室生犀星のレビュー一覧
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Posted by ブクログ
萩原朔太郎と室生犀星という二人の巨匠がそれぞれについて書いた文章のまとめ本。今となっては二人とも近代詩の伝説のような存在だが、当時の文章を読むと一人の人間として生き生きと見えてくるから不思議だ。パンチのあるエピソードをそれぞれが面白く書き記しており、共著のフィクションを読んでいるような気分にもなる。全部実話なのだけれど。
詩作品だけを見てきたので、朔太郎という人間はもっと孤独で異様な雰囲気のある人なのかと思っていたが、本人の書くエッセイは意外と明るく軽妙な語り口でびっくりした。「室生のことは自分がいちばんよくわかっているから」と自信満々に語るさまには（犀星曰く「決めつけてかかるところがある」「思い込み屋さん」な部分もあるものの）詩作品だけでは見えてこなかった朔太郎の人間性のかわいげが読み取れて新鮮だった。それでいてやはりどこか寂しさや物憂さを孕んだ不思議な文体で、縋り付くような感じも見受けられる。しかも本当に縋り付くことはできないで、心の奥底では完全に相手と自分とを壁で仕切ってしまっている。
犀星の文章には朔太郎が書いたような「野生児」感はあまりなく、優しく人の良さそうな書き口の文章である。でも端々に見える金沢の言葉にはなんとなくその面影がある。朔太郎といると国の言葉が出てしまう、という記述もあったが、それだけ安心できる間柄だったのだろう。朔太郎が犀星を野生児と称するのも、その本質（純粋さやたおやかさ）に触れたように感じたのも、この二人の関係だったからこその視点かもしれない。趣味もスタンスも全く正反対の二人なのに、なぜかその奥底にあるものを理解し合っている。
しかし、その決定的な相違がしばしば彼らの間に影響していたのも事実である。奥底にどんなものがあるのか理解できても、賛同することはできないからだ。犀星が書いた『健康の都市』を読みながらその思いを深くした。朔太郎が苦しんでいるのをわかっていながら、犀星にはただ健康を願うことしかできない。一緒に堕ちてくれる種の友ではないのだ。そうした相違は巻末に収録されている娘同士の対談でも見て取れる。葉子の苦しみを本当に小説に描き出せたのはきっと、犀星ではなく朔太郎だったのだろう。わたしはそう思った。
ただ、一緒に堕ちてくれない友だったからこそ、彼らは無二の友だったのだ。その寂しさはいくらでも嘆けるけれど、嘆いたとてこれ以上望むべきものもないのである。彼らがお互いを指して「幸福者だ」と言い合うように、わたしも彼らを指して「幸福者たちだ」と呼びたい。これ以上ないほどの素晴らしい友人関係なのだから。 -
Posted by ブクログ
文庫としてはちょっと高いけど、充実の一冊！！
手にして良かった～！
室生犀星が敬愛する詩人たちを一人ずつ取り上げて語る。
当時の犀星の様子や、交流の様が、正直に、温かく優しい目線で語られていた。
タイトルには伝記とあるけれど、本書はそんな堅苦しいものではなくて、思い出の記といった感じだった。
詩人への愛が詰まっている。
第一章は「北原白秋」。
明治四十二年に自費出版された白秋の処女詩集『邪宗門』を、早速注文した犀星。
自らをキリシタンになぞらえながら官能や幻想を唄う本作を、「解らないまま解る顔をして読んでいた」という。
正直だなぁ。
『屋上庭園』という詩の雑誌も、編集していた白秋宛てに直接注文した犀星だったけれど、「やはり解らないものは解らないままだった」という。
それでも、月給八円だった彼が一冊一円の雑誌を購入したということ。
それから、解らなかったと述べながらも、「活字というものがこんなに美しく巧みに行を組み」、「眼の前にキラキラして来る閃きを持つ」などと、
白秋の紡ぎ出す詩から感じるものを胸一杯に受け止めている様子が見てとれた。
詩そのものに対する思いも、
「処女詩集と呼ばれているものは」「ご念のはいった美しい愛称なのである」という。
「小説集なぞはこれをひと口に初版本といい、処女小説集とはいわれていない。詩集を守りつづけて来た美名が未だに、ふくいくとして匂いこぼれている所以である。」
(ふくいく＝馥郁＝よい香りが漂っている様)
いい表現だなぁ。
