吉見俊哉のレビュー一覧

大学とは何か

吉見俊哉

研究とも関連して興味あるテーマなので面白く読んだ。
ヨーロッパにおける大学の成り立ち（１章）から国民国家と大学の再生（２章）、舞台を日本にうつして帝国における大学（３章）、戦後日本の大学改革（４章）という今までの、最後の章では「それでも、大学が必要だ」とのタイトルで今後の大学のあり方に関する提言が書かれている。

今後の日本に置ける大学の形を考える時、既存の大学概念の中で中世の都市ネットワークを基盤にしたポスト中世的大学モデルが参考になるのではないかと提言している。その理由として、１、世界で多数の大学が国境を越えて都市間で密接に結びついていること、２、高等教育のアメリカ化の中で
学術言語としての英語の世界化がおきており、北東アジアなどの近隣諸国の学生と知的交流をすすめるのにも英語でのコミュニケーション能力が必須であり、それを単純な英語支配と捉えず共通言語以上の可能性を持ったものとして認識することが重要であること、３、今後人類が取り組むべき課題はすでに国民国家の枠組みを越えており、ナショナルな認識の地平を超えて地球史的視座から人類的課題に取り組む専門人材を社会に提供することが大学に求められていること、などを挙げている。（pp.240-243）

面白いのだが、取り立てて目新しいものではない。
それよりも、未来の完全なインターネット社会で大学が生き残ることができるのか、との懸念をぶっこんでたことには、その懸念は理解できるもの、もう少し大学がキャンパスをもち、人と人との直接的な交流が生まれることの意義を聞きたかったなあと思う。最近のキャンパスの国際化や、地域連携などの点についても触れてほしかった。そして、すべての大学教員がマイケル・サンデルのような「白熱」議論ができるわけじゃない、という部分には素直に笑ってしまった。

大学とは何か

吉見俊哉

この新書版一冊で、中世の大学誕生から、アリストテレス、カントから・・・、またまた1960年代の大学紛争、さらに国立大学の法人化まで、なんと、すべてが網羅。これ一冊で、大学のことならわかる・・・という本。大学とはメディアである。これが著者の結論。共感を覚えますねぇ。

都市のドラマトゥルギー

吉見俊哉

ブラタモリ鑑賞のお供に最適！というコピーがぴったりな一冊。

文明開化後の上野の博覧会、明治の公演地整備事業で近代都市化をしつつ、江戸時代からの盛り場として地方出身者の受け皿の役割も担った浅草、震災後商業の街として急速に変貌する銀座、戦後の闇市から歌舞伎町のピンク街、浅草と同様に地方の若者の群れを吸収する新宿、パルコの進出で人の流れが変わった渋谷。

ブラタモリの元ネタに違いない。

「東京」の街の変遷を、膨大な資料の裏づけと＜上演＞＜演出＞＜演じるもの＝役者・観客＞という視点で論じている。

過去の社会学者の資料や世界の人類学者の著作からの引用など、まったく知識のない私にとっては読みにくい部分もあった。

第一回内国博の彫刻部門で高村光雲が最高賞を受賞しているのだけど、そのときの光雲のコメントとしては「政府から役人が工芸家を戸別訪問して出品手続きを説明するけど、正直めんどくさい。後から呼出があって賞をやるから授与式に来いと言われたので行ったけど、その賞がいいのか悪いのかも判らない。翌日の読売新聞に「もらったのが一番よい賞だ」書いてあるのを読んでやっととわかった」というような感じで引用されていておもしろい。

また、江戸から明治に移る時、「賎民解放令」によって、興行の担い手が江戸時代に芸能を担った身分の人々を「解放」し、制度の内部に取り込んだ、という考察。
浅草は地方から「未来」を求めて流入した都市下層民の家郷の場、とも。

これは、東京に「被差別部落」がないひとつの理由なのかも。

でもね、これだけ情報テクノロジーと交通手段が発達した21世紀、もう地方人は「東京」だけを＜未来＞として憧れるのやめようよ。
＜未来＞は海の向こうの西側や南の方かもしれないよ。

それにしても、文明開化のとき、天皇自ら洋装って、やっぱりコスプレ好きなのね。ニッポン列島人。

シリーズ日本近現代史 9 ポスト戦後社会

吉見俊哉

2010.10.02 60年代以降の日本についてとてもよくまとめられておりわかりやすい。ただもう少し、日本のポスト戦後とは、なんで、それは未来に向けてどう位置付けられるのか？などなど、解説があると良かった。そのようなことを語るべくシリーズではないのかもしれないが。

