔の狸」は...続きを読む、量子力学の考え方（タイムマシンが出てくるからアインシュタインの相対性理論か？）が所々にみられるのが印象的だけど、それが作品の本質じゃないことは明らか。じゃあ何？って聞かれるとゴニョゴニョだけど・・・
第三部の「赤い繭」「洪水」「魔法のチョーク」「事業」は比較的読みやすいけど、それはそれで読後に残るものがあんまり無いという。
何となく凄い作品であることは分かるんだけど、全体を通して『箱男』を上回る難解さで、何を書いてもとんちんかんな感想になりそうで怖い。こういう作品をちゃんと理解して読める人は、きっと頭のつくりが私なんかとは根本的に異なっているのだろうなあ。

『砂の女』が面白かったので別の安部公房作品にチャレンジしてみたけど、難解すぎて参った。一言でいうと、段ボール箱を頭から腰までかぶって、のぞき窓から外を見ながら都市をさまよう男の物語なのだが、変死体のCが出てきたあたりからストーリーについていけなくなった。途中で挿入される写真も謎だし、はっきり言って本...続きを読む作をどう評価していいのかちんぷんかんぷんで、星をいくつ付ければいいのかも分からない。
恐らくストーリーを中心に追いかける読み方は間違っていて、個々の章で断片的に浮かび上がる何かを掴み取って、物語を再構成できるかどうかが良き読者になれるかどうかの分水嶺なんだと思う。
とりあえず箱男を通した「見る」「見られる」の関係が、監視社会に対する著者なりの皮肉であることは何となく分かった。
一応この後、芥川賞を獲った『壁』を読む予定なんだけど、果たして自分に理解できるのだろうか。不安しかない。

自分というアイデンティティ、自分と他者とを区別しているもの、自分が社会生活を営むために必要としているもの。
それは、名前だったり、肩書きだったり、影であったり、家であったりする。
それらをなくしたとき、自分は自分といえるのか、社会に存在し続けることはできるのか。

壁は、社会生活に疲弊した自己を確立...続きを読むするためにも必要であるけれど、またその壁によって社会から隔てられ、拒絶され、隔離されたりもする。

ちょっとしたファンタジーやブラックジョークに富んだ揶揄、メタ的な表現もありつつ、深い洞察を必要とする、味わい深い物語でした。