久永実木彦のレビュー一覧

七十四秒の旋律と孤独

　表題作にある七十四秒とは、ワープの際に人間が知覚できない空白の時間をいう。そして、マ・フとよばれるヒト型の人工知性が襲撃者から宇宙船を守っていた。

　表題作は、そのマ・フの最初で最後の戦闘と彼のもつ密かな願いを描いている。第８回創元SF短編賞受賞作で、リリカルであり意表を突く結末が待っている。ちなみに作者は愛猫家だそうだ。

　そして連作長編になるマ・フ クロニクルは、惑星Hを舞台に８体のマ・フと人類の末裔たちとの関係を描いている。
　最後はやはりそうなるのか。そして人間は宗教（神だのみ）に走る。　

七十四秒の旋律と孤独

『七十四秒の旋律と孤独』は再読。
印象に残っていた。
クロニクルはA.Iのこれからを考えるときにありそうな未来かなあ。

七十四秒の旋律と孤独-Sogen SF Short Story Prize Edition-

行き先は特異点（藤井太洋）
バベル・タワー（円城塔）
人形の国（弐瓶勉）
スモーク・オン・ザ・ウォーター（宮内悠介）
幻影の攻勢（眉村卓）
性なる侵入（石黒正数）
太陽の側の島（高山羽根子）
玩具（小林泰三）
悪夢はまだ終わらない（山本弘）
海の住人（山田胡瓜）
洋服（飛浩隆）
古本屋の少女（秋永真琴）
二本の足で（倉田タカシ）
点点点丸転転丸（諏訪哲史）
鰻（北野勇作）
電波の武者（牧野修）
スティクニー備蓄基地（谷甲州）
プテロス（上田早夕里）
ブロッコリー神殿（酉島伝法）
七十四秒の旋律と孤独（久永実木彦）

読みやすい作品が揃った感じ。

Ｇｅｎｅｓｉｓ 一万年の午後

日本人作家によるSF短編アンソロジー。様々な味わいのある作品を楽しめる。読者ごとに好みがあるので、すべての作品を面白いと思う人はそう多くないと思うが、これから好きになる作家出会う良い機会になるだろう。私の好みは、「イヴの末裔たちの明日」（松崎有理）と「生首」（倉田タカシ）の2作品。前者はAIが仕事を奪った結果、治験のアルバイトにたどり着く、どこかユーモラスな作品。後者は生首が現れる現象がホラーチックであるが、なぜか笑いたくなる作品。なんだ、私は笑える作品が好きなのだろうか。今気づいた。

Ｇｅｎｅｓｉｓ 一万年の午後

東京創元社が、社名の「創元＝GENESIS」を冠して二〇一八年に刊行したＳＦ書き下ろしアンソロジー第一集。各作品の前に編者による洒脱な紹介コメントも寄せられていて、「日本の現代ＳＦ小説界、作家も出版社も一丸となってこんなメンツで盛り立てていきますぜ」という顔見世興行的な気合いの入りようが感じられる。今のところ二〇二一年の第四集まで毎年刊行が続いているようだ。
ＳＦに限らず同時代の作家の好きと思える小説に出会えることには、古典名作を楽しむのとはまた違う喜びがある。創元さんの四年前のお薦め、彩り豊かで「ぜんぶ好き」とはいかないが、これだけいろいろ並べて出してくれたことにありがとうという気持ち。