明治四十四年頃の犀星は、「本屋訪問がぬきさしならぬ文学展望のかたちになっていた」。
そして白秋宛てに『小景異情』の原稿を送る。
ここにあの「ふるさとは遠くにありて…」が含まれていた。
すると翌月、白秋編である詩の雑誌に、「一章の削減もなく全稿が掲載され」る。
「めまいと躍動を感じて白秋に感謝の手紙を送った」ことからも、飛び上がるほど嬉しかったであろう犀星の喜びが伝わってきた。
そして次々と掲載されるようになる。
この詩の雑誌は『ザムボア』といったが、ここに犀星は、萩原朔太郎の名前をみつける。
以前『二魂一体の友』を読んでいたので、犀星と朔太郎の仲はここから始まってゆくのだなぁとニヤニヤ。
のちに朔太郎から直接手紙が届き、彼もまた犀星の詩を『ザムボア』で毎号読んでくれていることを知る。
って、第一章は北原白秋の章なのになぁ。
やっぱり朔太郎とは、室生犀星という人にとっては欠かせない人間なんだな。
本文は白秋も朔太郎も世を去った後のものだと読み取れるが、「こういう機会に毎日白秋に会えるということも、きゅうくつではあるが、今日は何を書こうかという愉しい朝が夜が明ければあった」とのこと。
「萩原朔太郎と私はなんといっても白秋の弟子だ」とまで言いきっている。
「原稿の字は一字もなおして貰わなかったが、白秋のたくさんの詩のちすじがからだに入って、それが萩原と私にあとをひいている」とも。
章の後半には白秋と女性たちについても記されていたが、ここに印象深い文があった。
「愛情は古いほど永い間薄ら痒い。」
「白秋以後白秋なく、……………その先ざきでほとんど不世出のはればれしさを、抱えきれないくらい抱えこんだ詩人であった。」
第二章は「高村光太郎」。
犀星は素直に彼に対しての嫉妬心を記している。
「私にとってはほとんど生涯の詩の好敵手であったし、かれは何時も一歩ずつ先に歩いていたこと………私は高村にかなわないものを感じていた」
「私がどれほど詩の原稿をたくわえていても、『スバル』に掲載されるということは絶対にありえない、だが光太郎はいつでも華やかにしかも何気ないふうで登場していたのだ。」
高村光太郎という名前に絶えず脅かされていた、癪にさわる、青ざめ、悲しみ…と散々だ。
けれどもこれらは高村光太郎個人を攻撃しているわけではない。
犀星の詩に対する熱い向上心からくるものなのだろう。
何故なら、「高村自身にとっても私のような男に身辺のことを書かれることは、相当不愉快なことであろう」と謙遜し、
彼の死を「巨星墜つ」と表現し、
「光太郎の死後、あらゆる読物娯楽と演出演劇がよってたかって、光太郎と智恵子をめちゃくちゃに見せ物にしてしまった」と、「どいつも、こいつも叩きのめしてやろうかとさえ」憤慨しているからだ。
「巨星は映画演劇におもちゃにされたが、依然見事に聖人高村光太郎にびくとも影響をあたえていないし、そのために彼を軽く見るという境にまで行きつかなかった。」
本書はその他、「萩原朔太郎」(この人は欠かせない！隠しきれないいじらしさ、くすんだ情熱、なんて表現もあって、やっぱり二人の距離の近さを感じる)、
「堀辰雄」「山村暮鳥」「島崎藤村」等１１名の錚々たる名前が連なる。
どの章も、詩と詩人に対する犀星の愛情溢れる文章が楽しく読ませてくれる。
「詩というものを作るということは、或る意味で盗まなければならないことだ、小説を書く場合にもまた多くを盗まなければならない、巧みに溶かしてぬすむということは、その詩人なり小説家の、頭の溶かしぐあいと、ぬすむことによって盗んだ十倍も本物を自分から惹き出すことにある。」
「詩人は早く死んではならない、何が何でも生き抜いて書いていなければならないのだ、生きることは詩を毎日書くことと同じことなのだ。」
「………皆は死に、その死を傷むこころはこの伝記を綴ることによって一層に感慨は深い、……」
「詩人の伝記を書いているが、どうもすぐ自分のことを書いてしまうね。」
室生犀星も、愛すべき詩人だ。
最後に、山村暮鳥の詩を１つご紹介したい。
『手』
しつかりと
にぎつていた手を
ひらいてみた
ひらいてみたが
なんにも
なかつた
しつかりと
にぎらせたのも
さびしさである
それをまた
ひらかせたのも
さびしさである
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Posted by ブクログ
