山田順子のレビュー一覧

シオンズ・フィクション イスラエルＳＦ傑作選

シェルドン・テイテルバウム / エマヌエル・ロテム / 中村融 / 安野玲 / 市田泉 / 植草昌実 / 小川隆 / 山岸真 / 山田順子

イスラエルSF＆ファンタジー界の中心的人物らによる
SF短編選集。
原文が英語の作品［*1］あり、
ヘブライ語→英語→日本語［*2］、
あるいはロシア語→英語→日本語［*3］という重訳もあり。
訳者あとがきを含めると700ページを超す大部。
収録作は、

■ラヴィ・ティドハー「オレンジ畑の香り」
　The Smell of Orange Groves（2011年）［*1］
■ガイル・ハエヴェン「スロー族」
　The Slows（1999年）［*2］
■ケレン・ランズマン「アレキサンドリアを焼く」
　Burn Alexadria（2015年）［*2］
■ガイ・ハソン「完璧な娘」
　The Perfect Girl（2005年）［*1］
■ナヴァ・セメル「星々の狩人」
　Hunter of Stars（2009年）［*2］
■ニル・ヤニヴ「信心者たち」
　The Believers（2007年）［*2］
■エヤル・テレル「可能性世界」
　Possibilities（2003年）［*1］
■ロテム・バルヒン「鏡」
　In the Mirror（2007年）［*2］
■モルデハイ・サソン「シュテルン＝ゲルラッハのネズミ」
　The Stern-Gerlach Mice（1984年）［*2］
■サヴィヨン・リープレヒト「夜の似合う場所」
　A Good Place for the Night（2002年）［*2］
■ペサハ（パヴェル）・エマヌエル「白いカーテン」
　White Curtain（2007年）［*3］
■ヤエル・フルマン「男の夢」
　A Man's Dream（2006年）［*2］
■グル・ショムロン「二分早く」
　Two Minutes Too Early（2003年）［*1］
■ニタイ・ペレツ「ろくでもない秋」
　My Crappy Autumn（2005年）［*2］
■シモン・アダフ「立ち去らなくては」
　They Had to Move（2008年）［*2］

「おお」と唸らされる佳品もあれば「で？」と
首を傾げたくなる話も。
かの地の歴史と文化に造詣が深ければ、
もっとピンと来るものがあるのかもしれないが。
ほとんどが21世紀に入ってから書かれた小説だが、
意外にアナログ＆ローテク感が強く、
最新（を超えた）テクノロジーへの言及も
ほとんど見られないし、
訳者代表があとがきに記しているとおり、
宇宙空間を舞台にした物語も含まれていない。
これはイスラエルSF界が「SF」を
サイエンス・フィクション＝空想科学ではなく
スペキュレイティヴ・フィクション（speculative fiction）
＝思弁的空想と認識しているためだそうで、
なるほど本書の原題も
"A Treasury of Israeli Speculative Literature" だった。

一番私の好みに合っていたのはガイ・ハソン「完璧な娘」。
超能力者がトレーニングを受ける
全寮制のインディアナポリス・アカデミーに入学した
アレグザンドラ・ワトスンは、
厳しいルールとカリキュラムに耐えようとする中、
実習で、真新しく美しい遺体に触れて
残留思惟を読み取ろうとする。
ところが、アレグザンドラは
彼女＝ステファニー・レナルズの境遇に
共感を覚える点が多いせいもあって深入りしてしまい
……という、アメリカのサイコホラー風の雰囲気。
パーフェクト・ガールすなわち完璧な女の子、つまり、
若く美しいまま既に死んでいる
無敵の少女に振り回される生者の話。

日頃縁のない異文化社会の文学に関心があるので、
興味本位で。
帯には来年刊行予定というギリシャSF傑作選
『ノヴァ・ヘラス』の告知が。
こちらも読んでみたいと思う。

赤い館の秘密

A・A・ミルン / 山田順子

若い頃、赤川次郎さんの作品が好きで、赤川さんが好きな推理小説ということで、当時読んだ別の訳のものは判りづらくて挫折したが、今回の新訳版は何が素晴らしいのか、はっきり理解できた。

「クマのプーさん」でお馴染みの、ユーモア作家「アラン・アレキサンダー・ミルン」が唯一書いた、この推理小説(１９２１年の作品)が、日本の江戸川乱歩の探偵小説黄金時代のベストテンにも選ばれていたのは初耳だったが、シンプルながら見事な伏線と、意外なところからストンと気持ちよくオチるトリックは素晴らしく思えたし、タイトルもある意味上手く、私もすっかり惑わされた一人です。