以下、備忘メモ。
■久永実木彦『一万年の午後』
聖典(ドキュメント)に従い「特別」を作らないことにこだわるマ・フたち。マ・フとは、人類が遺した人類そっくりなロボット。
■高山羽根子『ビースト・ストランディング』
ちょっとよくわからなかったけど、木綿が人類を救った？(違)
■宮内悠介『ホテル・アースポート』
やっと読みやすいのがきた。ＳＦなのにミステリー。弦楽器や香水もいい味出してる。
■秋永真琴『ブラッド・ナイト・ノワール』
王族とかヴァンパイアとか、ラノベっぽい。でも嫌いじゃない。好みが似てたのか(眼鏡とか)。片仮名タイトルが続くなあ。
■松崎有理『イヴの末裔たちの明日』
ここまででいちばん好き、王道の、すぐそこの近未来らしさ。ＡＩに次々と仕事が奪われる時代、「人間にできる仕事」というキーワードで求人検索する主人公の姿が、なかなか笑えない。
■倉田タカシ『生首』
不条理もの。夢みたいな目まぐるしい混沌。意味はわからないけど不思議に好き。
■宮澤伊織『草原のサンタ・ムエルテ』
(未読)「本格的近未来アクションＳＦ」とのことだが、私の頭にはぜんぜん入ってこなくてギブアップ。みんな大好きらしいガンダムが私にはぜんぜん見られない感覚と似ているが、この作品がガンダムと似てるかどうかは知らない。
■堀晃『10月2日を過ぎても』
トリは大御所らしい。しかも大阪ＳＦというジャンル？らしい。高齢者ばかりになったマンションの理事をしてる設定もリアル。でもちょっと受け止めきれなかった。

七十四秒の旋律と孤独-Sogen SF Short Story Prize Edition-

SF短編賞を受賞の「74秒の旋律と孤独」はワープ航法中に海賊の送り込むロボットに対抗するための護衛ロボットの話です。人間とのコミュニケーションは取れないけれど豊かな感情を持ち、ストーリーは以外な展開と印象的な結末を迎えます。

Ｇｅｎｅｓｉｓ 一万年の午後

2018年末に刊行された新しめの日本SFアンソロジー。短編8編＋エッセイ2編が収録されています。

アンソロジーを読むこと自体、ちょっと良い（と見込んだ）食事処にぷらっと入って「おまかせコース」を頼むようなもので、満足したい気持ちと、意外なものを味わいたい気持ちが同居していると思います。
個人的には両ポイントともにちょうど良い感じの1冊でした。編集者の匙加減の素晴らしさもあるんでしょうが、SFというジャンルの中での振れ幅もなかなか心地良かったと感じました。
（正統派SFもありつつ、一見ファンタジーでは？日記では？となる作品や、突き抜けたシュールさの作品があって、色彩豊かでした）

1編挙げるとすると、個人的には「イヴの末裔たちの明日」が面白かったです。AIに仕事を奪われ、ベーシックインカムで養ってもらう世界を舞台に、「これから人間にできるのは新薬治験くらい」というネットの書き込みを見て治験ボランティアを始めた主人公は…という話。
結末を読んで、こういう世界は本当にあり得るよなぁ…と思いました。でもそれはユートピアなのかディストピアなのか、正直悩んでしまいます。

あと、個人的に短編を読むときに気にしているのが、どれだけ早くその短編の世界を理解できるか、です。
別に早い方が良い訳ではなく（遅すぎると短編だと終わってしまいますが…）、書き出しに個性が出ると言うか。割り切って説明調で書くケースもあれば、最初に象徴的なパーツを掘り下げて書くケースも。
本著を読んで感じたのは、前者のような親切かつクイックな、ある意味ラノベ的な書き出しもアリだなぁというコト。時代に合わせた変化なのでしょうか。