内容が濃い！
萩原朔太郎と室生犀星の共著である本書は、互いへの思いをそれぞれに語った記事を纏めた興味深い１冊で、めちゃくちゃ面白かった！
犀星の幾つかの詩に朔太郎が解釈をつけていたり、互いへ向けた詩を詠んでいたり。
二人が互いに向けた思いをぶちまける。
無花果さん、勧めて下さって有難う御座います♪
本書はまず萩原朔太郎の目線で犀星が語られる。
どうやら彼と犀星は性格も好みも真逆だったよう。
犀星の誘いで移り住んだ田端も朔太郎に言わせれば、「妙にじめじめして、お寺臭く、陰気で、俳人や茶人の住みそうな所」だそうで、「第一始めから印象が嫌いであった。」とバッサリ 笑
芥川龍之介にまで飛び火して、彼が紹介してくれた料亭の茶席も「栄養不良の青っぽい感じ」とまで言ってのける 笑笑
とにかく「田端的風物の一切が嫌い」なのだとか。
う～ん、逆に田端からも嫌われそうだ。
またお互いの性格についても、
「二人の気質や趣味や性情が、全然正反対にできているので、逢えば必ず意見がちがい、それでいてどっちが居なくも寂しくなる友情」
と述べている。
けれど朔太郎は、
「今では同士の関係でなく、肉親の関係に進んでいるのが、ふしぎに直感されるのである。ー愛は、理由なく愛する故に愛である。ー」
とまで言う。
喧嘩別れした後、反対側の駅のホームで佇む犀星の姿に、朔太郎が思わず涙ぐむエピソードまであるから驚き。
こんなにも二人の絆が強かっただなんて、全く知らなかった！
散々に言いながらも犀星を評価し、朔太郎の目線には確かに愛を感じる。
「彼の「作品」にはいつもいみじきユーモアがある。或る馬鹿正直の人間がもつような、真面目すぎて可笑しくなるユーモアである。その笑の底にしおらしい純情の心がすすり泣いている。知れば知るほど、犀星は人の愛情をひきつける徳をもっている。」
犀星自身と犀星作品の、一番の理解者ではないだろうか。
犀星に対して「いじらしい」という言葉を何回使っただろう。
「いじらしい」なんて、相手に対して深い情がなければなかなか使わない。
もはや母性さえ感じてしまう。
朔太郎は彼の心境を「老人心境」「風流心境」、もっと正しくは「冬日返り花的心境」「冬日蜆貝的心境」(笑)などと手厳しく称しているけれど、
それも犀星が我が子を亡くしたことが切っ掛けであったときちんと理解している。
犀星の『忘春詩集』は実にその愛児に捧げたものだとも。(読み直さなきゃ！)
朔太郎は犀星を、
「風流韻事のあらゆる世界が、宿命的の果敢なさと寂しさとに充ちて、世にも悲しく影深いものに見えた。その苔むした庭石や前栽の葉陰を通じて、ずっと人間生活の内部に触れ、宇宙の実在性に通ずる秘密の道を、彼は本能によって直覚した」
とまで言う。
そして、自分は犀星とはあらゆる点において反対に位置するものだが、
「室生君を日本一の詩人と呼ぶにはばからない」
と。
朔太郎は犀星を、ときに敵対し、ときに鼓舞し、才能を認め、共に詩壇で戦っていこうと友情を見せる。
「室生犀星君の作った小曲風の抒情詩だけが、不思議に僕の心を強く惹き付け、………心を溺れさせた。」
また、自身に真理を教えてくれる存在であり、「昔ながらに僕の「善き良心」である」という。
続いては犀星目線の朔太郎。
二人での旅行。
「萩原、ちょいとベルを押せ。」
「おれはお前の家来ではない。お前押せ。」
と早速小競合いの様が書かれていて笑う。
互いに才能豊かであるのに、二人揃うと子供のようだ。
それでも、
「わけてもあたりの静かな高原の湿った光景が、つい絡みついて、黙って向い合うことがあった。」
との詩的な表現がぐっとくる。
また別れ際、先に電車を降りる朔太郎に対して、降りるときは起こしてくれるなという犀星。
朔太郎は言われた通りにするのだけれど、実は犀星は起きている。
「約束どおり黙って出てゆく萩原の靴音を聞き、そっと寝がえりを打ち、心の美しい友だちとこういう風に別れるのを却って寂しく感じた。」
なるほど、朔太郎の言う「いじらしい」ってこういうところかしら。
朔太郎はかなりの熱量をもって犀星を語っていたけれど、犀星の方はいくぶん冷静なのだろうか。
冷静というよりマイペースで、照れ臭いのかな。
犀星は朔太郎を、ドストエフスキーでもニーチェでも自分の一歩先を読んでいたと言うが、