また、この作品の特徴的なところはドロドロした感じがなく、すごく爽やかに物語が展開されるところと、弱者に対する優しい視線であり、探偵役のギリンガムと助手のベヴァリーの楽しささえ感じさせる描写には、嫌味な感じは全く無く、ラストのさりげない思いやりに心動かされたのは、赤川次郎さんの作品に近いものを感じたりもしました。

夜の庭師

ジョナサン・オージエ / 山田順子

ホラーファンタジーを題材とし、人としての生き様を考える。巨木を覆い隠すように屋敷が建っており家族四人暮らし。そこに孤児の姉弟が奉公に来る。既にその屋敷が薄気味悪いのはご近所で評判。巨木は人の願いを叶える代わりに「魂」（＝生体エネルギー）を吸い取る。抜け殻みたいになったら木の下に埋められる。もう家族は駄目だ。よくない、と思っていても抜けられない。使用人2人は「これは邪悪」と本能で感じ取り、巨木の思い通りにはされない。スマホゾンビ共も巨木という名ではない何か巨大で邪悪な物に飲み干されればいいのさ。

鐘は歌う

アンナ・スメイル / 山田順子

これで完結したように思えない。これから先が本番のような気がする。天与の才に恵まれたリューシャンと努力家のソーニャ。ソーニャの哀れさが際立つ。文字を奪われた人達。彼らに恋はできるのだろうか。サイモンとリューシャンはパクトのメンバーと再会できるのだろうか。それにしても、最近の東京創元社はファンタジーに力を入れてるな。オーストラリアやニュージーランド出身の作家の活躍も目立つ。

鐘は歌う

アンナ・スメイル / 山田順子

ミステリのようなファンタジーのような感じがした。文字を持たなくなった遠い未来。それはまだ文字を持っていなかった遠い過去を思わせる。音楽と記憶の結びつきの強さを思う。

鐘は歌う

アンナ・スメイル / 山田順子

旅の土産にその街のランドマークになる建築をかたどった小さなモニュメントを買って帰ることにしている。ロンドンで買ったそれはロンドン塔をかたどったもので、ビーフイーターや砲門に混じって、ちゃんと大鴉（レイヴン）もいた。言い伝えには「レイヴンがいなくなるとロンドン塔が崩れ、ロンドン塔を失った英国が滅びる」とある。それで、今でも塔内には一定数のレイヴンが飼育されている。飛んでいかないように羽先が切られているという。

この物語は、その言い伝えをもとに書かれている。舞台は言うまでもなくロンドンとその近郊。時代は定かではないが、荷馬車が交通手段になってはいても地下には鉄道の跡もあるし、電話線も敷かれているところから見て、そう昔のことではない。しかるに主人公のサイモンを馬車に乗せてくれた御者台の男は「徒弟奉公をするのかい」と尋ねている。まあ、ファンタジーで時代をどうこう言うのも間が抜けている。何かがあって、時代が逆行してしまっているらしい。

後で分かることだが、ここで描かれているロンドンは、大崩壊後のロンドンであって、それ以前のロンドンではない。大洪水に遭って、ロンドンの街は崩壊した。塔から最後に逃げ出した二羽のレイヴンは記憶と言葉を司っていたため、人々は記憶を保持し続けることができず、その日その日を唯いたずらに生きていた。人々は話すことはできても文字というものを覚えていないので書き留めることはできない。文字は昔の記号としか理解できていない。

しかし、人々には慰めがあった、朝課や晩課として鳴らされる教会の鐘の音（カリヨン）には「一体化のストーリー」が巧妙に織り込まれていて、人々はそれを毎日定時に聴くことで、大きなストーリーに身をゆだね、自分個人に関わる記憶や、それにまつわる心配事とは無縁の、安逸な日々を貪ることができるのだった。

ところが、そんな人々の中にあって記憶を保持し続ける人々がいた。「記憶物品」という記憶を呼び戻す縁となる物を手にとると、その人の記憶を読むことができるのだ。そういう人々を「記録保持者」という。サイモンの母はそのメモリー・キーパーだった。日々記憶を失う人々は「記録保持者」に「記憶物品」を預けることで、欲しいときに記憶を読んでもらえる。母の手には多くの人から預かった「記憶物品」が集まってきていた。死の近づいた時、母は同じ力を持つサイモンに後を託す。しかし、サイモンはその使命について何も知らされていない。