各短編それぞれの個性が組み合わさった、面白いコース料理でした。
次巻も読んでいきたい、出版元の矜持を感じる作品集です。

Ｇｅｎｅｓｉｓ 一万年の午後

SF。短編集。エッセイもあり。
これは良い企画。5年、10年と続いてほしい。

久永実木彦「一万年の午後」
人類絶滅後のロボットたち。綺麗な文章が印象的。

高山羽根子「ビースト・ストランディング」
怪獣を持ち上げるスポーツ。相変わらず奇妙な設定が持ち味。好き。

宮内悠介「ホテル・アースポート」
SF設定でのミステリ。ミステリとしては小粒だと思うが、上手くまとまってる。舞台設定が良い。

秋永真琴「ブラッド・ナイト・ノワール」
吸血鬼&マフィアもの。ラノベやマンガぽさが強い。成田良悟『バッカーノ!』風な印象。好き。

松崎有理「イヴの末裔たちの明日」
近未来の技術的失業。リアルなテーマを、静かな文章でコミカルに描く。作者らしい。好き。

倉田タカシ「生首」
かなりの異色作。自分はついて行けなかった。

宮澤伊織「草原のサンタ・ムエルテ」
SFアクション。『裏世界ピクニック』のイメージが強いが、こんなのも書くのか…。

堀晃さんは、日記風ということでスルー。

Ｇｅｎｅｓｉｓ 一万年の午後

新しいSFのアンソロジーシリーズ
堀晃が読める！ってのを期待しちゃった分だけ、日記の様な小品にガッカリ…

七十四秒の旋律と孤独-Sogen SF Short Story Prize Edition-

安心と安定の日本SF傑作選。気になったものだけ箇条書き。

藤井太洋『行き先は特異点』…もうすぐそこに来ている、明日くらいの近さのSF短編。お馴染みの商品名がずらり。未来だと思っていたら今でした。　円城塔『バベル・タワー』…読みやすく解りやすい優しい円城塔。　宮内悠介『スモーク・オンザ・ウォーター』…冒頭は宮内悠介っぽいなと思いつつ、読み進めていくうちにちょっと拍子抜けました・・企画ものだったのですね。じゃあ仕方ない。　高山羽根子『太陽の側の島』…どういうオチなのかワクワクして読み進めて最後はしっくりしっとり。　飛浩隆『洋服』…解説にもありましたが星新一っぽい！！　秋永真琴『古本屋の少女』…この面子に埋もれて可哀想だなと思った一作。すみません・・　牧野修『電波の武者』…の言葉を含めて個人的に好きな一作です。傀儡后大好きです。　上田早夕里『プテロス
』・・既読でしたが何度読んでも上田作品は良いです。

興奮社マッパノベルズ『こんなのはじめて』からの作者は大好きなのですが、官能的かと云われたらうー・・・ん？(笑)でした。

七十四秒の旋律と孤独-Sogen SF Short Story Prize Edition-

解釈が難しいSF作品で傑作と言われるものは多いが、本アンソロジーに収録されている作品は、読みやすい（分かりやすい）作品が多かった。2016年って、日本人作家の傑作が多かったのだと再認識した。奇想というかおバカなテイストの作品が若干多かったかな。個人的に好きな作品は、「行き先は特異点」（藤井太洋）と「バベル・タワー」（円城塔）、「太陽の側の島」（高山 羽根子）といったところ。

七十四秒の旋律と孤独-Sogen SF Short Story Prize Edition-

SF。短編集。アンソロジー。2016年。
「スモーク・オン・ザ・ウォーター」「プテロス」は既読。「スモーク〜」に関しては、直前に『超動く家にて』を読んでた。

まずは、マンガ3作品。
弐瓶勉「人形の国」これは素晴らしい。世界観が好き。
石黒正数「性なる侵入」一発ネタですね。
山田胡瓜「海の住人」ヒューマノイド。好きなジャンル。

小説は17作品。傑作選だけあり、全体的に良い作品が多い。ただ、小林泰三さんの作品は作品の出来よりもネームバリューで選んでしまったのでは？
円城塔さんと、酉島伝法さんは文章がどうしても苦手なのでスルーです…。
気に入ったのは以下の6作品。
藤井太洋「行き先は特異点」リアル！近い将来本当にありそう。
高山羽根子「太陽の側の島」ファンタジーっぽい。不思議系。
山本弘「悪夢はまだ終わらない」SFミステリ。恐ろしい。
谷甲州「スティクニー備蓄基地」本格宇宙SF！
上田早夕合「プテロス」再読。やはり傑作。ワクワクが止まらない。
久永実木彦「七十四秒の旋律と孤独」繊細なSFアクション。