「そのくせ一歩ずつあともどりしている。議論をもった人である。わたしは議論が嫌いなのでわたしの方で控えていると、たまに食ってかかる。妙に哲学者肌である。」
などと言う。
二人の文章には芥川龍之介もよく登場する。
犀星が彼と軽井沢に出掛けた時のこと。
高原の日光は強烈だから帽子を被った方が良いと勧めたにもかかわらず、彼は、「紫外線はからだにいいんだよ」といって聞かない。
が、帰り道、「眼がふらふらする……。」といって木陰に寄ることとなった 笑
だから言ったじゃないかと迫る犀星に、「あやまる、あやまる。」と言う芥川。
そんなエピソードを振り返り、犀星は、
「芥川君くらいぬけたところのある人はないと思った。よくつき合うと味のあるぬけ方をした。」
「俗人にさえ和することのできる人がらを持っていると思った。」
と評し、
「ときとすると文学者らしい垢をも持っていないところを人は知らず私は床しく感じた。」
と結ぶ。
マイペースな犀星だけれど、朔太郎とはまた違った静かな眼差しで、人をよく見ているように感じた。
朔太郎の人柄については意外だった。
容姿からはハイカラな印象を受けていたのだけれど、犀星に言わせれば「ハイカラのような想像を人々に起こさせるが」そうではないらしい。
「彼は物ぐさい男であるということを自分で知っているけれど、その物ぐささから脱けようとする気持のない人間である。」
「外套のボタンが五つあればその中の四つまで外れている男である。」
「彼と一緒に食事をしていても彼は御馳走をそこらじゅうに取り散らかし………」
え～！ 笑
「彼のハイカラは彼の精神のなかにのみ蔵われていて、決して実際に生活的に実行されていない。」
それでも「彼は何かハイカラらしいものを感じさせるから不思議である。」
とのこと。
それなら、浅い知識で朔太郎からハイカラな印象を受けていた私も、あながち間違ってはいないのかな。
犀星はこのことを「ハイカラの風格を持っている」「ハイカラ的余韻がそう見せる」と表現して、「田舎者であることに疑いはない」と結んでいる 笑笑
この、くどくどとしつこく言い回すあたり。
これが犀星なんだなぁ 笑
そんな犀星に対し朔太郎は、
俺はお前を根本から理解しているが、お前は俺をどれほど理解しているんだ？俺の作品は読んでいるのか？親友として俺の作品に向き直ったことがないだろ？
と、原稿用紙10枚にも及ぶ手紙をよこしたり…。
犀星は言う。
「僕は彼のこういう意気込みや十枚の原稿紙に力一杯やっつけようとする彼の根気にホトホト参ってしまう、彼は筆をとると一気に書けるひとであり、書いてしまってから打倒れても途中で倒れるような弱い男ではない。」
こう言ってはなんだが、この二人は微笑ましい 笑
滑稽な水と油のようでもありながら、やっぱり互いを意識し、尊敬し、心を許しあっている。
言いたい放題に言いながらも、互いに好いている。
ここまでの仲って、そうそう無いのでは？
ちょっぴり羨ましくもある二人だ。
そしてやってくる朔太郎の死。
「友人には誰一人知らさずに独身者のように彼は死んで行った。おそらく萩原は最後まで友人というものに会いたくなかったのであろう。私はそこに口にいえない萩原の心の深さを知るものである。」
その朔太郎の死後、1954年6月の『新潮』に寄せたという犀星の「詩人・萩原朔太郎」は感慨深かった。
巻末には二人の娘である、萩原葉子さんと室生朝子さんの対談あり。
◎萩原朔太郎
1886年（明治19年)11月1日～1942年(昭和17年)5月11日
◎室生犀星
1889年(明治22年)8月1日～1962年(昭和37年)3月26日
☆笑止(しょうし)
・ばかばかしいこと。おかしいこと。また、そのさま。
・気の毒に思うこと。また、そのさま。
・困っていること。また、そのさま。
・恥ずかしく思うこと。また、そのさま。
☆冬日返り花的心境
返り花というと二度咲きの花のことだと思うのだけど、この場合、
「春の盛りにうまく育たなかった花芽が、冬の小春のあたたかさに乗じて咲くことがある」等の狂い咲きの意味かしら。
☆冬日蜆貝的心境
どういう意味だろうと思ったけれど、「内に蜆のような厭世観を持っている」と後述しているところから、
"蜆のように固く綴じ込もって世の中を悲観している"と解釈した。