読みはじめると最初から戸惑う。ソルフェージュのハンドサインだの、カリヨンだの、やたらと音や音楽に関する記述ばかりが続くからだ。しかも、主人公はどうやら徒弟奉公に出られそうになったばかりの田舎育ちの若者に設定されている。視点は一人称限定視点で貫かれているから、サイモンは一日だけの記憶と文字代わりに使う旋律だけを頼りに、母から聞いたネッティという人を探してロンドンを彷徨う。

何も知らない主人公が、故郷を後にして、新しい土地に向かい、そこで仲間を見つけ、敵対者に追われながら、次第に自分の秘めた力に気づいてゆく。そして、隠された使命を理解し、葛藤の果てに協力者と力を合わせて、使命を果たし、やがて帰還する、というファンタジー御用達の、ウラジーミル・プロップのいう昔話の基本的な構成要素がここでも踏襲されている。

気になるのは、オーウェルの『１９８４』に代表されるディストピア小説をなぞっている点だ。主人公とその協力者であるリューシャンは、カリヨンを用いた「一体化ストーリー」による人民支配を続ける「オーダー」という組織に敵対する。その「オーダー」に敵対する組織が「レイヴンズギルド」と呼ばれる対向組織。彼らの目指すのは、個々の記憶の回復と同時にもっと大きな、例えば都市や国家というものの歴史の記録を残すことである。

「オーダー」は、人々から文字を奪うため「焚書」を行うし、人々の統治を完遂するため「一体化ストーリー」の定着に余念がない。こうまであからさまだと、近年かまびすしい、フェイク・ニュースという言葉の蔓延や権力によるマス・メディアの支配に、誰であれ思いが及ぶ。寓意の底が見えすぎるのだ。

主人公のサイモンは抵抗組織に属する母を持つ特殊能力保持者で、その協力者であるリューシャンはもとは「オーダー」側の人間で、ゆくゆくは修楽師から、カリヨンの旋律を作曲する大楽師を目指していた、いわばエリート中のエリートだ。ストーリーが単線的で紆余曲折に乏しく、人物の出入りも少ない。必然的に、真実に目を向けることなく惰眠を貪り、安逸な日々にのうのうとするもの言わぬ人々に対する覚醒者の焦慮がそこここに透けて見える。

いずれにせよ、ただの人々に活躍の余地はなく、世界は一部の人々の手に握られているのではないか、という疑念が胸から離れない。それともう一つ、音楽に堪能な読者には頻繁に記される音楽用語は自明であるのかもしれないが、一般の読者にとっては、近づき難い壁となってそこにある。作品世界に入りきれないもどかしさが残る。さらには、文字を知らないサイモンの独り語りにしては、描写も説明も流暢すぎる。世界が回復してから後に記された文章であることをどこかで書いておかないと不親切ではないか。そんな疑問が残った。

鐘は歌う

アンナ・スメイル / 山田順子

世界幻想文学受賞作。

アンナ・スメイル氏がどういった方なのか、調べてもよく分からなかったが、ニュージーランドの作家さんと聞いて、ちょっと親近感。

しかし、序盤は、割と頭の中がゴチャゴチャした状況で読んでいたからか、ぜんっぜん、入って来なくて三回くらい読み直した。
鐘の音が一体何なのか、サイモンは一体何を知りたいと考えているのか、人々はどのように生活しているのか……。
世界観がピタリと収まるのが、割と中盤に近いくらいなので、そこまでは辛抱でした。
我慢です。我慢。

で、世界観が唐突にハマるものだから、そこからの展開が早い早い。面白い。駆け抜けて、クライマックス、からの、えええぇー！？な最後（笑）

雑な説明すぎる。。。
ネタバレし過ぎると良くないので。

音楽という「調和」を重んじるということは、それが秩序であり、理性であることを指す。
この作品で、音で織りなす旋律は、記憶よりも確かな唯一無二のアイデンティティであり、繋がりであり、自身の生さえ左右する。
誰もが、出自を歌い、行き交う道を歌い、誰かの歌に、鐘の歌に耳を澄ませる。

けれど、本来人間は「不調和」なもので、めいめいに好きな音を生み出す存在だ。
結局、秩序を前提に統率された世界は、ディストピアにしかならなくて、でもそのディストピアには一定数の信者と恩恵が確かに存在する。

世界を変革するという選択には、いつだって、背負わなければならない「その後」が待っている。
物語がその部分をどう描くかが、いつも気になるのだけど、そこにアンナ・スメイル氏のメッセージがあるように思う。