「プテロス」がベスト。藤井太洋、高山羽根子、谷甲州
といった初めて読む作家さんの作品を気に入ったのも嬉しい。
このシリーズは、これから毎年読みたいな。

雨音

大学のカフェテラスで、スミヒコは映画同好会の仲間たちとともに短編映画のコンクールに応募する作品について話あっていた。

スミヒコがみんなに見せたい絵本を取りに行っている間、穏やかなキャンパスが銃乱射によって戦場となった。

理不尽な殺戮は、正体不明の銃撃犯の死亡をもって幕を閉じる。

映画同好会の後輩たちの命を奪い、親友・フジオに二度と立ち上がれない重傷を負わせた事件のドキュメンタリー映画を作ることにしたスミヒコの前に謎の女性・ベニが現れる。

スミヒコは、先輩のキミドリと一緒に映画を撮ることでインタビュー相手に会うことになるが、そこに再び見つけたベニを連れて行くことに…。


映画を撮ることそのものより、ベニと関わったことで見えてくるものが…
彼女と親しくならなければ知らなかったことが…明らかになると、またしても戦場と化す。
危うさを感じながらも手を差し伸べてしまう、彼女の元へと導かれてしまうスミヒコの心は壊れてしまわないのかと…。
なんとも重たい気分に陥った。

雨音

プロローグに、晴れた日でもずっと雨音が聞こえる男が出てきます。最後まで読むとその理由が分かります。なんて悲しい理由なんだろう…。

物語は東京のとある大学で銃乱射事件が起こったことから始まります。銃が規制されている日本で起こった、死者32名という犯罪史に残る大事件。主人公は難を逃れたものの、所属していた映画同好会の仲間たちが犠牲になります。
映画を撮ることに憧れていた主人公は、事件のノンフィクション映画を撮ろうと考えます。そんな中、追悼式の日に座席に銃弾を置く少女と出会います。

いつもの久永実さんらしくない話でちょっとびっくりでした。てっきり今回もSFなのかと思ったんですが、全然違う…。
面白かったんですが、やっぱりいつもみたいな思いもかけない設定とクスッと笑えるユーモア溢れるSFが読みたいな…。

雨音

装画が今井喬裕氏で内容も面白そうだったので、手に取ってみることに。

東京都の（架空の町）奥石町にある奥石大学。閑静な町にあるキャンパスで突如、ペストマスクを被った男（後に、＜痩せ烏＞と呼ばれる。）が銃を乱射。教員2名、学生29名が死亡し、犯人も警察官との銃撃戦の末に死亡する。
同大学の映画同好会のメンバーであったスミヒコは、事件直前まで現場に居たが、本を取りに離席したことにより難を逃れる。しかし、同好会の仲間たち4人の内3人は犯人によって射殺され、命を取り留めた親友であるフジオも下半身不随となってしまう。
日本において前代未聞となるこの銃乱射事件について、事件直後の「今しか撮れない」ドキュメンタリー作品を撮りたいと思ったスミヒコは、撮影に乗り出す。そんな中、スミヒコはベニと名乗る、＜瘦せ烏＞を擁護する謎めいた少女と知り合う。スミヒコは、どこか儚く危うい雰囲気を醸し出すベニに惹かれていく―――。

事件のドキュメンタリー映画を撮影する中で、遺された者の苦悩に触れていくスミヒコたち。それでも犯人である＜瘦せ烏＞を擁護するベニ。彼女が頑なに＜痩せ烏＞を擁護する理由・・・それはあまりにも哀しい物語。作品全体を覆う寂寥感、そして読後にやって来る無力感の余韻がなんとも言えない一冊。

わたしたちの怪獣

今年初めに東京創元社からのメルマガに新刊として紹介されていて「読みたい」に入れていた。４つのお話からなる本。

・怪獣が出現し壊滅状態となった東京に、妹が殺した父の死体を棄てに行く。(わたしたちの怪獣)
・時を遡って犯罪や災害を防ぐことができるようになった未来の〈時間局の職員〉が過去に戻ってやったこと。(ぴぴぴ・ぴっぴぴ)
・家にも学校にも居場所を見つけられない孤独な少女と美貌の吸血鬼の出会い。(夜の安らぎ)
・突如ゾンビが出現した街で映画館に籠城した観客たちの運命は？(『アタック・オブ・ザ・キラートマト』を観ながら)

