シェークスピアより昔に世阿弥がいた。「わびさび」の走り、世阿弥がいた。庶民の代表者である芸能者が、国を、社会を変える！　世阿弥こと鬼夜叉は、父親・観阿弥の命令でとりあえず舞っている美少年。観阿弥が頭をつとめる人気の一座・観世座に所属しているが、何故舞う必要があるのか常に疑問に思っている。そんななか、ある小屋で、貧弱な体と枯れた声、下手な動きで舞う女を見かけた。いいはずないのに、その姿に鬼夜叉は「よさ」を強く感じたのであった…。「身体」を武器にした中世ダンスレボリューション、開幕！！

絵画、舞踊、演劇、武術、茶、花、刀剣鍛造・鑑定……体を使って文化価値を創造する「芸」は、いかに習得し、創造していくものなのか。師匠から弟子への相伝作法から見る日本人の精神構造。家元制度というシステムの背景。千利休や芭蕉、世阿弥の芸術論や「秘伝」の哲学と社会的役割など、「芸道」という独特の文化社会を考察する！ 目次） 第一章 芸道の成立　　芸と芸道／「型」の理論／芸道成立の実例 第二章 芸道の系譜　　遊芸の系譜／武芸の系譜／大衆芸能の系譜 第三章 秘伝の相伝　　秘伝伝授の歴史／家元制度と相伝 第四章 芸の習得　　　一生修行の世界／仏道の行／遊芸の行／芸の習得と想像 第五章 至芸の境　　　守・破・離／名人と天才 解説「芸」における弟子の効用　　　　内田　樹(神戸女学院大学名誉教授・武道家） 本書は『芸の世界　――その秘伝伝授』（1980年刊　講談社）を改題したものです

「わび・さび」「数寄」「まねび」……この国の＜深い魅力＞を解読する！ 独自の方法論で日本文化の本質を見通す「松岡日本論」の集大成！ お米のこと、客神、仮名の役割、神仏習合の秘密、「すさび」や「粋」の感覚のこと、「まねび」と日本の教育……断言しますが、日本文化は廃コンテキストで、一見、わかりにくいと見える文脈や表現にこそ真骨頂があるのです。（「はじめに」より） ＜本書のおもな内容＞ ・なぜ日本はヤマトと呼ばれるのか ・神さまをカミと呼ぶようになった理由 ・日本人のコメ信仰にひそむ背景 ・日本人が「都落ち」にダンディズムを感じる理由 ・日本人が七五調の拍子を好むわけ ・世阿弥が必要と考えた「物学」の心 ・今の時代に求められる「バサラ」と「かぶき者」 ・「伊達」「粋」「通」はなぜ生まれたのか　　ほか ＜本書の構成＞ 第一講：柱を立てる 第二講：和漢の境をまたぐ 第三講：イノリとミノリ 第四講：神と仏の習合 第五講：和する／荒ぶる 第六講：漂泊と辺境 第七講：型・間・拍子 第八講：小さきもの 第九講：まねび／まなび 第一〇講：或るおおもと 第一一講：かぶいて候 第一二講：市と庭 第一三講：ナリフリかまう 第一四講：ニュースとお笑い 第一五講：経世済民 第一六講：面影を編集する

世阿弥元清が、亡父観阿弥の教えをもとにまとめた『風姿花伝』。｢幽玄｣｢物学(物真似)｣｢花｣など、能楽の神髄を語り、美を理論化した日本文化史における不朽の能楽書を、精緻な校訂を施した原文、詳細な語釈と平易な現代語訳、解釈を深めるための余説で読み解く。息子の観世元雅に幽玄能の奥義を伝えるべく書きつづった『花鏡』の翻刻を併録する。(講談社学術文庫)

｢単線｣アタマを｢複線｣にするだけで、人間関係の悩みスッキリ解決! 相反する二つの路線(つまり複線)を交互に使うと行動も考えも大胆に! 著者の多芸多才な仕事は、どのような方法で可能になるのか。複数の作業を同時に処理して生産性を上げる脳の使い方を、｢複線思考｣をキーワードにアドバイスする。世阿弥、宮本武蔵、勝海舟、エジソンから鈴木敏文、羽生善治、錦織圭、有吉弘行まで、古今東西の複線思考の達人に学ぶ。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 わが国の古典中、もっとも異色である作品で、申楽者・観阿弥が、その実力を養い発揮する方法を、人間の本性を会得した立場で考究した、稀有の体系的芸術論である。その洞察は、また人間論としても、現代に生きている。校注は、世阿弥研究の第一人者・川瀬一馬博士。平易な現代語訳の決定版。