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Posted by ブクログ
夫・兼家との結婚生活での苦悩やささやかな喜びを描いた、回想録。
己のプライドの高さゆえに、兼家の浮気が許せず嫉妬に苦悩する。
現代の恋愛にも通じる文学を、室生犀星の現代語訳で楽しめる。
熱烈にアプローチしてきたのは向こうなのに、溺れて苦しむ道綱の母の苦悩は、現代の私たちにも痛いくらいわかります。
自分だけが想っているのかしら、他の誰かと笑っているのかしら、肌を寄せあっているのかしら、と。
もちろんそんなことは書いてありませんが、文章を読み進めていくうちに、彼女の想いが強く伝わってきます。
原文は上中下巻に分けられていますが、この本は一冊にまとめてあるので、お手軽に読めると思います。
個人的には、面白いのは上と中で、感情が下火になりつつある下巻はあまりそそられなかったです。
勢い余って原文買ってしまいました(笑) -
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Posted by ブクログ
ネタバレ室生犀星の自伝的長編小説。
文庫で600ページ超という長さだし、50年以上前に書かれた小説。
正直、途中で挫折しても仕方がないと思っていたが、読んでみたらするする読める。知らない言葉もたまに出てくるが（重畳、●●輩など）、勉強になるので良かった。
作家平山平四郎が生まれるところから物語は始まり、金沢で不遇の少年時代を過ごす。大人になった平四郎は東京で作家として生計をたてるようになり、やがて娘の杏子（きょうこ）が生まれる。
杏子の成長を軸として、戦時中の暮らしなどが綴られ、何気ない日常の一コマでも当時の人々の息遣いが感じられるようで興味深い。
平四郎は杏子を自分の好みの美しい女性としてつくりあげようとしていた。これはまだわかるとしても、杏子の少女時代の友達である、美しいりさ子の足を意識して見ていたりする。とにかく「美しい女性」という存在を礼賛している。醜いよりも美しいほうがいいのは当然だけど、平四郎の女性観は少し歪んでいる気がした。
そして平四郎好みに育てられた杏子は、美しいかどうかはよくわからないが、嫁にいくことになる。物語の後半は、杏子の夫の亮吉のクズっぷりについてばかり。どうなってしまうのと思っていたら、杏子が出戻ったところであっさり終わってしまった。
ストーリーと言えばこれだけなのだが、読後の満腹感はすごい。
「作家はその晩年に及んで書いた物語や自分自身の生涯の作品を、どのように整理してゆく者であるか、あらためて自分がどのように生きてきたかを、つねにはるかにしらべ上げる必要に迫られている者である」
「私という一個の生き方に終りの句読点をも打ちたかった」
とあとがきにあるように、これは室生犀星の人生を詰め込んだ叙事詩だ。
きっと何度読んでも、読む度に違う感想が得られるだろう。
平四郎が杏子に向けるあたたかい愛情、思いやり、信頼、そして自分で決めさせようという突き放した厳しさ。自分の父親も、自分に対してこんなふうに思っているのだろうかと思って少し涙ぐんだ。
間違いなく心に残る一冊。 -
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Posted by ブクログ
ネタバレ友人より借りました。
小説。私小説風。文章は古いタイプ。
「蜜のあわれ」は七十歳ぐらいの老小説家と、若いぴちぴちの女の子の姿になる金魚との対話風小説。
なんとなく、劇調。（地の文がないから、台詞で説明するせい）
金魚（出目金・赤・三年子）との会話が妙に艶かしい。小説家には金魚にしか見えないらしいのだが、尻尾のぬめぬめを舐めてとか、金魚が言ったり、お金をせびったり（すごくせびる）、ヤキモチやいたり、キスしたり。
最後に他の金魚との間に子供を作って、おなかの中の卵は「おじさまの子よ」。
魅力的です、この金魚。我儘で、積極的。いい女です！
新聞に解説が載っていて、どうしても読みたくなったのでした。
読んでみて、語調は古いのに、読みやすかった。
ただし「われはうたえどもやぶれかぶれ」はどうにも合わなかった。
私小説。病苦。タイトルでもう苦しいのがわかりきってる。
読みにくかった。けっきょく、斜め読みしただけ。 -