どれもが惹かれる設定の面白そうな話なのだが、まったりしていてテンポが合わず読んでいてイマイチ乗り切れず。
好みの問題で自分には合わなかったという感じなのだが、作者さんのあとがきを読んで、この世界観の中で書かれているのなら、と改めて納得したのでした。

七十四秒の旋律と孤独

他のレビューに表題の七十四秒以降は蛇足だとありましたが、私もそう思いました。思いましたが、同じ日々を繰り返していたマ・フが人間との接触から、仲間同士に順列と亀裂、人間のような感情が芽生え、美しくも同じ無機質な日々が崩れ去ってしまう。この手の話で人間みたいな感情が人工知能に芽生えていくのは似たようなのを何度も見たり読んだりした事がある。しかして、その行為は、作中の人物であるオク=トウは、マ・フの一体であるナサニエルを友としながら、それでも下に見ていた。それが、「目をかけてやったのに」という言葉だ。人間は結局どうあがいても人間以外を同列には、いや人種で上だの下だのやっているのだから、人間は結局のところ、他者(生物、無機物)まとめて悪影響のある種なのだろう。最後に、ナサニエルが踏み潰し絶やした筈のアイス・ブルーが、一万年を越えて存続していた植物と生物のしぶとさと変わらぬ美しさに、ナサニエルの心が救われた事を見届けられた事が私は嬉しかった。

七十四秒の旋律と孤独

こちらもまた初読みの作者さん。
久し振りにSFを読み、ちょっと読み辛いところもあったが、全編に亘っての抒情溢れる語り口には惹かれるところもあった。

◼️七十四秒の旋律と孤独
宇宙船がワープをする際にできる空白の74秒。人間や宇宙船が無防備になるこの間、海賊の襲撃から船を守るマ・フと呼ばれる人工知性〈紅葉〉の物語。
“美”を理解し愛する人工知性の孤独と死闘。
宇宙空間に立つ〈紅葉〉の姿が彷彿される冒頭のシーンに加え、静謐な世界で奏でられる旋律が聞こえるかのような戦闘のシーンがとてもきれい。

◼️マ・フ クロニクル
人類が滅亡した後の宇宙で、ヒトが遺した聖典を遵守して惑星Hを観測し続ける８体のマ・フの日々を綴る５つのお話。
“特別をつくらない”という掟のもとで、しかし、一万年もの体験の蓄積は個体の差を生じさせ、あるアクシデントをきっかけに特別な関係性を意識せざるを得なくなる。
第一話「一万年の午後」での、全く同じ外見で表面上は“特別なこと”を排する彼らに生まれる葛藤とやるせなさが興味深い。
単体で書かれたその話から膨らまされたと思しき残る４話は、そうして自己を確立していくマ・フと思いがけずも復活したヒトとの関わりあいを描き、小さいながらもひとつの創世記あるいは神話の世界を思わす。
ただ、表題作や第一話の美しさからすると蛇足感を感じないでもなかった。
いずれにしても、いつの時代もヒトがいるところには争いが起こるのが悲しいね。

わたしたちの怪獣

可もなく不可もなし
読んだ人達の評判も上々のようなので、こんな物だろう。

古本で買って、丁度良いかな。

七十四秒の旋律と孤独

どこかで好意的な書評を見かけ、『74秒間の戦慄と孤独』というタイトルや「マフ クロニクル」と言うキーワードに惹かれて購入。
しかし、SFにありがちな美文調の文章は上手く頭に入ってこないし、いまいちでしたね。「クロニクル」と言う言葉から大河小説的な年代記を期待してしまうのですが、この物語は期間こそ2万年と長期ですが、宇宙の辺境の一部落の物語であり。しかもその歴史的背景についてはほとんど記述が有りません。流石にアシモフのロボット～ファウンデーションの様な壮大さを期待するのは無理にしても、唯一過去にロボット対人間の戦争があったらしいという事だけでは、歴史的背景がいかにもプアすぎます。そこを期待したのが不味かったか。
マ・フ(ロボット)たちはなかなか良いのですがね。