都市のドラマトゥルギー

吉見俊哉

書かれたのがかなり昔。この本から東京の都市論が始まったと言ったらちょっと過言wでも先駆け。現在の東京がどのような形で盛り場として発展していったかを勉強するならこの本が間違いなくスタート地点。
内容は、上野、銀座、新宿、渋谷４つの盛り場の対比と移り変わり

運動会と日本近代

吉見俊哉 / 白幡洋三郎 / 平田宗史 / 他

　学校行事といえば運動会は欠かせないものになっているんじゃないかな。運動会が終わった後で飲む打ち上げのビールのうまさときたら、職場でのギクシャクした人間関係も吹き飛んでしまうような一体感があっていいよねぇ。それだけ教師仲間の集団づくりにもなるんだから、子どもたちにとっても教育効果は絶大なんて思ってしまうよね。
　それから運動会には家族そろって御弁当を食べたりして、親子の結びつきも深まるし、ご近所が集まるから地域の教育力も高まるなんて学校教育の生み出した最高の発明品だって思っている人もいるんじゃないのかな。
　ところで運動会って何のためにしているんだろう。けっこうわかっているようでいてわかんないのが運動会（学芸会だって何のためにあるのかよくわかんないけど）ではないだろうか。この本は無自覚に運動会をやってきた人々に贈る知的アンソロジーだ。筆頭執筆者である吉見氏は朝日新聞の書評委員なんかもしている気鋭の研究者。五、六年前に『思想』って雑誌に「ネーションの儀礼としての運動会」という論文を発表して注目されたんだ。その論文を巻頭論文に持ってきて、その後白幡洋三郎、平田宗史、木村吉次、入江克己、紙邊雅子といった面々が運動会と近代日本についていろいろ書いている。そうそう平田宗史っていう人は福岡教育大学の先生だぜ。学生時代に習った人もいるんじゃないの。
　この本のモチーフは吉見氏の巻頭論文にあるように「（近代において）普及していく運動会が、児童の身体とそれらを囲繞する学校に関するどのような国家レベルの思想と結びついていく運命にあったのか論じたい」というわかったようなことが書いてある。要は花見と戦争ごっこが国家的思想に取り込まれていったのだ、ということだな。
　平田センセは「わが国の運動会の歴史」という章を書いている。日本の運動会の歴史が通観できてわかりやすい。白幡氏は福沢諭吉が考えていた運動会について検討し、木村氏は運動会が国家に取り込まれていく過程を政策史的に追い、入江氏は国体によく似た戦前の明治神宮競技大会の分析をして「ナショナルな集団や組織への帰属意識を強化するために」スポーツが利用されてきた歴史を批判的に検証している。中体連でやれ県大会へ行けだの全国大会を目指せだのちゅうことに無自覚に夢中になっているセンセたちは必読。紙邊氏は現代の幼稚園に運動会は無用だという論を展開している。
　アンソロジーだから自分の関心のあるところをつまみ読みしてもいい。

★★★★　運動会（体育祭）や部活に無条件夢中派の筋肉頭で活字は読めないかな

シリーズ日本近現代史 9 ポスト戦後社会

吉見俊哉

時系列によって単調に区切らず、テーマごとに幅を持たせて書かれているので、非常に読みやすくおもしろい。各テーマもそれぞれが孤立しているという感じはなく、適度に内容がリンクしていて、歴史の曖昧なうねりを動的に感じ取れるのではないかと思います。

シリーズ日本近現代史 9 ポスト戦後社会

吉見俊哉

まさかの藤村ゼミ09年度課題図書。日本近現代史のまとめ的な本。歴史の教科書よりも難解である。教科書を理解しているのを前提に述べられている気がしてならなかった。つまり、自分には酷だったということです。ｗｗ

メディア空間の変容と多文化社会

吉見俊哉 / 大澤真幸 / 小森陽一 / 他

１９３０年コードというものを知った。
直接的な性表現を自主規制するもの。

そのせいで、この時代の映画は性表現に凝ったものになったのだとか

カルチュラル・スタディーズ

吉見俊哉

カルスタの入門書。
値段も安いし、内容も薄い。
そんな感じ。
入門書としてはいいんじゃないかな。