出会わざる二つの巨星、ここに出会う。 芸術と政治権力の矛盾に満ちた「共生」の秘密を解き明かす、ドイツ哲学の大家による鮮やかな新解釈。 将軍・足利義満の寵愛を受け、芸術界の頂点を極めた世阿弥は、しかし義教の時代に一転冷遇され、佐渡配流に。一方、織田信長に引き立てられ、豊臣秀吉に優遇された千利休も、最期は秀吉から自刃を賜ることになった。 「芸道と権力の矛盾的共生」を生きた稀代の芸術家二人は、弛緩と緊張の相半ばする時代と人生の只中で、能楽と茶の湯という芸道をいかにして成らしめたのか。時の隔たりを超え、二つの巨星を突き合わせることで見えてくる、日本的美の深奥としての「遊」の境地。 ［本書の内容］ 第一章　なぜ「世阿弥と利休」か 　一　六百余年の忘却に埋もれていた世阿弥 　二　「世阿弥と利休」という視座 　三　世阿弥と足利義満・義教 　四　利休と織田信長 　五　利休と豊臣秀吉 　六　「芸道」および「茶道」の概念史 　七　東西の芸術観の比較 　八　戦陣の中の遊楽 第二章　世阿弥と義教 　一　足利義教――天魔と歌人が同居する将軍 　二　『風姿花伝』の「花」 　三　『風姿花伝』から『花鏡』へ――「秘すれば花」 　四　「離見の見」――演者の目と観衆の目 　五　「批判之事」――「貴人」の批評眼の意味 　六　『金島書』――「こがねの島」佐渡へ／から 第三章　利休と秀吉 　一　『南方録』研究史の概観――茶湯ニハ、昔ヨリ書物ナシ 　二　下克上の時代の茶の湯 　三　織田信長――夢幻の如く也 　四　秀吉と利休――美をめぐる対峙と共生 　五　『南方録』の美学 　六　「利休死後」の利休 結語　「遊」、そして現代 あとがき　西田幾多郎の手紙（新史料）にちなんで

｢総ルビつき原文｣と著者オリジナル現代語訳つき! 読みにくいと敬遠されがちな古典がこんなに分かりやすく、面白く｢すらすら読める｣! 人生論としても読める世阿弥による至高の芸能論は、現代人にとってぜひ耳を傾けたい言葉に溢れています。古典が私たちに伝えてくれる｢知っておきたい日本人のこころ｣が、新鮮な響きであなたの胸に染み込んでいきます。

現存する最古の演劇といわれる、能楽。 今から約600年前の室町時代に、世阿弥（1363～1443？）は、当時の大衆芸能を芸術へと昇華させ、『井筒』『高砂』『砧』『実盛』『葵上』など今も上演される名作を遺し、『風姿花伝』を始めとする世界初の演劇論を執筆しました。 これほどまでの偉業をなしえたにもかかわらず、肖像画の1枚もない。 世阿弥とは、一体どんな人物だったのでしょうか？　なぜこの時期に、これほどまでの仕事をなしえたのか――。 その時代背景や彼の思想哲学を、父・観阿弥や、禅竹、金剛などライバル達との作品比較、伝書から見る芸論などから細やかに考察。 晩年、大衆に拒絶され、自身も佐渡に流された世阿弥の生涯も辿りながら、彼が求めた「老いの美学」についても検証します。 本書は『世阿弥』（1972年　中公新書）より、舞台写真、資料写真を新たに差し替え、解説を加筆、文庫化したものです。 解説「異端者としての世阿弥」　土屋恵一郎（明治大学長）

若き文学者・江藤淳のほとばしる好奇心、躍動する批評精神。旅先での思索、愛犬との日常――ロンドンでターナーと漱石の内的現実について考え、ドイツで音楽生活の厚みと欧州人の厳格な孤独に触れ、ウィーン国立歌劇場の爛熟と洗練を極めたオペラに酔い、アメリカで世阿弥を読み自己の核心を支えるものを発見し、東京で愛犬ダーキイを傍らに思索を重ね執筆する。著者が２０代後半から３０代にかけて、横溢する好奇心と旺盛な行動力、躍動する批判精神で綴った、随筆集の名著。

ミリオンセラー『つい誰かに話したくなる雑学の本』に続く歴史雑学・事件篇!!　しびん持参で戦った武士たち、義経ニセ首説、美少年世阿弥と足利義満のあぶない関係、参勤交代の経費節減対策とは、家康が死んだのは天ぷらの食べすぎ？　日本中が熱狂した「おかげ参り」、文部大臣の日本語廃止論、痴漢対策に登場した特別電車とは？　古代から明治までの面白エピソードを満載した歴史ものしり雑学の決定版!!　人物篇も好評発売中!!