たんぽぽ娘

ロバート・F・ヤング / 伊藤典夫 / 深町眞理子 / 山田順子

編者がやたらと辛辣で作者が可哀想になる3冊目の選集
寓話というより大人の童話な作風は好み分かれるのはよくわかるが
すべすべとざらざらの間でなんとかまっとうできたSFという分野の力は
不要だけど必要だと思う
『荒寥の地より』をSFでなく同じようにかければすごくよかっただろうけれど
それよりも『たんぽぽ娘』の最後にかんどうする方が広く訴求する娯楽には違いない

たんぽぽ娘

ロバート・F・ヤング / 伊藤典夫 / 深町眞理子 / 山田順子

13編からなる短編集。
ボーイ・ミーツ・ガールなSF短篇集といったところか。
「河を下る旅」「たんぽぽ娘」「荒寥の地より」失われし時のかたみ」あたりが好み。
ハート・ウォーミングな回の「トワイライト・ゾーン」や「世にも奇妙な物語」みたいな印象で、物凄く面白い訳でもないのだけれど、そばに置いておきたい存在でもある。

夜の庭師

ジョナサン・オージエ / 山田順子

ディズニーが映画化するというのも納得の良質なゴーストストーリー、そして孤児のモリーとキップの成長物語！著者が9年かけて仕上げただけあって、非の打ち所がない内容と飽きさせない展開。普段、あまりファンタジーは読みませんが、幽霊モノと聞いて手に取り、あっという間に物語に引きこまれてしまいました。お陰で登場人物たちとシンクロしてか？連日悪夢にうなされるというほどのめり込んで読ませていただきました！

たんぽぽ娘

ロバート・F・ヤング / 伊藤典夫 / 深町眞理子 / 山田順子

ビブリアから。
表題作に関して、今時の作品だと本1冊とか映画1冊で描かれそうな内容ですが、無駄を省いて短編にギュッと濃縮されていると思った。
未来から来たという美少女への憧れ、別れの悲しさ、秘密に気づいたときの興奮した様子、奥さんの変化、ひとつひとつが心に響く。
有名だという、一昨日は兎、昨日は鹿、今日はあなたはそんなにピンとこなかった汗

夜の庭師

ジョナサン・オージエ / 山田順子

ディズニーで映画化されるようだけれど、いかにも視覚化に向いている感じのホラーファンタジーだった。秘密の花園のようなものを想像していたが、文学的というより映像的な小説で、人の内面を深く描いていくというより、シチュエーションを読ませていく感じだった。

たんぽぽ娘

ロバート・F・ヤング / 伊藤典夫 / 深町眞理子 / 山田順子

話の流れ内容がなんとなく分かってしまって残念というか、たぶん私自身が　ヤングにリスペクトされた　作家さんの作品を読んできた年代のために　分かってしまうんだろうなって思います。たぶん　こちらが源泉！！

たんぽぽ娘

ロバート・F・ヤング / 伊藤典夫 / 深町眞理子 / 山田順子

恩田陸『ライオンハート』の後書き解説を読んで。
ビブリア古書堂でも出てきたが。

13の短編集。
編者あとがき(伊藤典夫氏)によると長編はイマイチらしい。。

SFものは情景が想像できないと辛いが、設定が個性的で面白い。
『たんぽぽ娘』はあらすじを知っていたせいか

『河を下る旅』『神風』あがりが心に残った。
文章のうまさ、というより設定の面白さ　というイメージ。

中継ステーション〔新訳版〕

クリフォード・D・シマック / 山田順子

アメリカ中西部の片田舎でひっそりと暮らすイーノック・ウォレス。閉鎖的な土地柄に守られて余計な干渉を受けずにただ一人生活するイーノックは、実は齢100歳を超えながらほとんど歳を取らず、銀河の星々を渡る旅人を送り迎える「中継ステーション」の管理人を務めていた。異星の旅人とのひとときの交流を心のよすがに、永遠とも思える孤独の中に生きるイーノックの周辺で、彼の存在を嗅ぎ付けて正体を暴こうとする不穏な動きが見え始める。大切な中継ステーションと自分自身の生活を守るため、イーノックが取った行動とは、そしてその結末とは？

古き良き、暖かくも寂寥感溢れるSF。
1963年の作品です。牧歌的で懐古的な舞台設定の中、根っからの悪人はほとんど登場せず、ファンタジーのような優しい物語世界が紡がれていきます。如何にも古いSFらしく、詰めの甘さがところどころに感じられますし、訳文の生硬さもちょっと気になります。が、それでも忘れ難いこの瑞々しさ。

この物語は、大切なものを守り続けることを建前にして変化することを拒否してきた主人公が、自ら変化することを選び取るまでの物語でもあります。彼が変化を選択したことによって、世界もまた変革し、物事が良い方向へと転がり始めたように見える、その陰で主人公が感じる救いようの無い寂寥感。このハッピーエンドとは言えないラストシーンが、この作品の真骨頂だと鴨は思います。変わりつつあるアメリカの風景を目の前で見てきたシマックの心象風景が、そのまま反映された作品なのかもしれませんね。

たんぽぽ娘

ロバート・F・ヤング / 伊藤典夫 / 深町眞理子 / 山田順子

「ビブリア古書堂」で知って読んでみたいと思っていたら、偶然古書店で見つけた。確かに「たんぽぽ娘」は日本人の琴線に触れる作品で面白いと思った、あと2,3作がまずまずの出来だが、他はあまり頭の中で映像化出来なかった。SFは自分で想像出来ないとなかなか辛いものがある。

戦国ファッション図鑑 イラストで解説する戦国時代スタイリング

山田順子 / 黒江S介 / タカセ / 内田慎之介 / 植田裕子

戦国時代の服装をアニメ絵のようなイラストを用いて解説。知らないことも多く勉強になった。「褌（ふんどし）の歴史は古く、『日本書紀』に初めてその名が登場しているほか、褌を締めた埴輪も残されています」「刀傷も男の勲章です。顔や体の正面についた『向こう傷』は武勇の証しとして、とても尊敬されました」。

絵解き「江戸名所百人美女」 江戸美人の粋な暮らし

山田順子

解説がすごく詳細。髪型や着物で、或る程度年齢や身分が分かると解説してくれてるんだけど、何度出てきても髪型の見分けがつかなくて、それをイラストで最初にまとめてくれていたら、もっと楽しめると思った。

あと、解説が詳細すぎて、途中で疲れてきちゃった。
読者って贅沢者だわ（＾＾；）作家さんも大変だ。

４ページで１セットになっていて、絵が見開き２枚で、その解説が次の見開き２枚。でもどちらかというと、解説を読んで、戻って浮世絵を眺めて納得を繰り返すのが面倒で、見開きで浮世絵とその解説を書いてほしかったな。。。

題材の浮世絵にがっかりするのが、美女といっても、このころは遊女がほとんどなのが、私はいつも鹿鳴館で踊っていた幕末の妻が遊女なのと同じ位がっかりとしてしまう。

絵解き「江戸名所百人美女」 江戸美人の粋な暮らし

山田順子

惜しいなぁ．．．本の大きさが四六版？ではコマ絵がほとんどわからない。A4サイズぐらいで出してほしい。

たんぽぽ娘

ロバート・F・ヤング / 伊藤典夫 / 深町眞理子 / 山田順子

　13編収録の短編集。

　有名な「たんぽぽ娘」はヤングらしいロマンチックさあふれる作品。未来から来た少女に恋をした妻を持つ男の恋模様を描いた短編で、結末の鮮やかさにはため息が漏れます。

　そのほかでは「河を下る旅」もおススメ！二人の男女が出会いによって希望を持ち、再生していく姿、そしてこちらもラストに息が漏れます。

　「エミリーと不滅の詩人たち」は詩人のアンドロイドの管理をする学芸員の話。詩人たちのアンドロイドでは採算が取れない、ということでアンドロイドは破棄され、新型自動車の展示スペースにされそうになり…
　誰も不幸せにならないオチのつけ方が見事なだけでなく、未来の技術への希望を文学で表現するSF作家だからこそ書けた短編であり、そしてその二つをどちらも肯定する結末を書けたのだと思います。

　「11世紀エネルギー補給ステーションのロマンス」は読み始めたときはハードSFかと思いきや、読み終えるころにはおとぎ話に様変わりしているという、ある意味ビックリの短編。こんな話を書けるのはやっぱりヤングだけだと思います。

　ただ一方で設定が複雑な短編もいくつかあり、そうした作品は世界観がいまひとつ理解しきれず、結局後半に収録されている短編の多くがななめ読みになってしまったのが残念なところ。翻訳ものもそこそこ慣れてきたつもりだったのですが、まだまだ足りないのかなあ。