他国者は容易に近づけない、密国阿波に潜入した幕府隠密・甲賀の宗家、世阿弥が消息を絶って十年。家名の断絶を目前にして、悲嘆にくれる娘のお千絵を見かねて、二人の男が阿波渡海をはかった。だが夜魔昼魔、お十夜孫兵衛、見返りお綱が二人の邪魔に入る。――昭和初年に発表され、人気沸騰した名作「鳴門秘帖」は争って読まれ、虚無僧姿の法月弦之丞は銀幕のヒーローに。

のちの世阿弥となる美少年･鬼夜叉は、申楽という芸能の舞手。舞手としては美しくても、申楽を軽んじる武家や貴族にはおとしめられ、失意の鬼夜叉は、夜桜の舞うなかで美しく舞い踊る。それを見ていた青年こそ、時の将軍･足利義満で――?世阿弥が｢能｣を創り出した背景にあった、美しき将軍･足利義満の愛と企み。悠久の時を越える室町ラブロマンス、開幕!

時は室町。のちの世阿弥となる美少年･鬼夜叉。貧乏な生まれだが美しい申楽を舞う鬼夜叉は、心ない言葉に傷つけられ、傷心のまま桜と舞い踊る。それを見ていた美しい青年は、実は時の将軍･足利義満で…!? 600年の時を越える身分差ラブロマンス、開幕! 第1話を収録。

※この商品はタブレットなど大きいディスプレイを備えた端末で読むことに適しています。また、文字だけを拡大することや、文字列のハイライト、検索、辞書の参照、引用などの機能が使用できません。 【内容紹介・目次・著者略歴】 道とは、日本的な価値観で、ある物事を通して、真理を追究、または自然かつ完璧な所作を目指し、精神の修練をすることでもある。本書では、茶、歌、能などの芸道と兵法などの武道も対象に、道を包括的に論ずる。 【目次】 はしがき 一　「道」の輪郭 二　世阿弥習道書 三　歌のみち 四　能芸の道 五　茶の湯の「道」 六　兵法の道 七　近古と近世の間で 八　「道」という名 九　中古に戻る 十　「道」の顕現 十一　入木の道 十二　絵画と道　付、結びの美知 寺田　透 1915～1995年。文芸評論家・フランス文学者、東京大学教養学部教授。東京帝国大学文学部仏文学科卒業。 著書に、『作家私論』『バロック芸術の精神』『バルザック 人間喜劇の研究』『文学その内面と外界』『絵画とその周辺』『詩的なるもの』『をりふしの批評』『理智と情念 作家論集（上下）』『表現の思想』『近代日本のことばと詩』『わが中世』『詩のありか』『ドラクロワ 1847～1852』『思想と造型』『芸術の理路 法楽帖1968』『ランボー着色版画集私解』『和泉式部 日本詩人選8』『北窓の眺め』『考える眼 絵画への愛と省察』『戦後の文学』『源氏物語一面 平安文学覚書』『道元の言語宇宙』『ことばと文体』『万葉の女流歌人』『無名の内面』『義堂周信・絶海中津　日本詩人選24』『ドストエフスキーを読む』『わが井伏鱒二　わが横浜』『道の思想』『文学の運命』『絵と文』『覚書き日本の思想』『枕草子 古典を読む』『足跡展望』 『海山かけて』『私本ヴァレリー』『不可測の振幅』『泉鏡花』『遷易不尽』など多数。

庶民の｢申楽｣を、｢能｣という幽玄の域にまで高めた世阿弥。金春禅竹はその娘婿となり、指導を受けて深く結びついていった。そして義父の最期のとき、奥義が記された伝書が遺される。世阿弥が伝えようとした秘法とは……表題作のほかに、能楽を大成した世阿弥を描く『風花』/闇を背負って禅の修行に明け暮れた一休宗純を描く『闇鴉』/わび茶の祖･村田珠光を描いた『詫茶』。求道にかけた互いの宿命が交錯する連作歴史小説。